W świetle dwóch dużych strat w przestrzeni twórczej - najpierw Kate Spade, a następnie ukochanego i uwielbianego Anthony'ego Bourdaina, w branży kreatywnej pojawia się wiele pytań dotyczących sukcesu i osobistego szczęścia.
Dlaczego się to stało? Co mogło spowodować te straszne tragedie? Ilu jeszcze w milczeniu cierpi? Czy istnieje coś takiego, jak zbyt duży sukces? I z drugiej strony, czym naprawdę jest sukces dla nas, twórców?
Zanim przejdę dalej z tym artykułem, muszę wyjaśnić kilka rzeczy. Celem tego artykułu nie jest lekceważenie sytuacji, które doprowadziły do śmierci Kate Spade lub Anthony'ego Bourdaina. Jeśli już, naprawdę chcę, abyśmy my, branża kreatywna, naprawdę usiedli i zwrócili uwagę na wyzwania i trudności, przed którymi wszyscy stoimy w osiąganiu własnych poziomów sukcesu.
Nadal używam portfela Kate Spade. W rzeczywistości był to pierwszy portfel, jaki sobie podarowałem, gdy 15 lat temu dostałem pracę w korporacji. Było coś w marce Kate Spade, co naprawdę rezonowało ze mną w tamtym czasie - symbolizowało kobiecość, wolność, sukces i osiągnięcia.
Anthony Bourdain zainspirował mnie do marzeń o wielkich marzeniach i zaszczepił miłość do podróży i ludzi, których nie widziałem. Fakt, że obie te globalne ikony zaginęły w takich podobnych sytuacjach, naprawdę popycha nas do zadania trudnych pytań dotyczących sukcesu, pośpiechu i wyzwań, które idą w parze.
Zacznijmy więc od odpowiedzi na niektóre z najczęstszych obaw, z którymi fotografowie spotykają się na co dzień.
Strach # 1 - Jak zarabiać jako fotograf?
Zajmijmy się słoniem w pokoju - nie sądzę, aby naprawdę można było odpowiedzieć na to pytanie. Tak jak istnieją setki gatunków fotografii - od superniszowych po naprawdę szerokie - istnieją setki sposobów zarabiania pieniędzy na fotografii.
Niektóre z najczęściej badanych dotyczą usług fotografii konsumenckiej, edukacji fotograficznej, sprzedaży produktów, fotografii komercyjnej, brandingu wizualnego itp.
Jestem zdania, że zróżnicowanie portfolio w celu uwzględnienia kilku różnych źródeł przychodów to sprytny sposób na robienie interesów jako fotograf. Dywersyfikacja nie tylko daje swobodę twórczą w odkrywaniu różnych gatunków fotografii, ale także zachęca do nauki nowych technik i umiejętności.
Ponadto stały dochód poza sezonem pomaga zmniejszyć niepokój związany z pieniędzmi.
Kwiaty jako obrazy do cyfrowych wygaszaczy ekranu, a także pocztówki i kartki z podziękowaniami to dobry sposób na sprzedaż odbitek i zdywersyfikowanie dochodów z fotografii.
Strach # 2 - Jak nauczyć się wszystkich niezbędnych rzeczy technicznych?
Fotografia jest w równym stopniu nauką, co formą sztuki. Jeśli mi nie wierzysz, zajrzyj do instrukcji obsługi aparatu. Aby naprawdę dobrze opanować sztukę fotograficzną, musisz zrozumieć terminy techniczne, a także umiejętności miękkie, takie jak kompozycja, pozowanie, komunikacja itp. Jest wiele rzeczy do nauczenia się i zrozumienia, aby naprawdę osiągnąć sukces w tym rzemiośle.
Na szczęście istnieje wiele zajęć online, a także warsztatów osobistych, które uczą i szkolą w różnych aspektach fotografii. Chociaż z bezpłatnych kursów, artykułów i filmów można się naprawdę wiele nauczyć, warsztaty i zajęcia mają dużą wartość. Nie tylko możesz nawiązać kontakt z profesjonalistami w dziedzinach, w których chcesz się specjalizować, ale także poznać innych, którzy pływają na tej samej łodzi co Ty.
Nie traktuj innych fotografów jako konkurencji. Zamiast tego traktuj ich jak rówieśników. To ludzie, którzy Cię rozumieją i Twoją pasję do tej dziedziny, ponieważ oni też ją mają. Skoncentruj się na budowaniu społeczności przyjaciół, rówieśników i ludzi, z którymi możesz nawiązać kontakt, gdy masz trudności i wyzwania.
Posiadanie silnego systemu wsparcia jest naprawdę ważne, szczególnie w dziedzinach kreatywnych.
Strach nr 3 - że nie masz odpowiedniego sprzętu
Podzielmy to na jedno proste pytanie. Czego potrzeba do stworzenia obrazu? Odpowiedzią jest aparat!
Naprawdę nie ma znaczenia, jaki masz aparat. Po prostu fotografuj w Google iPhone, a znajdziesz niesamowitych artystów, którzy tworzą fenomenalne prace tylko za pomocą swoich telefonów. Podobnie, jeśli szukasz fotografów, którzy używają podstawowych lustrzanek cyfrowych, znajdziesz wielu świetnych fotografów, którzy nadal pracują z podstawową lustrzanką cyfrową i obiektywem kitowym!
Nie potrzebujesz najnowszego aparatu pełnoklatkowego ani bezlusterkowego ani profesjonalnego obiektywu, aby tworzyć wspaniałe zdjęcia. Skoncentruj się bardziej na nauce i zrozumieniu umiejętności technicznych niż na sprzęcie.
Kiedy dopiero zaczynasz, eksperymentuj z różnymi aparatami i obiektywami, aby zobaczyć, które z nich są odpowiednie. Wypożyczaj lub wypożyczaj sprzęt od innych fotografów, dzięki czemu możesz być dobry w tworzeniu świetnych zdjęć bez względu na sprzęt.
Przez pierwsze dwa lata mojej działalności miałem tylko jeden aparat i jeden obiektyw. Wypożyczyłem sprzęt, którego potrzebowałem, w zależności od wykonywanej pracy, co pomogło mi utrzymać niskie koszty. Istnieje wiele sposobów na odniesienie sukcesu bez zbankrutowania.
Będziesz potrzebował innego sprzętu do fotografowania dzikiej przyrody niż do fotografowania jedzenia w restauracji. Ale to nie znaczy, że musisz kupować cały sprzęt dla każdego gatunku. Skorzystaj najpierw z podstaw, a następnie dodaj, gdy będziesz gotowy!
Strach czwarty - że twoja praca nie jest wystarczająco dobra
W każdej dziedzinie pracy jedynym sposobem na wykonanie wspaniałej pracy jest wykonanie tej pracy. Naprawdę nie ma czegoś takiego jak sukces z dnia na dzień. Możesz spojrzeć na kogoś, kto wydaje się, że wiele osiągnął (co jest naprawdę subiektywne) i pomyśleć, że ma to łatwe.
Ale nie widzisz prawdziwego powodu takiego sukcesu. Nie widać późnych nocy, zgiełku, ciągłego planowania i wykonywania, niepokoju o pieniądze, niepowodzeń, wyzwań i zmagań. Nie widzisz ich, ponieważ na ogół nie mówi się o nich otwarcie.
Zanim więc zadasz pytanie, jak wykonać świetną pracę, kontynuuj i konsekwentnie wykonuj tę pracę. Wyjdź tam i fotografuj, nawet jeśli nie chcesz. Fotografuj w różnych sytuacjach oświetleniowych, aby zrozumieć światło. Pracuj z różnymi przedmiotami, aby wiedzieć, jak wchodzić w interakcje i komunikować się, aby uzyskać pożądany wygląd.
Docieraj do innych twórców i łącz się z nimi oraz współpracuj nad projektami. Każdy, kto chce osiągnąć sukces, jest gotów wykonać tę pracę, prawda?
Świetna praca - praca, z której jesteś dumny - wymaga praktyki. Więc wyjdź i ćwicz codziennie.
Strach # 5 - Brak klientów, zapytań i rezerwacji
Możesz mieć najlepsze portfolio, najlepszą stronę internetową i idealną przestrzeń studyjną. Ale to wszystko nic nie znaczy, jeśli nie otrzymujesz ciągłego strumienia zapytań i klientów.
Jedynym sposobem, aby naprawdę zdobyć klientów i rezerwacje, jest ich aktywne poszukiwanie. Jednym ze sposobów na znalezienie nowych klientów jest postawienie się tam jako fotograf / artysta kreatywny. Nawiązuj kontakty z ludźmi z różnych branż, kieruj swoją pracę do idealnych klientów, skutecznie promuj swoją pracę, a zapytania będą przychodzić.
Jasne, to zajmie trochę czasu, ale jeśli jesteś w tej branży przez długą grę, poświęć trochę czasu, aby zaznaczyć swoją pracę.
Strach # 6 - Twoje portfolio nie jest wystarczająco zróżnicowane
Słuchaj, wszyscy gdzieś zaczynamy i nie ma w tym wstydu. Pamiętam, że kiedy po raz pierwszy zacząłem budować portfolio, miałem mnóstwo zdjęć moich dzieci oraz moich przyjaciół i rodziny. Ćwiczyłem każdą nadarzającą się okazję z ludźmi, których znałem.
Powoli zacząłem nabierać pewności co do swojej pracy i dałem do zrozumienia, że jestem początkującym fotografem rodzinnym. Nie skupiałem się na sprzedaży, ale na budowaniu sieci klientów. Nawiązałem kontakty z innymi fotografami poprzez spotkania osobiste, a także fora internetowe i dowiedziałem się jak najwięcej o branży fotograficznej.
Więc kiedy dopiero zaczynasz, postaw się tam. Zapytaj znajomych i rodzinę, czy możesz ćwiczyć na nich swoje umiejętności fotograficzne. Skontaktuj się z innymi i zobacz, czy możesz współpracować.
Nie brakuje sposobów na budowanie swojego portfolio - wystarczy, że przyzwyczaisz się do zadawania pytań.
Strach # 7 - Brak wiedzy, jak się reklamować
Żyjemy w zupełnie innym świecie, bardziej niż kiedykolwiek. Wszystko jest online i wszyscy są online. Tradycyjne formy marketingu, takie jak reklamy prasowe, radio i telewizja, nie sprawdzają się tak dobrze, jak marketing online i w mediach społecznościowych.
Ponieważ media społecznościowe i obecność online wydają się być nowym status quo, upewnij się, że jesteś obecny w Internecie. I pamiętaj, że w mediach społecznościowych chodzi o bycie społecznym! Więc upewnij się, że jesteś społecznością online, dzieląc się trochę o sobie, a nie tylko o swojej pracy. Pracuj nad budowaniem relacji z klientami i potencjalnymi klientami, ponieważ ludzie będą kupować tylko od marek (i osób), które znają, lubią i którym ufają.
Zainwestuj w marketing i reklamę w mediach społecznościowych oraz tradycyjne formy marketingu. Wiele moich prac wciąż pochodzi z ust do ust i poleceń, więc upewnij się, że korzystasz również z tych kanałów.
Udostępnianie i promowanie swojej najlepszej pracy w ramach kampanii marketingowych to świetny sposób na zwiększenie zasięgu i firmy.
Wniosek
Mam nadzieję, że te wskazówki były pomocne i rzuciły światło na niektóre z powszechnie wyrażanych obaw, których inni, w tym ja, regularnie doświadczają.
Pamiętaj, że nie jesteś na wyspie bez żadnej pomocy i nie jesteś jedyną osobą, która przeżywa te wszystkie emocje i niepokój wokół swojej pracy. Wszyscy raz po raz mierzymy się z tymi samymi problemami.
Kluczem do sukcesu jest obiektywne przepracowanie ich i wyjście z sytuacji. Jeśli naprawdę pasjonujesz się fotografią i chcesz zrobić z niej karierę, kontynuuj ciężką pracę, a jej owoce z pewnością będą tak słodkie, jak to tylko możliwe!