8 prób, podróż 260 km, 9 godzin stania w śniegu i deszczu…. Historia za moim strzałem

Anonim

Gościnny post autorstwa Adi Chiru

Chociaż nigdy nie skupiałem się wyłącznie na zarabianiu pieniędzy na fotografii, wciąż odczuwam przekonanie, że wielu ludzi uważa, że ​​fotografia stała się łatwa, a fotografowie w ogóle nie są już potrzebni.

Wiem, że to brzmi głupio i prawdopodobnie nie powinienem zbytnio o tym myśleć. Ale ponieważ większość sprzętu fotograficznego jest teraz bardziej dostępna dla ogółu społeczeństwa niż kiedykolwiek, wiele osób uważa się za fotografów tylko dlatego, że mają fantazyjny, stosunkowo drogi aparat, który robi za nich wszystko.

Jestem zdumiony, ilu ludzi bierze pod uwagę ekwipunek być najważniejszym elementem w tworzeniu dobrej fotografii. Wiele osób uważa, że ​​mogliby zrobić fantastyczne zdjęcie, gdyby tylko mieli ten bardzo fantazyjny, drogi aparat w odpowiednim momencie.

To nieporozumienie, ponieważ spróbuję to wyjaśnić na podstawie tego zdjęcia panoramicznego, które wykonałem w Vancouver (BC, Kanada). Chociaż bycie we właściwym miejscu we właściwym momencie z odpowiednim sprzętem to ogromna część udanego zdjęcia, odłóżmy te rzeczy na bok i przyjrzyjmy się innym rozważaniom.

Mieszkam niedaleko Vancouver i jest to świetne miejsce do wielu rodzajów fotografii. Zdjęcie to zrobiłem z jednego z najbardziej znanych miejsc w mieście, więc lokalizacja sama w sobie nie jest tajemnicą - nie musiałem mieć do niej specjalnego dostępu.

Kliknij obraz, aby uzyskać większy rozmiar. Mam nadzieję, że masz dobry, skalibrowany monitor!

Zdecydowałem się zrobić zdjęcie nocne, bo kiedy pierwszy raz odwiedziłem to miejsce, słońce zachodziło, a miasto zaczynało błyszczeć. Kilka tygodni później wróciłem też na przechwytywanie światła dziennego, ale to już inna historia.

Oto sprzęt, którego użyłem:

  • statyw - odpowiedni statyw do aparatu i używanych obiektywów (mój to Manfrotto 190X Pro-B z głowicą kulową Giottos)
  • Aparat Nikon D7000 ustawiony na najlepszą jakość zdjęć
  • Obiektyw Nikon AF-S VR Micro-Nikkor 105 mm f / 2,8G z założoną osłoną przeciwsłoneczną
  • Pilot na podczerwień firmy Nikon minimalizujący ruchy aparatu.

Technika, której użyłem, polegała na zszyciu w Photoshopie ośmiu różnych zdjęć wykonanych z naświetlami od 20 do 30 sekund przy f / 8, ISO 100 i EV +0,3.

Więc co trzeba zrobić, żeby stworzyć taki obraz?

Po pierwsze, wymagało to ośmiu różnych podróży do tego miejsca, z których sześć odbyłem specjalnie w celu zrobienia tego zdjęcia.

  • Pierwszy raz tam pojechałem w grudniu i padał deszcz. Rozpakowałem statyw i aparat, ale zrobione zdjęcia były bezużyteczne.
  • Za drugim razem biegało kilka dzieci, a drewniany pokład, na którym stałem, mocno wibrował. Nie mogę prosić ludzi, aby trzymali swoje dzieci spokojnie. To była turystyczna lokalizacja, a miejsce było trochę zatłoczone.
  • Za trzecim razem nie było deszczu i niebo wyglądało wspaniale; Jednak w powietrzu było wystarczająco dużo wilgoci, aby zepsuć wszystkie moje zdjęcia. Wilgotność oznacza, że ​​w powietrzu jest woda. To rozprasza światło, więc obrazy były rozmazane w pełnym rozmiarze. Prawdopodobnie mogłem ich użyć do stosunkowo małych wydruków, ale nigdy nie czuję się komfortowo z takimi kompromisami. Moim celem w tym projekcie było stworzenie panoramy, którą można wydrukować w dużych lub nawet ogromnych rozmiarach.
  • Za czwartym razem, gdy tam dotarłem, pogoda wyglądała ładnie, ale śnieg zaczął padać, gdy tylko skończyłem rozpakowywać - naprawdę frustrujące…
  • Za piątym razem pojawiła się mgła, niczym wielka chmura nad wodą, zasłaniająca widok. Przypuszczam, że mógłby tam być dobry obraz - z bardzo niskim kontrastem, jakby miasto pochłonęła mgła - gdyby mgła była bardziej równomierna i mniej gęsta…
  • Szósty raz dostałem deszczu i wiatru! Dlatego czasami nazywają to „Raincouver”… Poza tym ogromne statki towarowe były zaparkowane na środku wody, zasłaniając większość widoku.
  • Za siódmym razem pomyślałem, że nie ma żadnych statków towarowych ani dużych łodzi, ponieważ nie mogłem ich zobaczyć z ulicy podczas mijania. Byli tam jednak tylko w innym miejscu - ale wciąż przeszkadzają. To było dość rozczarowujące, ponieważ niebo było tego dnia bardzo interesujące, z bardzo ładnym wzorem utworzonym przez chmury i wiatr z dużej wysokości. Poza tym słońce zachodziło prawie za miastem. Spodziewałem się pomarańczowo-czerwonego nieba kończącego się w górnej części obrazu na ciemny, intensywny błękit. Miałem rację! Szkoda, że ​​te statki zrujnowały widok na miasto!
  • Ósmy raz był w końcu momentem, w którym prawie wszystkie elementy układały się na swoim miejscu. Widok był wspaniały, światła miasta były po prostu wystarczająco jasne w stosunku do jasności nieba. Niebo na początku nie było tak spektakularne i zdecydowanie nie tak dramatyczne jak poprzednio. Mimo to wykonano osiem zdjęć i wszystkie były ostre i prawidłowo naświetlone.

I miałem szczęście, że udało mi się to uzyskać tylko po ośmiu próbach!

Osiem prób zrobienia tego zdjęcia oznaczało dla mnie ponad 260 kilometrów podróży i około dziewięciu godzin stania w deszczu, śniegu lub zimnie. W sumie zajęło mi to około sześciu tygodni. Spędziłem też około czterech godzin na obróbce niektórych zrobionych zdjęć, w tym ostatniego zestawu.

Wszystko to dla jednego obrazu!

I to była stosunkowo łatwa sesja: byłem zaledwie 100 metrów od mojego samochodu, byłem w mieście - nie na środku pustyni, gdzieś w dżungli lub w innym bardziej wrogim środowisku - i to nie było zadanie, więc była mniejsza presja, itp. Lubię przyrodę bardziej niż jakiekolwiek miasto na świecie i zawsze wolałbym przebywać w dziczy niż w mieście, ale wiem, że te lokalizacje są los mniej wygodne dla fotografa.

Po drugie, musiałem obliczyć czas zachodu słońca dla każdej z tych prób, ponieważ nie były one wykonywane w kolejnych dniach. Istnieją bardzo dobre aplikacje do tego rodzaju synchronizacji w systemie Android; Używam Sun Surveyor, pełnej wersji. Nie używam iPhone'a, więc nie mogę polecać aplikacji na iPhone'a do tego celu.

Musiałem też być na miejscu 1 stycznia, ponieważ harmonogram Seabus (głównego transportu publicznego z Vancouver, Downtown do północnego brzegu) był tego dnia według skróconego harmonogramu. Przechodził przez widok tylko raz na 30 minut, a nie jak zwykle co 15 minut, i miałem nadzieję, że da mi to większą szansę na uchwycenie odbić na wodzie. Niestety tego dnia wystąpiły inne problemy, jak opisano powyżej.

Co jeszcze? Cóż, jest kilka bardzo ważnych rzeczy, o których należy pamiętać podczas planowania i wykonywania takiej fotografii:

  • Temperatura powinna być jak najniższa. Zimne powietrze porusza się znacznie mniej niż gorące powietrze, a efekt drżenia gorącego powietrza unoszącego się w górę może w ogóle nie występować w chłodniejsze dni.
  • Wilgotność powietrza jest ważna i trudna do przewidzenia lub zobaczenia naszymi oczami. Odległość między aparatem a panoramą miasta wynosiła około 3,5 km (1,80 mili morskiej), więc wiele elementów może wpłynąć na ujęcie. Robiłem to zdjęcie przez akwen wodny, a woda ma silny wpływ na powietrze nad nim.
  • Obiektyw, chociaż jest obiektywem makro, niekoniecznie jest bezużyteczny w takich przypadkach. Naprawdę gorąco zachęcałbym każdego do używania obiektywu makro, jeśli ogniskowa jest odpowiednia. Obiektyw stałoogniskowy jest lepszy, ponieważ może zapewnić większą ostrość i z pewnością mniej zniekształceń geometrycznych. Jednak obiektyw zmiennoogniskowy może być bardzo dobrze używany, o ile użyjesz ogniskowej, która wywołuje minimalne zniekształcenie geometryczne i przysłony, która pozwala na maksymalną ostrość dla tego obiektywu.
  • Statyw jest obowiązkowy, a praca z głowicą kulową może być znacznie łatwiejsza. Jeszcze jedną rzeczą, którą powinien mieć twój statyw, jest wskaźnik poziomu, dzięki czemu podczas panoramowania każde zdjęcie będzie proste i zachowa tę samą proporcję między niebem a lądem lub wodą.
  • Automatycznego pomiaru można użyć, jeśli naprawdę wiesz, jak skompensować ekspozycję lub jeśli zawsze możesz znaleźć punkt do pomiaru, który ma podobną jasność przy każdej ekspozycji. Zawsze jednak zalecałbym ręczne ustawienia ekspozycji, próbując skompensować ruch słońca lub księżyca, zmiany natężenia światła i tak dalej. Głównym problemem w tym przypadku była długa ekspozycja: kiedy robiłem osiem zdjęć, między pierwszą a ostatnią ekspozycją minęło około sześciu minut. W ciągu sześciu minut po zachodzie słońca wiele, wiele rzeczy może się zmienić: odcienie kolorów na niebie, kierunek światła, jego intensywność i inne. Mam kolejną panoramę wykonaną z 21 pojedynczych zdjęć, ale wykonano ją przy świetle dziennym.
  • Blokada lustra i zdalne wyzwalanie są bardzo ważne, szczególnie podczas używania długich ogniskowych - nawet na solidnym statywie. Pamiętaj też o wietrze. Bez względu na to, jak niska jest prędkość wiatru, zwykle wieje on w podmuchach, co wpłynie na obraz.
  • Jeśli użyjesz opóźnienia czasowego, nie pozwoli ci to zatrzymać się po zablokowaniu lustra, więc nie będzie działać tak dobrze, jak pilot. Ale to będzie lepsze niż nic. W wielu aparatach zdalnego wyzwalania nie można łączyć z blokadą lustra, co jest niefortunne.
  • Należy używać funkcji podglądu na żywo i powiększania ostrości. Przy nocnych ekspozycjach pozwoli to na znacznie dokładniejsze ustawienie ostrości i pozwoli uzyskać więcej zdjęć pionowych niż poziomych dla tego samego obszaru; dłuższy bok zdjęć stanie się szerokością ostatecznego obrazu, dając na końcu większą rozdzielczość.
  • Nakładaj 50% obrazów, aby uzyskać największą ostrość i wyrazistość; środek bieżącego obrazu powinien stać się prawą / lewą stroną następnego obrazu podczas przesuwania. W zależności od obrazu możesz chcieć połączyć nakładanie ostrości z scalaniem panoramy, więc pamiętaj o tej możliwości.
  • Zakładając, że korzystasz z Lightrooma w przetwarzaniu końcowym (jeśli nie, to powinieneś!), Użyj Sync do wszelkich globalnych zmian wprowadzanych na pierwszym obrazie. Następnie przejrzyj każdy z nich i ręcznie dostosuj to, co jest konieczne, aby były jak najbardziej podobne pod względem odcieni kolorów, ekspozycji, balansu bieli itp. Photoshop świetnie radzi sobie z kompensacją większości z tych problemów, ale da tylko doskonałe rezultaty jeśli nakarmisz go doskonałymi obrazami do pracy!

Więc to wszystko! Właśnie tego potrzebowałem, aby stworzyć ten pojedynczy obraz. Nie spodziewam się, że wszystkim się to spodoba; Nie chcę tego. Chodzi o to, że mi się podoba i jestem z tego dumny, ponieważ został wcześniej zwizualizowany i dużo nad tym pracowałem.

Jeśli nie masz prawdziwej pasji do fotografii, nie włożysz w to wystarczającego wysiłku. To, ile „wystarczy”, zależy od każdego z nas. Łatwo jest powiedzieć „to łatwe” lub „każdy może to zrobić”, o ile tego nie spróbowałeś. Dotyczy to wielu innych zadań, nie tylko fotografii.

Mam nadzieję, że te szczegóły jasno ilustrują, czego potrzeba, aby zrobić dobre zdjęcie. Dla tych, którzy chcą lepiej zrozumieć i przyjrzeć się tej dziedzinie, pamiętaj, że jest to tylko jeden przykład z jednego rodzaju fotografii i od jednego fotografa. Inne specjalizacje w tej sztuce niosą ze sobą wiele innych wyzwań i trudności, z którymi fotograf typu „wyceluj i strzelaj” może mieć trudności.

Adi Chiru jest fotografem mieszkającym obecnie w Vancouver w Kolumbii Brytyjskiej w Kanadzie. Skupia się na fotografii przyrodniczej, sztukach pięknych i portretach rodzinnych. Jego sklep internetowy Portfolio i fotografia znajduje się pod adresem http://www.adichiru.com.