W ciągu ostatnich czterech lat, jako moja żona i ja, robiliśmy więcej fotografii rodzinnych, wiele się nauczyliśmy. Przeglądając niektóre z tych wczesnych ujęć, czasami jestem zdumiony, że ktoś w ogóle zapłacił nam za nie! Autorefleksja ma kluczowe znaczenie nie tylko dla fotografów, ale każdego artysty i każdego, kto chce z czasem doskonalić daną umiejętność. Zastanawiając się, co się sprawdziło, a co nie, wielokrotnie zauważyłem cztery kluczowe elementy, którymi chciałem się z wami podzielić. Miejmy nadzieję, że przydadzą ci się one, jeśli dopiero zaczynasz jako fotograf portretowy w rodzinie i nie będziesz musiał popełniać tych samych błędów, które popełniłem, gdy się ich uczyłem!
1. Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja
Mieszkam w Stillwater w Oklahomie i jest takie miejsce w środku naszego miasta, które wiele osób uważa za idealne miejsce do robienia zdjęć. Nazywa się Theta Pond i znajduje się w samym sercu kampusu naszego własnego Uniwersytetu Stanowego Oklahomy.
Kiedy wybierasz się tam na popołudniowy spacer, prawie nie da się nie dać się zwieść pięknym kwiatom, strzelistym drzewom i stadom ptactwa wodnego, które rosną w spokojnym krajobrazie. Są tam kamienne ścieżki, drewniane mosty i kilka fontann wyrzucających wodę wysoko w powietrze. Wszystkie razem tworzą scenę, która praktycznie krzyczy: „Zrób tutaj swoje rodzinne zdjęcie portretowe!” Tak więc wielu ludzi właśnie to robi i ja też tak zaczynałem.
Możesz pomyśleć, że taka lokalizacja byłaby idealna do zdjęć rodzinnych. Ale mylisz się.
Twoje miasto prawdopodobnie ma też staw Theta; park, ogród, droga wodna lub inne miejsce, które wydaje się być dostosowane do wykonywania odbitek w formacie plakatu przedstawiających szczęśliwe rodziny z uroczymi dziećmi. Jeśli jednak twoje miasto jest podobne do mojego, twój staw Theta jest prawdopodobnie jednym z ostatnich miejsc, w których naprawdę chcesz fotografować.
Świetne na piknik, nie zawsze optymalne do sesji portretowych
Chociaż takie miejsca są idealne do spędzania czasu na świeżym powietrzu i podziwiania przyrody, często nękają je liczne inne problemy, które utrudniają robienie dobrych zdjęć. W tle śmiga ruch uliczny, ludzie chodzą i przeszkadzają w wykonywaniu zdjęć, a wszędzie porozrzucane są kosze na śmieci i znaki informacyjne. A potem jest kwestia wszystkich kaczek i gęsi, które znajdziesz w każdym stawie, jeziorze lub rzece. Możesz pomyśleć, że fajnie jest mieć je w pobliżu, ale pozostawiają po sobie paskudny bałagan, który może poplamić dżinsy i zrujnować sukienki, jeśli chcesz, aby Twoi klienci usiedli na ziemi.
Dzieci wyglądają świetnie na tym zdjęciu, ale w tle jest zbyt wiele elementów rozpraszających, w tym osoba przechodząca przez kadr między chłopcami. Właściwie oddałem to ujęcie klientce i chociaż jej się podobało, od tego czasu dowiedziałem się, że wolę jeździć w inne miejsca na sesje zdjęciowe.
Kiedy zacząłem poważnie traktować rodzinne zdjęcia portretowe, zacząłem przyglądać się innym miejscom poza tym, co było popularne i odkryłem, że otworzył się przede mną cały świat nowych możliwości. Znalazłem miejsca na uboczu, które były znacznie wygodniejsze dla mnie i moich klientów, dużo mniej zatłoczone, a często równie malownicze i ładne.
Twoje przedmioty mają pierwszeństwo przed tłem
Ważne jest również, aby znaleźć miejsca, które uzupełniają tematy i nie rozpraszają widzów. Miejscowy ogród botaniczny może wydawać się świetnym miejscem na sesję zdjęciową. Ale może się zdarzyć, że przez przypadek odwrócisz uwagę widzów od ludzi i umieścisz ją na roślinach i kwiatach. Obecnie lubię proste zagajniki drzew, puste pola lub stare stodoły i otoczenie farmy, które nie są efektowne, ale nadają się do świetnych fotografii. Gdziekolwiek robisz zdjęcia, celowo wybieraj lokalizacje, tak aby pasowały do fotografii i obiektów, a nie tylko dlatego, że znajomy uważa, że byłoby ładne.
Gdziekolwiek robisz rodzinne zdjęcia portretowe, wybieraj lokalizacje celowo, tak aby pasowały do Twojego stylu i obiektów, a nie tylko dlatego, że znajomy uważa, że byłoby to ładne.
To miejsce może nie być tak efektowne, fantazyjne ani popularne jak park z fontannami, ale właśnie dlatego tak bardzo lubię sesje fotograficzne.
2. Nic nie zastąpi dobrego oświetlenia
Ta druga zasada działa w parze z pierwszą dotyczącą lokalizacji. Gdziekolwiek zdecydujesz się robić swoje sesje zdjęciowe, musisz zwrócić uwagę na oświetlenie. Wielcy fotografowie potrafią wydobyć piękne zdjęcia w najtrudniejszych warunkach oświetleniowych. Ale dla reszty z nas, zwykłych śmiertelników, konieczne jest trzymanie się podstaw. W przypadku sesji rodzinnych, które zwykle sprowadzają się do dwóch podstawowych wskazówek: zachowaj ostrożność podczas fotografowania w biały dzień i upewnij się, że fotografowane obiekty są równomiernie oświetlone.
Unikaj bezpośredniego światła słonecznego
Jasne światło słoneczne, wbrew temu, co myślą niektórzy początkujący fotografowie, dalekie jest od ideału, jeśli chodzi o robienie dobrych zdjęć ludzi. Ostre oświetlenie górne często tworzy cienie, powoduje, że ludzie mrużą oczy i powoduje nierówne oświetlenie całej klatki, przy czym niektóre części obrazu są bardzo jasne, a inne całkiem ciemne. Nie chcesz, żeby babcia wyglądała idealnie, gdy dziadek mruga oczy, żeby słońce nie zasłaniało jego oczu, albo jasne plamy światła na koszulach i rujnujące fryzury.
Użyj nawet rozproszonego światła
Na szczęście nie jest trudno upewnić się, że obiekty są dobrze oświetlone, nawet jeśli fotografujesz w samo południe, o ile jesteś świadomy swojego otoczenia i wykorzystujesz żywioły na swoją korzyść. Szukaj budynków, które rzucają ładne, długie cienie, nawisów, pod którymi możesz stanąć, a nawet drzew, które blokują dużo słońca i pozwalają na ładne, równomierne oświetlenie.
Posadziłem tę rodzinę w schronisku w parku, aby walczyć z ostrym słońcem. Są równomiernie oświetlone i odpowiednio naświetlone, co naprawdę miało dla mnie znaczenie podczas robienia zdjęcia.
Możesz także użyć akcesoriów, takich jak panel dyfuzyjny, aby rzucać przyjemny cień na obiekty, co pomaga złagodzić skutki ostrego, jasnego światła słonecznego.
Ci kamerzyści używają panelu rozpraszającego, aby upewnić się, że ich obiekt jest równomiernie oświetlony, pomimo ostrego światła słonecznego nad głową. Tło będzie prześwietlone, ale to dobrze, ponieważ filmowana osoba będzie wyglądać fantastycznie.
Strzelaj o złotej godzinie
Inną opcją jest całkowite zrezygnowanie z godzin popołudniowych i robienie zdjęć w czasie tzw. Złotej godziny. Zwykle zaczyna się to na około godzinę przed zachodem słońca (lub od wschodu do godzinę później), ale może się różnić w zależności od dokładnej lokalizacji.
W tym krótkim czasie słońce jest nisko nad horyzontem i skąpi Twoją scenę w bogatym, ciepłym świetle, które jest niesamowite do portretów. Możesz sprawić, by fotografowane osoby stały prawie wszędzie i zwrócone w dowolnym kierunku lub poproś ich, aby patrzyły w słońce, co sprawi, że ich oczy będą błyszczały ładnie i jasno. W tym czasie wszystko wygląda tak bogato i pięknie, ale szybko mija, więc upewnij się, że mądrze wykorzystujesz swój czas i pracuj wydajnie, aby uzyskać pożądane ujęcia.
Zrobiłem to, gdy słońce zachodziło, co zaowocowało bogatymi, głębokimi kolorami. Umieściłem również te dzieci w cieniu drzewa, aby upewnić się, że są równomiernie oświetlone, co ogólnie dało przyjemny obraz.
Mam nadzieję, że przekazuję tutaj wiadomość, że nic nie zastąpi dobrego oświetlenia. Nie poruszyłem takich rzeczy, jak zewnętrzna lampa błyskowa, której można również użyć do manipulowania światłem w scenie. Ale jeśli chcesz zacząć od portretów rodzinnych, dziecięcych lub starszych, jedną z najlepszych rzeczy, które możesz zrobić, jest użycie narzędzi, które już masz, aby upewnić się, że fotografowane obiekty są równomiernie oświetlone i odpowiednio naświetlone.
Możesz później naprawić wiele rzeczy w Lightroomie i Photoshopie, ale słabe oświetlenie nie jest jedną z nich.
3. Zapoznaj się z ustawieniami aparatu i jak je zmienić
Jest stary grecki amorfizm, gnothi seauton, który był podstawą niezliczonych dyskusji filozoficznych na przestrzeni wieków. To znaczy, z grubsza przetłumaczone poznaj siebie i często działa jako zachęta dla jednostki, aby była dokładnie świadoma tego, kim jest, co sprawia, że działa, jakie są jej cele w życiu itp.
Nawet w najbardziej kontrolowanym środowisku studyjnym wszystko może się zmienić w każdej chwili i często niewiele można z tym zrobić. Dlatego ważne jest, aby znać ustawienia aparatu i wiedzieć, jak je zmienić, jeśli potrzebujesz szybko.
Twój aparat może mieć tak wiele przycisków i opcji menu, że wydaje się przytłaczający. Dobrze jest dowiedzieć się, jak pracują w swoim czasie, a nie gdy jesteś na miejscu z klientami.
Nie wystarczy po prostu wiedzieć o podstawach, takich jak przysłona, czas otwarcia migawki i czułość ISO, gdy robisz formalne sesje zdjęciowe. Musisz wiedzieć, jak kontrolować te parametry w aparacie i kiedy je zmieniać, jeśli potrzebujesz się spieszyć. Pierwsza pochodzi z przeczytania instrukcji, przeglądania artykułów online, takich jak te, które mamy tutaj w dPS, i wielu eksperymentów. Ta ostatnia często wynika jedynie z wieloletniego doświadczenia.
Nabierz prędkości z aparatem w swoim czasie
Jestem wielkim zwolennikiem przeglądania instrukcji obsługi aparatu. Ale kiedy jesteś na miejscu z klientami, nie ma czasu na zastanawianie się, jak używać przycisku kompensacji ekspozycji lub w którym menu jest ukryte ustawienie automatycznego ISO. Musisz dokładnie wiedzieć, jak uzyskać dostęp do ustawień aparatu i jak je zmieniać, aby uzyskać pożądane ujęcia i radzić sobie ze zmieniającymi się warunkami.
Jedną z moich ulubionych sztuczek pomagających lepiej nauczyć się obsługi aparatu jest sesja treningowa z przyjacielem lub członkiem rodziny. Udaj się w wybrane miejsce i upewnij się, że wiesz, jak na bieżąco dostosowywać różne ustawienia aparatu. Następnie powiedz swojemu pomocnikowi, aby spróbował czegoś, czego się nie spodziewasz, co może wymagać szybszej migawki, wyższego ISO itp. Poćwicz zmianę ustawień aparatu w tego typu warunkach, zanim wyjdziesz z klientami, aby gdy zdarzyło się nieoczekiwane, jesteś jak gotowy, jak tylko możesz, aby sobie z tym poradzić w tej chwili.
Pamiętasz ten przykład stawu Theta z wcześniejszego okresu? Kiedy nadszedł ten moment podczas tej samej sesji, mogłem myśleć na nogach i szybko dostosować przysłonę i ISO, aby uzyskać to zaimprowizowane zdjęcie w głowę, które bardzo polubiła mama chłopca.
4. Spraw, aby doświadczenie było niezapomniane
Jednym z najważniejszych aspektów robienia sesji zdjęciowej dla klientów jest to, że chodzi o coś więcej niż produkt końcowy. Wells, Valacich i Hess (2011) stwierdzili, że jakość witryny internetowej jest związana z postrzeganiem jakości produktów sprzedawanych w witrynie. Witryna internetowa o wyższej jakości, jak pokazują ich dane, oznaczała, że konsumenci postrzegali rzeczy, które kupują, jako produkty wyższej jakości niż te same produkty kupowane w witrynach o niższej jakości.
To samo odnosi się do fotografii, ponieważ to, jak Twoi klienci postrzegają ostateczne zdjęcia, które im dostarczasz, jest bezpośrednio związane z tym, jak myślą o samej sesji. Jeśli sprawisz, że doświadczenie będzie przyjemne, przyjemne i bezstresowe, angażując klientów w przyjazną rozmowę, z większym prawdopodobieństwem będą się cieszyć, docenić i udostępnić zdjęcia, gdy je otrzymają. I odwrotnie, jeśli Twoi klienci otrzymają zdjęcia na najwyższym poziomie, ale pojawisz się na sesji późno, nieprzygotowany i zestresowany, prawdopodobnie będą mieli gorszą opinię o zdjęciach.
Pies tej rodziny wszedł do sesji zdjęciowej zupełnie nieproszony. Nie przepadam za psami, ale odłożyłem to na bok, poszedłem za nurtem i dostałem kilka ujęć, które naprawdę spodobały się rodzinie. Pomogło to również uspokoić dzieci, dzięki czemu reszta sesji była dla nich bardziej przyjemna.
Ogólne doświadczenie jest ważne
Aby umieścić to w innym kontekście, powiedzmy, że chcesz kupić nową kuchenkę mikrofalową. Dwa sklepy w mieście mają ten, który chcesz, w tej samej cenie. Jeden sklep ma czysty parking i wnętrze, jasne oświetlenie, schludne półki i przyjaznych pracowników. Drugi sklep ma brudny parking pełen śmieci, przyciemnione i migoczące światła, przypadkowe półki i pracowników, którzy ledwo podają godzinę. W którym sklepie prawdopodobnie kupisz urządzenie? Jeśli jesteś podobny do mnie, pójdziesz do pierwszego sklepu. Jeśli Twoi znajomi będą kiedykolwiek szukać podobnego urządzenia, prawdopodobnie z wielkim entuzjazmem polecisz ten sam sklep. Dobrze by było, gdyby początkujący fotografowie rodzinni zapamiętali tę koncepcję i zastosowali ją w swoim podejściu do klientów.
Robienie zdjęć to nie tylko produkt końcowy, ale całe doświadczenie fotograficzne. Spraw, aby Twoi klienci byli zabawni od pierwszego kontaktu z nimi do dostarczenia gotowych produktów. Poznaj ich i nie bój się też pokazywać swojej osobowości. Spraw, aby sesja zdjęciowa była przyjemna i przyjemna, a jeśli są w to zaangażowane dzieci, poświęć czas na poznanie ich imion i znalezienie czegoś więcej na ich temat. (Ma to również kilka dodatkowych skutków ubocznych - rodzice są zachwyceni, gdy fotografowie spędzają czas na poznawaniu swoich dzieci, a dzieci będą chętniej cię słuchać i postępować zgodnie ze wskazówkami podczas sesji).
Nie lekceważ wartości zapewniania dobrych wrażeń
Chodzi o to, że jeśli Twoi klienci lubią sesję zdjęciową, prawdopodobnie nadadzą produktowi końcowemu wysoki postrzegany poziom jakości i będą Cię polecać swoim znajomym, współpracownikom, a zwłaszcza znajomym w mediach społecznościowych.
Ta para zaprosiła mnie do swojego domu na dość emocjonalną sesję zdjęciową ze względu na chorobę ich córki. Chociaż miałem pracę do wykonania jako fotograf, to była tylko niewielka część całego doświadczenia.
Nie jest Twoim zadaniem bycie najlepszym przyjacielem klientów, ale Twoim zadaniem jest sprawienie, aby sesja zdjęciowa była czymś, co zapamiętają w pozytywnym świetle. Zrób wszystko, co w Twojej mocy, aby zdobyć ich zaufanie i szacunek, ponieważ może się to opłacać na wiele sposobów jeszcze długo po dostarczeniu zdjęć.
Wniosek
Jedną z moich największych słabości jako fotografa, a nawet jako osoby, jest to, że trudno mi wrócić i przejrzeć rzeczy, które zrobiłem w minionych latach. Często uważam, że czytanie rzeczy, które napisałem, sprawdzanie rzeczy, które zbudowałem i oglądanie zrobionych zdjęć, jest bardziej niż trochę krępujące, ponieważ uważam, że praca, którą teraz wykonuję, jest o wiele lepsza. Jednak za pięć lat prawdopodobnie odkurzę kilka zdjęć, które teraz robię i zacznę się zastanawiać, o czym myślałem, kiedy je robiłem!
Jednak ten rodzaj autorefleksji jest niezbędny do rozwoju w każdym zawodzie, hobby lub rzemiośle. Jedynie ucząc się na podstawie naszych wcześniejszych doświadczeń i analizując nasze błędy, a także nasze sukcesy, możemy naprawdę rozwijać się i doskonalić nasze umiejętności.
Cztery lekcje, które wyszczególniłem w tym artykule, nie są bynajmniej wyczerpujące, ale są to rzeczy, które przez lata okazały się dla mnie niezwykle ważne i mam nadzieję, że okażą się pomocne również dla Ciebie. Ciekawi mnie też wasze opinie, zwłaszcza od tych z Was, którzy od dawna zajmują się portretami rodzinnymi. Jakie są najważniejsze lekcje, których nauczyłeś się przez lata? Prosimy o podzielenie się komentarzami poniżej, a nie mogę się doczekać, aby je przeczytać.