Jedną z rzeczy, które decydują o świetnym zdjęciu, jest jego zdolność do przekazywania emocji. Emocja na zdjęciu lub w jakimkolwiek dziele sztuki pomaga widzowi połączyć się z dziełem, jeśli ta emocja jest dominująca w widzu. Szczęście i radość, smutek i rozpacz, to tylko niektóre z łatwiejszych emocji, które w takim czy innym czasie są powszechnie odczuwane przez wszystkich na tej planecie.
Emocja lub uczucie jest tym, co może wydobyć migawkę z zapomnienia i nadać jej blask. Pomyśl o normalnym zdjęciu zachodu słońca znad wybrzeży Hawajów z samym horyzontem i jaskrawym pomarańczowym słońcem zanurzającym się nisko. Z pewnością jest piękny i jeszcze lepszy, gdy ogląda się go osobiście. Teraz ustaw zoom z powrotem na szerszy kąt i pokaż sylwetkę pary siedzącej na leżakach zwróconych twarzą do fal i sięgających do siebie, aby trzymać się za ręce. Różne osoby będą łączyć się z każdym zdjęciem na różne sposoby, a może wcale. Miłośnicy romantyzmu ucieszą się ze zdjęcia pary, a szukający spokoju bez rozpraszania się będą mogli podziwiać niezwykły zachód słońca.
Chodzi mi o to, że nie możesz zgadnąć, w jakim nastroju będą ludzie, oglądając twoją pracę. Co jest właściwie dobrą rzeczą, ponieważ zdjęcie powinno wyrażać to, co widzisz i czujesz przez wizjer (chyba że próbujesz przyjąć neutralnie stronniczą postawę fotoreporterową). Oto kilka wskazówek, które pomogą wyrazić emocje i uczucia na zdjęciach, aby wzmocnić więź z widzami.
Zrozum, jaki nastrój jesteś podczas fotografowania
Twój stan emocjonalny ma największy wpływ na jakość emocjonalną Twoich zdjęć. Kiedy przeglądam zdjęcia z podróży, często zauważam spadek w liczbie zdjęć zrobionych danego dnia. Jakość również jest wyłączona i pamiętam, co czułem tamtego dnia. W większości przypadków miałem to: „Po prostu nie czuję tego dzisiaj” bla, które przychodzi i odchodzi dla nas wszystkich. I to widać w mojej pracy. Ok, migawki gór, ale nie ma o czym pisać.
W inne dni czuję, że świat jest moją ostrygą i odkrywam ukryte klejnoty po lewej i prawej stronie.
Ważne jest, aby zrozumieć, gdzie ty i zdaj sobie sprawę, że prawdopodobnie przejdzie przez twoją fotografię (chociaż zdajesz sobie sprawę, jak wszystko w życiu, niektórzy ludzie są naprawdę dobrzy w udawaniu). Zrób sobie przerwę na dni, w których się nie udaje, i pamiętaj, aby podnieść aparat w czasie wzlotów. Pamiętaj tylko, że żadne z nich nie trwa wiecznie.
Dokręć strzał
Często w ruchliwej scenie ginie pojedyncza emocja. Dotyczy to również zdjęć. Uprość główny obiekt obrazu przed naciśnięciem spustu migawki. Szeroki kąt widzenia festiwalu na ulicach może pokazać rozmiar, który sam w sobie może być imponujący, ale atmosferę imprezy najlepiej oddają twarze osób tańczących lub występujących w tłumie. Zero w akcji. Może to odróżnić duży tłum, który stoi dookoła, znudzony lub duży tłum, który bawi się dobrze.
Skoncentruj się na twarzach
Jest to dość prosta rada, która może wydawać się oczywista, ale wielu z nas unika fotografowania ludzi w nowych sytuacjach z nieznajomymi. Jeśli to możliwe, zawsze poproś o pozwolenie przed zrobieniem zdjęcia nieznajomemu, zwłaszcza z głową. Ponownie pamiętaj, że twój nastrój prawdopodobnie wpłynie na ich nastrój, a jeśli próbujesz uchwycić ich tak naturalnie, jak to tylko możliwe (bez bycia snajperem chowającym się w cieniu), zachowaj swoją postawę tak neutralną, jak to tylko możliwe. Proste uniesione brwi podczas wskazywania na aparat działają i nie wymagają dużego uśmiechu z Twojej strony, tak jakbyś prosił fotografowaną osobę o odwzajemnienie uśmiechu.
Są szanse, że przekażą, co chcą. Jeśli życie jest ciężkie, prawdopodobnie się nie uśmiechną, a ich twarz często będzie opowiadać o ich trudnościach. Jeśli są radosne lub po prostu młode, możesz otrzymać promienny uśmiech. Przy każdym dobrym portretie pamiętaj, aby skupić się na oczach. Jeśli możesz, podziel się wynikami z badanym.
Odłóż kamerę i obserwuj
Zwykle daję się zbesztać, kiedy mówię ludziom, żeby przestali fotografować i odstawili aparat, więc tym razem po prostu powiem ci, żebyś odłożył aparat na minutę. Zapomnij o strzelaniu i po prostu usiądź i obserwuj. Twój nastrój ma duży wpływ na to, co i jak strzelasz, ale zdajesz sobie sprawę, że bycie strzelcem często oznacza, że podróżujesz w bańce.
Aby wydostać się z tej bańki i wchłonąć więcej ze świata, w którym jesteś zanurzony, usiądź. I obserwuj przez 15 minut. Nastrój osób wokół ciebie często staje się bardziej widoczny dzięki tej zrelaksowanej postawie.
Wróć, jeśli możesz
Jeśli fotografujesz obiekt, do którego możesz wrócić, zrób to. Ta sama ulica, plaża lub pokój będą miały inny klimat w różne dni, zwłaszcza jeśli pogoda często się zmienia. Twój nastrój może się zmieniać z dnia na dzień. Wróć do lokacji z otwartym umysłem, aby ponownie spojrzeć, a możesz być zaskoczony, gdy zauważysz, że nie tylko zaangażowane w nią postacie są różne, ale także atmosfera tego miejsca jest inna.
Przekazywanie emocji w fotografii to niezawodny sposób, aby pomóc Twojej pracy nawiązać kontakt z osobami, które ją oglądają. Pomoże podnieść jakość Twojej pracy i nadać jej moc. Zanim następnym razem zwolnisz migawkę, pomyśl: „Jakie emocje próbuję przekazać?”