Trudno się wyróżnić jako fotograf.
W dzisiejszych czasach masz tak wiele zdjęć, z którymi możesz konkurować; Internet tonie w migawkach smartfonów (z warstwami filtrów).
Więc jak zrobić tworzysz obrazy, które przecinają cały hałas? Jak tworzysz sztukę, która naprawdę oszołomi twoją publiczność?
W tym artykule poznasz 5 prostych zasad robienia zdjęć, dzięki którym Twoje zdjęcia będą naprawdę wyjątkowe.
Zacznijmy od…
1. Zrób wszystko, co możesz, aby podkreślić swój temat
Jeśli chcesz uchwycić wyróżniające się zdjęcia, oto Twoja zasada numer jeden:
Wybierz temat. Coś, co wyróżnia się na Twoim zdjęciu. Coś, co działa jak punkt zaczepienia.
I spraw, aby ten temat był jak najbardziej widoczny.
Widzisz, to twój główny temat tak właściwie urzeka ludzi. Reszta sceny ma na celu uwydatnienie głównego obiektu.
Ale jak ulepszyć swój główny temat?
Zacznij od upewnienia się, że główny obiekt jest wyjątkowo ostry. Upewnij się, że to najostrzejsza część zdjęcia.
I upewnij się, że główny temat ma trochę kolorów. Kolor przyciąga wzrok!
Po trzecie, upewnij się, że główny obiekt jest jasny i dobrze naświetlony. Ciemny obiekt (zwłaszcza otoczony ciemnym tłem) po prostu nie zadziała. Jeśli uwzględnisz ciemny obiekt, upewnij się, że tło jest wyjątkowo jasne.
A propos, większy kontrast jest prawie zawsze lepszy. Jeśli umieścisz na zdjęciach bardzo ciemne i bardzo jasne odcienie, Twoje zdjęcie natychmiast się poprawi. W idealnym przypadku tło i główny obiekt będą mocno kontrastować.
Na koniec zachowaj możliwie jak najczystsze tło. Nie musi być całkowicie jednolity, ale powinien być prosty i dobrze zorganizowany. W razie wątpliwości wybierz tło monochromatyczne, takie jak czarne, białe lub zielone.
2. Użyj uzupełniających się kolorów, aby nadać zdjęciom wyrazistości
Wiesz już, jak ważne jest uwzględnienie kontrastu.
Ale istnieje szczególny rodzaj kontrastu, który zasługuje na własną wzmiankę:
Kontrast kolorów.
Kontrast kolorów odnosi się do dodawania kolorów, które znajdują się naprzeciw siebie na kole kolorów (znanym również jako kolory uzupełniające).
Prawdopodobnie znasz kontrast kolorów, nawet jeśli go nie znasz. Cały czas widzimy dopełniające się pary kolorów: czerwony i zielony, niebieski i pomarańczowy, żółty i fioletowy.
Teraz kontrast kolorów jest idealny do tworzenia wyróżniających się zdjęć. Przyciąga wzrok i praktycznie zmusza widza do głębszego spojrzenia.
Należy jednak pamiętać, że nie należy używać zbyt wielu kontrastujących kolorów. Zalecam po prostu uwzględnienie dwóch uzupełniających się kolorów (i potencjalnie trzeciego nie uzupełniającego się koloru). Jeśli zastosujesz zbyt duży kontrast, zdjęcie stanie się zbyt mocne, a kolory zaczną się ścierać.
Zalecam również ograniczenie ilości pojawiających się kolorów uzupełniających. Jeśli masz dwa uzupełniające się kolory, uwzględnij dużo jednego koloru i trochę drugiego. Dzięki temu zdjęcie nie przytłoczy widza.
Znalezienie kontrastujących kolorów może wydawać się trudne. Ale przy odrobinie wysiłku powinieneś być w stanie włączyć kontrastową parę kolorów.
I będziesz miłość efekt!
3. Wykorzystaj negatywną przestrzeń, aby oszołomić widzów z dystansu
Negatywna przestrzeń to pustka na zdjęciu.
Mam tu na myśli puste niebo, pustą wodę, a nawet puste tło - wszystko to liczy się jako przestrzeń ujemna.
A negatywna przestrzeń jest niezwykle cenna z kilku powodów.
Po pierwsze, daje to głównemu tematowi trochę przestrzeni do oddychania.
Sprawia również, że kompozycje są spokojniejsze i stabilniejsze (co generalnie fajnie jest mieć na zdjęciu).
Ale najlepszą rzeczą w negatywnej przestrzeni jest to, że jest to miejsce, w którym znajdują się oczy nie odpoczynek - kierując w ten sposób widza bezpośrednio na główny temat.
Oto co polecam:
Decydując się na kompozycję, umieść na zdjęciu przynajmniej trochę negatywnej przestrzeni. Jeśli możesz, stwórz dużo pustej przestrzeni - ale nawet niewielka przestrzeń zajdzie daleko.
Najlepiej, jeśli wokół głównego tematu istnieje przestrzeń negatywna. W ten sposób uwaga jest natychmiast skierowana na centralny punkt zdjęcia.
Ale każda negatywna przestrzeń jest dobra!
4. Uwzględnij wiodące linie do narysowania w przeglądarce
Dużo mówiłem o podkreśleniu głównego tematu twoich zdjęć.
Dzieje się tak, ponieważ najbardziej uderzające zdjęcia uderzają widza w głowę swoim tematem. Wciągają widza i kierują go przez kadr - prosto do ogniskowej.
To znak silnego zdjęcia.
A oto kolejny świetny sposób na podkreślenie tematu:
Użyj linii wiodących. Dołączaj je, kiedy tylko możesz.
Linie wiodące to linie, które prowadzą widza przez ramkę. Mogą być czymś, co przypomina linię: rzekę, wyciągniętą rękę, a nawet płatek kwiatu.
Zawsze, gdy znajdziesz fotograficzną scenę, szukaj wiodących linii. I włącz je do swojej kompozycji. Idealnie, linia wiodąca przesuwa się w kierunku tematu. Ale możesz także dołączyć linie wiodące, które prowadzą widza po kadrze.
Większość scen ma jakąś linię wiodącą. Po prostu musisz wystarczająco dobrze wyglądać!
5. Zawsze rób zdjęcia w jak najlepszym świetle
Spośród wszystkich zasad w tym artykule, myślę, że ta da ci największy zwrot z każdej zainwestowanej złotówki. Ponieważ tak łatwo jest fotografować w najlepszym świetle - po prostu musisz wiedzieć co najlepsze jest światło.
A kiedy już to wiesz…
Twoje zdjęcia już nigdy nie będą takie same. Poważnie.
Więc jakie jest najlepsze światło?
Najlepsze światło to godzina po wschodzie słońca i godzina przed zachodem, zwana złote godziny.
Są to czasy, kiedy słońce jest nisko na niebie i rzuca złocistą poświatę na krajobraz. Jeśli fotografujesz w złotych godzinach, obiekt zostanie skąpany w pięknym świetle. A zdjęcia, które uchwycisz, na pewno przypadną Ci do gustu.
Teraz są inne chwile, kiedy światło jest dobre, w zależności od gatunku fotografii.
Jeśli jesteś fotografem ulicznym, rób zdjęcia w środku dnia, kiedy jest słonecznie.
Jeśli jesteś fotografem kwiatów, rób zdjęcia, gdy niebo jest mocno zachmurzone.
Jeśli jesteś fotografem portretowym, powinieneś też spróbować pracować w pochmurne dni.
Ale mimo tego tego typu światła zrobić praca…
… Złote godziny są idealne, bez wątpienia. Zawsze dadzą ci coś wspaniałego.
Zasady fotografowania dotyczące robienia zdjęć, które Twoi widzowie pokochają: podsumowanie
Wyróżnienie się na zatłoczonym polu fotografii jest trudnym zadaniem.
Ale jeśli zastosujesz te proste zasady fotograficzne, będziesz mieć dużo, dużo lepsza szansa.
Więc weź sobie te zasady do serca, wyjdź i zacznij strzelać!
Podniecenie czeka.
Czy masz więcej zasad robienia zdjęć, które Twoi widzowie będą uwielbiać? Udostępnij je w komentarzach!
