Proste konfiguracje portretu, które możesz stworzyć przy napiętym budżecie

W tym artykule pokażę kilka łatwych i prostych konfiguracji portretów, które możesz stworzyć nawet przy ograniczonym budżecie.

Znajdź model do handlu

Rozpoczęcie pracy w branży fotograficznej jest trudne, zwłaszcza jeśli masz napięty budżet i niewiele dodatkowej gotówki. To samo można powiedzieć o rozpoczęciu kariery modelki. Sztuczka polega na tym, aby zostać zauważonym i pokazać swoje imię. Musisz pokazać ludziom, co potrafisz. Oznacza to, że musisz stworzyć portfolio prac. Ludzie muszą zobaczyć, co jesteś w stanie stworzyć.

Jedno ze zdjęć z sesji. Użyłem tylko jednej lampy i lampy błyskowej.

Jak na ironię, modele potrzebują tego samego rodzaju doświadczeń. Potrzebują portfolio, którym mogą się pochwalić. Jeśli dopiero zaczynasz w którejkolwiek branży, jedną z najlepszych rzeczy, jakie możesz zrobić, jest znalezienie kogoś, kto zechce handlować z Tobą usługami. Znajdź modela, który chce zbudować swoje portfolio, a następnie współpracuj z nim, aby pomóc Ci stworzyć zbiór prac, który pokaże Twoje umiejętności.

To sytuacja korzystna dla obu stron. Sztuczka na początku polega na znalezieniu sposobów nawiązywania kontaktów i łączenia się z ludźmi, aby tworzyć wzajemnie korzystne relacje. Moim głównym celem zawsze było naturalne światło i fotografia artystyczna. Robię też portrety rodzinne i imprezy sportowe, ale przede wszystkim skupiam się na naturalnym portretowaniu i tworzeniu sztuki.

Niedawno poznałem młodą kobietę, która interesowała się modelingiem. Rozmawialiśmy i zgodziliśmy się sobie pomóc. Dostarczałem jej gotowe obrazy do kanału na Instagramie, który chciała rozpocząć. W zamian pomogłaby mi w kilku nadchodzących projektach, a także pomogła mi w tworzeniu obrazów do mojego portfela akcji.

W tym ujęciu dodaliśmy rekwizyty znalezione w sklepie z używanymi rzeczami. Możesz zobaczyć boazerię, której użyliśmy jako podłogi.

Robi to z ograniczonym budżetem

Sztuczka polegała na tym, jak ukończyć projekt przy napiętym budżecie. Nie posiadam lampy stroboskopowej ani żadnych naczyń kosmetycznych. Do tworzenia portretów używam światła słonecznego i mam jedną lampę błyskową, której rzadko używam. W rzeczywistości wolę naturalne światło. Mając do wyboru oświetlenie studyjne lub naturalne, zawsze wybiorę później.

Otwarty odcień to jeden z moich ulubionych sposobów tworzenia pięknego, miękkiego, równomiernego światła, które schlebia każdemu typowi skóry. Modelka chciała stworzyć kilka różnych stylizacji i po omówieniu z nią zdjęć zdałem sobie sprawę, że potrzebuję trochę oświetlenia. Nie było sposobu, abyśmy mogli stworzyć te różne spojrzenia, których chciała, używając tylko naturalnego światła.

Projekt polegał bardziej na realizacji naszych planów przy bardzo ograniczonym budżecie. Meghan, modelka, zgodziła się zająć planowaniem garderoby i znalezieniem rekwizytów. Musiałem zapewnić ekspertyzę fotograficzną. Wspólnie z nami stworzyliśmy 10 różnych stylizacji za mniej niż 200 USD.

Przyjrzyjmy się przygotowaniu do trzech z tych ujęć.

Tanie światła nie mają dużej mocy. Na tym zdjęciu widać, jak blisko musiałem ustawić światła.

Każde sztuczne oświetlenie użyte na poniższych zdjęciach zostało stworzone przy użyciu bardzo taniego zestawu do ciągłego oświetlenia (poniżej 100 USD), mojej lampy Canon Speedlite i dużego kawałka białego styropianu, którego użyliśmy jako odbłyśnika. Tło to stare ubrania stołowe, podłoga, której użyliśmy, to dwa kawałki boazerii zakupione w lokalnym sklepie domowym reno, oraz

Szafa Meghan była połączeniem jej ubrań, niektórych pożyczonych od przyjaciół i przedmiotów znalezionych w sklepach z używaną odzieżą.

Konfiguracja # 1

To zdjęcie zostało zrobione przy użyciu naturalnego światła. Jestem bardzo szczęśliwy, że mam w studiu okno o szerokości 9 stóp, które nigdy nie dociera do bezpośredniego światła słonecznego. Zapewnia przyjemne, miękkie oświetlenie kierunkowe. Tło zostało ustawione pod kątem 90 stopni do okna.

Następnie do oświetlenia tła użyto jednego z małych, ciągłych świateł. Niebieskie spodnie Meghan wymagały pewnego oddzielenia od niebieskiego tła. Bez światła łatwo byłoby zgubić jej ubranie w tle.

Cała sesja odbyła się w moim domu w moim studio, które przerobiłem z salonu.

Jedną z zalet robienia zdjęć w pomieszczeniu w chronionej przestrzeni jest luksus połączenia aparatu z komputerem, dzięki czemu można ocenić obrazy przed zrobieniem kilku różnych poz. W tym przypadku kilka pierwszych ujęć zostało utworzonych i ocenionych za pomocą aparatu na uwięzi, ale gdy już mieliśmy prawidłowe ustawienia, wykonaliśmy pozostałe zdjęcia bez uwięzi.

Oto wyniki tej pierwszej konfiguracji.

Na tym zdjęciu wyedytowałem tło i usunąłem zmarszczki z obrusu. Proszę zauważyć, że to mój ulubiony rodzaj światła, naturalny.

Oto nietknięty obraz. Pomimo naszych wszelkich starań, aby wyprasować tło przed użyciem, zmarszczki były dość widoczne. Usunięcie zmarszczek to dużo pracy.

Oto plik ze zmarszczkami. Myślę, że czasami mniej niż idealne tło może dodać głębi do obrazu.

Konfiguracja # 2

Celem tworzenia portfolio jest pokazanie pewnej różnorodności, szczególnie w przypadku modelu. Model musi dostosowywać się do różnych sytuacji i mieć możliwość przekształcania się w różne typy wyglądu.

Mając to na uwadze, ta druga konfiguracja znacznie różni się od pierwszej serii ujęć. Naturalne światło odgrywa znacznie mniejszą rolę w wyglądzie. W tym przypadku użyto lampy błyskowej. Błysk był skierowany do góry i do tyłu na kawałek białego styropianu, który odbijał się i rozpraszał światło.

W tej konfiguracji lampa błyskowa rzuca duży cień na tło. Aby zmniejszyć cień na tle, ponownie umieszczono duże, ciągłe światło za i z boku modelu - tym razem w celu oświetlenia tła. Ten drugi wygląd jest znacznie ciemniejszy i różni się od pierwszego stworzonego przez nas zestawu.

W tej konfiguracji jest kilka drobnych zmian w oświetleniu.

To jest znacznie bardziej dramatyczny wygląd.

Oto zdjęcie głowy tego samego zestawu ubrań. Oświetlenie zostało zmienione tylko nieznacznie.

Konfiguracja # 3

To ostateczne zdjęcie zostało zrobione bez użycia naturalnego światła. W tym czasie była godzina 21 i światło całkowicie zgasło.

Konfiguracja wykorzystuje dwa ciągłe światła oraz lampę błyskową. Jedno światło zostało umieszczone za tłem. Świeciło przez czerwone tło, tworząc swego rodzaju winietę. Drugie światło zostało umieszczone po lewej stronie modelki i oświetliło jej twarz.

Celem tego ujęcia było stworzenie czegoś dość dramatycznego. Po raz kolejny kilka prostych korekt pozwoliło uzyskać zupełnie inny wygląd. Koniec softboxa wokół ciągłego światła został również uwzględniony w ramie, ponownie próbując stworzyć różnorodny wygląd.

Światło umieszczone za tłem tworzyło ładny blask i naturalną winietę.

Na zakończenie

Zmiany w konfiguracji zajęły bardzo mało czasu. Nakręciliśmy wiele różnych strojów i póz, używając tylko kilku prostych zasad.

Bądź różnorodny w stworzonych stylizacjach.
Podkreśl piękno modelu.
Bądź wybredny i zrób jak najlepsze zdjęcie, korzystając z dostępnego sprzętu.

Przygotowanie sesji zdjęciowej nie musi być skomplikowane. Bądź mądry! Planować naprzód! Znajdź sposób, aby coś, co potencjalnie mogłoby być kosztownym przedsięwzięciem, działało na Twoją korzyść.

Poniżej znajduje się zbiór niektórych innych zdjęć, które zrobiliśmy tego dnia. To była ciężka praca, ale też świetna zabawa.