Fotografia żywności - kiedy używać naturalnego światła (a kiedy nie)

Spisie treści:

Anonim

Fotografowie żywności, zarówno profesjonaliści, jak i amatorzy, wiedzą, że naturalne oświetlenie jest jednym z najlepszych narzędzi do robienia zdjęć wartych ślinienia. Jest jednak czas i miejsce, w którym można wykorzystać naturalne oświetlenie, a także chwile, kiedy nie chce się tego robić. W tym artykule omówimy, czym jest naturalne oświetlenie i jak wpływa na Twoje zdjęcia - na dobre i na złe.

Co to jest naturalne oświetlenie?

Mówiąc najprościej, naturalne oświetlenie to światło wytwarzane przez słońce. Innym pokrewnym terminem jest światło otoczenia, które odnosi się do światła dostępnego w środowisku. Światło otoczenia można również uznać za światło naturalne, jeśli sprzęt fotografa go nie wytwarza. W większości części świata naturalne światło jest obfite i można z niego korzystać bezpłatnie. To jeden z wielu powodów, dla których jest preferowany przez wielu fotografów.

Dwa rodzaje naturalnego oświetlenia

Ogólnie rzecz biorąc, istnieją dwa różne rodzaje naturalnego oświetlenia, które możesz chcieć wykorzystać do fotografii. Jeśli planujesz wykorzystać naturalne światło do fotografii, dobrze jest poznać różne wzory światła słonecznego. W zależności od tego, gdzie mieszkasz, możesz mieć więcej jednego niż drugiego. Być może będziesz musiał odpowiednio dostosować swój styl.

Bezpośrednie światło

Bezpośrednie światło słoneczne, które daje efekt z ostrzejszymi cieniami.

Bezchmurne otoczenie z pełnym nasłonecznieniem w środku dnia wytwarza bezpośrednie światło. To światło jest bardzo intensywne, co daje wysoki kontrast i bardzo ostre cienie. Barwa światła będzie się zmieniać w zależności od pory dnia. W południe będzie miał neutralny biały kolor, a późnym popołudniem cieplejszy odcień złota. W zależności od stylu fotografowania możesz preferować bezpośrednie światło, jeśli chcesz podkreślić dramatyczne cienie i wysoki kontrast.

Rozproszone światło

W pochmurnym lub pochmurnym otoczeniu naturalne światło będzie wyglądało na rozproszone. Daje to miękki wygląd o niskim kontraście z niewielkimi lub zerowymi cieniami. Większość fotografów preferuje to oświetlenie, ponieważ dzięki niemu prawie wszystko będzie dobrze wyglądać. Jeśli masz dużo światła bezpośredniego, możesz je również przekształcić w światło rozproszone, używając czegoś w rodzaju reflektora.

Naturalne światło słoneczne zmiękczone dyfuzorem.

A co ze sztucznym oświetleniem?

W przeciwieństwie do naturalnego oświetlenia, sztuczne oświetlenie jest wytwarzane przez sprzęt, taki jak światła prędkości lub lampy stroboskopowe. Jeśli pomysł fotografowania z lampą błyskową cię onieśmiela, zastanów się nad tym. Większość form sztucznego oświetlenia dąży do odtworzenia naturalnego oświetlenia. Na przykład, nieosłonięta lampa błyskowa bez dyfuzora jest podobna do światła bezpośredniego, podczas gdy lampa błyskowa z softboxem daje rozproszone światło. Nawet jeśli planujesz używać sztucznego światła, pomaga ono zrozumieć naturalne światło i jego wpływ na Twój styl twórczy.

Światło naturalne czy sztuczne? To naturalne…

… To jest sztuczne światło. Dodaje trochę wymiaru do tła, ale nie różni się drastycznie od naturalnie oświetlonego obrazu.

Kiedy używać naturalnego światła do fotografowania potraw

Przed określeniem, jakiego rodzaju oświetlenia użyć, zastanów się, jakie są zamierzone efekty twórcze. Czy chcesz, aby zdjęcia potraw miały mocne kolory i wyraźne cienie? Jeśli tak, chcesz mieć bezpośrednie światło i bezchmurny dzień w pełnym słońcu. Ale jeśli chcesz mieć miękkie, rozproszone światło do równomiernie oświetlonego zdjęcia, najlepiej będzie Ci odpowiadać pochmurny dzień (lub słoneczny dzień z odbłyśnikiem).

Po ustaleniu preferowanego stylu twórczego spójrz na pogodę. Być może będziesz musiał zaplanować sesję zdjęciową pod kątem warunków pogodowych, jeśli chcesz uzyskać szczególną jakość naturalnego światła. Alternatywnie będziesz musiał zabrać ze sobą dodatkowy sprzęt, aby to zrekompensować.

Jedzenie fotografowane w naturalnym świetle w ciągu dnia, kiedy światło ma neutralny kolor.

Kiedy możesz nie chcieć używać naturalnego światła

Są dwa razy w ciągu dnia, kiedy naturalne oświetlenie może nie być twoim najlepszym przyjacielem. To są niebieskie i złote godziny dnia. Te pory dnia są cenione przez fotografów krajobrazu, ponieważ zapewniają najbardziej spektakularne oświetlenie nieba. Jednak może to nie być idealne do fotografowania żywności. Dzieje się tak, ponieważ zarówno niebieskie, jak i złote godziny emitują różnokolorowe światło. Danie nakręcone w niebieskiej godzinie może mieć więcej niebieskich odcieni, podczas gdy złota godzina nada jej cieplejszy ton. Część z nich można naprawić na etapie postprodukcji, ale większość fotografów preferuje fotografowanie przy neutralnym świetle dziennym, aby żywność zachowała swój naturalny kolor.

Jedzenie fotografowane w naturalnym świetle podczas niebieskiej godziny tuż po zachodzie słońca. Naturalne światło o tej porze dnia zniekształca kolory dookoła. Świetnie nadaje się do krajobrazów, a nie do jedzenia.

Na zakończenie

Najprostszym rozwiązaniem dla fotografów jest użycie naturalnego światła. Korzystanie z naturalnego oświetlenia jest raczej proste, chociaż dodanie do zestawu narzędzi, takich jak odbłyśniki i dyfuzory, pomoże Ci przenieść go na wyższy poziom. Pomocna jest również ogólna wiedza na temat wzorców oświetlenia w ciągu dnia, aby nie planować sesji naturalnego światła w złotych lub niebieskich godzinach (chyba że chcesz mieć takie kolorowe światło!).

Co myślisz? Czy jesteś fotografem naturalnego światła, czy wolisz sztuczne światło? Daj mi znać w komentarzach pod spodem!