Dla każdego kreatywnego fotografa kręcenie za kulisami krótkiego filmu brzmi jak nudny pomysł. Tak właśnie myślałem, dopóki mój przyjaciel nie zadzwonił do mnie, bym kręcił do jednego ze swoich szkolnych projektów (jest w szkole filmowej i musiał nakręcić trzy sekwencje). Nie zamierzałem odmówić, więc przyszedłem tamtego dnia i niewiele wiedziałem. Skończyło się na tym, że nauczyłem się tak wielu rzeczy i poznałem wielu ludzi. Najlepsze jest to, że zrobiłem jedne z najlepszych zdjęć, odkąd po raz pierwszy podniosłem aparat.
Oto kilka powodów, dla których warto rozważyć robienie zdjęć zza kulis i jakie korzyści może to przynieść fotografii:
# 1 - To okazja na sesję zdjęciową
Podczas zdjęć do filmu krótkometrażowego większość aktorów jest przyzwyczajona do modelowania i nie boi się kamery. Jest operator, który pracuje nad oświetleniem, jest też wizażysta (oczywiście na planie jest więcej osób, które zajmują się dźwiękiem, kostiumami, asystentką itp.). Krótki film to w zasadzie sesja zdjęciowa, ale zamiast robić zdjęcia, ludzie grają i są filmowani.
Aktorzy mają swoje kostiumy, zrobili fryzurę i makijaż, a operator wykonał dla Ciebie całe oświetlenie. Trzeba to uznać za zaletę, ponieważ spędzają tygodnie na planowaniu, a Ty jesteś tutaj, aby robić piękne zdjęcia w doskonałych warunkach. Najpiękniejsze zdjęcia robiłem podczas filmów krótkometrażowych i nie byłbym w stanie samodzielnie odtworzyć scen, kostiumów i atmosfery.
Nawet jeśli nie podoba Ci się motyw przewodni lub wolisz samodzielnie zaplanować sesję zdjęciową, wypróbowanie pomysłów innych osób może również wyrzucić Cię ze strefy komfortu i pomóc w rozwoju.
# 2 - Jesteś otoczony kreacjami
Praca z innymi twórcami bardzo mi pomogła. Najlepszą rzeczą jest wspólny interes i nie chęć rozczarowania. Praca z ludźmi, którzy chcą tworzyć, daje dodatkowy impuls i motywuje do robienia wszystkiego, co w twojej mocy. Większość ludzi z ekipy filmowej potrzebuje tych obrazów. Patrząc na całą pracę, jaką włożyli w tworzenie swoich projektów, czy to na przesłuchania w celu znalezienia idealnych aktorów, negocjowanie wypożyczenia super drogiego sprzętu filmowego, nie zapominajmy o wizażystach, którzy pozostają na planie przez cały dzień, i całym szczegółowym planowaniu. sekwencji. Przeciętnymi zdjęciami nie da się naprawdę zawieść, więc automatycznie próbujesz uzyskać oszałamiające ujęcia.
Jest to dość trudne, ponieważ zdjęcia można robić tylko po scenach, gdy aktorzy są instruowani przez reżysera. Więc tak naprawdę nie pozują dla ciebie, po prostu musisz chodzić bez zwracania uwagi, aby uzyskać ładne zdjęcia. Nie rób żadnych zdjęć, gdy kamera wideo się kręci. Dźwięk twojej migawki może zepsuć całą scenę i uwierz mi, że nie chcesz być w takiej sytuacji. Poczekaj cierpliwie, aż reżyser powie „cięcie”, a wtedy możesz zacząć robić zdjęcia.
Jeśli aktor nie jest obecny w scenie, możesz uprzejmie poprosić go, aby dla Ciebie pozował. Większość z nich potrzebuje portretów do swojej witryny internetowej lub portfolio, więc najprawdopodobniej zgodzą się. Jeśli powiedzą nie, po prostu powiedz im, że jeśli zmienią zdanie, robienie zdjęć portretowych zawsze będzie dla Ciebie w porządku.
# 3 - Możesz pracować z tymi osobami przy przyszłych projektach
Cały dzień filmowania może zająć do ośmiu godzin lub dłużej. Poznasz wiele osób (w zależności od wielkości załogi) i będziesz miał dużo czasu, aby poznać wszystkich. Gorąco polecam spotkania towarzyskie w przerwach przy filiżance kawy i poznanie wszystkich. Większość z nich ma taką samą pasję jak Ty, niezależnie od tego, czy jest to asystent, czy zespół dźwiękowy, możesz mówić o poprzednich lub przyszłych projektach, prowadzić dyskusje techniczne na temat sprzętu do aparatów.
Aktorzy są najbardziej rozmowni, zwłaszcza gdy mają kilka godzin bez scen. Opowiedz im o swojej fotografii. Jeśli podoba Ci się ich profil, zapytaj, czy chcieliby zrobić z Tobą sesję zdjęciową w najbliższych tygodniach. Wizażyści są również świetnymi kontaktami. Weź ich wizytówkę i skontaktuj się z nimi na następną sesję zdjęciową, jeśli potrzebujesz kogoś do makijażu i włosów.
Jeden z wizażystów, którego spotkałem, miał małą dziewczynkę, która chciała zacząć modelować. Spotkaliśmy się kilka tygodni później i sfotografowałem jej córkę. Skończyło się na tym, że otrzymałem solidny obraz, który trafił bezpośrednio do mojego portfolio.
Przygotuj swoje obrazy, aby szybko je pokazać
Jedną ze wskazówek, które mogę dać, jest jak najszybsza praca nad obrazami. Gdy te osoby zobaczą Twoje zdjęcia, zaczną rozpowszechniać je wśród innych osób ze swojej szkoły lub otoczenia, udostępniać je w mediach społecznościowych itp. (Oczywiście jeśli osiągnąłeś dobre wyniki). Prawdopodobnie zostaniesz przyjaciółmi na Facebooku z większością załogi i możesz w ten sposób utrzymywać kontakt.
Większość z nich opublikuje post na Facebooku lub skontaktuje się z Tobą bezpośrednio, jeśli potrzebują fotografa. Gdy wykonasz dobrą robotę, najprawdopodobniej oddzwonią. Ich znajomi zaczną do Ciebie dzwonić, wtedy poznasz innych aktorów i wizażystów oraz jeszcze bardziej zintensyfikujesz swoje kontakty.
# 4 - Dowiesz się wielu technicznych rzeczy
Większość ekip filmowych korzysta z bardzo zaawansowanego sprzętu. Oglądając, jak wszystko ustawiają, dowiesz się wiele o aparatach, doborze obiektywów, kadrowaniu, oświetleniu, dźwięku, komunikacji z aktorami, pracy zespołowej, ujęciach śledzących i organizacji. Nawet jeśli jesteś bierny w tym procesie, otwórz oczy i spróbuj przyswoić jak najwięcej informacji.
Większość reżyserów fotograficznych używa różnych technik oświetleniowych z niektórymi lekkimi włosami, kluczowym światłem, ostrym światłem, miękkim światłem, podświetleniem z różnymi modyfikatorami. Zwróć uwagę na ich pracę i spróbuj odtworzyć to, co widzisz później w domu, możesz również zrobić zdjęcia ustawionego światła, aby dokładnie wiedzieć, jak każde światło jest umieszczone na planie.
Wniosek
To tylko kilka sposobów, dzięki którym możesz skorzystać na kręceniu za kulisami na planie filmowym. Jeśli miałeś już takie doświadczenie, podziel się swoimi przemyśleniami i zdjęciami w komentarzach poniżej.