To ujęcie jest połączeniem HDR z 6 ujęć z bracketingiem. Każdy strzał różni się o jeden przystanek od następnego. Ekspozycje mieszczą się w zakresie od -2 do +3. Przysłona była ustawiona na f / 16. Czas otwarcia migawki wahał się od 1/125 przy -2 do 1/4 przy +3.
Często, gdy fotografuję krajobrazy, obraz widziany przez aparat w porównaniu z obrazem w mojej głowie jest zupełnie inny. Czasami ten obraz w mojej głowie nie zazębia się z tym, co rejestruje kamera, ponieważ zakres dynamiczny jest zbyt duży. Kontrast między światłami i cieniami jest po prostu zbyt duży. Tak było w przypadku tego zdjęcia Arch Rock w Valley of Fire State Park w Nevadzie, które zrobiłem tydzień temu.
Oto sześć ujęć, których użyłem do mieszania HDR. Użyłem również równomiernej ekspozycji i ekspozycji +2 dla ręcznego mieszania dwóch obrazów, które zrobiłem w Photoshopie.
Gdy słońce zachodziło bezpośrednio za nim, ekspozycja na niebo nadałaby skale sylwetkę. Mogłoby to być w porządku, gdybym chciał zrobić zdjęcie sylwetki - które uchwyciłem i zamierzam użyć. Ale ostatecznie chciałem mieć jakiś szczegół w skale, chciałem na niebie i chciałem zachować dramat spektakularnego zachodu słońca na pustyni, którego byłem świadkiem. Ze względu na sposób, w jaki rozłożyłem się przede mną, stopniowane filtry o neutralnej gęstości nie nadawały się do tego ujęcia. Jeśli chciałem zmniejszyć swoje rozjaśnienia i zachować szczegóły w cieniu, musiałem albo połączyć dwa ujęcia, albo użyć programu HDR, aby uzyskać efekt, którego szukałem. HDR to skrót od High Dynamic Range, co oznacza obraz, w którym zakres tonów jest większy niż to, co kamera może dokładnie zarejestrować.
Naprawdę nie byłem pewien, która technika przetwarzania da mi najlepsze rezultaty. Siedząc na pustyni, nie chciałem stawiać na to żadnych zakładów. W związku z tym ujęcia ujęłam w bracketing, używając trybu automatycznego bracketingu ekspozycji w moim aparacie EOS-1D X. Zrobiłem w trybie Av, przy f / 16, obiektywem EF 14mm f / 2.8L II. Ustawiłem nawias na 7 ekspozycji, ale skończyło się na sześciu. Ekspozycja -3 naprawdę nie dodała niczego do HDR, więc została usunięta z mojego przetwarzania. Używam Nik HDR Efex Pro 2 do przetwarzania HDR, aby połączyć ekspozycje, a następnie kończę w Photoshopie, dostosowując kolor, nasycenie itp. Nik HDR Efex Pro oferuje różne ustawienia wstępne, ale zawsze staram się, aby przetwarzanie HDR było dość subtelne . Nie podoba mi się przesadny wygląd, który niektórzy uzyskują, ale lubię, aby obraz nieco wyskoczył. Staram się zminimalizować wszelkie aureole i utrzymywać dźwięki w miarę gładkie.
Zanim przetworzyłem obraz HDR, wypróbowałem również prostą mieszankę dwóch ujęć w Photoshopie. Najpierw przetworzyłem równomierną ekspozycję i dopasowałem do koloru i nasycenia. Następnie zrobiłem ekspozycję +2 i przetworzyłem w ten sam sposób, upuszczając ten obraz na nową warstwę w Photoshopie z równomierną ekspozycją. Następnie nakładam maskę warstwy na warstwę +2 i maluję całą maskę na czarno, aby ukryć warstwę.
Następnie, używając bieli, pomalowałem łuk z powrotem, aby odsłonić łuk na +2 na tle nieba przy równomiernej ekspozycji. Wymaga to dużo cierpliwości, ponieważ przy różnicy ekspozycji bardzo łatwo jest zobaczyć aureole, jeśli maskowanie nie jest wykonane starannie. Jednym ze sposobów na ułatwienie przejścia jest uruchomienie na masce filtru rozmycia gaussowskiego w celu zmiękczenia krawędzi. Ile będzie zależeć od tego, jaka jest maska. Być może trzeba będzie uruchomić rozmycie gaussowskie więcej niż raz, aby było dobrze.
Patrząc na dwa obrazy, mieszanka HDR wydaje się mieć płynniejsze przejście od świateł do ciemności, a także bogatszy ogólny wygląd. Wiem, że jest dużo sprzeciwu wobec HDR i rozumiem, że to nie dla każdego. Ale wierzę w użycie dowolnego dostępnego narzędzia, aby wyrazić to, co czułem, kiedy patrzyłem na scenę, jak to się stało. Każda scena będzie inna i będzie się nadawała do różnych technik przetwarzania. Zrozumienie, jakie techniki są dla Ciebie dostępne, pomoże Ci pokonać wady technologii i pozwoli Ci w pełni wyrazić swoją kreatywność.
To ujęcie zostało wykonane przez połączenie równomiernej ekspozycji z ujęciem wyeksponowanym przy +2. Ekspozycja +2 została zamaskowana w Photoshopie, więc działały tylko obszary, które musiałem pokazać.