Łączenie dwóch lub więcej ekspozycji w jednym zdjęciu jest techniką, która prawie na pewno rozpoczęła się jako przypadek (podobnie jak sama fotografia). Podczas korzystania z wczesnych aparatów filmowych zbyt łatwo było nacisnąć przycisk migawki, zapominając o zmianie płytki - faux pas, które zwykle było nagradzane prześwietlonym, pomieszanym bałaganem. Kiedy popularne stały się filmy na rolkach, producenci aparatów uważali, że rozsądnie jest wbudować mechaniczną blokadę w mechanizm przesuwu filmu, aby zapobiec przypadkowym wielokrotnym naświetleniom (chyba że używałeś specjalnego przycisku zmiany).
Większość aparatów cyfrowych kontynuowała tradycję zniechęcania do takich psot, po prostu w ogóle nie zapewniając funkcji. W konsekwencji charakterystyczny styl tej niekiedy nieoczekiwanej sztuki zaczął systematycznie słabnąć - do niedawna. Dzisiaj pragnienie stylów retro zyskuje na popularności i wielu fotografów po raz kolejny eksperymentuje z tą starą techniką.
Tradycyjne metody wielokrotnej ekspozycji
Jeśli nie możesz zrobić elektronicznego odpowiednika resetowania migawki bez nawijania folii, jak możesz osiągnąć ten efekt? Jeśli Twój aparat nie oferuje specjalnych opcji wielokrotnej ekspozycji, możesz zrobić wszystko podczas jednej długiej ekspozycji, aby obraz mógł gromadzić się na matrycy.
Jedną z metod jest poprawienie obrazu poprzez kilkakrotne wyzwolenie lampy błyskowej podczas długiego naświetlania przy słabym oświetleniu otoczenia. Technika ta jest często stosowana przez fotografów jaskiniowych, ponieważ pozwala im stworzyć coś, co wygląda jak oświetlona podziemna komora, emitując kilka błysków w różnych częściach sceny. Wadą jest to, że potrzebujesz ciemnego otoczenia, ale technika może być skuteczna - szczególnie gdy używasz lampy błyskowej ustawionej do generowania szybkich błysków w trybie stroboskopu, aby uchwycić szybko poruszającą się akcję.
W normalnych warunkach dziennych jedynym sposobem na uzyskanie długiej ekspozycji jest zastosowanie filtra o neutralnej gęstości, który pozwoli osiągnąć czas naświetlania wynoszący co najmniej dziesięć sekund. W tym czasie można zakryć i odsłonić obiektyw w zależności od potrzeb, aby nałożyć serię nieruchomych obrazów.
Ponieważ obie te metody polegają na gromadzeniu coraz większej ilości światła na czujniku od różnych obiektów podczas długiego naświetlania, łatwo jest uzyskać efekt prześwietlenia, chyba że starannie skompensujesz niedoświetlenie każdego zdjęcia w sekwencji. Trudno też jest zobaczyć, jak wygląda złożony obraz, dopóki naświetlanie nie zostanie zakończone.
Nowe możliwości
Niektóre aparaty cyfrowe oferują teraz funkcję wielokrotnej ekspozycji, która nie tylko zapewnia prosty sposób odtworzenia tradycyjnego efektu, ale także rozszerza możliwości twórcze dzięki zastosowaniu bardziej wyrafinowanych trybów mieszania. Ponadto technologia ta nie ogranicza się tylko do wysokiej klasy lustrzanek cyfrowych. Teraz nawet użytkownicy smartfonów mogą cieszyć się robieniem zdjęć z wieloma ekspozycjami za pomocą aplikacji, takich jak wielokrotna ekspozycja na iPhone'a lub Photo Blender dla Androida.
Zdjęcie nr 1
Zdjęcie nr 2
Połączone za pomocą aplikacji Photo Bender.
Jeśli masz nowy model aparatu, jest coraz bardziej prawdopodobne, że będzie on wyposażony w funkcję wielokrotnej ekspozycji. Aby uzyskać szczegółowe informacje, zapoznaj się z instrukcją obsługi aparatu. Konkretne oferowane udogodnienia będą się różnić w zależności od modelu aparatu, ale wszystkie te, które mają tę funkcję, będą w stanie symulować oryginalną technikę. Zacznijmy więc od prostego przykładu podwójnej ekspozycji z wykorzystaniem aparatu Canon 5D Mark III.
Podwójny
W tej technice oba obrazy są normalnie naświetlane, a następnie sumowane. Oznacza to, że najjaśniejsze części ostatecznego obrazu zostaną utworzone z najjaśniejszych części jednego z dwóch obrazów składowych, co można skutecznie wykorzystać do wycięcia każdego obrazu z drugiego. Ustaw w aparacie ustawienie wielokrotnej ekspozycji, aby zrobić dwa zdjęcia i połączyć je w trybie addytywnym, jak pokazano tutaj dla 5D Mk III:
Wykonywanie zdjęć
Aby uzyskać najlepsze wyniki, potrzebujesz dwóch obrazów z jasnym tłem. W tym przykładzie mój obiekt został sfotografowany w pomieszczeniu na dość jasnym tle (poniżej po lewej). Jeśli fotografowany obiekt znajduje się na zewnątrz, często warto ustawić się nisko, tak aby obiekt znajdował się na tle nieba.
 |  |
W przypadku drugiego obrazu poszukaj obiektu o wysokim kontraście z białymi obszarami, w których chcesz wyciąć pierwszy obraz. W tym przypadku zdecydowałem się sfotografować drzewo na tle nieba (u góry po prawej), pamiętając o używaniu aparatu w trybie portretowym, ale obracając go tak, aby drzewo było odwrócone.
Kiedy obrazy są dodawane do aparatu, jasne piksele wokół głowy fotografowanej osoby zastępują ciemne piksele z drzewa. W ten sam sposób jasne piksele z dolnego lewego i prawego rogu obrazu drzewa zastępują różowe boa z piór na pierwszym obrazie. W zależności od tego, jak jasne jest tło na każdym obrazie, to dodanie pikseli da coś pomiędzy słabym efektem high-key a całkowicie rozjaśnioną bielą wszędzie tam, gdzie dwa obiekty się nie nakładają.
Ustawienia aparatu
Domyślnie ustawienie wielokrotnej ekspozycji jest wyłączone. Gdy jest aktywowany w 5D Mk III, można go ustawić tak, aby umożliwić przeglądanie i zmianę niektórych ustawień między ekspozycjami lub po prostu strzelać w sposób ciągły bez spowalniania przeglądania zdjęć. W tym przykładzie wybrałem opcję „On: Func / ctrl:”, aby dać mi czas na skomponowanie następnego ujęcia. Dużą zaletą wyboru tej opcji w aparatach Canon jest to, że umożliwia ona przełączenie na „Podgląd na żywo”, w którym można zobaczyć nakładkę z poprzedniego zdjęcia, aby pomóc w ustawieniu następnego.
Używając poprzedniego obrazu
Aparaty Canon pozwalają na połączenie zdjęcia wykonanego w tradycyjny sposób z naświetleniem wykonanym w trybie wielokrotnej ekspozycji. Aby to wypróbować, wybierz opcję „Wybierz obraz do multi.expo”. Jeśli ustawiłeś całkowitą liczbę ekspozycji na dwa, wystarczy wykonać tylko jedną dodatkową ekspozycję w trybie wielokrotnej ekspozycji, aby ukończyć złożony obraz.
Aparaty Nikon idą o krok dalej, umożliwiając wybranie dwóch dowolnych zdjęć z karty pamięci aparatu i połączenie ich za pomocą funkcji firmy Nikon o nazwie „Nakładka obrazu”. Jest to szczególnie elastyczne, ponieważ można po prostu łączyć pary obrazów i dostosowywać ekspozycję zgodnie z potrzebami, aby uzyskać złożony obraz nieprzetworzony.
Automatyczna kompensacja ekspozycji
Jeśli wykonujesz zdjęcia w tym trybie addytywnym i nie chcesz wykorzystywać efektu wycinania, musisz zmniejszyć ekspozycję poszczególnych zdjęć w zależności od liczby ujęć zawartych w kompozycji. Na przykład, powinieneś niedoświetlać każde ujęcie o jeden stopień, jeśli łączysz dwa obrazy, lub o dwa stopnie, jeśli łączysz cztery obrazy. Alternatywnie możesz pozostawić regulację kamerze. Ponieważ już powiedziałeś aparatowi, ile ekspozycji chcesz połączyć, może on obliczyć, jaką kompensację ekspozycji zastosować, aby utworzyć kompozyt, który nadal zachowuje szczegóły w najjaśniejszych miejscach.
Aby automatycznie zastosować tę kompensację, wystarczy wybrać opcję „Średnia” zamiast opcji „Addytywny” i ustawić aparat w trybie priorytetu przysłony lub migawki. Jeśli chcesz poeksperymentować z nakładaniem tekstur i tworzeniem abstrakcyjnych wzorów, dobrym początkowym trybem mieszania jest Średnia.
Jasne i ciemne
Zarówno opcje Additive, jak i Average skutecznie gromadzą jeden obraz na drugim dzięki opcjonalnej regulacji ekspozycji, więc te tryby nie różnią się tak bardzo od konwencjonalnych wielokrotnych ekspozycji na kliszy. Jednak dzięki zwiększonej mocy obliczeniowej niektórych lustrzanek cyfrowych nie musisz już ograniczać się do nakładania obrazów, po prostu dodając ich wartości jasności. Obrazy można również łączyć, pobierając piksele z jednego lub drugiego obrazu źródłowego, na podstawie tego, który jest najjaśniejszy (lub najciemniejszy). Aby pokazać, jak to działa, rozważ tę kombinację okna i chmur.
Wybranie trybu Jasny daje priorytet chmurom, które pojawią się przed oknem u góry kompozytu. Ciemne drzewa zostaną wykluczone na rzecz jaśniejszych części okna na dole kompozytu.
Jeśli wybierzesz Ciemny, wygrywają najciemniejsze piksele, a chmury pojawiają się za oknem w tej raczej subtelniejszej wersji.
Inne techniki twórcze
Po wypróbowaniu różnych trybów mieszania, które oferuje Twój aparat, warto zastanowić się, jakie zmiany warto wprowadzić między ujęciami. Dopóki nie wyłączysz aparatu, możesz wymieniać obiektywy, filtry, a nawet kraje między ujęciami, aby połączyć na przykład zdjęcie makro z krajobrazem. Ponieważ aparaty niezmiennie umożliwiają łączenie obrazu na żywo z obrazem zapisanym wcześniej na karcie, istnieje wiele możliwości kreatywnego łączenia obrazów. Oto dwa proste przykłady, które możesz chcieć wypróbować.
Warstwowanie krajobrazu
Obiektywy zmiennoogniskowe zapewniają bardzo wygodny sposób tworzenia warstwowego efektu z prostej panoramy. W tym przykładzie połączyłem cztery ujęcia różnych części horyzontu, a także dostosowałem balans bieli aparatu dla każdej ekspozycji, aby zasymulować zamglenie odległości.
Aby uzyskać ten efekt, wykonaj następujące kroki:
1. Skonfiguruj aparat tak, aby wykonywał cztery ekspozycje w trybie średniej wielokrotnej ekspozycji z użyciem przysłony lub priorytetu migawki.
2. Ustaw balans bieli na 2500ºK, aby uzyskać silny niebieski odcień i pomniejsz, aby uzyskać zdjęcie szerokokątne. Ustaw horyzont w górnej ćwiartce wizjera i zrób pierwsze zdjęcie w sekwencji.
3. Włącz LiveView i nieco powiększ, aby zobaczyć powiększoną nakładkę, która stanie się następną najbliższą linią wzniesień. Przesuń aparat na inną część horyzontu, aby uzyskać pewną różnorodność topograficzną, i przechyl aparat w górę, aby ustawić następny horyzont tuż poniżej poprzedniego. Ustaw balans bieli na 4000ºK, aby uzyskać mniej intensywne niebieskie odchylenie i zrób drugie zdjęcie.
4. Zmień położenie horyzontu jeszcze niżej na ekranie LiveView. Powiększ nieco bardziej i przy balansie bieli ustawionym na 5500ºK zrób trzecie zdjęcie.
5. Na koniec powiększ w pełni, ponownie przesuń aparat, aby uzyskać pewne zainteresowanie na pierwszym planie, i umieść horyzont w pobliżu dolnej części ekranu. Zwiększ balans bieli do 7000ºK i zrób końcowe zdjęcie.
Efekty ostrości
Przez większość czasu staramy się uzyskać ostrą ostrość na naszych zdjęciach, być może z kreatywnym rozmyciem tła. Fotografowanie wielu ekspozycji umożliwia połączenie ostrego obrazu z miękkim nieostrym obrazem tego samego obiektu, aby wygładzić szczegóły podświetlenia lub nadać mu blask z niezwykłym efektem zmiękczenia ostrości. Oto kroki, które należy wykonać, aby uzyskać wygładzony obraz:
1. Ustaw aparat na statywie i ustaw tryb mieszania wielokrotnej ekspozycji na Ciemny.
2. Zrób ostre zdjęcie obiektu. W tym przypadku niektóre róże zostały ustawione na ciemnym tle, aby nadać im większą wyrazistość na ostatecznym zdjęciu.
3. Rozogniskuj obraz (ustaw ostrość obiektywu na ręczną, aby przestała skupiać się na następnym zdjęciu). W tym przykładzie dość drastycznie się rozmyłem, aby zilustrować efekt.
4. Zrób drugie zdjęcie.
Ponieważ rozjaśnienia są rozmyte, stają się ciemniejsze. W trybie mieszania ciemności te ciemniejsze odcienie trafiają na ostateczny obraz zamiast do oryginalnych świateł. Ciemne tło z ostrzejszego obrazu ma również pierwszeństwo przed rozmytymi krawędziami na rozmytym obrazie, w wyniku czego złożony obraz jest dobrze zdefiniowany na ciemnym tle, ale z wygładzonymi szczegółami świateł.
Aby uzyskać bardziej tradycyjny efekt zmiękczenia, konieczne jest zachowanie szczegółów świateł i dodanie do nich rozmytego rozjaśnienia. Możesz osiągnąć ten efekt, po prostu wybierając tryb mieszania Jasny, aby uzyskać miękką poświatę, jak pokazano tutaj.
Strzały akcji
W technikach rozważanych do tej pory kamera została skonfigurowana do przeglądania obrazu po każdym ujęciu w sekwencji i, jeśli aparat na to pozwala, do przechowywania każdego obrazu składowego na karcie pamięci. Jest to przydatne, aby pomóc wyrównać każdy nowy obraz z poprzednim.
Ale w przypadku szybkich ujęć przetwarzanie w aparacie zajmuje zbyt dużo czasu. Jeśli chcesz zrobić kompozytowe zdjęcie osoby przeskakującej przez płot (to poza umiejscowieniem byka na tym samym polu co badany) oto podstawowe kroki, które należy wykonać:
1. Ustaw tryb wielokrotnej ekspozycji tak, aby nie wyświetlał obrazu po każdym zdjęciu ani nie zapisywał na karcie. W modelu 5D Mk III osiąga się to poprzez ustawienie pozycji menu Wielokrotna ekspozycja na „Wł .: Ciągła” dla zdjęć seryjnych.
2. Ustaw liczbę ekspozycji zgodnie z szybkością przewidywanej czynności (więcej ekspozycji oznacza szybszą akcję) oraz ustaw czas otwarcia migawki i przysłonę na wartości, które pozwolą uchwycić sekwencję ostrych zdjęć.
3. Ustaw aparat na statywie i ustaw ostrość na odległość, na którą ma się toczyć akcja. Ustaw ostrość obiektywu na ręczną, aby mieć pewność, że ostrość nie zmieni się podczas fotografowania.
4. Ustaw tryb pracy na ciągłe, szybkie serie.
5. Gdy akcja ma miejsce, naciśnij i przytrzymaj spust migawki, aby upewnić się, że zostały wykonane wszystkie indywidualne ekspozycje.
Tryby mieszania
Jeśli pozostawisz tryb mieszania ustawiony na Średni, otrzymasz jednolite tło z kilkoma upiornymi nakładkami odpowiadającymi różnym ekspozycjom. Dzieje się tak, ponieważ ekspozycja każdego obrazu w sekwencji jest automatycznie redukowana, aby gromadzący się obraz nie stał się zbyt jasny, ale wyniki mogą być raczej cienkie i rozczarowujące, jak to ujęcie aparatu Canon kołyszącego się na jasnym tle.
Jeśli ustawisz tryb mieszania na Ciemny, używając jasnego tła, wyniki będą znacznie bardziej zdefiniowane w następujący sposób:
Wynika z tego, że odwrotna sytuacja jest również prawdą. Podczas fotografowania jaśniejszego obiektu poruszającego się na ciemniejszym tle najlepsze rezultaty uzyskuje się, wybierając tryb mieszania światła:
Spowolnienie
Nie wszystkie zdjęcia z wielokrotną ekspozycją muszą być szalone. To zdjęcie zostało wykonane przy użyciu aparatu EOS 6D w trybie wielokrotnej ekspozycji ustawionym na wykonanie dziewięciu ekspozycji w trybie mieszania jasności. Jedno zdjęcie było robione co dwie minuty.
Poszukaj przyszłego materiału zdjęciowego
Znacznie bardziej wyrafinowane techniki wielokrotnej ekspozycji można osiągnąć za pomocą dedykowanego oprogramowania do edycji, takiego jak Adobe Photoshop. W tej chwili możesz być zainteresowany tylko połączeniem niektórych obrazów w aparacie, ale pamiętaj, że w przyszłości możesz chcieć poeksperymentować na komputerze. Nawet jeśli nie znasz jeszcze potężnego oprogramowania do edycji na komputerze, zawsze warto zebrać razem surowiec, który możesz przetworzyć w deszczowy dzień.
Następnym razem, gdy będziesz poza domem z aparatem, pomyśl o fotografowaniu ciekawych tekstur, sylwetek i szybkich sekwencji akcji, zamiast robić tylko pojedyncze zdjęcia. Wkrótce będziesz na najlepszej drodze do tworzenia przyciągających wzrok zdjęć z wielokrotną ekspozycją.