Przesuwanie granic, aby przezwyciężyć nudę fotograficzną

Autor: gość Matthias Weinberger

Przesuwanie granic, aby przezwyciężyć nudę fotograficzną

Na początku najciekawszą częścią fotografii był dla mnie element zaskoczenia i odkrycia. Nigdy nie byłem pewien, czy to, co zrobiłem, okaże się świetnym obrazem. Jak sportowiec zawsze szukałem kolejnego zastrzyku adrenaliny.

Po kilku latach fotografowania ten pośpiech zanika - ponieważ dzięki wiedzy o oświetleniu i kompozycji prawie wszystko kontrolujesz, aby produkt końcowy był doskonały. Znajomość efektu końcowego przed sesją jest koniecznością dla profesjonalisty, ale jeśli robisz to dla przyjemności, to po prostu nie wystarczy. Dlatego zacząłem eksperymentować z farbą.

Płyny mają własny umysł, że tak powiem - zachowują się zgodnie z zasadami, których nie możesz kontrolować. Wszystko, co możesz zrobić, to ustawić światła, wybrać odpowiedni sprzęt i mieć nadzieję na najlepsze. Na poniższej serii zdjęć możesz zobaczyć ewolucję i różne kolory i farby, które wypróbowałem przez lata. Jak zawsze, efekt końcowy jest dla mnie zaskoczeniem - dzięki temu jest fajnie i świeżo, i chcę wracać po więcej.

Eksperymentowanie jest częścią procesu uczenia się

Uwielbiam portrety. Ludzka twarz ze wszystkimi jej cechami jest niekończącym się źródłem inspiracji, zachwytu i zaskoczenia. Twarze mogą wyrażać tak wiele różnych nastrojów i emocji - to niewiarygodne.

Uwielbiam też być zaskoczonym podczas moich sesji. Co mówi ci twarz, gdy jest częściowo ukryta? Jak zmienia się nastrój zdjęcia, gdy osoba nosi okulary przeciwsłoneczne? A może nawet maska gazowa? Co interpretuje Twój mózg? Co dzieje się w twojej głowie, kiedy na to patrzysz?

Zadawaj sobie pytania i ucz się z odpowiedzi.

Dlatego zacząłem eksperymentować z zastosowaniem różnych kolorów na moich portretach. Kiedy znalazłem modelkę, która byłaby skłonna spróbować wszystkiego, kupiłem kilka długopisów do malowania ciała - wyglądały jak zestaw kredek w sześciu różnych kolorach.

Pomalowaliśmy twarze modelek i to wszystko. Na tym zdjęciu widać efekt nałożenia tych długopisów i cukru na jego mokrą twarz oraz odrobinę czerwonego barwnika na głowę.

Podnieś poziom - zwariuj

Następnym krokiem było dodanie większej ilości płynów „dramatycznych”. Na początku było to mleko, znowu po prostu obserwowałem, co się stanie. Mleko jest świetne: nalewane spływa po twarzy w zupełnie przypadkowych wzorach - niektóre z nich są naprawdę interesujące i fascynujące. Czasami przypomina mi zdjęcie satelitarne delty rzeki wychodzącej z lasu deszczowego.

Potem zaczęliśmy dodawać barwnik spożywczy - czerwony, zielony, żółty i pomarańczowy. Niektórzy sprzedawcy E-Bay zbili fortunę na moich zakupach.

Zauważyłem, że sam barwnik spożywczy nie zapewnia dobrze nasyconego wyglądu, a kolory wyglądały na osłabione. Więc dodałem tony cukru i mleka, dzięki czemu mikstura była prawie żelowa. Dodatkową korzyścią było to, że był również bardziej lepki - tak że kiedy ściekał po twarzy i zaczął kapać, na zdjęciu było wiele pojedynczych kropli, a także te długie wąsy. Znowu jest to całkowicie przypadkowe i różni się od jednego obrazu do drugiego.

Eksperymentując z różnymi przepisami na to, co wylać na model, natknąłem się na kolory do malowania palcami dla małych dzieci. Niesamowite rzeczy! Tanie, dostępne w szerokiej gamie różnych kolorów i łatwe do zmywania.

Staram się pokryć kolorem jak najwięcej skóry. Normalna skóra rozprasza uwagę na tego typu zdjęciach.

Wypróbowałem również wiele różnych metod „dostarczania”: strzykawki, miski w różnych rozmiarach, konewki itp. Obecnie używam dużej gąbki, która działa naprawdę dobrze. Po prostu wykręcam to nad ich głowami i zobaczę, co się stanie.

Ekwipunek

Sprzęt, którego używam to:

Nikon D600 (wcześniej D700)
Obiektywy: 85 mm 1,4 lub 24-70 mm f / 2,8 - oba przy f / 7,1
Błyski: zwykle 3 lampy błyskowe. Jeden z góry do softboksa, pozostałe dwa po obu stronach jako oświetlenie obręczy
Odbłyśnik California Sunbounce Mini odblaskowy ze stroną zebry do góry. CLS działa świetnie w pomieszczeniach - tak więc wyzwalam lampy błyskowe.

Wskazówki dotyczące robienia tego rodzaju sesji:

Znajdź ciepłe miejsce, użyj ciepłej wody do zmieszania barwnika spożywczego i cukru
Pomyśl, jak możesz posprzątać przed sesją!
Weź ze sobą środki czyszczące i nie używaj strzykawki do rozpylania czerwonej wody w górę. Na białym suficie będą setki czerwonych kropek !!!

Upewnij się, że Modelka wie, że będzie pokryty farbą, że „przepis” okropnie smakuje (i tak - w pewnym momencie dostanie się do ich ust i oczu, gdzie będzie bardzo kłuł). Miej pod ręką czystą miskę z wodą, która dostanie się do oczu, aby mogli szybko je wypłukać. Jeśli spojrzysz na jej oczy, zobaczysz, że dostała się za soczewkę kontaktową.

Jeśli staniesz w tym samym miejscu przez godzinę lub dwie, bolą Cię plecy - dlatego zawsze stoimy na kawałkach pianki, znacznie wygodniej!

Ponieważ w pokoju, w którym kręcimy, jest bardzo ciepło, ja też mam na sobie szorty. I pamiętaj, aby co jakiś czas sprawdzać soczewkę, krople „przepisu” również przedostaną się do soczewki. Przygotuj czystą ściereczkę do obiektywów.

Przetwarzanie notatek

Robię zdjęcia w formacie RAW i przetwarzam zdjęcia za pomocą programu Capture One 7. Zwiększam nasycenie, dostosowuję poziomy za pomocą narzędzia krzywej, dodam wyostrzanie i bawię się balansem kolorów i balansem bieli. Podsumowując, przetworzenie zdjęcia nie zajmie mi więcej niż minutę.

Podsumowanie i słowa mądrości

Jak widzisz, zawsze naciskaj kopertę. Jeśli znalazłeś taki moment w swojej pracy, w którym wiesz, co się wydarzy, przejdź dalej. Mózg lubi nowości. Zmieniające się rzeczy trzymają cię w napięciu, uczysz się czegoś nowego, a twoja fotografia będzie się poprawiać. Jeśli to nie zadziała, zawsze możesz wrócić do tego, co robiłeś wcześniej i spróbować innego podejścia.

I przede wszystkim: baw się dobrze!

Matthias Weinberger jest „półprofesjonalnym przyciskaczem” według jego profilu na Flickr.