Poniższy post dotyczący głębi ostrości został napisany przez hawajską fotografkę Natalie Norton z natalienortonphoto.com.
Tutaj w Digital Photography School dużo rozmawiamy o głębi ostrości. Piszę to w oparciu o założenie, że wszyscy rozumiemy, że w kategoriach laika „głębia ostrości” to fragment obrazu, który jest ostry. Oto przykład: w fotografii krajobrazowej zazwyczaj pracujesz nad uzyskaniem bardzo dużej głębi ostrości. Chcesz, aby WSZYSTKO w scenie było ostre. W przypadku portretów fotografowie często robią zdjęcia w celu uzyskania (kiepskiej gry słów) bardziej płytkiej głębi ostrości, skupiając się na fotografowanych obiektach i pracując nad utratą lub rozmyciem tła. Jak myślisz, dlaczego tak jest? Jasne, aby skupić się na opowiadanej historii. A co, jeśli chcesz opowiedzieć inną historię LUB co, jeśli chcesz opowiedzieć tę samą historię w inny sposób? Dziś porozmawiajmy o głębi ostrości i kilku sposobach wykorzystania pierwszego planu w inny sposób, aby zwrócić uwagę na historię, którą próbujesz opowiedzieć. Oto 3 sposoby tworzenia „obrazów opowiadających historię” przy użyciu pierwszego planu, aby uzyskać kreatywną głębię ostrości.
1. Kadrowanie z pierwszym planem:
Chciałem znaleźć najprostszą ilustrację, jaką mogłem, aby jasno przedstawić punkt widzenia. To ujęcie (po lewej) pochodzi z ostatniej sesji portretowej seniora. Chciałem zwrócić uwagę na seniora, szczególnie chciałem, żeby wyglądał na silnego i zdolnego: GOTOWEGO na podbój świata.
Rama otaczających go listowia zwraca na niego uwagę… skupia historię obrazu. Zdaję sobie sprawę, że pierwszy plan użyty w ten sposób może też rozpraszać, ten obraz jest na granicy rozpraszania, rozpoznaję to. Musisz być tego świadomy i upewnić się, że pierwszy plan działa dla ciebie, a nie przeciwko tobie.
Jak zrobić takie ujęcie: cóż, kręciłem obiektywem 50 mm. Zbliżyłem się do liści, które oddzielały mnie od Melvina. Najpierw próbowałem z autofokusem, ale ze względu na bliskość liści musiałem przełączać się i ustawiać ostrość ręcznie.
2. Nie bój się wyostrzyć swojego obiektu:
Kiedy robisz portrety, zazwyczaj starasz się stworzyć jakiś nastrój poprzez obrazy: radosny, uroczysty, chory z miłości, seksowny… Ogólnie nastrój tworzy się poprzez pozowanie itp. Przy kolejnych zdjęciach pozwalam pierwszemu planowi powiedzieć kilka różnych rodzaje historii miłosnych dla mnie.
W marcu kręciłem na wyspie Balboa w Kalifornii. Byliśmy na tej przystani, kręcąc typowe, zabawne, szczęśliwe, „nie możemy się doczekać ślubu” i zaczynałem się nudzić. Kazałem im zdjąć buty i włożyć stopy do wody. Lepsze, ale wciąż dość typowe. Wyszedłem więc do wody, podciągnąłem spódnicę w pasie, prawie wrzuciłem aparat do oceanu i stworzyłem to. Najpierw skupiłem się na parze i wyrzuciłem wodę z ostrości. To niezły strzał. Wygląda na to, że siedzą w doku i oglądają zachód słońca. Miły. Potem skupiłem się na wodzie, wyrzucając mój obiekt z ostrości. Trochę bardziej seksowny, co? Na przykład zakradamy się do jakiejś gorącej szmatki do makijażu… ha ha! Ale tak naprawdę oba obrazy są dobre, podczas gdy żaden z nich nie będzie w najbliższym czasie ubiegać się o żadne nagrody, oba są dobrymi obrazami. Drugi po prostu mówi do ciebie trochę inaczej, trochę wyraźniej opowiada o ich seksownej historii miłosnej.
Oto kolejny obraz, na którym postanowiłem NIE skupiać się na swoim temacie, ponownie, aby lepiej opowiedzieć jego historię. Wróćmy do sesji dla seniorów Melvina. Tutaj wkracza w swoją przyszłość. Chciałem pokazać, dokąd zmierza, ale także zilustrować, że jest w drodze ze względu na to, gdzie był… Myślę, że ten obraz jest potężny, ilustruje nadzieję na przyszłość i ugruntowanie w przeszłości.
Nie bój się wyostrzyć swojego obiektu!
3. To samo ujęcie + inne skupienie = inna historia:
Ta następna seria jest moją ulubioną. Zasadniczo to samo ujęcie, ale inna ostrość sprawia, że opowiada inną historię. Oba zdjęcia zostały zrobione w ciągu kilku sekund. Ale każdy z nich opowiada historię miłosną innej osoby. Po pierwsze, miłość ojca do córki, a po drugie miłość małej dziewczynki do taty. Oprawione obok siebie… ahh. Na samą myśl o tym robi mi się ciepło i przytulnie.
Głębia ostrości to prosta koncepcja, ale sposoby jej aranżacji w celu tworzenia potężnych obrazów są nieograniczone. Odśwież się z głębią ostrości! Zapraszam do zgłaszania się ponownie! Bardzo chcielibyśmy usłyszeć / zobaczyć, jak Ci poszło!
Miłego strzelania!
Natalie Norton mieszka i kręci na North Shore of Oahu, HI ze swoim mężem Richiem i jej trzema szalonymi chłopakami. Zobacz więcej jej prac na natalienortonphoto.com.
