W tym artykule przedstawię osiem kroków, które pomogą wyobrazić sobie, czego potrzebujesz, aby uchwycić piękne, dobrze zaplanowane i niepowtarzalne obrazy, z których będziesz zadowolony.
Długie ekspozycje to prawdziwe dzieła sztuki; Zwykle statyczna i nijaka scena może stać się dynamicznym arcydziełem, gdy migawka pozostaje otwarta i następuje uchwycenie ruchu. Surfowanie po plaży staje się wirującą, podobną do chmury masą, a płynące na wietrze trawy stają się pojedynczą, piękną istotą. Jest to sytuacja, w której to, co widzisz i co kończy się, to zwykle dwie bardzo różne rzeczy, a wyniki często zapierają dech w piersiach.
Ale uchwycenie tego piękna może być wyzwaniem. Na czym więc musisz się skupić, aby zdjęcie krajobrazowe z długim czasem naświetlania zadziałało? Przyjrzyjmy się temu nieco dokładniej.
1. Mądrze wybierz swoją lokalizację
Zanim jeszcze sfotografujesz swój krajobraz, musisz zdecydować, jakiego rodzaju ujęcia chcesz wykonać iw jakim środowisku chcesz kręcić - czy to trawiasta równina, krajobraz morski czy ruchliwa autostrada.
Fotografia z długim czasem naświetlania polega na uchwyceniu i przetłumaczeniu ruchu w kadrze. Poświęć trochę czasu na zastanowienie się, co chcesz uchwycić i jaki ruch chcesz zaakcentować. Toczące się fale? Kołysząca się trawa? Płynące chmury?
Poświęć chwilę, aby wyobrazić sobie, jak będzie wyglądać Twoja scena, które jej części będą nieruchome, a które płynne.
2. Bądź cierpliwy i czekaj na właściwy moment
Długie ekspozycje, w swoich podstawowych założeniach, wymagają do prawidłowego działania jednej z dwóch rzeczy. Sytuacje o bardzo słabym oświetleniu, takie jak okresy złotej godziny, bardzo wcześnie lub bardzo późno w ciągu dnia - LUB dodane do kamery modyfikatory zmniejszające ilość światła wpadającego przez obiektyw.
Powodem, dla którego potrzebujesz jednego z nich, jest to, że pozostawienie otwartej migawki przez dłuższy czas powoduje zmonopolizowanie jednego rogu trójkąta ekspozycji. Gdy normalna ilość światła pada na czujnik aparatu przez dłuższy czas, masz gwarancję prześwietlenia. Dlatego musisz zmienić jedną ze zmiennych, aby zmniejszyć ilość światła.
Rozwiązanie? Zaplanuj sesję na bardzo wczesny poranek i bardzo późny wieczór. Im ciemniej jest na zewnątrz, tym dłużej będziesz mógł zostawić otwartą migawkę, a tym samym tym więcej ruchu będziesz w stanie uchwycić na swoim obrazie.
Jeśli nie możesz wtedy fotografować, musisz zainwestować w filtr o neutralnej gęstości, najlepiej taki, który może zmniejszyć ilość światła wpadającego do obiektywu o 10 lub więcej stopni. Filtry te dodają również dodatkową warstwę wyjątkowości do Twoich zdjęć, ponieważ pozwalają na fotografowanie tak długich czasów naświetlania w porach dnia, w których normalnie się ich nie spodziewasz.
3. Wybierz idealny obiektyw
Oczywiście nie ma sztywnych zasad określających, jakiego obiektywu należy użyć, ale tradycyjnie krajobrazy są fotografowane obiektywami szerokokątnymi, aby poszerzyć pole widzenia i przełożyć wrażenie ekspansji.
Czy możesz uchwycić krajobraz za pomocą standardowego obiektywu 50 mm? Oczywiście, że możesz! Ale aby zmaksymalizować otwartość sceny, rozważ użycie czegoś szerszego. Pamiętaj, że im więcej uchwycisz w kadrze, tym więcej ruchu będzie zawierać.
Osobiście używam obiektywu naleśnikowego 24 mm f / 2,8 do większości moich ujęć krajobrazowych. Chociaż nie jest tak szeroki, jak to, czego używają niektórzy ludzie, uważam, że daje mi dobry środek, z szeroką ogniskową i bardzo niewielkimi zniekształceniami tradycyjnie związanymi z super szerokim szkłem.
4. Przynieś odpowiedni sprzęt
Chociaż mówimy o fazie planowania sesji zdjęciowej, jest to doskonały moment, aby zastanowić się, jakiego sprzętu będziesz potrzebować, aby uzyskać długą ekspozycję. Tak się składa, że jest to ten sam sprzęt, którego potrzebujesz do innych zdjęć z długim czasem naświetlania.
Statyw to nieoceniony element wyposażenia każdego fotografa krajobrazu, a przy długim naświetlaniu to absolutny wymóg. Ekspozycje trwające kilka sekund, które są potrzebne do wywołania ruchu w obrazie, wymagają stabilnej podstawy dla aparatu. Najmniejszy ruch może powodować rozmycie, a to jest wzmacniane wraz z coraz dłuższymi czasami migawki. Zainwestuj w dobry, solidny statyw i upewnij się, że podczas pracy nic nie uderzy ani nie uderzy w urządzenie.
Kolejnym niezbędnym akcesorium w tej sytuacji jest zdalne wyzwalanie migawki. Żaden fotograf krajobrazu nie ma żadnego usprawiedliwienia, aby go nie mieć, ponieważ można go znaleźć dla swojego modelu aparatu za około 10 USD. Te wyzwalacze łączą się z aparatem i umożliwiają aktywowanie migawki bez dotykania samego korpusu aparatu. Dzięki temu wibracje podczas kliknięcia migawki są ograniczone do absolutnego minimum.
5. Użyj prawidłowych ustawień aparatu
Ponieważ do robienia tego typu zdjęć używasz dłuższych czasów naświetlania, musisz wprowadzić poprawki w innych częściach trójkąta ekspozycji. Ogólnie oznacza to, że musisz maksymalnie przymykać przysłonę, zachowując ostrość i zmniejszając czułość ISO do najniższego ustawienia. Te dwa ustawienia pozwolą Ci wydłużyć czas naświetlania, aby był wystarczająco długi, aby uchwycić ruch na obrazie.
Na szczęście daje to również pewne dodatkowe korzyści; niższa czułość ISO (np. 100) ograniczy szumy i artefakty na zdjęciu do minimum, zapewniając najlepszą możliwą jakość obrazu. Ponadto soczewki wydają się być ostrzejsze w środkowych zakresach przysłony. Korzystanie z przysłon, takich jak f / 8, f / 11 lub f / 16, zapewni ładną, głęboką głębię ostrości na całym zdjęciu, jednocześnie robiąc ostrzejsze i wyraźniejsze zdjęcie niż to, które zwykle uzyskuje się przy ekstremalnej aperturze f / 22 (z powodu dyfrakcji).
Jak zawsze, rób zdjęcia w formacie RAW. Spowoduje to przechwycenie jak największej ilości danych i umożliwi późniejsze niedestrukcyjne zmiany w pliku. Fotografowanie w formacie RAW eliminuje również potrzebę manipulowania balansem bieli podczas fotografowania, ponieważ można to regulować w postprodukcji.
Jeśli ustawisz balans bieli w momencie robienia zdjęcia, zwykle dobrym pomysłem jest wybranie ustawienia wstępnego Światło dzienne lub własnego niestandardowego ustawienia balansu bieli, które zrównoważy ekstremalne ciepło napotkane o zachodzie słońca i odwrotnie, aby zrobić zdjęcie. o wschodzie słońca, który jest chłodniejszą porą dnia, biorąc pod uwagę temperaturę barwową.
6. Skoncentruj się na swojej kompozycji
Gdy masz sprzęt i ustawienia tam, gdzie powinny, nadszedł czas, aby skomponować ujęcie. Co nagrywasz? Ruch zbiorników wodnych, takich jak fale z oceanu? Dostosuj kompozycję, tak aby w kompozycji znalazło się więcej wody zamiast nieba. Czy próbujesz skupić się na ruchu chmur po niebie? Następnie poświęć tej części sceny więcej uwagi w kadrze, aby ją zaakcentować.
7. Wyobraź sobie i przewiduj ruch
Strzelanie do ruchomej sceny i próba uchwycenia tego ruchu wymaga odrobiny przewidywania, podobnie jak strzelec prowadzący swój cel, poprzez wizualizację, gdzie będzie cel, gdy dotrze tam strzał.
Na przykład, uchwycenie przypływu i odpływu fal uderzających o plażę, wymaga wiedzy, gdzie skończy się linia surfingowa i zacznie cofać się z powrotem do oceanu, aby odpowiednio ją skomponować. Obserwowanie ruchu fotografowanego obiektu pomoże przewidzieć, gdzie pojawi się na ostatecznym zdjęciu. Planowanie z wyprzedzeniem zawsze się opłaca!
8. Wzmocnij piękno w postprodukcji
Wreszcie (i tak, to może być drażliwy temat), naucz się osiągać sukcesy w procesie postprodukcji. Zdjęcie o długim czasie naświetlania już przyciąga wzrok tylko dzięki swoim nieodłącznym właściwościom, ale ważne jest, aby podczas edycji poświęcić trochę czasu, aby uwydatnić piękno, które już uchwyciłeś w aparacie.
Ponieważ będziesz fotografować wcześnie lub późno w ciągu dnia, odcienie najprawdopodobniej będą już dramatyczne, ale mogą wymagać nieco wzmocnienia kolorów lub dodania ich nieco więcej w programie Photoshop.
Ponieważ na początku robiłeś zdjęcia przy niskim ISO, prawdopodobnie nie będziesz musiał zajmować się redukcją szumów. Po zadbaniu o odpowiednią ekspozycję i tony, między tobą a ostatecznym obrazem jest tylko lekkie wyostrzenie.
Fotografia krajobrazowa z długim czasem naświetlania: zakończenie
Więc to wszystko ludzie; osiem kroków na drodze do wykonywania wspaniałych zdjęć krajobrazowych z długim czasem naświetlania. Jakich innych sztuczek używasz, aby uzyskać idealne przechwycenie? Daj znać w komentarzach poniżej i jak zwykle pozwól, aby Twój głos został usłyszany.