Robisz portrety i nadszedł czas na „chwile słońca” fotografowanych osób. Jeśli naprawdę chcesz, żeby świeciły, zastanówmy się, dlaczego robienie portretów w cieniu jest najlepszym rozwiązaniem.
Pamiętam, jak zalecano fotografom, aby „zawsze fotografować obiekt ze słońcem za plecami, aby światło padało na ich twarz”.
Myślę, że przeczytałem to wiele lat temu na wkładce w pudełku z filmem. Być może chodziło o to, aby nie skończyć z sylwetką z jasnym niebem, która oszukała aparat w niedoświetlony obiekt.
Nie ma wątpliwości, że możesz to zrobić w ten sposób, ale jestem gotów cię nauczyć, dlaczego cień jest twoim przyjacielem, a także tematem.
Zadbaj o to, aby obiekt patrzył na słońce w złej lokalizacji, zasłaniając go. 1/160 sek. f / 5 ISO 100. Białe wypełnienie odbłyśnika.
Dlaczego nie robić portrety w słońcu
Wymieńmy prawdopodobnie kilka powodów nie chcesz robić portrety w słońcu:
- Światło będzie jasne, kontrastowe, a cienie twarde i wyraźne.
- Twój obiekt prawdopodobnie zmruży oczy.
- W upalny dzień przedmiot robi się gorący i zepsuty, a ty i obiekt nie będziecie się dobrze bawić. Zdjęcia ucierpią.
- Skrajne zakresy ekspozycji między światłami a cieniami utrudnią uzyskanie dobrej ekspozycji.
Mieszany, cętkowany, nierówny odcień… nie rób tego!
Dlaczego robienie portretów w cieniu jest lepsze
- Światło będzie rozproszone, mniej kontrastowe, a cienie będą minimalne
- Twój obiekt odpręży się i otworzy oczy.
- W upalny dzień Ty i Twój obiekt poczujecie się bardziej komfortowo, będziecie się lepiej bawić, a zdjęcia to pokażą.
- Uzyskanie dobrej ekspozycji będzie znacznie łatwiejsze, a później będziesz mieć mniej edycji, aby stworzyć ładny obraz.
Kierunek światła
Oczywiście, gdy mówimy o robieniu portretów w cieniu, mówimy o pracy na świeżym powietrzu ze słońcem jako głównym źródłem światła. W zależności od położenia obiektu względem położenia słońca na niebie, światło może pochodzić z następujących podstawowych kierunków:
Nad głową
Większość fotografów wie, że najgorszy czas na robienie zdjęć to południe, kiedy światło jest bezpośrednio nad głową. Jest to szczególnie ważne w przypadku portretów, a tym bardziej w przypadku robienia zdjęć w bezpośrednim świetle słonecznym.
Praca w cieniu ma tę zaletę, że pozwala wykonywać portrety w południe, ponieważ światło z góry jest rozproszone.
Bok
Jeśli słońce znajduje się niżej na niebie, możesz ustawić obiekt tak, aby światło docierało z obu stron. Mogą zaistnieć okoliczności, w których chcesz, aby jedna strona obiektu była jasno oświetlona, podczas gdy druga strona była w cieniu, ale zazwyczaj nie. Ponownie, odpowiedzią jest robienie portretów w cieniu.
Zdjęcie zrobione w alei, światło na tym zdjęciu pochodziło z kamery po prawej stronie i powyżej. Błysk wypełniający pomógł wypełnić cienie i sprawił, że oczy fotografowanej osoby były przyjemne.
Z przodu
Gdy słońce znajduje się niżej na niebie, możesz ustawić obiekt tak, jak sugerował wkład filmowy, o którym wspomniałem, słońce było z tyłu i na twarzy fotografowanej osoby. Czasami działa to, jeśli słońce nie jest intensywne, masz odpowiednie tło i nie masz nic przeciwko bardziej kontrastowemu wyglądowi.
Najczęściej nadal byłbyś lepszy, to prawda… w cieniu.
Z powrotem
Jeśli słońce znajduje się niżej na niebie, czasami możesz sprawić, że fotografowany obiekt zostanie podświetlony pod światło. Gdy odwrócą się plecami do słońca, ich twarz będzie zacieniona. Teraz to Ty i Twój aparat będziecie patrzeć w słońce.
Będziesz musiał uważać na swoją ekspozycję, aby nie nadać obiektowi sylwetki ani całkowicie nie zdmuchnąć tła. Rozbłyski słoneczne również mogą stanowić problem.
Może to być czas na pomiary punktowe. Możesz także użyć reflektora lub błysku wypełniającego (zajmiemy się tym za minutę). Jednak prawidłowo wykonane możesz uzyskać ładny wygląd obręczy.
Odcień otwarty vs zamknięty
Usłyszysz terminy „otwarty odcień” i „zamknięty odcień”. Zdefiniujmy je.
Obiekty znajdują się w zacienionym miejscu, patrząc w kierunku jaśniej oświetlonego obszaru. To jest „Open Shade”. 1/250 sek. f / 6,7 ISO 400
Otwarty odcień
Nawet gdy fotografowany obiekt znajduje się w cieniu, światło nadal będzie padać częściej z jednego kierunku niż z drugiego. Twój obiekt będzie w „otwartym cieniu” w cieniu, ale światło otoczenia jest najsilniejsze na jego twarzy.
Jeśli nie możesz określić, który to kierunek, obejdź temat. Poproś ich, aby odwracali się, gdy idziesz, tak aby nadal patrzeć na Ciebie. Pozycja, w której światło znajduje się za plecami (i na twarzy), jest pozycją najbardziej „otwartego cienia”.
Zaletą strzelania w tej pozycji jest jaśniejsze światło na ich twarzach, a reflektory w ich oczach będą przeważnie dominujące.
Przeważające światło pochodzi z tyłu, a obiekt patrzy w bardziej zacieniony obszar. Błysk wypełniający służy do wypełniania cieni. To jest „Closed Shade”. 1/200 sek. f / 8 ISO 200
Zamknięty odcień
Jest to prawie przeciwieństwo otwartego cienia. Obiekt znajduje się w cieniu, ale patrzy w ciemniejszy obszar.
Ekstremalnym tego przykładem może być osoba stojąca tuż za drzwiami, gdzie znajdują się w cieniu, ale spoglądająca do środka w kierunku ciemniejszego pomieszczenia lub obszaru.
Zwykle nie będzie to tak dobre, ponieważ tło będzie jaśniejsze niż obiekt, a reflektory będą minimalne, jeśli w ogóle się pojawią.
Jest to „cień zamknięty”, w którym przeważające światło otoczenia znajduje się za fotografowaną osobą, a ona patrzy w ciemniejszy obszar. Błysk wypełniający rozjaśnił jej twarz i wypełnił cienie. 1/180 sek. f / 7,1 ISO 100
Wszystko działa
Dobrym pomysłem może być zasugerowanie robienia zdjęć portretowych zawsze w cieniu. Zwykle jednak warto wziąć pod uwagę:
- Twoja lokalizacja,
- co chcesz na ujęciu, a nie tylko temat
- Twoje tło
- gdzie ty i podmiot możecie się ustawić
- kąt kamery
- i wiele innych czynników, innych niż tylko zacienione miejsce.
Jeśli chcesz ustawić obiekt przed tym kultowym punktem orientacyjnym i jesteś tam w środku dnia, możesz nie mieć dużego wyboru, gdzie go ustawić.
Omówmy więc sposoby wykorzystania cienia tam, gdzie go znajdziesz, cieniowania, kiedy go potrzebujesz, i poprawiania światła, które znajdujesz, jednocześnie tworząc pożądany portret.
Spójrzmy na kilka przykładów.
Pod drzewami
Często jest przyjemnie w cieniu drzewa, a czasami nawet samo drzewo dobrze sprawdza się na ujęciu. W zależności od tego, skąd może dochodzić światło, możesz pracować z otwartym lub zamkniętym kloszem i światłem pochodzącym z różnych kierunków.
Zajmiemy się ulepszaniem światła, które możesz tam znaleźć za minutę, ale oto kilka rzeczy, o których należy pamiętać podczas pracy w cieniu drzewa lub innych roślin.
1. Jasny kolor
Liście na większości liści są zielone (choć mogą mieć inne kolory w różnych porach roku). Czasami półprzezroczyste liście rzucają swój kolor na obiekt.
Żaba Kermit powie ci: „Nie jest łatwo być zielonym”.
Zielone światło i odcienie skóry zwykle nie będą dobrym połączeniem. Zachowaj to w pamięci.
Nagrywaj w trybie Raw, a jeśli to konieczne, przygotuj się na zmianę balansu bieli i nieznaczne zabarwienie w postprodukcji, aby przywrócić zielony kolor, jeśli się pojawi.
Z zielonymi liśćmi powyżej i zieloną trawą odbijającą się od dołu, obiekt może stać się zielony - nie jest to dobry wygląd. Nagrywaj w formacie Raw, a podczas edycji możesz dostosować balans bieli. 1/60 sek. f / 5 ISO 400 z błyskiem wypełniającym.
2. Pstrokate światło
Podczas robienia portretów dobry jest głęboki cień. Światło nakrapiane, takie, w którym liście nakładają na obiekt wzór światła i cienia, jest złe - bardzo złe.
Rzadko można to naprawić podczas edycji. Dlatego wykonując portrety w cieniu, zawsze upewnij się, że cień jest kompletny, a światło nie jest nakrapiane i niejednolite na fotografowanym obiekcie.
Może to być szczególnie trudne w przypadku zdjęć grupowych, na których niektóre osoby mogą znajdować się w cieniu, a inne na słońcu. Zobacz, co możesz zrobić, aby wszyscy byli w całkowitym cieniu, a jeśli nie jest to możliwe, znajdź miejsce, w którym światło wpada zza nich, aby przynajmniej ich twarze były zacienione.
Skorzystaj z zacienionych miejsc, które współgrają z Twoją kompozycją. Przedmiot tworzący cienie może czasami współgrać z Twoim ujęciem. 1/125 sek. f / 5,6 ISO 200 z wysuwaną lampą błyskową.
Inne zacienione miejsca
W zależności od tego, gdzie fotografujesz, mogą tam nie być drzewa, ale inne sposoby na umieszczenie obiektu w cieniu.
Budynki, konstrukcje, skały i klify - przydatne może być wszystko, co pasuje do twojego strzału i wizji.
Należy pamiętać, że inne struktury lub obiekty mogą odbijać światło w zacienionym miejscu. Obiekt może znajdować się w cieniu, ale cokolwiek innego, co znajduje się w pobliżu, nawet pobliski nasłoneczniony teren, może odbijać światło w scenie.
Czasami możesz to zrobić dla siebie. Innym razem, szczególnie jeśli odbijający obiekt ma silny kolor, będzie odbijał kolorowe światło na fotografowany obiekt.
Gdy otoczenie pomaluje się na ciepłe kolory, a także przeciwległa czerwona cegła, odbite światło również będzie ciepłe. Nakręcony w trybie surowym, mogłem dostosować do potrzeb później w przetwarzaniu końcowym. 1/30 sek. f / 4 ISO 100
Rzucanie cienia
Większość ludzi nie lubi, gdy „rzucasz na nich cień”. Jednak w fotografii może to być dobra rzecz, zwłaszcza gdy chcesz sfotografować je w cieniu, ale miejsce, w którym chcesz, aby stały, nie jest zacienione.
Co robić?
Stwórz swój własny odcień!
Wszystko, co umieścisz między źródłem światła a obiektem, położy na nim cień, czyli „cień”.
Może to być kawałek tektury, odbłyśnik 5 w 1 (o czym porozmawiamy za minutę), parasol - możesz to nazwać. Jeśli obiekt pasuje do tematu Twojego obrazu, możesz nawet umieścić go na zdjęciu. Po prostu upewnij się, że cokolwiek używasz, jest wystarczająco duże, aby całkowicie zacienić obszar, którego potrzebujesz.
Jeśli robisz pełnowymiarowe zdjęcie osoby, a Twój model 5 w 1 może osłaniać jej górną część ciała tylko wtedy, gdy jej nogi są nadal na słońcu, nie będzie to dobrze wyglądać. Musisz albo ograniczyć strzał do zacienionego obszaru, albo znaleźć coś większego, aby je zacienić.
Złe światło w miejscu, w którym chcesz oddać strzał? Rzuć trochę cienia na swój temat! Tutaj użyłem czarnej strony 5 w 1 do cieniowania obiektu. Błysk dopełniający ładnie wyrównuje światło, a także rzuca błysk w jej oczach. 1/60 sek. f / 6,3 ISO 100
Strzał Scrima
Powodem, dla którego zazwyczaj chcesz umieścić obiekt w cieniu, jest to, że bezpośrednie słońce jest jasne, ostre i tworzy ostre cienie. W studiu fotografowie używają dyfuzji, aby złagodzić jakość światła. Parasole fotograficzne i softboxy wykorzystują półprzezroczysty materiał, który rozprasza i rozprasza światło. Powoduje również, że źródło światła jest „większe” w stosunku do obiektu.
Może to również działać na zewnątrz w słońcu. Zamiast używać punktu intensywnego światła, jakim jest słońce, zamiast tego umieść półprzezroczysty panel 5 w 1 między słońcem a obiektem, aby zwiększyć źródło światła w stosunku do obiektu. Sprawi również, że światło będzie bardziej rozproszone.
Potrzebujesz czegoś większego? Półprzezroczysta zasłona prysznicowa lub kawałek białej tkaniny nylonowej mogą dobrze działać, jeśli masz ramkę lub pomocników do jej przytrzymania.
Oczywiście istnieją komercyjne wersje tego, jeśli będziesz robić dużo fotografii portretowej w plenerze i masz budżet.
W słoneczny dzień możesz być zaskoczony tym, ile wypełnia srebrna strona rzutka 5 w 1.
A może trochę wypełnienia?
Więc odkładasz obiekt w cień, są szczęśliwi, mają otwarte oczy, podoba ci się kompozycja, ale teraz widzisz, że obiekt jest ciemniejszy, niż byś chciał. Co możesz zrobić?
Czas na trochę światła wypełniającego.
Istnieje kilka sposobów (i często powinieneś) dodać dodatkowe światło do obiektu.
Omówmy kilka.
Reflektory
Wspomniałem wyżej o odbłyśniku 5 w 1. Jest to przenośny i zwykle składany dysk zwykle pokryty półprzezroczystą tkaniną. Używaj go samodzielnie jako siatki, o czym właśnie rozmawialiśmy.
Następnie ma zapinaną na zamek okładkę, która jest czarna z jednej strony, biała z drugiej i odwrócona na lewą stronę, srebrna wewnątrz i złota na odwrocie.
Istnieją różnice. Tak więc 1) Scrim, 2) czarny, 3) biały, 4) srebrny, 5) złoty = 5 w 1.
Możesz użyć kolorowej strony, aby odbijać światło na fotografowany obiekt. Czarny to strona, która ma być używana, gdy chcesz zacienić obiekt. Biel da bardziej miękkie, mniej intensywne światło, zachowując neutralny kolor. Srebro jest najbardziej intensywne i może być nieco chłodniejszym światłem, podczas gdy złoto ociepli fotografowany obiekt.
Dla fotografów wykonujących portrety w plenerze prawie uważam, że reflektor 5 w 1 jest obowiązkowy. To jest to przydatne. Istnieje wiele marek, stylów i rozmiarów. Mam markę Interfit 42 ″ (106 cm), a także małą wersję 23 ″ (59 cm), która po złożeniu ma tylko 9 cali (23 cm) i ładnie mieści się w mojej torbie fotograficznej.
Jedno urządzenie, 5 sposobów wykorzystania - odbłyśnik 5 w 1. Myślę, że wszyscy fotografowie portretowi na zewnątrz powinni mieć jeden, a nawet kilka z nich w różnych rozmiarach.
Robiąc to „tanio”, możesz również użyć kawałka białej tablicy plakatowej lub piankowego rdzenia. Ma tę wadę, że jest mniej przenośny, ale ma tę zaletę, że jest dostępny w bardzo dużych arkuszach, jeśli potrzebujesz tak dużego panelu odblaskowego.
Błysk wypełniający
Jeśli używasz lampy błyskowej tylko w pomieszczeniu, w nocy lub w słabo oświetlonych miejscach, brakuje Ci prawdziwego zastosowania tego narzędzia oświetleniowego.
Fotografowanie obiektów w cieniu, a następnie wypełnianie cieni dotknięciem lampy błyskowej działa wyjątkowo dobrze, zwłaszcza w przypadku większości aparatów, które świetnie radzą sobie z równoważeniem światła wypełniającego za pomocą kontroli ekspozycji ETTL (Evaluative Through-the-Lens).
Jeśli jesteś nowym fotografem i dopiero zaczynasz robić zdjęcia portretowe w plenerze i masz aparat z wysuwaną lampą błyskową, gorąco zachęcam do robienia zdjęć w cieniu i używania wysuwanej lampy błyskowej przy każdym zdjęciu.
Nawet w słoneczne dni z dużą ilością światła, ten niewielki dodatkowy błysk wypełni cienie i zapewni przyjemne światło w oczach fotografowanej osoby.
Twoja fotografia portretowa znacznie się poprawi. W miarę postępów kolejnym krokiem jest lampa błyskowa, a poza tym lampa wypełniająca, której można używać poza aparatem.
Podświetlany / Złota godzina / Oświetlenie obręczy
Fotografowie uwielbiają „złotą godzinę”, czyli poranną lub wieczorną porę, kiedy słońce zachodzi nisko, a światło jest ciepłe. W takim świetle można robić piękne portrety.
Często możesz ustawić fotografowaną osobę, mając za sobą światło, a złoty blask nada jej włosom piękny wygląd. (Wizualizuj model na plaży z zachodzącym słońcem za nimi).
Aby rozjaśnić twarz modelki i lepiej zrównoważyć ekspozycję między nimi a tłem, pora na trochę światła wypełniającego. Reflektor lub błysk wypełniający załatwią sprawę.
Jedną z zalet odbłyśnika jest to, że będziesz odbijać to samo ciepłe światło z powrotem na ich twarz, dzięki czemu balans bieli będzie spójny.
Jeśli używasz lampy błyskowej, rozważ nałożenie na nią żelu rozgrzewającego, aby lepiej dopasować kolor światła w tle.
Tutaj obiekt stoi w pełnym słońcu. W świetle z tyłu jej twarz jest zacieniona. Do wypełnienia użyłem jasnej srebrnej strony odbłyśnika. Może zajść potrzeba delikatnego „wtapiania” odbicia, dostosowując położenie odbłyśnika, ponieważ może on łatwo stać się zbyt jasny i zmrużyć obiekt. 1/160 sek. f / 5 ISO 100
Nature’s Softbox
Przeciętny człowiek pomyślałby, że „miłym dniem na portrety” byłby ten piękny, słoneczny, bezchmurny „dzień błękitnego ptaka”.
Myliliby się.
W takie dni naprawdę będziesz potrzebować sztuczek, które tutaj odkryliśmy, i powinieneś robić portrety w cieniu.
Jeśli jednak dzień, w którym zaplanowałeś sesję portretową w plenerze, powinien być pochmurny, uważaj się za błogosławionego, zwłaszcza jeśli musisz robić zdjęcia w południe. Teraz, zamiast tego ostrego, precyzyjnego źródła światła słonecznego z towarzyszącymi mu twardymi cieniami, całe niebo staje się Twoim źródłem światła - „softboxem natury”.
Wykonane w cieniu… Ten został wykonany w pełnym cieniu i wypełniony fleszem. Zwróć uwagę na błysk w jej oczach. 1/40 sek. f / 4 ISO 100
Teraz wyzwaniem może stać się praca ze światłem, które jest zbyt płaskie. W taki dzień efekt odbłyśnika będzie znacznie słabszy, ale przenośna lampa błyskowa może teraz stać się kluczowym światłem. Może zapewnić wystarczający kontrast, aby Twój portret był bardziej wymiarowy i interesujący.
Właśnie zacząłem też badać wykorzystanie przenośnych świateł LED do robienia portretów i kupiłem Lume Cube.
To małe i intensywne małe światło nie wydaje mi się od razu czymś, czego użyłbym do standardowego portretu, ale podczas robienia portretów w cieniu lub w pochmurne dni może to dobrze współgrać.
Gdy będę miał więcej doświadczenia z tym urządzeniem, być może opowiem o tym, jak korzystać z takiego urządzenia w późniejszym artykule.
Idź, zrób to i pokaż nam swoją pracę
Zawsze wspaniale jest widzieć, jak fotografowie wykorzystują nową wiedzę, więc chcielibyśmy zobaczyć zdjęcia, które robisz, robiąc portrety w cieniu.
Opublikuj swoje zdjęcia w komentarzach poniżej i opowiedz nam trochę o tym, co zrobiłeś. Wszystkiego najlepszego!