Pięć technik tworzenia fotografii impresjonistycznej lub abstrakcyjnej

Spisie treści:

Anonim

Niezależnie od tego, czy jesteś nowicjuszem w fotografii, czy fotografujesz od jakiegoś czasu, jestem pewien, że przeszedłeś przez czasy, kiedy pomysły nie płynęły i nigdzie nie było inspiracji. Dzieje się to każdemu z nas. Jak więc znaleźć sposoby na pozostanie inspirowanym i przywrócenie kreatywności? Spróbuj fotografii abstrakcyjnej lub impresjonistycznej. Znalezienie inspiracji nie polega na wyjściu poza swoje ramy, ale na poszerzaniu swoich granic, a abstrakcyjna fotografia to najlepszy sposób, aby nauczyć się patrzeć na rzeczy w zupełnie nowy i inny sposób.

Fotografia abstrakcyjna i impresjonistyczna pozostawia wyobraźnię i pomaga skoncentrować się na fakturze, formie i kolorze. Zamiast sprawiać, że wszystko wygląda realistycznie, zachęcam do używania odważnych kolorów, kształtów i linii, aby tworzyć ekscytujące obrazy.

Zacznijmy więc od odkrywania procesu twórczego fotografii abstrakcyjnej. Oto pięć prostych technik, które pomogą Ci nauczyć się nowych umiejętności i rozwinąć kreatywność.

1. Poszukaj kształtów, wzorów i tekstur

Kiedy wykonujesz codzienne czynności, zwracaj uwagę na kształty wokół siebie. Twój dom jest pełen ciekawych kształtów, wzorów i faktur, które można wykorzystać do tworzenia abstrakcyjnych zdjęć. Przyjrzyj się uważnie różnym obiektom wokół siebie i zastanów się, czy w obiekcie występują powtarzające się kształty lub motywy - a następnie wykorzystaj je na swoją korzyść. Linie mogą być bardzo efektywnie używane na zdjęciu, ponieważ oko ma tendencję do podążania za linią na zdjęciu. Spójrz na falujący wzór, jaki tworzy fala (patrz poniżej), gdy wpada do brzegu. W mieście szukaj wzorów tworzonych przez budynki. Odkryj różne tekstury w aranżacjach kwiatów w parku (patrz zdjęcie powyżej).

2. Szukaj refleksji

Refleksje to jeden z najlepszych sposobów tworzenia fotografii abstrakcyjnej i impresjonistycznej. Jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz, że są wszędzie. Podczas spaceru szukaj gładkich powierzchni. Pomyśl o tym, jak możesz wykorzystać odbicia, aby uchwycić punkt widzenia, którego w innym przypadku po prostu nie byłbyś w stanie sfotografować. Zwróć uwagę na kolorowe odbicia na nasiąkniętych deszczem ulicach, stworzą one mieniące się obrazy o impresjonistycznym charakterze. Ponadto spokojne jeziora i rzeki mogą tworzyć wspaniałe odblaskowe powierzchnie. Kiedy powierzchnia jest teksturowana lub ukształtowana, mogą pojawić się niezwykłe i interesujące refleksy.

3. Rozogniskowanie

Usunięcie ostrości obiektywu to szybki sposób na nadanie scenie impresjonistycznego wyglądu. Użyj trybu priorytetu przysłony, który pozwala ustawić obiektyw na najszerszą przysłonę (małe liczby, takie jak f / 2,4 lub f / 4). Ma to kluczowe znaczenie, ponieważ chcesz uzyskać bardzo małą głębię ostrości. Przełącz obiektyw na ręczne ustawianie ostrości i zacznij patrzeć na rzeczy przez aparat. Obracaj pierścieniem ostrości, aż wszystko będzie rozmazane. Spróbuj zmienić ostrość tej samej sceny, aby dowiedzieć się, jakie rozmycie najlepiej pasuje do fotografowanego obiektu.

4. Przesuń aparat

Panoramowanie to fajna technika do nauczenia się i chociaż wymaga trochę praktyki, stosunkowo łatwo jest zacząć. Możesz przesuwać biegnących ludzi, rowery, samochody lub wszystko, co się porusza. Gdy masz już obiekt, ustaw w aparacie priorytet migawki z czasem otwarcia migawki od 1/10 do 1/60 sekundy. Gdy obiekt się zbliża, skup się na nim i rozpocznij śledzenie za pomocą aparatu, aż będziesz mieć pewność, że poruszasz się zsynchronizowany z obiektem.

Sztuczka prowadząca do udanego obrazu z panoramowaniem aparatu polega na znalezieniu odpowiedniego obiektu. Mocne, żywe kolory są idealne, a linie przechodzące przez ramkę sprawią, że kolory będą wyraźne i rozdzielone. Oprócz panoramowania poruszających się obiektów możesz użyć tej techniki do tworzenia pięknych morskich krajobrazów i krajobrazów. Zniekształcenie obiektu uwydatni poziome linie podczas panoramowania w poziomie i pionowe linie podczas panoramowania w pionie.

5. Zoom

Seria zoom lub rozmycie zoom to kolejna technika, która jest prosta, przyjemna i łatwa do osiągnięcia. Polega ona na zmianie ogniskowej obiektywu (powiększanie lub pomniejszanie) podczas robienia zdjęcia, powodując rozmycie zdjęcia od środka na zewnątrz, tak jakby scena wybuchała w twoim kierunku.

Aby skorzystać z tej techniki, potrzebujesz lustrzanki cyfrowej (lub aparatu bezlusterkowego) z obiektywem zmiennoogniskowym. Ustaw aparat na priorytet migawki. Czas otwarcia migawki wynoszący 1/10 sekundy to dobry punkt wyjścia. Skomponuj zdjęcie tak jak zwykle, a następnie po prostu powiększ obiektyw, naciskając migawkę. Kluczem do sukcesu w tej technice jest odpowiednie ustawienie wielkości serii zoom. Eksperymentuj z szybkością i kierunkiem powiększania.

Poświęć trochę czasu na każdą technikę, aby odkryć jej pełny potencjał. Fotografuj dużo i często. Nie oceniaj tego, co robisz. Przeanalizuj swoje obrazy i spróbuj je ulepszyć. Ale przede wszystkim baw się dobrze!

Wskazówki do zapamiętania:

  • Mieć otwarty umysł; Fotografia abstrakcyjna polega na dostrzeganiu potencjału w rzeczach, których inni ludzie nie widzą.
  • Poświęć czas na odkrywanie codziennych tematów i scen; zaskakujące jest, ile ciekawych streszczeń znajdziesz.
  • Spójrz na znajome rzeczy z nieznanych kątów, a zobaczysz je w zupełnie innym świetle.
  • Zapomnij o tym, czym naprawdę jest coś i skoncentruj się na jego kształcie i kolorze.