Ed Verosky jest zawodowym fotografem i autorem mieszkającym w Nowym Jorku. W tym artykule Verosky wyjaśnia, jak tworzyć portrety przy użyciu wyłącznie światła naturalnego i zastanego. Aby dowiedzieć się więcej o uzyskiwaniu doskonałego oświetlenia w każdej sytuacji, zapoznaj się z popularnym e-bookiem Verosky „100% Reliable Flash Photography”.
Uwaga: ten post zawiera jedno zdjęcie z rozszerzeniem bardzo łagodne nagość (w rzeczywistości tak łagodna, że możesz jej nawet nie zobaczyć).
Dla mnie używanie lampy błyskowej może być najskuteczniejszym sposobem tworzenia wysokiej jakości portretów. Nie ma to jak sesja redakcyjna, kiedy potrzebujesz kombinacji pełnej kontroli oświetlenia, minimalnego czasu nagrywania i przewidywalnych rezultatów. Jasne, musisz wiedzieć, co robisz, aby to się tak połączyć. Ale ta umiejętność wiąże się z wiedzą i doświadczeniem.
Opanowanie lampy błyskowej oznacza opanowanie światła w każdej sytuacji. Czasami jednak można znaleźć piękne światło, które po prostu czeka, aż go użyjesz. Naturalne i stałe oświetlenie otoczenia może być twoimi najlepszymi przyjaciółmi, jeśli masz trochę czasu i elastyczności w stosunku do otoczenia i obiektu.
Stałe światło, w przeciwieństwie do oświetlenia błyskowego / stroboskopowego, pozwoli Ci zobaczyć i dostosować jego wpływ na obiekt i środowisko w czasie rzeczywistym. To świetny sposób, aby dowiedzieć się o rozmieszczeniu oświetlenia, a ta wiedza i doświadczenie z pewnością zostaną przeniesione na Twoje portrety z lampą błyskową. Jak lubię mówić, „światło to światło”, co oznacza, że zasady oświetlenia obiektu i otoczenia są zasadniczo takie same, niezależnie od tego, czy źródłem światła jest szybki „błysk”, czy stałe oświetlenie.
Główna różnica polega na tym, że lampa błyskowa jest w stanie wytworzyć bardziej intensywne światło, ale przez zbyt krótki czas, aby fotograf mógł zobaczyć wpływ jej położenia na obiekt w czasie rzeczywistym. Dzięki stałemu oświetleniu możesz od niechcenia przesuwać światła i fotografowany obiekt i od razu wiedzieć, jak zmiany wpłyną na tworzony portret. Wystarczy kilka zdjęć próbnych, aby sprawdzić ekspozycję.
Konfiguracje oświetlenia
Naturalne światło. Światło w oknach to najpiękniejsze światło, jakie można znaleźć w odpowiednich warunkach. Może służyć jako ogromny softbox i można nim manipulować dowolną kombinacją osłon okiennych, takich jak rolety i zasłony. Po prostu umieść fotografowany obiekt w pobliżu okna i pozwól, aby światło stworzyło większość dramaturgii portretu. Lubię ustawiać obiekt tak, aby z jednej strony było dużo cienia, co zapewnia wiele opcji klasycznych portretów.
Światło w oknie zwężało się z zasłonami. ISO 800, 50 mm, f / 2,8, 1/80 sek.
Oświetlenie domowe. Możesz również świetnie wykorzystać proste lampy domowe. Lubię usuwać klosze z lamp w pokoju i wykorzystywać je jako gołe źródła światła. Aby rozpocząć, po prostu umieść główne światło przed i po jednej stronie fotografowanego obiektu, najlepiej kilka cali wyżej niż jego głowa. Zapewni to klasyczny wzór oświetlenia do pracy. Drugie światło może być umieszczone dalej od obiektu i służyć jako podświetlenie lub kicker, co doda wymiaru.
Zestaw składający się z dwóch lamp domowych bez abażurów. Kopacz znajduje się za Kelly, a główna lampa jest prawie bezpośrednio przed nią, po prawej stronie kamery. ISO 800, 50 mm, f / 2,8, 1/60 sek.
Ustawienia aparatu
Moja ogólna rada dotycząca fotografowania w pomieszczeniach brzmi „szybko i szeroko”. Twoje początkowe ustawienia aparatu powinny być zrównoważone z najwyższą możliwą czułością ISO, która nadal zapewni akceptowalny poziom hałasu dla Twoich celów, najszerszą przysłonę, na jaką pozwala twój obiektyw, i najszybszy możliwy do wykonania czas otwarcia migawki.
Oczywiście każdy z tych elementów sterujących jest powiązany i stanowi integralną część ogólnej ekspozycji, więc będziesz musiał wprowadzić pewne poprawki i ustępstwa dla środowiska, w którym pracujesz, oraz dla efektu, który próbujesz osiągnąć w swoich ujęciach.
Na szczęście większość lustrzanek cyfrowych może teraz emitować niski poziom szumów, nawet przy wysokich czułościach ISO, więc większość oświetlenia w pomieszczeniu, a nawet słabe oświetlenie naturalne nie będzie dla Ciebie problemem. Ale nawet jeśli zdarzy się, że Twój aparat generuje dużo szumów przy wyższych czułościach ISO, niekoniecznie jest to duży problem. Możesz albo pozostawić szum bez zmian, albo zredukować go w końcowym przetwarzaniu, korzystając z dostępnych technik redukcji szumów.
Wielu fotografów w rzeczywistości sztucznie dodaje szum z powrotem na ich obrazy, aby odtworzyć wygląd filmu lub w inny sposób zredukować super czysty, gładki, cyfrowy wygląd wydobywający się z aparatu. Prosta rada: nie przejmuj się hałasem, chyba że przeszkadza on w tworzeniu obrazu.
Kolejną rzeczą, która naprawdę pomoże w uzyskaniu pięknych portretów przy słabym oświetleniu, jest jasny obiektyw. Przez „szybki” mamy na myśli obiektyw o szerokim otworze przysłony co najmniej f / 2,8. Im szersza apertura, tym więcej światła przepuszcza obiektyw w danej jednostce czasu. Zapewni to większą swobodę dzięki ustawieniom ISO (ponieważ nie będą musiały być tak wysokie, aby skompensować mniej światła wpadającego przez obiektyw) i krótszymi czasami otwarcia migawki (ponieważ nie będą musiały być tak niskie, aby to skompensować mniej światła wpadającego przez soczewkę). Obiektywy z szerszą aperturą mają również możliwość uzyskania małej głębi ostrości, co może znacznie zwiększyć zainteresowanie i tajemniczość twoich portretów.
Czas otwarcia migawki jest ważnym czynnikiem nie tylko ze względu na jego wpływ na ogólną ekspozycję, ale także ze względu na potencjalne rozmycie przy krótszych czasach otwarcia migawki. Jednak podobnie jak w przypadku czułości ISO, efekt rzekomo mniej niż optymalnych czasów otwarcia migawki jest tym, co robisz. Czasami może się okazać, że rozmyty obraz jest raczej artystycznym oświadczeniem. Każdy portret nie musi być tak ostry jak szpilka.
Kolejny zestaw żarówek domowych z Chrisem. Użyłem nagiej, domowej żarówki, skierowanej do kamery po lewej stronie, aby oświetlić ją z jednej strony i jednocześnie w tle. Główne światło dociera z prawej strony aparatu. ISO 800, 85 mm, f / 1,8, 1/60 sek.
Mając na uwadze te czynniki, możesz wypróbować następującą kombinację ekspozycji jako punkt wyjścia i dostosować ją do swoich potrzeb:
- Tryb aparatu: Priorytet przysłony
- Otwór: fa/2.8 (lub najszerszy możliwy dla twojego obiektywu)
- ISO: 800
- Czas otwarcia migawki (cel): 1/100 sek. lub wyżej.
W trybie priorytetu przysłony aparat automatycznie ustawi czas otwarcia migawki, podczas gdy Ty będziesz kontrolować wszystko inne. Musisz zwrócić uwagę na czas otwarcia migawki, aby upewnić się, że nie spada na tyle nisko, aby spowodować niepożądane rozmycie. To są tylko punkty wyjścia. Dzięki nieruchomej pozie i pewnej dłoni udało mi się uzyskać czasy otwarcia migawki z ręki tak niskie, jak 1/15 sek. i dały dobre wyniki. Możesz także wypróbować tryb ręczny aparatu, aby zachować pełną kontrolę nad ustawieniami. Jeśli twoje warunki oświetleniowe będą dość statyczne, polecam to.
Najprawdopodobniej skorzystasz również na fotografowaniu w formacie RAW (NEF) aparatu, aby krytyczne korekty, takie jak balans bieli, ekspozycja i kontrast, można było łatwo i przy minimalnej utracie informacji podczas przetwarzania końcowego. Chociaż ustawienia balansu bieli nie są w rzeczywistości narzucane na plik RAW, możesz ustawić balans bieli według własnego uznania podczas fotografowania, aby zorientować się, jak może wyglądać ostateczny obraz. Ponadto wybrane ustawienie balansu bieli powie oprogramowaniu przetwarzającemu, od jakiej temperatury barwowej i ustawień odcienia najlepiej zacząć każdy obraz.
Światło w oknie oświetla Satu. ISO 800, 50 mm, f / 4, 1/200 sek.
Przetwarzanie końcowe
Oprócz kreatywnego przetwarzania końcowego możliwego w przypadku obrazów w świetle otoczenia, jest kilka rzeczy, którymi warto się zająć w początkowej fazie przetwarzania końcowego:
Balans bieli: Nie wszystkie źródła światła zapewniają taką samą temperaturę barwową. Pomimo tego, jak wyglądają dla naszych oczu, kamera zarejestruje różne rodzaje oświetlenia domowego (fluorescencyjne, wolframowe, zbalansowane światło dzienne) i światła naturalnego (zachód słońca, pochmurno, cień), wytwarzając różne przebarwienia.
Więc jeśli robisz portret przy użyciu jasnego światła wolframowego jako głównego światła fotografowanego obiektu, ale w tle wpada silne światło z okna, możesz mieć do czynienia z niepożądaną mieszanką kolorów.
Na szczęście można skorygować tego typu niedopasowania kolorów podczas przetwarzania końcowego, dokonując wyboru ogólnego balansu bieli w oprogramowaniu i selektywnie zmieniając obraźliwe kolory w określonych częściach obrazu. Jeśli nie chcesz się tym martwić, nie rób tego. Kolory mogą być akceptowalne takie, jakie są. Jeśli nie, zawsze masz artystyczne efekty zmieniające kolor, a nawet opcje konwersji czerni i bieli. Więc wszystko jest w porządku.
Problemy z hałasem: Osobiście przez większość czasu lubię trochę szumu na moich zdjęciach. Ale jeśli musiałbyś użyć bardzo wysokich ustawień ISO, aby uzyskać swoje zdjęcia i musisz zmniejszyć trochę szumów, istnieje wiele dobrych wbudowanych, samodzielnych i wtyczek, aby sobie z tym poradzić. . Na przykład od czasu do czasu będę korzystał z narzędzi do redukcji szumów w Lightroomie lub mojej wtyczce Photoshop Noise Ninja.
Fotografowanie przy świetle naturalnym i zastanym we wnętrzach może być świetnym sposobem na poznanie drobnych aspektów oświetlenia portretów. Rzeczywistym doświadczeniem dla ciebie i twojego obiektu są również światy poza stroboskopem i studyjnym efektem pracy z lampą błyskową. W przeciwieństwie do fotografowania na zewnątrz, praca w pomieszczeniach bez lampy błyskowej może powodować problemy związane ze słabszym oświetleniem. Korzystając z niektórych z powyższych porad, powinieneś być w stanie poradzić sobie z wyzwaniami związanymi z portretami w słabym świetle i uzyskać świetnie wyglądające obrazy.
Jeśli chcesz dowiedzieć się, jak uzyskać niesamowite światło w każdej sytuacji, zapoznaj się z eBookiem Eda Verosky'ego, „W 100% niezawodne fotografowanie z lampą błyskową”. To świetne źródło informacji, które pomogło tysiącom fotografów ulepszyć wykorzystanie lampy błyskowej i światła zastanego do wykonywania portretów.