Photo Hacks, aby Twoje płótno stało się showstopper

Spisie treści:

Anonim

Robienie idealnie przyzwoitych zdjęć to nie fizyka jądrowa. A kiedy już je zrobisz, nietrudno będzie przekształcić je w idealnie przyzwoite zdjęcia na płótnie. Ale co, jeśli szukasz czegoś więcej, czegoś wyjątkowego? A co jeśli chcesz, aby Twój wydruk na płótnie był prawdziwym hitem?

Cóż, jest kilka hacków, których możesz użyć, które powinny przynieść natychmiastowe rezultaty. A eksperci od drukowania zdjęć w CanvasDiscount.com są tutaj, aby omówić te wskazówki dotyczące drukowania na płótnie.

Czytaj.

Trzymaj się podstaw kompozycji

Zdjęcie: Roger Erdvig - Unsplash

Wydaje się sprzeczne z intuicją, aby grać bezpiecznie, gdy chcesz, aby Twoje zdjęcie wywołało zamieszanie. Ale tak naprawdę najlepiej nie łamać niektórych zasad. Używanie zasady trójpodziału, spirali Fibonacciego lub siatki Phi może wydawać się proste, jeśli jesteś zaprawionym w bojach profesjonalistą. A przecież to wszystko kryje się za każdym udanym zdjęciem, jakie kiedykolwiek zrobiono.

W grę wchodzi jeszcze jeden czynnik.

Warto zauważyć, że po wydrukowaniu zdjęcia na płótnie, płótno naciągane jest na drewnianą ramę i mocowane z tyłu. Oznacza to, że niektóre szczegóły obrazu - same marginesy oryginalnego zdjęcia - pojawiają się po bokach ramki.

Dla tych, którzy „grają bezpiecznie”, nie powinno to mieć większego wpływu, ponieważ pozycja obiektu, punkty ogniskowe i linie perspektywy pozostaną mniej więcej takie same.

Ale dla tych, którzy podejmują ryzyko z klasycznymi konwencjami fotografii, może być odwrotnie.

Jeśli obiekt lub środek „akcji” znajduje się zbyt blisko krawędzi obrazu, istnieje ryzyko, że zostaną zasłonięte na gotowym produkcie.

Celuj w skalę i ruch

Fotografia dronem często zapewnia doskonałe zdjęcia na płótnie. A zdjęcia z bliska tekstur tkanin i roślin również mogą wyglądać fantastycznie po wydrukowaniu na płótnie. W rzeczywistości, choć może się to wydawać paradoksalne, istnieją pewne podobieństwa między tymi dwoma rodzajami ujęć.

Zdjęcia: Adam Gonzales, Ryan Wilson i Bharath gs - Unsplash

Oba pozwalają na pewne swobody z regułami kompozycji, ponieważ nacisk kładziony jest na poczucie skali.

Powtarzające się wzory i nacisk na teksturę również sprawiają, że zdjęcia lotnicze i zbliżenia są wizualnie skuteczne.

Ale jest wiele innych sposobów na nadanie wydrukom większego wyrazu.

Sprytnie korzystaj z linii wiodących

Zdjęcie: Mak - Unsplash

Najczęstszym sposobem tworzenia dynamizmu na zdjęciach jest użycie linii wiodących. To linie, które zwracają uwagę widza na temat zdjęcia. Zwykle tworzone przez warunki oświetleniowe (relacje światło / cień) lub wzory geometryczne na zdjęciu, linie wiodące mogą być również tworzone przez kontury budynków, poręcze klatki schodowej lub dowolny obiekt fizyczny znajdujący się w pobliżu głównego obiektu.

Kiedy kadrujesz ujęcie, po prostu upewnij się, że te linie prowadzą do obiektu.

Idź do skrajności

Wielu czytelników będzie zaznajomionych z terminami „przestrzeń negatywna” i „przestrzeń pozytywna”. Pierwsza oznacza obszary otaczające główny temat twojego zdjęcia, a druga oznacza główny temat / przedmiot. Oczywiście „negatywnej przestrzeni” nie należy traktować jako sugerującej jakiekolwiek poczucie niższości!

Zdjęcia: Adam Birket, Michel Paz, Trevor Mckinnon - Unsplash; Serhii i Besjunior - Adobe Stock

Negatywna przestrzeń służy podkreśleniu pozytywnej przestrzeni. W rzeczywistości można powiedzieć, że przy wywieraniu wpływu jeden polega na drugim. Można jednak skomponować obraz tak, aby negatywna przestrzeń stała się głównym tematem zdjęcia. Może to przynieść niesamowity efekt artystyczny, rzucając wyzwanie tradycyjnym pomysłom na kompozycję.

Tymczasem skupienie się na pozytywnej przestrzeni, ale doprowadzenie jej do zuchwałych skrajności, to kolejny przykład tego, jak możesz łamać zasady i nadal osiągać świetne wyniki.

Więc co mamy na myśli, mówiąc o ekstremalnie pozytywnej przestrzeni?

Zdjęcia: Red Ana i Pavel - Unsplash

Zdjęcie z wyjątkowo pozytywną przestrzenią zwykle zawiera niewiele negatywnej przestrzeni lub nie ma jej wcale. Całe zdjęcie, od góry do dołu, tętni hałasem, ruchem, liniami i wzorami, wytwarzanymi przez wiele konkurujących ze sobą obiektów. Zrobione dobrze, może to prowadzić do atrakcyjnego poczucia artystycznego chaosu.

Zdjęcia tłumów, klocków, bujnych lasów lub pasm górskich ustawionych jeden za drugim - to przykłady obiektów, które mogą wykorzystać ekstremalnie pozytywną przestrzeń, aby uzyskać wspaniały efekt.

A każde udane zdjęcie wykorzystujące w ten sposób pozytywną przestrzeń z pewnością przyczyni się do udanego wydruku na płótnie.

Zdjęcia: Rodion Kutsaev i Janita Sumeiko - Unsplash

Możesz też spróbować posunąć się ekstremalnie w negatywnej przestrzeni. W rzeczywistości skrajnie negatywna przestrzeń często nadaje zdjęciom wyrafinowany wygląd artystyczny. Postaw więc na minimalizm tak daleko, jak tylko się odważysz, a jest duża szansa, że ​​Twoje zdjęcie stworzy cudownie efektowny wydruk na płótnie.

Rozmyj tło

Czy bałagan w tle odwraca uwagę od obiektów na pierwszym planie zdjęcia? Niewielka głębia ostrości to powszechny sposób uwydatnienia obiektów, na których jest ustawiona ostrość, skutecznie redukując „szum” w tle. Ta prosta sztuczka działa wyjątkowo dobrze w przypadku zdjęć martwej natury, ponieważ podkreśla niuanse szczegółów. Daje również ceniony efekt bokeh, a także niektóre zwierciadlane odbicia i rozmyte źródła światła.

Zdjęcie: Yeshi Kangrang - Unsplash

Można by argumentować, że efekt jest obecnie nieco nadużywany, ale nie można zaprzeczyć, że może wyglądać niesamowicie. Szczerze mówiąc, w tym momencie polecamy wskoczyć na modę.

Efekt można uzyskać, korzystając z ustawień makro aparatu lub fotografując w trybie priorytetu przysłony. Wybierz to pierwsze, a przed zrobieniem zdjęcia wystarczy przełączyć się w tryb makro, wyłączyć lampę błyskową i przybliżyć.

W tym drugim przypadku musisz przełączyć się na tryb priorytetu przysłony i dążyć do najniższej dostępnej wartości f, a następnie po prostu ponownie powiększyć i zrobić zdjęcie.

Te dwie metody powinny dać prawie identyczne wyniki.

Użyj warstw

Zwróć uwagę, że nie ma to nic wspólnego z manipulacjami w programie Adobe Photoshop. Nakładanie warstw to technika powszechnie stosowana w celu nadania zdjęciu efektu głębi. W praktyce oznacza to wykonanie zdjęcia złożonego z wielowarstwowych elementów w różnych odległościach od obiektywu. Użycie różnych tonów i tekstur wzmocni efekt, sprawiając, że zdjęcie będzie wyglądać bardziej realistycznie.

Zdjęcia: Jordan Steranka i Nathan Anderson - Unsplash

Kreatywne wykorzystanie tych warstw może dać uderzający efekt trójwymiarowości, który powinien działać równie dobrze po wydrukowaniu obrazu na płótnie.

Aby uzyskać najlepsze wyniki, staraj się wyraźnie rozróżniać pierwszy plan, środek i tło obrazu.

Wiele aspektów ruchu

Ruch jest jednym z kamieni węgielnych fotografii. Niezależnie od tego, czy rejestrujesz pojedynczą akcję przy użyciu błyskawicznego czasu otwarcia migawki, czy tworzysz rozmycie ruchu za pomocą epickiego zdjęcia z długim czasem naświetlania, ruch tworzy napięcie wizualne. Sprawia, że ​​obiekt wyróżnia się na tle akcji w tle.

Ten hack nie polega na stworzeniu poczucia ruchu, ale na tym, gdzie ustawić poruszający się obiekt na zdjęciu. Zrób dobrze tę część, a Twój obraz może wywrzeć spektakularny wpływ.

Zdjęcia autorstwa Rémi Jacquaint - Unsplash, Fannyes i 75tiks - Adobe Stock

Sztuczka polega na pozostawieniu odstępu między poruszającym się obiektem a przeciwną stroną zdjęcia. Temat powinien zajmować mniej więcej jedną trzecią do dwóch trzecich zdjęcia, a pozostałą część zajmować będzie negatyw.

To zasugeruje kierunek, w którym zmierza obiekt i sprawi, że Twoje zdjęcie będzie bardziej dynamiczne.

Wiele wspaniałych fotografii sportowych zawdzięcza wiele swojej mocy tej technice.

Zaufaj swojemu instynktowi

Chociaż wymienione powyżej hacki pomogą Ci wykonać profesjonalne, dobrze wyważone zdjęcia, kluczem do uzyskania wyjątkowych rezultatów jest dopasowanie się do przeczucia. Jeśli pamiętasz, że nie wszyscy zgadzają się nawet z najbardziej konwencjonalnymi ideami piękna, możesz robić wszystko po swojemu.

Zdjęcie: Roger Erdvig - Unsplash

Nie ma uniwersalnego przepisu na zrobienie doskonałego zdjęcia. Żaden obraz, choćby wysoko ceniony, nie spodoba się każdemu. Jeśli więc masz wątpliwości, zaufaj swojemu instynktowi, a jest duża szansa, że ​​doprowadzi Cię to do idealnego zdjęcia.

Masz już zdjęcie z potencjałem showstopper? Myślisz, że będzie wyglądał niesamowicie na ścianie? Możemy pomóc! We współpracy z CanvasDiscount.com przygotowaliśmy specjalną ofertę zakupu wyłącznie dla czytelników Digital Photography School. Wejdź na CanvasDiscount.com i użyj kodu DIGITALCANVAS15, aby uzyskać 15% ZNIŻKI na wszystkie wydruki na płótnie! Nie chcesz tego przegapić!

CanvasDiscount to płatny partner dPS.