Czy kiedykolwiek dałeś się złapać w szał marketingowy? Brak profesjonalnego sprzętu lub fantazyjnych tematów nie przeszkadza Ci w poprawianiu fotografii? Szukanie wymówek jest łatwe, ale lepiej jest wykazać się kreatywnością.
Czytaj dalej, aby przekonać się, że nie musisz wychodzić poza własną kuchnię, aby ćwiczyć i doskonalić swoje umiejętności fotograficzne. W tym artykule pokażę kilka porad i wskazówek, które pomogą Ci ulepszyć fotografowanie i oświetlenie przy użyciu rzeczy, które znajdziesz w kuchni.
Ustawienia ekspozycji: f / 22, 1/60, ISO 4000, ogniskowa 55m.
Podstawową wiedzą, którą musisz zrozumieć i opanować w fotografii, jest ekspozycja. Odnosi się to do znalezienia odpowiedniej ilości światła dla twojego zdjęcia. Podczas robienia zdjęcia należy wziąć pod uwagę trzy zmienne. Są one znane jako trójkąt ekspozycji, ponieważ są zawsze połączone; są to przysłona, czas otwarcia migawki i czułość ISO.
Ponieważ są one połączone, kiedy dostosowujesz jedną nogę trójkąta, musisz skompensować jedną z pozostałych. To powiedziawszy, możesz również wykonywać ćwiczenia, które proponuję, nawet jeśli nie jesteś jeszcze zaznajomiony z fotografowaniem w trybie ręcznym.
Przysłona i głębia ostrości
Jak już mówiłem, prawidłowa ekspozycja zależy od trzech powiązanych ze sobą czynników, zacznę od przysłony, ale pamiętaj, że cokolwiek tu się poruszysz, musisz kompensować w równym stopniu jak jeden z pozostałych.
Jeśli jeszcze nie masz pewności, że robisz to ręcznie, możesz ustawić aparat w trybie priorytetu przysłony (A lub Av), dzięki czemu aparat wybierze prawidłowe ustawienia, aby dopasować żądaną przysłonę.
Przysłona to otwór w obiektywie, przez który promienie światła łączą się i przechodzą w kierunku czujnika. Oczywiście im większy otwór, tym więcej światła wpada do środka i odwrotnie.
Jednak ma to również wpływ na głębię ostrości, więc musisz nauczyć się ją kontrolować i ćwiczyć.
Zdjęcie po lewej: f / 2,8, 1/2500, ISO 1600, 55 mm
Zdjęcie prawe: f / 11, 1/125, ISO 1600, 55 mm.
Przy zamykaniu przysłony liczba f rośnie (np. F / 16, f / 11), co skutkuje większą głębią ostrości. Jak widać na przykładach.
Zdjęcie po lewej: f / 2,8, 1/1000, ISO 1600, 55 mm.
Po prawej: f / 11, 1/60, ISO 1600, 55 mm.
Pamiętaj, że odległość między aparatem a obiektem oraz ogniskowa również wpływają na głębię ostrości, więc wypróbuj różne ustawienia i ćwicz dalej.
Ekspozycja: f / 2,8, 1/250, ISO 1600, 55 mm.
Ćwicz, aby ćwiczyć
Spróbuj sfotografować różne obiekty w kuchni, używając różnych ustawień przysłony. Zobacz, jak wygląda przy f / 2.8 lub przy szeroko otwartej przysłonie w porównaniu z mniejszym otworem przysłony f / 11 lub f / 16. Do stabilnego utrzymania aparatu może być potrzebny statyw.
Szybkość i ruch strzelca
Kolejnym czynnikiem jest czas otwarcia migawki. Jak sama nazwa wskazuje, jest to szybkość, z jaką migawka otwiera się i zamyka podczas robienia zdjęcia. Jest to łatwiejsze do zrozumienia niż przysłona. Im dłużej migawka pozostaje otwarta, tym więcej trajektorii poruszającego się obiektu zostanie przechwycona, co spowoduje rozmycie. Im szybciej ustawisz czas otwarcia migawki, tym poruszający się obiekt będzie ostrzejszy, ponieważ będzie wyglądał na zamrożony.
Po lewej: f / 11, 1/640, ISO 5000, 50 mm.
Po prawej: f / 11, 1/80, ISO 400, 50 mm.
Jeśli nie masz pewności co do fotografowania w trybie ręcznym, możesz ustawić aparat na priorytet migawki (Tv lub S). W ten sposób aparat wybierze prawidłowe ustawienia, aby dopasować się do wybranego czasu otwarcia migawki.
Ekspozycja: f / 8, 1/125, ISO 1600, 50 mm.
Ćwicz, aby ćwiczyć
Spróbuj znaleźć poruszające się przedmioty w swojej kuchni; wypływająca woda z kranu, poproś znajomego, aby nalał Ci płyn do kubka, dmuchnął wentylator itp. Zrób zdjęcie z różnymi czasami otwarcia migawki i zobacz, jak wygląda przy 1/30 w porównaniu z 1/2000. Pamiętaj, aby ustabilizować aparat, gdy używasz czasu otwarcia migawki krótszego niż ogniskowa, aby zachować ostrość.
Ostatnie ćwiczenia dotyczą kontrolowania powstałego obrazu za pomocą światła, z którym musisz pracować, ale następnym krokiem do wyrównywania fotografii jest manipulowanie światłem. To jest pomysł na następne zajęcia.
Jakość światła: twarda kontra miękka
W zależności od odległość i wielkość źródła światła, a także rodzaj żarówki lub akcesoriów (modyfikatorów światła), których z nią używasz, możesz mieć twarde lub miękkie światło w scenie.
Na przykład mocne światło powstaje w wyniku bezpośredniego działania promieni słonecznych. Lub jeśli mówisz o sztucznym świetle, odnosi się to do małych żarówek bez modyfikatorów światła, które są umieszczone dalej od obiektu. Daje ciemne cienie z wyraźnie zaznaczonymi krawędziami, a także kontrastowe kolory. W przypadku portretów niekoniecznie jest to pochlebne, ale w przypadku martwych natur może stworzyć wyjątkowy nastrój.
Ekspozycja: f / 8, 1/30, ISO 400, 50 mm. Zwróć uwagę na twarde, dobrze zdefiniowane cienie narzędzi kuchennych. To trudne oświetlenie.
Przeciwnie, jest miękkie światło. Rzuca rozproszone cienie, które stopniowo zanikają, zamiast mieć określoną krawędź. Podczas pracy przy naturalnym świetle otrzymujesz to w pochmurny dzień, ponieważ chmury działają jak gigantyczny dyfuzor.
Jednak podczas pracy ze sztucznym światłem istnieje wiele różnych sposobów jego zmiękczenia. Możesz przybliżyć światło do obiektu lub użyć większego źródła światła (lub modyfikatora). Ale mówiąc o sztuczkach, które możesz zrobić w swojej kuchni, możesz po prostu położyć arkusz papieru do pieczenia (znany również jako papier do pieczenia) przed światłem, tak jak ja tutaj zrobiłem, aby rozproszyć światło (rozproszyć je) i zmiękczyć.
Ekspozycja: f / 8, 1/15, ISO 400, 50 mm. Zwróć uwagę na brak dobrze zdefiniowanych cieni, to jest miękkie oświetlenie.
Ćwicz, aby ćwiczyć
Wybierz obiekt w swojej kuchni i sfotografuj go przy użyciu zarówno twardego, jak i miękkiego światła. Światło z okna wpadające przez zasłony lub nieprzyjmujące bezpośredniego światła słonecznego jest dobrym źródłem miękkiego światła. Latarka lub nieosłonięta żarówka może stanowić źródło twardego światła - wypróbuj jedno i drugie.
Styl oświetlenia - klucz wysoki
Mówiąc o tym temacie, istnieje szczególny styl oświetlenia łagodnym światłem, zwany high key. Są to obrazy z przeważnie jasnymi kolorami i bielą z miękkimi lub zerowymi cieniami na obrazie. Możesz również nieco prześwietlić białe tło, aby wzmocnić efekt.
Szybką sztuczką z kuchni, aby uzyskać taki efekt, jest użycie światła z okapu nad kuchenką. Większość pieców ma jeden i zwykle daje rozproszone, delikatne światło. Uważam, że jest to bardzo przydatne przy robieniu kluczowych obrazów:
Ekspozycja: f / 22, 1/125, ISO 100, 167 mm.
Spróbuj stworzyć w domu efektowny wygląd dzięki przedmiotom w kuchni.
Odbicie
Innym sposobem na rozproszenie światła jest zastosowanie odbłyśników, jednak mogą one również służyć do innych celów. W tym przypadku korzystałem z naturalnego światła wpadającego przez okno zza butelki i jako czarne tło umieściłem deskę do krojenia, co uwydatnia kontury szklanych przedmiotów.
Problem polegał na tym, że wapno nie dostawało dużo światła, co spłaszczyło cały obraz. Używając aluminiowej tacy do pieczenia z grillem, odbiłem światło z powrotem na przód limonki i nadałem końcowemu efektowi subtelny, ale potrzebny cios. Spójrz na to przed i po.
Po lewej: f / 8, 1/30, ISO 400, 50 mm.
Po prawej: f / 8, 1/30, ISO 400, 50 mm.
Wypróbuj w domu
Wypróbuj kilka z nich we własnej kuchni i zobacz, czego możesz się nauczyć, bawiąc się i ćwicząc.
Jak widać, nie potrzebujesz żadnego profesjonalnego sprzętu ani nawet umiejętności gotowania, wystarczy wykazać się kreatywnością! To tylko kilka przykładów tego, co możesz zrobić, ale możesz także popracować nad kompozycją, kadrowaniem, kolorami, kontrastem i nie tylko.
Podziel się innymi trikami lub ćwiczeniami kuchennymi, które pomogą Ci ulepszyć fotografię w sekcji komentarzy poniżej.