Czy chcesz poprawić swoją fotografię w tym roku? Być może chcesz podnieść poziom swoich umiejętności lub nawet wejść do biznesu. Jeśli jesteś już w biznesie, być może jednym z twoich celów jest bardziej lukratywna lista klientów. Bez względu na to, gdzie jesteś, zróbmy ten rok w roku, w którym będziemy realizować nasze cele fotograficzne!
Zajmuję się fotografią już od 9 lat i odkryłem, że istnieją określone dyscypliny, którymi się zajmuję, które naprawdę napędzają moją pracę. Najczęściej zmiany nie są poważne, ale małe rzeczy, które mają dla mnie znaczenie. Postanawiam w tym roku ponownie zanurzyć się w tych nawykach i podzielić się z wami 5, które według mnie mają największy wpływ!
# 1 Fotografowanie często, być może nawet zobowiązanie się do fotografowania każdego dnia
Praktyka czyni mistrza, a im częściej będziesz podnosić aparat, tym wygodniej będziesz korzystać z przycisków, menu i funkcji, które sprawiają, że aparat pracuje za Ciebie. Co więcej, oddanie się fotografowaniu często pomaga zobaczyć, jakie sceny Cię przyciągają, jakie tematy Cię interesują i pozwala szybciej „czytać” światło. Możesz zauważyć i rozwinąć w swojej pracy wzorce, które mogą stać się Twoim stylem.
Powiedziałem to już wcześniej i powtarzam: nie ma czegoś takiego jak złe światło! Światło jest po prostu inne, a nauka czytania ze światła to ważna umiejętność, jeśli chcesz ulepszyć swoje zdjęcia. Nie możesz się doczekać wypróbowania i sfotografowania różnych sytuacji oświetleniowych. Im więcej ćwiczysz, tym wygodniej czujesz się przy świetle.
Wyznacz sobie luźny cel, aby częściej kręcić lub angażować się w projekt, taki jak 365 Project lub Project 52, który zapewnia bardziej konkretne terminy i oczekiwania. Cokolwiek to zajmie, spraw, by w tym roku zrobiono więcej zdjęć. Rozważ nawet udostępnienie swojej pracy w mediach społecznościowych, aby utrzymać się na właściwej drodze. Hashtagi, takie jak # 365photos # project52, świetnie nadają się do inspirowania i utrzymywania harmonogramu.
Chicago Downtown Skating Near The Bean © Karthika Gupta Photography Memorable Jaunts
# 2 Swobodnie udostępniaj swoją pracę
Jeśli jesteś podobny do mnie, czasami dzielenie się zdjęciami, gdy próbujesz czegoś nowego lub eksperymentujesz ze swoją fotografią, może wydawać się dziwne. Czy komuś się to spodoba i czy to dostanie? Czy pomyślą, że brakuje Ci umiejętności, czy też ocenią Twoje możliwości? Przestańcie pozwalać, by te głosy zwątpienia was powstrzymywały. Prawda jest taka, że dzielenie się swoją pracą to świetny sposób na uzyskanie informacji zwrotnej i sprawia, że jesteś odpowiedzialny za udział w projekcie fotograficznym.
Możesz swobodnie udostępniać swoją pracę na wiele różnych sposobów. Czasami jest to tak proste, jak otwarcie konta w mediach społecznościowych i udostępnienie zdjęć. Czasami jest to utworzenie strony internetowej i prezentacja Twojej pracy. Ewentualnie może to być nawet tak proste, jak wydrukowanie kilku zdjęć i udostępnienie ich rodzinie i znajomym.
Wystawienie się na zewnątrz może wydawać się przerażające, ale to świetny sposób na pokonanie przeszkód i rozwój.
Współpraca z innymi twórcami to fantastyczny sposób na rozwój i nawiązywanie przyjaźni w branży, a ponadto wszyscy dzielimy się wiedzą, wskazówkami i technikami, aby stać się lepszymi.
# 3 Znajdź swoich kumpli fotografów
Należę do kilku różnych grup fotograficznych i forów. Jednym z największych powodów, dla których to popieram, jest to, że dało mi to grupę przyjaciół, którzy mnie rozumieją. Kiedy mówię żargonem fotograficznym, rozumieją to. Jeśli jestem podekscytowany najnowszym sprzętem, podzielają moje podekscytowanie. Kiedy jestem zaniepokojony pracą klienta, a nawet kreatywną rutyną, oferują porady, jak sobie z tym poradzić. Nie zrozumcie mnie źle, mam bardzo wspierającą rodzinę, ale mogę mówić tylko tyle fotografii, zanim ich oczy zaszkliły się, a oni się wyciszają.
Niezależnie od tego, czy jest to lokalna grupa entuzjastów, czy grupa internetowa, która bierze udział we wspólnym projekcie, znajdź ludzi, którzy Cię popychają i zachęcają do bycia lepszym fotografem. Są szanse, że staną się kimś więcej niż tylko przyjaciółmi od fotografii i staną się przyjaciółmi, dzięki którym życie będzie o wiele słodsze.
Sesja ślubna, w której wzięło udział 8 dostawców, którzy współpracowali przy tworzeniu treści, które można wykorzystać w portfolio wszystkich - najlepszy sposób na poznanie przyjaciół!
# 4 Krytykuj zdjęcia (Twoje i inne)
Krytykowanie zdjęć jest czasami trudne. Jeśli jednak przyjmiesz stanowisko, że krytykowanie to otrzymywanie obiektywnych informacji zwrotnych na temat tego, co widzisz w porównaniu z tym, co widzą inni, to świetny sposób na rozwój. Kiedy zacząłem, znajomy fotograf powiedział mi, że czuła, że moje zdjęcia są o sekundę za późno. Jakbym właśnie przegapił kluczowy moment. Trochę zajęło mi zaakceptowanie tego stwierdzenia i zareagowanie na nie. Teraz to coś, co pamiętam i na co zwracam uwagę podczas robienia zdjęć. Czy spóźniłem się o sekundę, czy dobrze uchwyciłem ten moment?
Jeśli masz szansę skrytykować pracę innych, zrób to. Krytykowanie pracy innych pomaga ćwiczyć oko, aby dostrzegać rzeczy we własnej pracy. Separacja między sobą a chwilą daje bardziej obiektywny obraz. Pomaga ci wyraźniej dostrzec wady i sukcesy w kompozycji, świetle i przetwarzaniu. Następnie, gdy weźmiesz aparat i zrobisz zdjęcie, będziesz wiedział, jak zwracać uwagę na te rzeczy we własnej pracy. Pamiętaj jednak, krytykując pracę innych, bądź obiektywny, miły, a co ważniejsze, bądź uprzejmy. Najlepsze krytyki nikogo nie niszczą; otwierają drzwi do możliwości doskonalenia się.
Fotografowie to też ludzie!
Jeśli nie czujesz się komfortowo w dawaniu lub przyjmowaniu krytyki (mam nadzieję, że tak będzie, ponieważ jest to świetny sposób na rozwój), możesz przeprowadzić autokrytykę. Podnieś czasopisma i zanotuj, co lubisz, a czego nie.
Uwielbiam bawić się światłem i cieniem, zwłaszcza z końmi w odwiedzanej przez nas stodole. Uwielbiam dzielić się nimi z moimi przyjaciółmi, którzy są fotografami jeździeckimi, tylko po to, by zobaczyć, jak ich zdaniem wypadły zdjęcia.
# 5 Zaangażuj się w naukę czegoś nowego
Najlepsze w fotografii jest to, że nie ma linii mety. Zawsze jest coś nowego do nauczenia się i nie mówię tylko o technice. Na niedawnej konferencji fotograficznej prowadziłem zajęcia z fotografii podróżniczej, a także brałem udział w zajęciach z fotografii żywności. Jestem okropnym kucharzem i zawsze chciałem spróbować fotografii kulinarnej. Instruktor był niesamowity i uświadomił mi, że nie trzeba być świetnym kucharzem, żeby robić niesamowite zdjęcia potraw (witaj! Sernik ze sklepu spożywczego!).
Ponadto koncepcje dotyczące oświetlenia, zasady trójpodziału i złotego trójkąta są takie same w wielu gatunkach fotografii. Nie ma ekspertów i nie ma ostatecznego opanowania fotografii. Zamiast tego jest to rozwijająca się sztuka, w której zawsze jest coś do nauczenia się i zawsze więcej do poprawy.
Moja przyjaciółka i instruktorka, Allison Jacobs, fotografuje jedzenie na potrzeby zbiorów, prowadząc zajęcia z fotografii żywności.
Wypróbowałem fotografowanie jedzenia aparatem Sony, co było dla mnie nowością. Mam więcej zdjęć, na których brakowało mi ostrości i wycinania elementów z kadru, niż chciałbym przyznać, ale było to wspaniałe doświadczenie edukacyjne.
Dlatego w tym roku zamierzaj nauczyć się czegoś nowego. Niezależnie od tego, czy jest to technika, narzędzie czy rzemiosło, nie brakuje opcji, jeśli chodzi o nauczenie się czegoś nowego w fotografii.
Ten rok będzie wspaniały i nie mogę się doczekać, kiedy będę się rozwijać i poprawiać razem z wami.