Utrzymanie kreatywności może być trudne dla artystów w najlepszych momentach. Na szczęście istnieją sposoby na walkę z przerażającą blokadą artysty. Noszony w zagłębieniu ramion wielu artystów, wizualny dziennik rozwijał się wraz z początkami historii sztuki.
Sławni artyści, tacy jak Leonardo da Vinci, Frida Kahlo, Vincent van Gogh i Kurt Cobain, prowadzili szczegółowe dzienniki wizualne dotyczące ich przemyśleń i twórczego postępu. Cecil Beaton, znany ze swoich portretów Marilyn Monroe, trzymał w duchu albumy z rysunkami, wycinki z gazet, obrazy i mnóstwo fotografii. Program nauczania w szkole artystycznej opiera się również w dużej mierze na wykorzystaniu osobistego dziennika wizualnego, aby wyszczególnić myśli i procesy ucznia.
Materiały w dzienniku wizualnym nie ograniczają się tylko do kawałków papieru. Tutaj umieściłem kawałek plastiku, którego chciałem użyć później w moim wizualnym dzienniku, aby zachować go w bezpiecznym miejscu.
Śledzenie różnych filmów, których używałem, jest łatwe dzięki wizualnemu dziennikowi - po prostu chowam spłaszczone pudełko do późniejszego wykorzystania.
Co to jest dziennik wizualny?
Jak sama nazwa wskazuje, wizualne pamiętniki to zbiór wizualnych odniesień opracowanych przez artystę. Składający się z notatek, diagramów, kolaży, fotografii, obrazów i detrytusów, wizualny dziennik może zawierać dowolną liczbę materiałów zebranych w serię książek lub folderów.
Celem wizualnego pamiętnika jest zapewnienie artyście przestrzeni do wizualnej pracy. Dokumentując własne postępy i inspirację w dzienniku fizycznym, możesz zbudować ważne umiejętności i zidentyfikować trendy, aby rozwinąć swoje umiejętności twórcze. Dziennik wizualny zapewnia również oczyszczającą przestrzeń do zapisywania pomysłów i osobistych obserwacji. Możesz łączyć prywatne wpisy w dzienniku z wydrukami testowymi i próbkami lub możesz zachować zbiór prac ściśle fotograficznych. Możesz nawet używać oddzielnych książek do oddzielnych mediów lub projektów. To nie musi być ładne, o ile działa dla Ciebie.
Arkusze próbne negatywów są najbardziej przydatne, gdy są przechowywane w dzienniku wizualnym w celu łatwego odniesienia.
Z jakiego pamiętnika powinienem korzystać?
Jednym z najpopularniejszych formatów dzienników wizualnych są broszury w oprawie spiralnej. Te broszury można położyć płasko na powierzchni i mają gruby papier do szkicowania. Dodatkowo możesz przykleić długopis do złącza spiralnego, dzięki czemu zawsze będziesz mieć marker pod ręką.
Broszury A4 i A5 to zazwyczaj najpopularniejsze rozmiary czasopism wizualnych. Większe arkusze są trudniejsze do transportu, a bardzo mała broszura może być za mała, aby wkleić w nią wycięcia. Inną kwestią są broszury z podszewką i bez podkładki. Osobiście wolę książkę bez podszewki - każdy arkusz jest jak puste płótno, ponieważ ma w sobie tylko potencjał! To powiedziawszy, książki z siatkami mogą być przydatne do tworzenia schematów oświetlenia strukturalnego i rysunków geometrycznych.
Tablice nastrojów, będące alternatywą dla prowadzenia książeczki jako wizualnego pamiętnika, to kolejny świetny sposób na utrzymanie inspiracji i kierunku. Posiadanie moodboardu do częstego przeglądania i aktualizacji może być tak samo korzystne jak posiadanie wizualnego pamiętnika, ale jest trochę mniej przenośne. Wszystko, czego potrzebujesz, to dobra tablica korkowa, kilka pinezek i wybór zdjęć i notatek. Możesz nawet użyć kilku moodboardów, z których każda jest podzielona na różne nastroje lub projekty.
Utrzymanie nastroju lub korkowa tablica pełna materiału artystycznego może być świetnym źródłem inspiracji dla projektów.
Po co prowadzić wizualny dziennik?
Prowadzenie wizualnego dziennika ma wiele zalet.
Organizacyjnie mówiąc, posiadanie wizualnego pamiętnika pozwala zachować wszystkie artystyczne odpady w jednym miejscu. Jestem zdecydowanie winny rozłożenia moich materiałów, zapisania notatek na kawałkach papieru i niedługo potem ich zgubienia. Pisanie notatek w dzienniku lub przyklejanie kawałków papieru z notatkami do pamiętnika sprawi, że będą one razem, aby można było łatwo do nich wrócić później. Wizualne dzienniki świetnie nadają się również do nieoczekiwanych przebłysków inspiracji - spróbuj trzymać jeden obok łóżka, aby zobaczyć przełomowe chwile w środku nocy.
Twój dziennik wizualny to Twoja osobista przestrzeń do pracy. Rejestrowanie teraz twoich postępów artystycznych stworzy harmonogram twojego osobistego rozwoju, do którego możesz się odwołać później. Może to pomóc zachować skupienie lub zmienić kierunek artystyczny. Kiedy już nabędziesz nawyku wypełniania wizualnego dziennika, rozwiniesz wzorzec kreatywności, trenując swoje fotograficzne oko. Ponadto, jeśli nie lubisz publikować osobistych myśli na blogu internetowym, wizualne dzienniki w formie papierowej są bezpieczną przestrzenią dla Twojej własnej kreatywności.
Wizualne dziennikarstwo jest również dobre dla twojego zdrowia. Wycinanie obrazów i rysowanie w dzienniku wizualnym może być procesem bardzo medytacyjnym, zwiększającym uważność i zmniejszającym stres. Proste zadania, takie jak wycinanie i wklejanie zdjęć, oczyszczają umysł z negatywnych myśli dzięki powtarzalnym ruchom i krytycznemu myśleniu.
Negatywy i cyfrowe arkusze próbne, które muszą być pod ręką przy projektach, można łatwo znaleźć i zrewidować w wizualnym dzienniku.
Wniosek
Prowadzenie wizualnego dziennika to świetny sposób na pobudzenie inspiracji, utrwalenie myśli, a nawet poprawę zdrowia psychicznego. Jako miejsce zastępcze dla pomysłów i materiałów referencyjnych, prowadzenie dziennika wizualnego szybko stanie się nieocenionym narzędziem do rozwijania fotografii. Pomyśl o tym jako o przestrzeni artystycznej, stworzonej i kuratorowanej przez Ciebie!
Wizualne dzienniki są nie tylko świetne do przechowywania inspirujących materiałów, ale także do rejestrowania takich rzeczy, jak wydatki na fotografię, a nawet lista życzeń.
