Recenzja ebooka - od podstaw do czarno-białej fotografii artystycznej

Spisie treści:

Anonim

Jeśli interesuje Cię fotografia czarno-biała, nazwiska Joel Tjintjelaar i Julia Anna Gospodarou prawdopodobnie nie będą wymagały wprowadzenia. Praca obu fotografów pomogła zdefiniować i przesunąć granice fotografii z długim czasem naświetlania, stosunkowo nowego gatunku w świecie sztuk pięknych.

Julia i Joel połączyli siły, aby napisać nowy ebook zatytułowany Od podstaw do sztuk pięknych: fotografia czarno-biała - architektura i nie tylko. Jest skierowany głównie do fotografów zainteresowanych wykorzystaniem technik długiego czasu naświetlania do fotografowania budynków, przy czym niektóre rozdziały są bardziej ogólne i mają szerszy urok.

Zawartości

Ebook rozpoczyna się od osobistych wypowiedzi autorów, badających ich interpretacje słowa wizja w odniesieniu do czarno-białej fotografii architektonicznej. Dla mnie najciekawszą koncepcję tutaj wyraża Joel. Mówi o fotografii czarno-białej z długim czasem naświetlania jako o kilku krokach oderwanych od rzeczywistości. To jest interpretacja, a nie reprodukcja. Celem nie jest uchwycenie sceny tak, jak wyglądała ona dla oka, ale przedstawienie jej w sposób odzwierciedlający wizję artysty.

Temat ten jest kontynuowany w kolejnych rozdziałach, w których Joel wyjaśnia swoje techniki przetwarzania końcowego. Przyjrzyj się jego zdjęciom (kliknij link, aby zobaczyć kilka) i zastanów się, czy możesz osiągnąć podobne rezultaty. Prawdopodobna odpowiedź brzmi: nie, ponieważ Joel rozwinął swoje techniki przetwarzania poza poziom, który osiąga większość fotografów. Ostrzegam - Joelowi zajmuje dużo czasu, aby przetworzyć swoje zdjęcia i ta sekcja ebooka to odzwierciedla. Jeśli szukasz szybkich rozwiązań lub skrótów, musisz poszukać gdzie indziej.

Ale jeśli szukasz szczegółowego wyjaśnienia czarno-białych technik przetwarzania końcowego, których nie znajdziesz nigdzie indziej, to jesteś we właściwym miejscu. Joel wyjaśnia swój przepływ pracy, pokazując, jak używa Lightroom i Photoshopa, a także wtyczek, takich jak Silver Efex Pro. Co najważniejsze, pokazuje, jak używać tego, co nazywa Iteracyjne selektywne maski gradientowe, technikę, którą sam opracował, aby stworzyć niepowtarzalny wygląd jego czarno-białych obrazów.

Bada także dość złożone techniki wzorowane na tym, co nazywa się: 10 przykazań monochromatycznych dla dobrej fotografii czarno-białej. Chodzi o to, że możesz stworzyć obecność i głębię na zdjęciach, zmieniając kontrast, relacje tonalne i definiując krawędzie w sposób, który dodaje obiektowi objętości, głębi i jasności.

Nie zdziw się, jeśli nie rozumiesz, co to oznacza, ponieważ jest to zawiły temat, który przedstawia całkiem nowy sposób patrzenia na fotografię czarno-białą. Joel wyprzedza wszystkich pod tym względem, więc nigdzie indziej nie znajdziesz tych informacji. Jednak przykłady w ebooku i przejrzysta prezentacja sprawiają, że jest to proste. Swoją drogą, 10 monochromatycznych przykazań, o których wspomniałem, to lektura niezbędna dla każdego, kto interesuje się fotografią czarno-białą, niezależnie od gatunku.

Dla mnie aspekty omówione w poprzednich akapitach są najbardziej interesującą częścią ebooka. Jest więcej informacji, w tym kilka interesujących przemyśleń Julii (z wykształcenia architekta) na temat wykorzystania światła do oddania formy i objętości budynków. Czerpie z technik używanych w rysunku i stosuje je w fotografii, aby w nowy sposób myśleć o renderowaniu trójwymiarowych obiektów w fotografii.

Jest też obszerny rozdział autorstwa Joela o fotografii z długim czasem naświetlania, sprzęcie (w tym szczegółowe omówienie filtrów o neutralnej gęstości) i technikach wymaganych do uzyskania wyników.

Zawiera więcej typowych rzeczy, których można by się spodziewać po książce o fotografii architektonicznej, w tym kompozycję, praktyczne aspekty fotografowania architektury i rozdział o używaniu obiektywów z przesunięciem nachylenia. Jest też przydatny rozdział na temat wyceny Twojej pracy, który będzie interesujący dla profesjonalistów (lub początkujących profesjonalistów).

Problem: dyskusje na temat kompozycji kładą duży nacisk na zasady, które są kontynuowane w całym ebooku. Zawsze jestem podejrzliwy wobec każdego, kto twierdzi, że pewien stan rzeczy jest regułą i na pewno nie jestem przekonany o prawdziwości użycia (tylko dla przykładu) spirali Fibonacciego, a następnie stwierdzenia, że ​​jest z tym związana zasada. Jestem silnym zwolennikiem zasad, a nie reguł, i nie sądzę, aby spirale Fibonacciego pomogły czytelnikom ulepszyć ich kompozycję. Pomijając tę ​​drobną skargę, w tym ebooku jest mnóstwo dobrych i praktycznych informacji.

Wniosek

Od przeczytania tego ebooka wyszedłem z mieszanymi uczuciami. Z jednej strony macie dwóch fotografów, których prace niezmiernie podziwiam, wyjaśniających, w jaki sposób tworzą swoje zdjęcia, od ogólnej filozofii po specyfikę długich ekspozycji i post-processingu.

Jeśli kiedykolwiek spojrzałeś na ich zdjęcia i zastanawiałeś się, jak osiągnęły rezultaty, które robią, ten ebook zawiera odpowiedzi. To ogromny akt hojności i dzielenia się. Wydaje się, że nikt inny jeszcze tego nie robi, a przynajmniej nie robi tego i nie naucza, więc niektóre treści są wyjątkowe. Jeśli jesteś fanem któregokolwiek z tych autorów i chcesz poznać sekrety ich pracy, to musisz kupić.

Moja główna obawa wynika z ceny. To drogi ebook i byłoby szkoda, gdyby ta informacja dotarła z tego powodu do ograniczonej liczby odbiorców. Zdaję sobie sprawę, że wydatek jest pojęciem względnym; ebook jest o wiele tańszy niż udział w warsztatach, a dowiesz się tutaj rzeczy, których nie zrobiłbyś z żadnego innego źródła. To wyjątkowy zasób i ostatecznie to kupujący zdecydują, czy ma on wartość godziwą.

Muszę przyznać, że naprawdę chciałbym zobaczyć drukowaną wersję tego ebooka, odpowiednio zaprojektowaną, aby dać pierwszeństwo zdjęciom obu autorów. Ich obrazy byłyby lepiej widoczne na wydrukowanej stronie, a książka może stać się trwałym świadectwem ich dorobku i nauk.

Od podstaw do sztuk pięknych: fotografia czarno-biała - architektura i nie tylko

Możesz dowiedzieć się więcej lub kupić Od podstaw do sztuk pięknych: fotografia czarno-biała - architektura i nie tylko, klikając łącze. Cena wynosi 49 euro dla osób ze strefy euro, 39 funtów dla wszystkich w Wielkiej Brytanii i 59 dolarów dla reszty świata.

streszczenieRecenzentAndrew S. GibsonData recenzji2014-07-07Przedmiot recenzowanyOd podstaw do sztuk pięknych: fotografia czarno-biała - architektura i nie tylkoOcena autora4.5