Konsultowanie się z zasadami kompozycji przed zrobieniem zdjęcia to jak skonsultowanie się z prawami grawitacji przed wyjściem na spacer. -Edward Weston
Dla niektórych fotografów kompozycja jest procesem wrodzonym, podczas gdy dla innych jest to wyzwanie, którego można się nauczyć przez całe życie i obarczone frustracją. Niezależnie od tego, do której kategorii się zaliczasz, dobra kompozycja to umiejętność, której się nauczysz, która poprawi ogólną estetykę efektu końcowego. Chociaż zgadzam się z ideą Westona, uważam też, że najpierw uczymy się raczkować, zanim zaczniemy chodzić.
Naszym wyzwaniem jest nauczenie się, jak używać ukośnych linii, kontrastu, prostoty, interesujących miejsc itd., Aby umożliwić nam przetłumaczenie fotografowanej trójwymiarowej sceny na jednowymiarową płaszczyznę, zachowując pierwotne postrzeganie głębi i ruchu.
Pierwszą zasadą, którą musimy zaakceptować, jest to, że nie ma właściwego sposobu na zrobienie zdjęcia. Niezależnie od tematu, zawsze powinieneś analizować swoje zdjęcie, aby upewnić się, że odpowiada na pytanie: Czy to zdjęcie spełnia moje powody, dla których dokonałem ekspozycji w pierwszej kolejności? Jeśli twoja odpowiedź brzmi tak - gratulacje. Jeśli nie - dlaczego nie?
Sztukę robienia zdjęcia można rozbić na najbardziej podstawową i elementarną formę: umieszczenie interesującego punktu w najbardziej satysfakcjonującej pozycji w kadrze, aby osiągnąć pożądany efekt. To naprawdę jest takie proste; wszystko od tego momentu rozwinie się dzięki osobistej technice.
Pierwszą zasadą fotograficzną, której należy się nauczyć i której należy przestrzegać od dziś, jest użycie statywu. Jest to niewątpliwie najcenniejszy element wyposażenia pomocniczego, jaki możesz mieć do swojej dyspozycji. Tylko wtedy, gdy aparat jest solidnie osadzony z elastycznością i zaletą kontrolowanego ruchu, możesz zacząć dokładnie badać scenę w wizjerze, zapewniając w ten sposób prawidłowe umieszczenie wszystkich elementów w scenie przed wykonaniem ekspozycji. Było wiele artykułów i recenzji napisanych na temat wielu dostępnych modeli statywów, proszę odnieść się do tych, które można łatwo znaleźć, wyszukując w Internecie.
Uznając, że chcemy sfotografować określoną scenę lub przedmiot, przyznaliśmy się również, że zidentyfikowaliśmy punkt uderzenia w tej scenie. Być może jest to leniwy lis w dużym krajobrazie, szczegół jakiegoś ssaka, szarego wilka wyglądającego zza drzewa, a może ośnieżone szczyty gór w jakimś odległym widoku. Umieszczenie tej cechy identyfikacyjnej w wizjerze niewątpliwie wzmocni ostateczny efekt obrazu.
Jeden z pierwszych reguły kciuka trzeba się nauczyć kompozycji, stosując „zasadę trójpodziału”. Zasadniczo wizjer jest podzielony na dziewięć równych przestrzeni, umieszczając dwie równo rozmieszczone linie poziome i dwie równo rozmieszczone linie pionowe. Tam, gdzie te linie przecinają się nawzajem, w ramie zostaną utworzone cztery „punkty uderzenia”.

Najbardziej wysunięta na wschód prowincja Kanady, Nowa Fundlandia, ma najbardziej wysuniętą na południe populację zająca polarnego na świecie. Ten facet znajdował się na szczycie Gros Morne Mountain, a zdjęcie zostało zrobione bez względu na kompozycję. W przypadku niekontrolowanych zwierząt (ustawienie inne niż zoo) po prostu zrób najpierw zdjęcie, a następnie skoncentruj się na poprawieniu obrazu w następnej klatce. Dzięki zdobytemu doświadczeniu szybko zorientujesz się, że intuicyjnie umieścisz temat we właściwym „punkcie uderzenia”, zaznaczonym tutaj czerwonymi okręgami.
Niezależnie od tematu, umieszczając nasz główny punkt zainteresowania w jednym z czterech „punktów uderzenia” w kadrze, radykalnie poprawimy dynamikę i estetykę obrazu.
To, co chciałbym, żebyś teraz zrobił, to zlokalizować proste przedmioty na swoim podwórku lub w sąsiedzkim parku. Nie próbuj robić skomplikowanych zdjęć, ale tylko jeden obiekt na prostym tle - być może samotne drzewo na tle nieba. Stosując „zasadę trójpodziału” umieść to drzewo lub inny wybrany przedmiot w każdym z czterech „punktów uderzenia” lokalizacji. Aby zrobić piąte zdjęcie drzewa, umieść je na środku wizjera. Które zdjęcie wolisz i dlaczego?

Kiedy ten zając usłyszał lustrzane odbicie mojego średnioformatowego aparatu (Pentax 67), zniknął szybciej niż… no cóż, zastrzelony w królika. Na szczęście dzięki dużemu rozmiarowi kliszy jestem w stanie wykadrować zdjęcie i umieścić „Użyteczne miejsce” (zając) w najprzyjemniejszym „miejscu uderzenia” w kadrze. Kiedy pracujemy z „żywymi stworzeniami, w tym ludźmi”, zwykle chcemy skupić się na oczach i oprawić zwierzę w taki sposób, aby zostawić im miejsce na „patrzenie w kadr”.
Podczas wykonywania tego ćwiczenia pamiętaj o najważniejszej zasadzie w fotografii: baw się dobrze. Jeśli mimo wszystko dobrze się bawisz, robisz to dobrze.
Zobacz całą serię uczenia się, jak zobaczyć
- Nauka widzenia - część 1
- Nauka widzenia - część 2
- Nauka widzenia - część 3
- Nauka widzenia - część 4
- Nauka widzenia - część 5
- Nauka widzenia - część 6
- Nauka widzenia - część 7
- Nauka widzenia - część 8
- Nauka widzenia - część 9
- Nauka widzenia - część 10
- Nauka widzenia - finał