To zdjęcie jest oświetlone delikatnym światłem znajdującym się w środku w słoneczny dzień. Światło pasuje do tematu, ponieważ ujawnia wszystkie szczegóły antycznych łusek.
W fotografii dużo mówimy o jakości światła. Często używam słowa piękne i mówię ludziom, że świetne zdjęcia wymagają pięknego światła. Ale co to jest piękne światło?
Aby odpowiedzieć na to pytanie, musimy zrozumieć, że światło ma wiele cech, które różnią się ogromnie w zależności od takich czynników, jak źródło światła, pora dnia, pora roku i lokalizacja. Światło może być ekstremalnie twarde (jedna skrajność) lub bardzo miękkie (druga skrajność) lub gdziekolwiek pomiędzy. Potrzeba czasu, aby docenić niuanse i odmiany światła oraz nauczyć się używać światła, które pasuje zarówno do tematu, jak i stylu fotografowania.
Co to jest twarde światło?
Twarde światło to silne, kierunkowe światło, które rzuca głębokie, ostre cienie. To jakość światła, które dostajesz w środku słonecznego, bezchmurnego dnia lub z niezmodyfikowanej głowicy lampy.
Ogólnie rzecz biorąc, twarde światło jest uważane za złe oświetlenie w wielu rodzajach fotografii. Z twardym światłem wiążą się dwa podstawowe problemy.
Jednym z nich jest kontrast - zakres jasności (między obszarem oświetlonym przez źródło światła a rzucanymi przez nie cieniami) jest tak duży, że czujnik (lub klisza) aparatu nie może rejestrować szczegółów w obu. Po drugie, w wielu sytuacjach twarde światło nie jest tak estetyczne, jak miękkie światło. Wiem, że to kolejne uogólnienie, ale jest to powód, dla którego od czasu do czasu radzi się, aby nie robić zdjęć w południowym słońcu lub z niezmodyfikowaną głowicą lampy błyskowej.
Kluczem do pracy z twardym światłem jest rozpoznanie jego ograniczeń i znalezienie odpowiednich tematów do pracy. Osobiście uważam, że czarno-biały jest lepszy niż kolor do pracy w ostrym świetle, a przedmioty, takie jak budynki, mogą działać całkiem dobrze.
Ostre światło jest uważane za nieodpowiednie do portretów, ponieważ ostre cienie tworzą zbyt duży kontrast na twarzy modelki i nie są pochlebne. Jednak możesz być w stanie pracować w ostrym świetle z męskim modelem, zwłaszcza w czerni i bieli, ponieważ pasuje to do szorstkości twarzy mężczyzny. Niezależnie od tego, czy Twój model jest mężczyzną czy kobietą, po prostu zwróć je w stronę światła, aby cienie były jak najmniejsze, działały dobrze.
Nie mam żadnych portretów, które pokazują te techniki, ale oto kilka przykładów autorstwa fotografki Betiny la Plante. Wystarczy kliknąć linki, aby zobaczyć zdjęcia.
Portret kobiety w ostrym świetle. Zwróć uwagę, jak model jest skierowany w stronę światła, aby zminimalizować cienie.
Portret mężczyzny w ostrym świetle. Zobacz, jak fotograf wykorzystał głęboki cień rzucany przez ostre światło, aby rzucić jedną stronę twarzy modela w cień i wydobyć teksturę jego skóry.
W obu przypadkach czarno-biały zabieg pasuje do ostrego światła.
Innym rozwiązaniem jest użycie przenośnej lampy błyskowej do oświetlenia modelu podczas fotografowania w ostrym świetle. Chodzi o to, że delikatniejsze światło z lampy błyskowej (wyposażonej w odpowiedni modyfikator) przytłacza lub wypełnia twarde światło słoneczne. Oto, co zrobiłem z następującym obrazem.
Co to jest miękkie światło?
Miękkie światło to takie, które nie rzuca ani cieni, albo cienie o miękkich krawędziach. Jest bardziej odpowiedni niż mocne światło w przypadku wielu obiektów, w tym wielu typów krajobrazów i portretów (ale szczególnie portretów).
Na przykład, jeśli robisz komuś portret w środku słonecznego dnia, jedną z najlepszych rzeczy, które możesz zrobić, jest znalezienie cienia i zrobienie tam zdjęcia swojej modelki. Miękkość światła i wypełnienie jaśniejszym, nasłonecznionym otoczeniem to bardzo pochlebny rodzaj światła, który rozświetla twarz modelki i tworzy duże reflektory w jej oku.
Ładne światło uzyskuje się również do portretów po zachodzie słońca pod koniec słonecznego dnia, kiedy niebo jest wypełnione delikatną poświatą ostatnich promieni zachodzącego słońca. Działa to najlepiej podczas dłuższych dni (i zmierzchu) wiosny i lata.
Jeśli używasz lampy błyskowej, modyfikator, taki jak softbox lub parasol, zmiękcza światło, dzięki czemu jest bardziej pochlebne w przypadku portretów (chociaż nie będzie tak miękkie, jak opisane powyżej rodzaje naturalnego światła).
Światło pośrednie
Właśnie opisałem kilka scenariuszy, zaczynając od południowego słońca, które jest bardzo trudne, aż do cienia lub zmierzchu, kiedy światło jest bardzo miękkie. Prawda jest taka, że większość światła pada gdzieś pomiędzy tymi dwoma skrajnościami.
Na przykład załóżmy, że robisz zdjęcie krajobrazu w słoneczny dzień. Światło zmienia się, gdy słońce obniża się, mięknie i zmienia kolor. Dokładne zmiany zależą od pory roku, warunków atmosferycznych i pogody. Tutaj, w Nowej Zelandii, światło jest bardzo trudne, szczególnie latem, aż słońce schodzi za horyzont. W innych miejscach panujące warunki atmosferyczne mogą sprawić, że światło będzie znacznie słabsze, nawet w słoneczny dzień.
To zdjęcie zostało zrobione tuż po zachodzie słońca. Światło było miękkie i ciepłe, ale wciąż na tyle mocne, że można było dostrzec stronę wyspy.
Kluczem jest znalezienie punktu, w którym światło będzie pasować do fotografowanego obiektu, w stylu, który próbujesz sfilmować. W zależności od tego, co chcesz osiągnąć, najprawdopodobniej światło będzie odpowiednie w okresie przejściowym od ostrego światła dnia do miękkiego światła o zmierzchu. Do Ciebie należy zapoznanie się z warunkami oświetleniowymi w miejscach, w których fotografujesz, i nauczenie się rozpoznawania, jak twarde lub miękkie jest światło oraz kiedy jakość światła pasuje do fotografowanego obiektu.
To zdjęcie zostało zrobione w pochmurny dzień. Miękkie, równomierne oświetlenie sprawia, że samochodzik rzuca delikatny cień. Miękkie światło ułatwia aparatowi rejestrowanie wszystkich ważnych szczegółów, unikając przyciętych świateł i nadmiernie ciemnych cieni.
Rozmiar źródła światła
Do tej pory mówiłem o świetle w kategoriach jego jakości. Myślę, że najlepszym sposobem oceny jakości światła jest nauczenie się patrzenia na nie i oceniania kierunku, z którego ono pochodzi, a także twardości lub miękkości światła na własne oczy, obserwując, jak pada na obiekt.
Ale pomoże to, jeśli zrozumiesz, że kluczowym czynnikiem, który odróżnia źródło twardego światła od miękkiego, jest rozmiar źródła światła w stosunku do obiektu.
Kluczowym czynnikiem, który odróżnia źródło światła twardego od miękkiego, jest rozmiar źródła światła w stosunku do obiektu
Na przykład, jeśli do robienia portretu używasz głowicy lampy błyskowej bez modyfikatora, światło jest trudne, ponieważ źródło światła jest znacznie mniejsze niż model. Aby zmiękczyć światło, musisz użyć największego modyfikatora, jaki możesz, i przesunąć lampę błyskową jak najbliżej fotografowanego obiektu.
Światło w słoneczny dzień jest trudne, ponieważ słońce jest małe w stosunku do fotografowanego obiektu. Gdybyś mógł na to spojrzeć, nie uszkadzając oczu, wydawałoby się, że to tylko kropka na niebie.
Jednak jeśli jest pochmurno, mglisto lub pada deszcz, warunki pogodowe rozpraszają światło, rozpraszając je tak, że wydaje się, że pochodzi ono z całego nieba, a nie z jednego punktu na niebie. Źródło światła jest teraz bardzo duże w porównaniu do fotografowanego obiektu, a światło znacznie bardziej miękkie.
Podobny efekt dyfuzji występuje, gdy słońce zbliża się do horyzontu o zachodzie słońca.
Twoja kolej
Mamy nadzieję, że ten artykuł pomógł Ci zrozumieć kluczowe różnice między twardym a miękkim światłem. Jak ważna jest jakość światła w Twojej pracy? Jakie rodzaje światła wolisz strzelać? Dajcie nam znać w komentarzach.
Mastering Photography 
Mój ebook Mastering Photography: przewodnik dla początkujących na temat korzystania z aparatów cyfrowych przedstawia fotografię cyfrową i pomaga maksymalnie wykorzystać możliwości aparatów cyfrowych. Obejmuje koncepcje, takie jak oświetlenie i kompozycja, a także ustawienia aparatu, które musisz opanować, aby robić zdjęcia, takie jak te w tym artykule.