Jak sprawić, by niebo było niebieskie w Lightroom

Anonim

Jedną z największych frustracji w fotografii jest fakt, że nasze aparaty nie są w stanie w pełni uchwycić światła i ciemnych tonów, które normalnie widzimy oczami, co jest znane jako „zakres dynamiczny”. Ile razy widziałeś sytuacje, w których niebo jest niebieskie i piękne, ale na twoich zdjęciach wydaje się bardzo blade lub szare? Są inne przypadki, w których niebo wcale nie jest niebieskie, ale nadal chcesz, aby na Twoim zdjęciu było niebieskie. Na szczęście problem można łatwo naprawić w Lightroomie, o ile reszta obrazu jest w porządku.

W tym samouczku pokażę ci, jak możesz przekształcić niebo z jasnoniebieskiego / szarego:

NIKON D700 @ 26 mm, ISO 200, 1/250, f / 14,0

Aby uzyskać ciemniejszy niebieski:

NIKON D700 @ 26 mm, ISO 200, 1/250, f / 14,0

1) Stopniowe narzędzie filtrujące

W przeszłości, jeśli chciałeś naprawić niebo na zdjęciu, musiałeś otworzyć je w Photoshopie, a następnie pracować z nim za pomocą warstw i masek. Wraz z wprowadzeniem Lightroom 2 firma Adobe zapewniła wiele wspaniałych funkcji w programie Lightroom bez konieczności korzystania z programu Photoshop. Te nowe funkcje naprawdę oszczędzają dużo czasu, ponieważ można kopiować i wklejać te same ustawienia z jednego obrazu do drugiego, zwłaszcza podczas pracy z panoramami.

Bez wątpienia najlepszym narzędziem do naprawy nieba w Lightroomie jest narzędzie „Filtr stopniowy” w module „Develop”. Jedynym dylematem związanym z filtrem stopniowanym jest fakt, że działa on tak jak zwykły filtr stopniowy, który jest używany przed obiektywem podczas robienia zdjęcia, więc jeśli masz inne obiekty, takie jak drzewa i budynki zmieszane z niebem, te obiekty również zostaną dotknięte.

Gdy obraz jest zaznaczony, kliknij skrót „Develop” w prawym górnym rogu lub po prostu naciśnij „D”. Gdy jesteś w module Develop, rozwiń menu po prawej i znajdź ikonę „Stopniowany filtr” wewnątrz panelu, który znajduje się tuż pod „Histogramem”:

Kliknij „ikonę lub naciśnij„ M ”na klawiaturze, a kursor myszy zmieni się w duży znak„ + ”. Zaraz pod ikoną pojawi się nowy panel z takimi ustawieniami jak Ekspozycja i Jasność. Oznacza to, że można teraz przeciągnąć obszar, który ma zostać naprawiony. Zanim to zrobimy, musimy najpierw określić, co dokładnie należy zrobić. W takim przypadku najpierw spróbujemy po prostu zmniejszyć ekspozycję nieba, aby sprawdzić, czy możemy będzie bardziej niebieska. Działa to tylko wtedy, gdy niebo ma już trochę niebieskiego. Przejdź do „Ekspozycja” i albo przeciągnij ekspozycję w lewo, albo wpisz ją po prawej stronie, gdzie pokazuje „0”. Zwykle zaczynam od „ -1 ”i zobacz, jak wpływa na niebo:

Nic "jeszcze się nie wydarzyło, ponieważ nie zidentyfikowałeś jeszcze obszaru, do którego chcesz to zastosować. Zróbmy to teraz. Zacznij od samej góry obrazu (zaczynam poza górną granicą obrazu ) i trzymając lewy przycisk myszy, przeciągnij stopniowany filtr do końca, aż niebo się skończy. Jeśli chcesz, aby narzędzie gradientu opadało prosto, po prostu przytrzymaj przycisk „Shift” na klawiaturze podczas przeciągania myszą, a zobacz, że stopniowany filtr schodzi prosto. Jeśli masz pochylone niebo z budynkiem lub innym obiektem zajmującym lewą / prawą stronę ramki, możesz również przeciągnąć stopniowany filtr pod kątem z lewego / prawego narożnika.

Podczas przesuwania się w dół powinieneś natychmiast zobaczyć efekt filtra. Niebo powinno automatycznie ściemniać się, ale niekoniecznie musi być tym, czego szukasz. Gdy dotrzesz do końca nieba, zwolnij przycisk myszy, aby utrzymać filtr stopniowany na miejscu. Jeśli nie uzyskujesz wystarczającej ilości niebieskiego, kliknij próbę, aby zmniejszyć ekspozycję do „-1,5” lub nawet „-2”. Nie radzę przekraczać „-2”, ponieważ jeśli nie jesteś w stanie wydobyć koloru na minus dwóch przystankach, to albo twoje niebo jest całkowicie prześwietlone, albo masz szare niebo. Jeśli widzisz, że zamiast tego niebo robi się bardziej szare, zmiana ekspozycji nie pomoże.

Na powyższym przykładzie zdjęcia, kiedy próbowałem zmniejszyć ekspozycję do „-1”, niebo zrobiło się trochę bardziej niebieskie, ale nie do prawdziwego niebieskiego koloru, którego szukałem. Ponadto, jak wskazałem powyżej, jeśli nie masz prostego horyzontu i masz inne obiekty w kadrze, zmniejszenie ekspozycji również spowoduje przyciemnienie tych obiektów i może niekoniecznie dać dobry ogólny efekt. Jeśli masz podobną sytuację, spróbuj wykonać kolejne kroki.

Po wybraniu filtru stopniowego (który jest wyświetlany jako kropka na obrazie), przejdź do ustawienia „Ekspozycja” i zmień je na „0” lub coś mniejszego, np. „-0,5”. Następnie kliknij kwadrat obok „Kolor”, co spowoduje wyświetlenie nowego okna, takiego jak to:

Zacznij od najciemniejszego odcienia niebieskiego na poziomie 100%, więc kliknij niebieski obszar, a następnie przesuń wskaźnik do 100%, jak pokazano na powyższym obrazku. Po zakończeniu wybierania koloru zamknij ten ekran i zobacz, jak zmienił się obraz. Aby zobaczyć porównanie przed i po, kliknij mały przełącznik znajdujący się po lewej stronie tekstu „Reset” i „Zamknij”, które włączają i wyłączają stopniowany filtr. Kliknij go wiele razy, aby zobaczyć efekt i zanotować zmiany. Jeśli niebo wydaje się zbyt niebieskie, wróć do opcji „Kolor” i przesuń wskaźnik od 100% do 50% lub mniej, w zależności od tego, jak niebieskie ma być niebo. Eksperymentuj między wzorami koloru niebieskiego a ekspozycją, aby uzyskać najlepszy efekt.

Oto "jak wyszło moje po powyższych zmianach:

NIKON D700 @ 26 mm, ISO 200, 1/250, f / 14,0

Zdecydowanie znacznie lepsze niż to, co było wcześniej!

2) Pędzel do regulacji

Drugą metodą jest użycie narzędzia „Pędzel dopasowania” w module Develop w Lightroomie. Zalecam używanie tego narzędzia do naprawiania nieba tylko wtedy, gdy wystają obiekty, których nie chcesz dotykać. Spójrz na to zdjęcie, na przykład:

NIKON D300 @ 135 mm, ISO 200, 1/640, f / 8.0

Gdybym użył filtru stopniowego, aby naprawić niebo na tym obrazie, skończyłbym z górną częścią skały pomalowaną na niebiesko - zdecydowanie nie jest to coś, co chcę robić. Inną opcją byłoby zastosowanie tylko filtru stopniowego na górze obrazu, ale wtedy reszta nieba nadal miałaby ten sam kolor.

W takich sytuacjach bardzo dobrze działa Pędzel dopasowania (skrót klawiaturowy to „K”). Znajduje się tuż obok Graduated Filter w menu Develop:

Wiele ustawień jest takich samych, z wyjątkiem jeszcze jednej sekcji „Pędzel”, w której można wybrać pędzel, którym będziesz malować niebo. Wybierz te same ustawienia ekspozycji / koloru, które pokazałem w filtrach stopniowanych, a następnie przejdź do ustawień pędzla.

Oto, co robi każde z ustawień:

  1. Rozmiar - kontroluje wielkość pędzla
  2. Pióro - kontroluje, jak daleko pędzel zacznie zanikać, aby uzyskać płynniejsze przejście. Zwykle zostawiam to na 100 i obniżam podczas ostrożnej pracy wokół krawędzi.
  3. Pływ - kontroluje szybkość przepływu szczotki. Zwykle mam ustawione na 100. Jeśli zmienisz liczbę na 50, efekt zmniejszy się o połowę za jednym pociągnięciem. Jeśli zastosujesz drugie pociągnięcie na tym samym obszarze, będzie to takie samo, jak użycie 100 na początku.
  4. Maska automatyczna - automatycznie uniknie malowania obszarów, które nie pasują kolorystycznie. Zostaw to zaznaczone.
  5. Gęstość - to jest jak „krycie” w Photoshopie. Zostaw to na 100.

Po kliknięciu ikony Pędzla regulacji lub naciśnięciu „K” na klawiaturze, kursor myszy zmieni się w kółko z innym okręgiem w środku i kropką ze znakiem „+” pośrodku. Wewnętrzne koło to sama szczotka, a zewnętrzne kółko to szczotka. Zmień pióro, a zobaczysz, że zewnętrzny okrąg zmniejsza się lub zwiększa, w zależności od liczby.

Zacznij od powiększenia obrazu w widoku 100%. Za pomocą pędzla rysuj od góry do dołu i pomaluj całe niebo widoczne na obrazie. Jeśli przypadkowo szczotkujesz inne miejsca, nie martw się, ponieważ bardzo łatwo je później usunąć. Po pomalowaniu nieba sprawdź zewnętrzne krawędzie obiektów i upewnij się, że nie zostały pomalowane. Jeśli zobaczysz trochę farby wokół tych krawędzi, po prostu naciśnij przycisk „Alt” i pomaluj te obszary. Zobaczysz, że twój pędzel zostanie przekształcony w okrąg ze znakiem minus pośrodku, który działa jak gumka.

Oto jak wygląda powyższy obraz po użyciu na nim Pędzla dopasowania:

NIKON D300 @ 135 mm, ISO 200, 1/640, f / 8.0

Używając narzędzia Pędzel dopasowania, uważaj na krawędzie. Jeśli nie zrobisz tego poprawnie, możesz uzyskać efekt aureoli, w którym widoczna zewnętrzna granica pojawi się wokół twoich obiektów.

Niezależnie od tego, czy używasz filtra stopniowego, czy pędzla regulacyjnego, po prostu upewnij się, że nie przesadzasz. Mogą wystąpić przypadki, w których te narzędzia nie będą działać i sprawią, że Twoje niebo będzie jeszcze brzydsze, więc używaj ich ostrożnie i zobacz, co wygląda najlepiej dla Twojego oka.

Daj mi znać, jeśli masz jakieś pytania w sekcji komentarzy poniżej.