Kiedy starasz się, aby zdjęcia znajdowały się bezpośrednio w aparacie w chwili, gdy je robisz, możesz czerpać wiele korzyści, z których możesz nawet nie zdawać sobie sprawy.
„Just Photoshop it” stał się powracającym tematem w fotografii, jeśli chodzi o naprawianie błędów obrazu. W zależności od tego, z kim rozmawiasz, może się wydawać, że Photoshop to magiczna pigułka, która rozwiąże wszystkie problemy fotograficzne. Chociaż prawdą jest, że aplikacje do edycji obrazów mogą pomóc w rozwiązywaniu różnych problemów, od korygowania ekspozycji po usuwanie obiektów, po zamianę zachmurzonego nieba na słoneczne, wiele można powiedzieć o filozofii używania jak najmniejszej ilości edycji.
Nie potrzebowałem Photoshopa, aby uzyskać ten obraz. Zamiast tego musiałem wstać wcześnie, wiedzieć, skąd pochodzi światło i zrozumieć, jak używać sprzętu fotograficznego.
Jest to trudny temat, ponieważ jest tak wiele miejsca na poruszenie, jeśli chodzi o zdefiniowanie tego terminu w kamerze naprawdę znaczy. Dla niektórych oznacza to całkowity brak postprodukcji, nawet zwykłe kadrowanie. Inni definiują to jako poprawianie rzeczy w większości przypadków w momencie naciśnięcia spustu migawki, mimo że niektóre podstawowe regulacje, takie jak prostowanie lub korekta ekspozycji, mogą być potrzebne później.
Są fotografowie, dla których jak to zrobić w aparacie oznacza wypatrywanie przeszkód w tle, zabłąkanych włosów lub krnąbrnych rąk i nóg, które w przeciwnym razie mogłyby zrujnować dobry obraz.
Nie lubię dać się wciągnąć w drobiazgi w kamerze znaczy. Ale powiem, że jeśli możesz dążyć do tego, aby więcej aspektów obrazu było poprawnych w momencie tworzenia obrazu, efekt końcowy będzie o wiele lepszy.
Odnosi się to do większości rodzajów fotografii, z wyjątkiem odstających przykładów, takich jak ekstremalne układanie ostrości w makrofotografii lub rodzaje kreacji artystycznych i kolaży, które wymagają przetwarzania końcowego.
Uncja prewencji
Jest taka stara mądrość, o której mogłeś słyszeć:
„Uncja profilaktyki jest warta funta leczenia”.
Dotyczy to wielu dziedzin życia i to samo dotyczy fotografii. Jeśli możesz poświęcić kilka sekund na naprawienie problematycznych obszarów w momencie robienia zdjęcia, zaoszczędzi ci to niezliczonych minut lub nawet godzin z powrotem na komputerze. Zajęło mi to trochę czasu, zanim zacząłem zajmować się fotografią portretową. Ale im bardziej kieruję się tą filozofią, tym wydajniejszy staje się mój przepływ pracy.
Czy widzisz zielony kosz po lewej stronie zdjęcia? Może nie wyglądać na dużo, ale jeśli jest to wydrukowane na dużym płótnie, wystaje jak bolący kciuk. Takie zakłócenia w tle są znacznie łatwiejsze do naprawienia, dostosowując rzeczy podczas sesji, zamiast spędzać czas na Photoshopie każdego obrazu później.
Wiele lat temu jedynymi rzeczami, których szukałem podczas robienia zdjęć klientom, były uśmiechnięte twarze i dobre pozowanie. W związku z tym często uderzałem głową w klawiaturę, przeglądając później mój katalog Lightroom z powodu niechcianych zakłóceń na moich zdjęciach.
Samochody, piesi, kosze na śmieci, śmieci, zwierzęta, światła uliczne i wiele innych niedoskonałości można naprawić w Photoshopie, ale o wiele łatwiej jest po prostu upewnić się, że nie pojawiają się one nawet na zdjęciach.
W końcu zobaczyłem kosz, więc nieznacznie zmieniłem swój punkt widzenia, co zajęło kilka sekund, ale zaoszczędziło mi dużo czasu na przetwarzanie końcowe.
Działa to również w przypadku innych rzeczy, takich jak zabłąkane włosy, kawałki brudu i gruzu, które mogą zostać rozwiane i wylądować na klientach, lub nieporęczne koszule, które lubią się rozpinać. Wszystkie te problemy można w jakimś stopniu rozwiązać za pomocą oprogramowania komputerowego, ale nigdy nie będzie to tak szybkie i proste, jak samo rozwiązywanie ich, gdy się pojawią.
Sztuczka polega na tym, aby zwracać uwagę na takie rzeczy podczas sesji zdjęciowej. To właśnie zajęło mi tak dużo czasu, zanim naprawdę się tego nauczyłem i szczerze mówiąc, wciąż się uczę! Jest tak wiele rzeczy, na które należy zwrócić uwagę podczas robienia zdjęć. Płomienie w tle lub kawałki śmieci na ziemi mogą być ostatnią rzeczą, o której myślisz, ale mogą łatwo zrujnować zdjęcie lub przynajmniej spowodować, że spędzisz o wiele więcej czasu na ich eliminację, niż byś chciał.
Moja najlepsza rada w tym względzie to po prostu wyćwiczenie bycia świadomym. Spójrz na swoje otoczenie oprócz obiektów i popracuj nad dostrzeganiem elementów tła i innych elementów rozpraszających, które normalnie mogą umknąć Twojemu oku.
Kiedy widzisz rzeczy, podejmij działania naprawcze, a nawet pozwól swoim klientom wiedzieć, co się dzieje. Przerwałem wiele sesji zdjęciowych, aby powiedzieć: „O nie, na drodze za tobą stoi znak drogowy. Zróbmy wszystko w ten sposób… ”i za każdym razem doceniają to ludzie, którzy płacą mi za dobrą robotę. Wysyła wiadomość, że wiesz, co robisz i zależy Ci na tym, aby wykonać dobre ujęcia.
Bardziej ekstremalną wersją tego, ale równie ważną, jest zwrócenie uwagi na problematyczne punkty Nie mogę być zmieniane w Photoshopie i radzić sobie z nimi podczas sesji zdjęciowej.
Problemy takie jak szyldy wystające z głów, głowy zwrócone w złym kierunku, ręce w niezręcznych miejscach lub trzymanie ludzi w uzupełniających się strojach blisko siebie mogą łatwo zrujnować znakomitą sesję zdjęciową i są prawie niemożliwe do naprawienia w poście -produkcja. Im częściej będziesz szukać tych problemów i naprawiać je na miejscu, tym lepsze będzie Twoje zdjęcie.
Oświetlenie i ekspozycja
Wiele lat temu w przypadku wczesnych aparatów cyfrowych bardzo ważne było, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję w momencie robienia zdjęcia. Jednak dzisiejsze aparaty cyfrowe mają tak niesamowity zakres dynamiczny, że można usunąć wiele problemów z ekspozycją w postprodukcji. Jednak powinno to być używane w ostateczności i nie powinno być oparte na ogólnej zasadzie, prawie jak siatka bezpieczeństwa pod trapezowym artystą.
Podczas fotografowania w formacie RAW możesz zmniejszać światła, podnosić cienie i dostosowywać kolor przez cały dzień, aby uzyskać pożądany wygląd. To ogromna korzyść, jeśli pracujesz dla klientów. Jest to przydatne nawet, jeśli chcesz wycisnąć jak najwięcej ze swoich ujęć jako zwykły fotograf. Tego typu korekta ekspozycji pozwoliła mi zaoszczędzić na boczku więcej razy, niż mogę zliczyć, wykonując pracę dla klientów.
Ta para była mocno oświetlona od tyłu, co stanowiło bardzo trudną sytuację fotograficzną.
Pomimo elastyczności formatu RAW i możliwości edycji oferowanych przez wiele aplikacji fotograficznych, takich jak Lightroom, Photoshop i Luminar - przekonasz się, że najlepiej złagodzić potencjalne problemy z ekspozycją i oświetleniem w momencie robienia zdjęcia zamiast na komputerze .
Nie chodzi o to, że nie możesz później naprawić problemów z ekspozycją w postprodukcji, ale jeśli proste korekty ekspozycji mogą sprawić, że znikną one jeszcze przed zrobieniem zdjęcia, to dlaczego miałbyś chcieć spędzać czas na naprawianiu tego później?
Wymagało to wielu edycji, aby uzyskać dobry wynik z pliku RAW, ale mogłem po prostu dostosować ustawienia ekspozycji na miejscu i zaoszczędzić dużo czasu później.
Twój czas jest cenny
Im więcej czasu spędzam jako fotograf, tym cenniejszy jest mój czas. Nawet jeśli jesteś profesjonalistą, który zarabia 100% swoich dochodów z fotografii, mniej czasu poświęconego na edycję zdjęć w celu naprawienia problemów z ekspozycją oznacza więcej czasu na robienie innych rzeczy, które pomogą Ci doskonalić swoje rzemiosło lub rozwijać firmę. Albo czas, który możesz spędzić z rodziną!
Nawet jeśli możesz rozwiązać wiele problemów fotograficznych ex post facto nic nie zastąpi robienia wszystkiego, co w Twojej mocy, aby zrobić to dobrze w aparacie i upewnić się, że te problemy nigdy się nie zdarzają. Oprócz zaoszczędzenia niezliczonych godzin spędzanych na majstrowaniu przy suwakach i warstwach na komputerze, będziesz także rozwijać swoje umiejętności jako fotograf.
Będzie to wymagało trochę praktyki, ponieważ nauczysz się zmniejszać niepożądane rozproszenia i uzyskiwać dokładne ustawienia ekspozycji po naciśnięciu spustu migawki. Ale będziesz czerpać korzyści z wiedzy, pewności siebie i samego doświadczenia. Ostatecznie rezultatem będą lepsze zdjęcia zrobione przez lepszego fotografa, a takich korzyści po prostu nie można uzyskać przesuwając suwaki w Lightroomie.