Jak stworzyć 5 różnych stylów za pomocą Lightroom

Spisie treści:

Anonim

Najczęściej możesz starać się robić zdjęcia, które jak najlepiej oddają scenę z wyglądu.
Z drugiej strony, mając na wyciągnięcie ręki potężne oprogramowanie do edycji i nienasyconą pasję twórczą, czasami możesz eksperymentować z modyfikowaniem obrazów w celu uzyskania innego „wyglądu”.

Lightroom daje wiele możliwości eksperymentowania z kreatywnymi efektami.

Niektórzy fotografowie uważają, że pomysł intensywnej obróbki końcowej jest niesprawiedliwą zmianą rzeczywistości, ale spójrzmy prawdzie w oczy, zabawa ze zdjęciami w Lightroom (LR) lub Photoshop (PS) może być świetną zabawą, a wyniki mogą być oszałamiające - nawet jeśli nie odzwierciedlają dokładnie warunków fotografowania.

Należy pamiętać, że zmiany nie muszą być bardzo mocne ani przesadne, a zaledwie kilka niewielkich zmian może zdziałać cuda, aby stworzyć odpowiedni nastrój na zdjęciu. Oczywiście to, co działa, a co nie, jest subiektywne. Biorąc to pod uwagę, prawdopodobnie nie chciałbyś używać delikatnego, jasnego efektu na portrecie więźnia lub ciemnego, szorstkiego efektu na zdjęciach noworodka.

Na stopień, w jakim można zastosować te efekty, duży wpływ będzie miał typ oryginalnego pliku. Jeśli pracujesz z JPEG.webp, napotkasz problemy z odwzorowaniem kolorów, nasyceniem, szumem i innymi problemami. Jeśli planujesz obróbkę zdjęć za pomocą oprogramowania do edycji, polecam fotografowanie plików RAW przez 100 procent czasu.

# 1 Dodaj ciepło

Efekt ocieplenia działa najlepiej w celu wzmocnienia już ciepłego zdjęcia, ale można go również stworzyć.

Próbując stworzyć określony nastrój na zdjęciu, łatwiej jest, jeśli niektóre cechy tego nastroju są już obecne i możesz je po prostu zaakcentować. Jest to szczególnie ważne, jeśli chcesz stworzyć ciepłe wrażenie na zdjęciu.

Pierwszy suwak, który chcesz odwiedzić, to temperatura kolorów. Zwiększenie temperatury barwowej nada całemu obrazowi cieplejszy odcień, który można wyolbrzymić zwiększając jaskrawość.

Innym sposobem na zwiększenie ciepła jest panel HSL / Color / B & W. HSL oznacza odcień, nasycenie i luminancję, które można regulować dla ośmiu różnych kolorów. Będziesz pracować z pierwszymi trzema - czerwonymi, pomarańczowymi i żółtymi. Wolę zacząć od zakładki Luminancja i stwierdzam, że zmniejszenie luminancji, a następnie nieznaczne zwiększenie nasycenia, działa całkiem nieźle w przypadku wielu obrazów.

Chociaż nie masz dostępu do panelu HSL, nie zapomnij o mocy filtra stopniowego, który zwiększa efekt ocieplenia na niebie - szczególnie na zdjęciach zachodów słońca.

# 2 Dark and Gritty

Ciemny i szorstki nastrój dodaje ponurej stylizacji i podkreśla szczegóły, jednocześnie odrywając kolory od kolorów.

Aby osiągnąć różne poziomy tego efektu, pracuję z różnymi kombinacjami:

  • Zwiększenie klarowności, czasami nawet ponad 100 procent przy użyciu stopniowanych filtrów lub pędzla regulacyjnego
  • Zwiększanie kontrastu i zmniejszanie prześwietlenia i bieli
  • Dalsze poprawianie kontrastu za pomocą suwaków Tone Curve
  • Zmniejszanie nasycenia i jaskrawości lub konwersja do czerni i bieli
  • Dodanie ziarna w panelu Efekty

# 3 Lekki i przewiewny

Lekki i przewiewny to dobry wygląd w przypadku miękkich portretów, w których super ostrość nie jest pożądana.

W przypadku tego wyglądu chodzi o to, aby obraz był miękki bez ostrych cieni. Oto kilka kroków, które zaczną wywoływać ten nastrój:

  • Niższy kontrast
  • Zwiększ suwaki Podświetlenia i Biel
  • Zmniejsz cienie i przejrzystość

Zwróć również uwagę, że należy tutaj użyć lekkiej dłoni z suwakiem wyostrzającym, aby zachować miękkość. Jeśli dodasz wyostrzanie, spróbuj użyć wysokiej wartości maskowania, aby zmniejszyć efekt globalny.

# 4 Sylwetka

Sylwetki pomagają uprościć zdjęcie.

Z pewnością nie możesz stworzyć tego efektu na żadnym zdjęciu - ani nie powinieneś. Poszukaj elementów na obrazie, które zostałyby wzmocnione przez redukcję szczegółów. Czy obszary obrazu, które mają zostać zredukowane do czerni, zawierają szczegóły, które są ważne dla opowiedzenia historii?

Oto kilka zmian, które poprowadzą Cię we właściwym kierunku:

  • Zwiększ kontrast
  • Zmniejsz suwaki Cienie i Czerń
  • W razie potrzeby można zmniejszyć suwaki ciemności i cieni w panelu Krzywa tonalna

W zależności od obrazu prawdopodobnie będziesz chciał uniknąć suwaka jasności, ponieważ spowoduje to przywrócenie szczegółów cienia, których próbujesz się pozbyć.

# 5 Jasne i wyraźne

Jasny i wyraźny wygląd sprawia, że ​​zdjęcia wyróżniają się dużą ilością szczegółów.

Podobnie jak w przypadku efektu lekkiego i przewiewnego, chcesz zwiększyć lekkość, zachowując kontrast i zachowując szczegóły i kolor. Oto kilka zmian, od których zaczynam, dążąc do tego wyglądu:

  • Zwiększ kontrast
  • Zwiększ cienie
  • Zwiększ biel - zwykle musisz również nieco zmniejszyć światła, aby uniknąć przycinania
  • Odwiedź panel Krzywe tonalne, jeśli potrzebujesz więcej popracować nad kontrastem

Sztuczka polega na tym, że po wprowadzeniu tych poprawek kolory mogą być nieco wyblakłe. Wizyta w panelu HSL, trochę poprawienia luminancji i nasycenia dominujących kolorów na obrazie, pomoże ci to wybrać.

Wniosek

Jeśli jeszcze nie przyszło Ci to do głowy, tworzenie gotowych ustawień tych ustawień może zaoszczędzić mnóstwo czasu później. Oczywiście wszystkie ustawienia, które opisałem powyżej, mogą nie działać na oryginalnym obrazie (w zależności od ekspozycji, kontrastu, nasycenia, tematyki itp.). To samo dotyczy wszystkich ustawień wstępnych, które zwykle służą tylko jako punkt wyjścia .

Jakie sztuczki masz w zanadrzu, aby tworzyć różne nastroje w post-processingu?