Ciekawostką w fotografii cyfrowej jest to, że doprowadziło to do rozpowszechnienia się technik trudniejszych do wykonania za pomocą aparatów na kliszę. Wszystko zależy od możliwości przeglądania zdjęć na ekranie LCD aparatu po ich wykonaniu. To prosta funkcja, która jednak spowodowała głęboką zmianę w sposobie pracy niektórych fotografów.
Niezależnie od tego, co możesz przeczytać o „brzęczeniu”, ekran LCD pozwala sprawdzić, czy twoja technika działa, i w razie potrzeby dokonać korekt na miejscu. To jeden z powodów, dla których profesjonaliści nie używają już polaroidów do sprawdzania ustawień oświetlenia. Dzięki temu techniki takie jak fotografia z długim czasem naświetlania są znacznie łatwiejsze - to, co kiedyś było robione od czasu do czasu przez fotografów krajobrazu, stało się nowym gatunkiem.
Inną techniką, która zyskała na popularności, jest wprowadzenie do obrazu celowego ruchu aparatu (znanego również jako ICM w witrynach do udostępniania zdjęć, takich jak Flickr). Panning, jeden ze sposobów na zrobienie tego, istnieje od dziesięcioleci. Ale ostatnio niektórzy odważni fotografowie zaczęli kierować celowe ruchy aparatu w nowe i interesujące kierunki.
Fotografowie ICM
Jeśli nie jesteś zaznajomiony z techniką celowego ruchu aparatu, radzę poświęcić trochę czasu na przyjrzenie się pracom niektórych fotografów, którzy są biegli w tej technice. Jednym z najbardziej znanych jest Chris Friel - artysta, który stał się fotografem, który przesuwa granice tego, co jest możliwe dzięki celowemu ruchowi aparatu (możesz przeczytać mój wywiad z nim tutaj). Doug Chinnery jest inny.
Intencjonalny ruch kamery fascynuje mnie, ponieważ jest to metoda, która pozwala stworzyć piękne, eteryczne obrazy. Kiedy to działa, to działa pięknie. A kiedy tak się nie dzieje, wygląda to po prostu jak drgania aparatu. Niektórzy powiedzą, że wszystkie zdjęcia celowe w ruch aparatu są tylko formą drgań aparatu. Zignoruj je, jeśli chcesz to wypróbować - podobnie jak wiele dziedzin fotografii jest to subiektywne wezwanie i nie każdemu się spodoba.
Podobnie jak w przypadku fotografii z długim czasem naświetlania, idea celowego ruchu aparatu polega na użyciu długiego czasu otwarcia migawki, aby wprowadzić rozmycie na zdjęciu. Różnica polega na tym, że przy fotografowaniu z długim czasem naświetlania używa się statywu, dzięki czemu część obrazu pozostaje ostra. Przy celowym ruchu aparatu celowo poruszasz aparatem podczas naświetlania, aby wszystko było zamazane.
Pierwsze kroki
Celowe poruszanie kamerą odbywa się za pomocą kamery trzymanej w ręku. Działa przy czasach otwarcia migawki od około 1/4 sekundy do czterech sekund.
Zacznij od znalezienia krajobrazu, który nadaje się do celowego ruchu kamery. Możesz zrozumieć pomysł, patrząc na prace wspomnianych wcześniej fotografów. Sceny przybrzeżne zwykle działają dobrze. Jeśli jesteś w głębi lądu, spróbuj poszukać lasów, jezior lub rzek. Niezależnie od sceny, nad którą pracujesz, szukaj czegoś, co jest stosunkowo proste i ma wyraźne kształty graficzne (dlatego pejzaże morskie, takie jak powyższy, działają tak dobrze). Najlepszą porą na wypróbowanie tych technik jest zmierzch. Światło jest piękne, a słabe światło oznacza, że łatwo jest uzyskać wymagane długie czasy otwarcia migawki.
Istnieją dwa podstawowe rodzaje ruchu, których możesz użyć. Pierwszy to panoramowanie - przesuwanie aparatu z jednej strony na drugą w mniej więcej prostej linii. Świetnie sprawdza się w przypadku takich zdjęć, które zrobiłem na plaży po zachodzie słońca.
Drugi rodzaj ruchu to raczej ruch losowy. Poruszaj lekko aparatem podczas naświetlania i zobacz, co się stanie. W tym przypadku pomaga utrzymywanie prostej kompozycji, ponieważ oznacza to, że obiekt jest nadal rozpoznawalny, nawet gdy jest rozmazany.
Jeśli ekspozycja jest wystarczająco długa (powiedzmy około czterech sekund), możesz spróbować trzymać aparat stosunkowo nieruchomo przez pierwsze trzy sekundy, a następnie przesuwać go na ostatnią część. Może to przynieść interesujące rezultaty.
Eksperyment
Kluczem jest eksperymentowanie i ciągłe obserwowanie wyników na ekranie aparatu. To pokazuje, jak dobrze działała twoja technika i możesz odpowiednio dostosować. Może się okazać, że potrzebujesz krótszego czasu otwarcia migawki (lub dłuższego). Albo że inny rodzaj ruchu daje inne rezultaty. W miarę postępów szukaj i dostosowuj, a miejmy nadzieję, że wyniki ulegną poprawie.
Przygotuj się na tworzenie wielu obrazów, które po prostu nie działają. W porządku - są tylko krokami na drodze do stworzenia czegoś wyjątkowego. Nie ma problemu, jeśli zrobisz sto zdjęć i uzyskasz tylko jeden dobry wynik - przypadkowa natura zamierzonego ruchu aparatu oznacza, że zawsze będziesz tworzyć obrazy, które po prostu nie działają.
Skąd wiesz, czy masz dobry obraz zamierzonego ruchu kamery? To doskonałe pytanie. Tego typu zdjęcia są wysoce subiektywne. Jeśli Ci się podoba i stworzyłeś nastrojowy obraz, który przywołuje atmosferę miejsca, w którym się znajdujesz, to myślę, że to sukces. Twoje oko w kierunku tego, co tworzy dobry obraz z zamierzonego ruchu kamery, będzie tym lepsze, im częściej będziesz używać tej techniki.
Mastering Photography
Mój ebook Mastering Photography: przewodnik dla początkujących na temat korzystania z aparatów cyfrowych przedstawia fotografię i pomaga w pełni wykorzystać możliwości aparatów cyfrowych. Obejmuje koncepcje, takie jak oświetlenie i kompozycja, a także ustawienia aparatu potrzebne do opanowania celowego fotografowania ruchu aparatem i robienia zdjęć, takich jak te w tym artykule.