Sean Ogle.
Fotografia HDR zyskała złą reputację po prostu dlatego, że tak wiele osób nie wie, jak i kiedy jej używać.
Przypomina mi to moje pierwsze doświadczenia z Photoshopem w liceum. Jedyne, co wiedziałem, to otworzyć zdjęcie, przejść do filtrów i stworzyć surrealistyczne, ledwo rozpoznawalne obrazy.
Widzę, że właśnie to robi dziś wielu fotografów z HDR. Otwierają Photomatix lub HDR Efex Pro i zaczynają robić zdjęcia, które wyglądają na nadmiernie przetworzone, nadmiernie nasycone i po prostu prawie gotowe.
Jasne, są ludzie, którym podoba się ten wygląd, ale te zdjęcia przesłaniają prawdziwe korzyści, jakie HDR może przynieść na stół.
Moje ulubione zdjęcia to te, które wyglądają prawie zbyt realistycznie. Możesz powiedzieć, że były edytowane, ale nie wiesz dokładnie, jak to zrobić.
Mając to na uwadze, najbardziej praktycznym zastosowaniem HDR jest próba stworzenia bardziej realistycznego obrazu tego, co Twoje oko faktycznie widzi w danej scenie.
Może to być fotograf krajobrazu próbujący uchwycić idealny zachód słońca nad oceanem lub agent nieruchomości, który stara się dokładnie pokazać wnętrze domu.
To ujęcie z Jersey Shore jest tego dobrym przykładem:
Bez HDR w żaden sposób nie byłbym w stanie uzyskać szczegółów na pierwszym planie, jednocześnie wydobywając kolory nieba.
Ważne jest to, że przeciętny człowiek nie byłby w stanie stwierdzić, że to obraz HDR.
Jakie są więc niektóre z kluczowych elementów tworzenia realistycznie wyglądającego zdjęcia HDR?
Spójrzmy.
Spokojnie na nasycenie
To jeden z najłatwiejszych błędów, jakie można popełnić w przypadku HDR. Zwykle pociągają nas jasne i żywe kolory, ale podczas edycji nawet niewielkie korekty mogą mieć bardzo znaczące efekty.
Gdybym nie dotknął nasycenia na powyższym zdjęciu, wyglądałoby to jak duży pomarańczowy bałagan po początkowej obróbce HDR.
Jest to szczególnie ważne, jeśli kręcisz na zewnątrz w trawiastym parku lub na terenach leśnych. Kolory zielony i żółty są najtrudniejsze do dokładnego odtworzenia podczas robienia HDR, a sekretem ich poprawności jest znaczne zmniejszenie nasycenia.
W tym przypadku zastosowano HDR, aby wydobyć szczegóły chmur, które osobiście były niezwykle dramatyczne. Jednak nasycenie zostało zmniejszone do -35% w HDR Efex Pro, aby utworzyć ten obraz. Bez tego zieleń wyglądała zupełnie nierealistycznie, a pierwszy plan nie oddawał dokładnie tego, co otaczają wysokie pustynne otoczenie.
Użyj statywu
Tak, to wskazówka dotycząca HDR 101, ale jest ona niezwykle ważna. Stawiając na realizm, chcesz, aby wszystko wyglądało tak ostro i czysto, jak to tylko możliwe. Chociaż najnowsze oprogramowanie w rzeczywistości wykonuje zaskakująco dobrą robotę w korygowaniu niewielkich zmian w obrazach spowodowanych drganiami aparatu lub serią uchwytów z ręki, nadal nie jest doskonałe i może sprawiać, że rzeczy wyglądają na nieco niewyraźne.
Największą zaletą realistycznego obrazu jest jego przejrzystość, która będzie działać przeciwko tobie, jeśli nie będziesz ostrożny.
Świadomie wprowadzaj poprawki w „strukturze”
To chyba największy sekret uzyskiwania realistycznych ujęć HDR. Twoje oczy widzą o wiele więcej szczegółów niż uchwycone na zdjęciu. Bardzo oszczędnie dostosowując ustawienie struktury (lub balans między „siłą” HDR a „wygładzaniem” w Photomatix), można wydobyć tylko tyle „pop”, aby obraz, który w innym przypadku byłby nudny, wydawał się bardziej realistyczny.
Nigdy nie używaj żadnych ustawień ani presetów, które są oznaczone jako „mocne”, „grungy”, „zaakcentowane”, „ziarniste” lub podobne. To są w zasadzie martwe prezenty, że Twoje zdjęcie będzie wyglądać fałszywie. Dla wielu amatorów to właśnie te efekty sprawiają, że zdjęcie wygląda „fajnie”, ale jeśli zależy Ci na realizmie, to są one przełomem.
Jednak, podobnie jak większość aspektów HDR, strukturę można bardzo łatwo przesadzić.
Zwróć uwagę na swój histogram
Naturalne oko ma znacznie wyższy zakres dynamiczny niż czujnik aparatu, dlatego też, jeśli zamki nie wychwytują pełnego zakresu światła, możesz znaleźć obraz, który nie jest dokładnie taki, jak pamiętasz scenę patrząc.
O ile to możliwe, chcesz, aby niedoświetlone ujęcia znajdowały się po lewej stronie, a prześwietlone po prawej stronie na histogramie. Aby uchwycić pełny zasięg, może być konieczne oddanie więcej niż 3 strzałów.
Jest to szczególnie ważne podczas fotografowania wnętrz z oknami. Nie chcesz, aby wszystko, co jest na zewnątrz, zostało zdmuchnięte, więc upewniając się, że uchwyciłeś pełny zakres dynamiki, będziesz w stanie stworzyć bardziej realistyczną reprezentację pomieszczenia i nie stracić żadnych szczegółów w oknach.
Ostatnia rzecz, o której należy pamiętać
Każde oddane zdjęcie powinno mieć cel, a podczas kręcenia należy być bardzo przemyślanym.
Kiedy nie masz pojęcia, jaki ma być efekt końcowy, naprawdę łatwo jest przesadzić i skończyć z czymś znacznie bardziej surrealistycznym, niż się spodziewałeś.
Jeśli fotografujesz nieruchomości wewnętrzne, upewnij się, że nie tracisz szczegółów na zewnątrz. Jeśli fotografujesz krajobrazy, poświęć więcej czasu na dostosowanie struktury i nasycenia.
HDR to jeden z najlepszych sposobów tworzenia oszałamiających, realistycznych obrazów, ale tylko wtedy, gdy masz dyscyplinę, aby je odpowiednio edytować.
Sean Ogle jest fotografem HDR i przedsiębiorcą. Specjalizuje się w pomaganiu ludziom w tworzeniu małych firm, które pozwalają im robić więcej rzeczy, które lubią. On także gra w golfa znacznie więcej niż powinien. Czytelnicy DPS mogą bezpłatnie pobrać jego książkę 50 wskazówek, jak ulepszyć fotografię HDR tutaj.