Fotograf spędził sporo czasu na tworzeniu tego obrazu zarówno podczas fotografowania elementów i modelu, jak i komponowania w postprodukcji. Ale jako zdjęcie stockowe - co to oznacza? W jaki sposób użytkownik końcowy użyje obrazu do swoich wiadomości? Koszt licencji wyniósł 3 punkty lub około 2,58 USD; fotograf otrzyma około 52 centów. Ile wart jest czas fotografów?
Kilka tygodni temu opublikowano opinię na temat dP, która wzbudziła gniew wielu i zyskała zwolenników wśród innych. Faktem jest, że chociaż była to ciekawa lektura od jednej osoby, w tym utworze było kilka nieścisłości.
Po pierwsze, iStock nie był pierwszą agencją microstock, która weszła na rynek; być może najbardziej znany, ale na pewno nie pierwszy. To roszczenie do sławy można położyć na innym kanadyjskim nowicjuszu - firmie Corel. Chociaż nie mogę sobie przypomnieć dokładnych dat, w latach 1993–1994 firma Corel zaczęła kupować obrazy w celu dołączenia ich do pakietów płyt CD i włączenia do programów Corel Draw i Word Perfect. W tamtych czasach nazywało się to właściwie clip art. Teraz można argumentować, że Corel nie był agencją microstock. Sugerowałbym, że tak było, ponieważ kupowali zdjęcia zarówno od amatorów, jak i profesjonalistów. Na przykład jedyna różnica między nimi a serwisem iStock polegała na tym, że firma Corel kupiła prawa i posiadała obraz, podczas gdy obecnie agencje microstock po prostu współpracują z dostawcą na zasadach tantiem.
Inną nieścisłością w artykule była sugestia, że agencje zapewniają fotografowi tylko 20% opłaty licencyjnej. W niektórych przypadkach może to być prawda; jednak są też agencje, które zapewniają płatnikowi 50% opłaty licencyjnej i dowolną kombinację procentową poniżej tej, o której możesz pomyśleć. Zwykle skrajnie niskie wartości procentowe występują w microstock i tradycyjnych agencjach sprzedających obrazy RF. Jednak, aby konkurować z tradycyjnymi agencjami zarządzanymi prawami, zawierają również umowy pakietowe, w których opłaty licencyjne za zarządzanie prawami są drastycznie obniżane do poziomów nawet poniżej opłat za obrazy nieodpłatne.
Ale nie rozłączajmy się z 20% tantiem. Tak, umowa najprawdopodobniej przewiduje, że fotograf otrzyma 20% tantiem z „otrzymanych pieniędzy”. Umieśćmy to w kontekście. W innym miejscu tej umowy najprawdopodobniej dajesz agencji wyłączne prawo do redystrybucji obrazu za pośrednictwem innych sieci dostawczych. Oznacza to, że nie otrzymasz 20% ceny zakupu, ale 20% wpływów z zakontraktowanych agencji.
W kontekście to przekłada się to na to: Fotograf A udostępnia zdjęcie swojej agencji, z którą podpisał kontrakt - nazwijmy je Agencja X. Agencja X następnie umieszcza to zdjęcie w obwodzie redystrybucji z Agencją Y. (Fotograf A zwykle nie wie, kim jest Agencja Y lub jakie może być porozumienie finansowe między agencją X a agencją Y.) Agencja Y udziela klientowi licencji na obraz Royalty Free za 10,00 USD. Agencja Y przekazuje następnie 5,00 USD Agencji X (zakładając, że ich podział wynosi 50%), a następnie agencja X redystrybuuje swoje zobowiązanie w wysokości 20% w wysokości 1,00 USD na Fotografa A.
To jest naprawdę ładnie wykonany obraz stockowy. Czy te dwie panie są przyjaciółkami czy kochankami? Czy to zdjęcie przedstawia modę, pory roku czy po prostu patrzenie w przyszłość? Obraz zawiera opcje dla kopiującego, a im więcej dostępnych opcji, tym lepsza sprzedaż. Jednak ten obraz uzyskał licencję tylko dwa razy w ciągu ponad roku. Licencja na pojawienie się tutaj kosztuje jeden kredyt lub około 60 centów; fotograf dostanie niestety ok. 12 centów… z całą pewnością jest to więcej warte tylko w samej wartości produkcji.
Jak więc widzisz, jeśli masz podpisaną umowę z małą agencją, która najprawdopodobniej domaga się zakupu swoich materiałów za pomocą dużych maszyn graficznych, które mają daleko idącą siłę marketingową, najprawdopodobniej otrzymasz tylko 10% lub mniej pierwotnej ceny licencji.
Umieśćmy to finansowe tłumaczenie w dalszym kontekście. Zakładam, że jesteś użytkownikiem firmy Canon i potrzebujesz nowego, popularnego obiektywu; powiedzmy 70-200 mm F4L, który kosztuje około 700 dolarów. Oferujesz, że możesz zagwarantować zakup obiektywu ze względu na sprzedaż w magazynie i po pewnym czasie odzyskasz cenę zakupu. Ale poczekaj, kiedy otrzymasz 1,00 USD z tej sprzedaży, to nie jest depozyt na koncie bankowym. Ile czasu zajęło Ci edytowanie i przygotowanie obrazu poprzez zmianę rozmiaru i zapewnienie odpowiedniej przestrzeni kolorów? Ile czasu spędziłeś, upewniając się, że zostały zastosowane prawidłowe metadane i słowa kluczowe. Ile wart jest Twój czas? Podejrzewam, że teraz, gdy otrzymałeś tantiemy, masz zwyczajowe odliczenia od podatku dochodowego, które mogą wynosić od 15 do 40% w zależności od miejsca zamieszkania. I tak dalej - lista wydatków jest nieskończona. Jednak ogólną zasadą jest, aby postarać się zachować 30% swojego dochodu brutto jako zysk… chociaż wielu fotografów giełdowych dzisiaj sugeruje, że mają ujemną pozycję zysku i wycofują się z biznesu.
Dlatego zakładając, że będziemy przestrzegać dobrych praktyk biznesowych i zatrzymamy 30% sprzedaży brutto, będziemy mieć 30 centów z każdej sprzedaży na zakup tego obiektywu. (Nie chcę zagłębiać się w szczegóły, czy rezerwy kapitałowe są uwzględnione w biznesplanie). Szybkie tłumaczenie pokazuje, że musielibyśmy dokonać 2333 transakcji sprzedaży, aby kupić ten obiektyw! Mogę powiedzieć, że od ponad 20 lat jako fotograf na pełny etat nie miałem ani jednej licencji, która byłaby licencjonowana nawet o połowę tyle razy.
Tak więc sedno tego podkładu na temat korzyści finansowych przemysłu microstock i fotografów pracujących w niepełnym wymiarze godzin jest następujące: prawdopodobnie nie ma żadnych korzyści finansowych i najprawdopodobniej będzie cię to kosztować.
Więc tak, jeśli chcesz kontynuować zdjęcia do pizzy i piwa, idź na to; ale jednocześnie powinieneś obliczyć wszystkie swoje koszty, w tym czas, aby zobaczyć, czy będziesz dalej do przodu, spędzając ten czas i pieniądze z rodziną.
W następnej części przyjrzymy się kosztowi w przeliczeniu na obraz w porównaniu z kosztem zwrotu na obraz.