Zachody słońca są ogromną atrakcją dla fotografów krajobrazu ze względu na wyjątkowe światło pod koniec dnia. Nie tylko kolor światła jest atrakcyjny, ale także jego niski kąt, gdy zachodzi słońce, nadaje krajobrazowi większą teksturę.
Chociaż warunki o zachodzie słońca mogą dawać wspaniałe obrazy, stwarzają również wyzwania, które należy pokonać, aby zmaksymalizować ten potencjał. Tutaj chcę podzielić się wskazówkami i podejściami do fotografowania krajobrazów o zachodzie słońca.
Ustawienia aparatu
Często mnie pyta: „jakich ustawień powinienem użyć do sfotografowania zachodu słońca?”. Fotografowanie o zachodzie słońca nie różni się od fotografowania innych krajobrazów; dlatego następujące stanowią dobry punkt wyjścia:
Tryb strzelania: podręcznik
ISO: 100
Otwór: f / 11 (maksymalizacja głębi ostrości bez pogorszenia jakości obrazu)
Czas otwarcia migawki: Dopasuj tak, aby szczegóły zostały zachowane w światłach nieba (jeśli jest za jasny, zrób to szybciej, jeśli za ciemny, spowolnij)
Balans bieli: Światło dzienne / słoneczne (w przypadku nagrywania w formacie JPEG.webp)
Jednak same ustawienia aparatu nie gwarantują sukcesu, należy wziąć pod uwagę kilka innych rzeczy.
Strzał w słońce, gdy słońce przekroczyło linię drzew (ISO 200, f / 11, 30 s, z użyciem 3-stopniowego stopniowanego filtra ND, 10-stopniowego filtra ND)
Narażenie
Często rysunek zachodu słońca to niebo w jaskrawych kolorach, zawierające czerwienie, róże i pomarańcze, a pokusą może być uczynienie nieba centralnym punktem obrazu, wyeksponowanie go i wrzucenie wszystkiego innego do sylwetki. Jeśli jest ciekawa panorama, może to działać kompozycyjnie, ale jeśli nie, zostaniesz z obrazem, który może szybko stracić zainteresowanie widzów - po niebie nie ma już miejsca, w które mogłoby pójść oko.
Ponadto jedną z radości zachodu słońca jest uchwycenie złotego światła oświetlającego świat przed tobą i rzucanie długich cieni. Dlatego prawidłowe uchwycenie zarówno ziemi, jak i nieba może dać obrazy o znacznie większym wpływie, które dłużej zatrzymają uwagę widza. Jednak na tym polega jedno z wyzwań.
Gdy słońce jest nisko, niebo będzie wyglądać bardzo jasno w porównaniu z lądem. Ze względu na ograniczony zakres dynamiczny czujników cyfrowych, różnica w jasności między niebem a lądem może powodować problemy z uzyskanym obrazem - jeśli różnica jest zbyt duża, stracisz szczegóły w światłach (niebo) lub cieniach (ląd ).
Istnieją dwa sposoby, aby temu zaradzić:
- Użyj stopniowanych filtrów o neutralnej gęstości (jak opisano w tym poście), aby panować na jasnym niebie i upewnić się, że możesz zarejestrować pełny zakres świateł i cieni na jednym obrazie
- Zrób wiele zdjęć (jedno eksponowane na niebo, jedno co najmniej na ląd) i połącz je ze sobą za pomocą oprogramowania do edycji zdjęć.
Oba podejścia wiążą się z komplikacjami (potencjalne niepożądane odblaski lub przebarwienia z filtrów lub niepożądany ruch między ekspozycjami w celu mieszania). Wolę używać stopniowanych filtrów o neutralnej gęstości, aby uzyskać jak najwięcej w aparacie na jednym zdjęciu, aby zaoszczędzić czasu na łączenie ekspozycji, gdy wracam do komputera.
Kompozycja
Podczas fotografowania zachodzącego słońca istnieje pokusa, aby zawsze umieszczać słońce w kadrze. Jeśli słońce jest nadal dość wysoko na niebie, będzie to najtrudniejsze zdjęcie do prawidłowego naświetlenia. Jeśli jednak zaczekasz, aż słońce właśnie opuści się nad horyzontem, przekonasz się, że ekspozycja jest znacznie łatwiejsza do utrzymania, a gdy zachowasz jasne światła, zobaczysz, że słońce jest schwytane za pomocą `` słonecznej gwiazdy '' rozbłysku dodając do obrazu dodatkowy punkt skupienia.
Inną opcją jest odwrócenie się od słońca i uchwycenie słabego światła, które rzeźbi krajobraz. Możesz nie uchwycić „dramatu” samego słońca, ale nadal uchwycisz uczucie o tej porze dnia, bez trudności z wystawieniem się na jasne słońce.
Zdjęcie wykonane ze słońcem ustawionym pod kątem 90 stopni po mojej prawej stronie, z uwydatnieniem szczegółów skały na pierwszym planie (ISO 100, f / 11, 1,6 s, przy użyciu 3-stopniowego filtra ND)
Nie pakuj się, gdy zachodzi słońce
Zbyt wiele osób pakuje się i wraca do domu po zachodzie słońca, ale dopiero 10 minut po zachodzie słońca zaczyna się prawdziwy kolor na niebie. Krótko po tym, jak słońce zejdzie za horyzont, często widać, że chmury na niebie przybierają czerwono-różowy odcień. Ponieważ w tej chwili nie ma jasnego źródła światła, czas otwarcia migawki wkrótce wydłuży się do kilku sekund, więc statyw jest koniecznością, ale będziesz w stanie robić zdjęcia z niesamowitym nasyceniem na niebie, bez żadnego przetwarzania końcowego.
Zrobiono ok. 30 minut po pierwszym zdjęciu powyżej, przedstawiającym chmury przyjmujące odcienie różu / fioletu (ISO 200, f / 11, 4s, z 2-stopniowym filtrem ND)
Nie zapomnij o wschodzie słońca
Wszystko, co tu napisałem, dotyczy robienia zdjęć o zachodzie słońca, ale dotyczy to również wschodu słońca. Dużo trudniej jest zmotywować się do wyjścia o wschodzie słońca, ale to moja ulubiona pora dnia na robienie zdjęć krajobrazowych, ponieważ światło jest równie magiczne i, w zależności od nocnych temperatur, często wita Cię wczesny poranek mgły, które mogą nadać zupełnie nowy wymiar Twoim obrazom krajobrazowym.
Zdjęcie zrobione tuż po wschodzie słońca z mgłą unoszącą się w dolinie poniżej (ISO 100, f / 11, 1/40 s, z 3-stopniowym stopniowanym filtrem ND)
Tak więc, podczas gdy wschód lub zachód słońca są trudnymi porami dnia do skutecznego fotografowania, mam nadzieję, że powyższe wskazówki pomogą Ci wyjść i uchwycić pełny potencjał krajobrazu przed obiektywem.
