9 wskazówek dotyczących tworzenia wspaniałych portretów ulicznych

Spisie treści:

Anonim

Uwielbiam robić portrety uliczne. Niezależnie od tego, czy ludzie, których fotografujesz, pozują, czy po prostu zajmują się swoim codziennym życiem, ludzie są najbardziej urzekającymi, dziwnymi i interesującymi tematami.

Większość moich portretów zrobionych na ulicy jest wykonywana za zgodą fotografowanej osoby. To mój styl. Uwielbiam szukać ludzi, którzy mnie intrygują. Często sygnalizuję im uśmiechem i gestem aparatu, a potem obserwuję ich reakcję. Ale robię też niepozowane portrety i życie na ulicy, cokolwiek wpadnie mi w oko.

Z moich warsztatów wiem, że wielu osobom fotografowanie nieznajomych jest trudne, a czasem wręcz przerażające. Należy jednak pamiętać, że większość ludzi lubi być zauważana. To komplement, aby być widzianym i uważanym za interesujący. Ale jeśli im się to nie spodoba, najgorsze, co może się zdarzyć, to usunięcie zdjęcia. Prosty. Poza tym im częściej to robisz, tym staje się to łatwiejsze.

Oto kilka wskazówek dotyczących tworzenia interesujących i sugestywnych portretów ulicznych:

# 1 - Prostota

„Jedynym przewodnim pomysłem było pozbycie się wizualnego hałasu ulicy, aby ludzie pojawili się w inny i, miejmy nadzieję, bardziej zaskakujący sposób”. Eamonn Doyle

Uwielbiam prostotę kompozycji, a jeśli chodzi o portrety uliczne, prostota jest naprawdę Twoim przyjacielem. Jedyną rzeczą, która rujnuje tak wiele portretów, jest ruchliwe, skomplikowane tło. Zbyt zajęte tło sprawi, że obraz będzie wyglądał płasko, ponieważ aparat nie będzie w stanie uchwycić głębi, na jaką pozwala oko. Musisz sam stworzyć głębię swoją kompozycją. Zajęte tło pochłonie obiekt i odwróci uwagę.

Jednym z moich ulubionych rodzajów tła do portretów ulicznych jest coś czystego, kolorowego i mocnego, jak na poniższym obrazku. Linia pośrodku tworzy naprawdę mocny element balansujący dla tematu. Siła kolorów i linii ładnie kontrastują z tym starszym mężczyzną, który z tym lekkim uśmiechem wygląda, jakby wiedział co nieco o życiu.

# 2 - Rozbij świat na elementy

Możesz uprościć cel kompozycji do idei, że po prostu rozbijasz świat na elementy i porządkujesz je w ciekawy sposób.

Uważam, że bardzo pomocne jest spojrzenie na kompozycję z myślą o tym - że wszystko, co robisz, to porządkowanie elementów świata. To pomaga, ponieważ nasze oczy bardzo komplikują nam fotografowanie, ponieważ widzimy wszystko w 3D. Nie tylko widzimy i wyczuwamy setki tysięcy informacji wizualnych w każdej minucie wokół nas, ale także nasze zmysły mogą wychwycić to, co dzieje się za nami.

Aby przełamać to wizualne przeciążenie tworzone przez twoje oczy, kiedy przenosisz świat w swoje kadr, zacznij od rozbicia tego, co widzisz wokół siebie na elementy - ciekawy mural, mocne linie na drodze, piękne cienie itp. Następnie stwórz swoją kompozycję. stamtąd. Do zrobienia zdjęcia wystarczy jeden lub dwa ciekawe elementy. Te, które pracują razem i mówią coś poprzez swoją równowagę, kształt lub umiejscowienie.

Przykład

To zdjęcie poniżej jest super proste. Bardzo mało się dzieje, ale mi się to podoba. Jak myślisz, co sprawia, że ​​to działa? Jest tu kilka mocnych elementów, które sprawiają, że jest to interesujące zdjęcie. Po pierwsze jest to ręka trzymająca gazetę z przelotnym spojrzeniem czytającej twarzy. Potem mężczyzna idący dalej.

Teraz ci dwaj mężczyźni, w połączeniu z mocną linią ściany, sprawiają, że wygląda to jak przenośnik taśmowy. Wiesz, że jest poranek, częściowo z powodu słońca, a potem gazety, tak właśnie robisz w drodze do pracy, prawda? Więc teraz masz krótką historię, być może o powtarzalności i monotonii ludzkiego doświadczenia?

Podczas fotografowania nie zawsze widzę historię na obrazie; często pojawia się po tym, jak przeglądam swoje zdjęcia i udostępniam je. Ale to, na czym się skupiam, to szukanie ciekawych elementów i zastanawianie się, jak je połączyć, aby stworzyć ciekawą kompozycję.

# 3 - Wszystko jest w oczach

„Twarz jest obrazem umysłu, tak jak oczy są jej interpretatorem”. Marcus Tullius Cicero

Kiedy zaczynasz robić zdjęcia ludziom, może to być przerażające doświadczenie. Tak bardzo, że często zbytnio się spieszysz - być może starając się zrobić to tak szybko, jak to możliwe, i nikogo nie urazić ani nie zdenerwować. Ale im częściej robisz portrety uliczne i im więcej wysiłku wkładasz, aby zrelaksować się w tym doświadczeniu, tym więcej możesz popracować nad ujawnieniem głębszych emocji fotografowanej osoby.

Przyjmując bardziej zrelaksowane i cierpliwe podejście, dajesz ludziom przestrzeń do rozwinięcia się i ujawnienia swoich myśli i uczuć poprzez ich ciała, twarze i, co najmocniejsze, ich oczy. Oczy mówią ci, jak obiekt się czuje i często myśli.

W tym przypadku posiadanie aparatu jest zaletą. Jako ludzie zwykle nie patrzymy komuś w oczy przez długi czas. Jest zbyt potężny! Przenosi interakcję z tym człowiekiem na inny poziom. Jeśli jednak masz aparat fotograficzny między tobą a obiektem, działa on jako rodzaj bezpiecznej bariery. Możesz więc poświęcić czas na obserwację ich, zobaczenie, co robi ich twarz, patrzenie im w oczy i zobaczenie, jak naprawdę się czują.

# 4 - Bądź cierpliwy, ludzie robią śmieszne rzeczy

„Nie musisz poprawiać rzeczywistości. Nie ma nic dziwniejszego niż prawda ”. Annie Leibovitz

Dla mnie robienie zdjęć ludziom na ulicy polega na otwarciu się i zauważeniu komedii bycia człowiekiem, jak nazywa to Elliot Erwitt.

„Zdjęcia można znaleźć wszędzie. To po prostu kwestia dostrzegania rzeczy i ich organizowania. Musisz tylko dbać o to, co cię otacza i martwić się ludzkością i ludzką komedią ”. Elliott Erwitt

# 5 - Znajdź świetne tło i czekaj

W fotografii ulicznej istnieje tradycja, że ​​można znaleźć interesujące miejsce; tło, droga lub znak, a następnie czekasz, aż ktoś lub coś się wydarzy. Wymaga cierpliwości, którą bardzo dobrze się rozwija. Zauważyłem, że początkującym często brakuje cierpliwości. Być może dlatego, że żyjemy w świecie, który jest tak przyzwyczajony do natychmiastowej gratyfikacji, że spodziewamy się obfitości dobrych ujęć.

Rzadko tak działa. Dlatego podoba mi się pomysł znalezienia czegoś ciekawego na ulicy - jakichś elementów lub miejsca, które cię fascynuje, a potem czekania, aż coś się wydarzy. To świetny sposób na ćwiczenie wzroku i doskonalenie wyczucia czasu. Dodatkowo, kiedy nieustannie wpatrujesz się w jedno miejsce, stajesz się z nim bardzo zaznajomiony, bardzo intymny. Zauważysz rzeczy, których początkowo nie widziałeś.

# 6 - Użyj koloru

„Maluję, ponieważ kolor to dla mnie ważny język”. Georgia O’Keeffe.

Kolor jest również dla mnie ważnym językiem i zawsze wolałem fotografowanie w kolorze od czerni i bieli. Uwielbiam uczucie, że możesz komunikować się za pomocą koloru i myślę, że porusza mnie to tak samo jak światło. Więc dla mnie to integralna część mojego stylu.

Fotografia uliczna jest często zdominowana przez fotografię czarno-białą. Chociaż to, co robię, często nie jest surową fotografią uliczną (jednak Bruce Gilden, kontrowersyjny niezwykły fotograf uliczny, powiedział „Jeśli możesz poczuć ulicę, patrząc na zdjęcie, jest to fotografia uliczna”.).

Niezależnie od tego, czy używasz koloru, czy czerni i bieli, rób to, co najbardziej Cię ekscytuje. Im bardziej jesteś podekscytowany tematem i tym, co tworzysz, tym bardziej nasycisz swoje zdjęcia uczuciem i głębią.

Kolory przekazują różne uczucia i pomysły (np. Żółty jest ciepły i radosny, zielony jest spokojny, czerwony oznacza pewność siebie i żywotność). Uwielbiam ich używać, aby współtworzyć historię, którą opowiadam moimi obrazami.

# 7 - Twój aparat to licencja na ciekawość

„Uwielbiam to, że posiadanie aparatu daje Ci w zasadzie licencję, aby podejść do każdego i zapytać go, co robią i dlaczego”. Andrew Hinderaker

Większość ludzi jest całkowicie zadowolona z możliwości fotografowania. To jest klucz, kiedy wychodzisz. Moją mantrą podczas robienia zdjęć nieznajomym jest - bądź pewny siebie (to przychodzi z praktyką), przyjacielski, ciekawy i etyczny. Innymi słowy, wolę fotografować ludzi, którym to doświadczenie odpowiada. Generalnie nie fotografuję dzieci i osób z oczywistych względów bezbronnych itp. Taka jest moja linia etyczna. Fotografia jest dla mnie wymianą i szanuję każdego, kogo fotografuję.

Ludzie są stworzeni, aby chcieć łączyć się z innymi ludźmi, a fotografia jest potężną formą połączenia, kiedy używasz jej jako takiej. Robiąc komuś zdjęcie, w zasadzie mówisz - widzę cię, interesujesz mnie. A dla większości ludzi to wspaniały komplement.

Dla mnie powyższy portret to dwie rzeczy: światło i uśmiechnięta para. Ciepło ich uśmiechów współgra z ciepłem światła, a także bujnym, letnim tłem trawy i drzew. Zrobiłem to zdjęcie, po prostu uśmiechając się do pary i gestykulując aparatem. Pomógł oczywiście fakt, że był to piękny letni wieczór, a my byliśmy w parku. Ludzi, którzy odpoczywają i dobrze się bawią, są oczywiście łatwiejsze do podejścia.

# 8 - Siła gestu

Im uważniej obserwujesz ludzi, tym częściej widzisz, jak objawiają się na tak wiele sposobów. To było zdjęcie, które zrobiłem w ramach projektu, który robiłem na brzuchach ludzi. Każde zdjęcie było zupełnie inne, ponieważ sposób, w jaki ludzie prezentowali swoje brzuchy i wykonywane przez nich gesty, pokazywał tak wiele na temat ich osobowości, tego, co czuli o sobie i swoich ciałach.

Obserwuj gesty ludzi. Wraz z oczami, ręce bardzo odsłaniają ludzkie uczucia i myśli (i najwyraźniej ręce są łatwiejsze do odczytania niż oczy, jeśli chcesz stwierdzić, czy ktoś kłamie).

# 9 - Kluczem do oryginalnych, interesujących zdjęć jest bycie sobą

„Fotografuję się tam. Nie ja fizycznie, ale psychicznie. To moje spojrzenie na świat ”. Bruce Gilden

Wiele osób na warsztatach martwi się, jak przepełniony wydaje się świat teraz i czy kiedykolwiek będą mieli coś ciekawego lub oryginalnego do wniesienia? Czy to wszystko nie zostało zrobione wcześniej? Cóż, to zły sposób myślenia o tym. Oczywiście świat jest teraz bardzo sfotografowany. Szczególnie miejsca, które odwiedzam, Londyn, Paryż, Wenecja, Stambuł itp.

Ale świat nie jest statyczną rzeczą - to ciągle zmieniający się, nieustannie poruszający się organizm. Wszystko się zmienia. Przemieszczanie się ludzi po całym świecie sprawia, że ​​możliwości robienia oryginalnych i interesujących zdjęć są nieskończone.

Co ważniejsze, fotografia jest wyrazem tego, kim jesteś. Kiedy zaczynasz, być może będziesz robić zdjęcia jak wszyscy inni. Ale im częściej to robisz, tym bardziej będziesz tworzyć coś wyjątkowego i oryginalnego, co będzie całkowitym wyrazem tego, kim jesteś - swoimi pasjami, doświadczeniem, stylem i sposobem patrzenia na świat. Tworzy to wyjątkowe i interesujące zdjęcia, do których dążysz. To tak, jak mówi słynny muzyk jazzowy Miles Davis:

„Czasami trzeba długo grać, aby móc grać tak jak ty”.

Wniosek

Bardzo chciałbym wiedzieć, co myślisz. Co robisz, aby tworzyć ciekawe portrety uliczne? Komentarz poniżej, bardzo chciałbym poznać Twoje pomysły!

Robienie portretów ulicznych i odkrywanie życia ulicznego miast za pomocą aparatu to ekscytujące doświadczenie. Dowiedz się, jak pokonać strach przed fotografią uliczną i tworzyć fascynujące kompozycje, korzystając z popularnych warsztatów fotografii ulicznej Anthony'ego w niektórych z najbardziej tętniących życiem miast Europy.