Jak używać cienia i kontrastu do tworzenia dramatycznych obrazów

Spisie treści:

Anonim

Możesz używać cienia i kontrastu, aby tworzyć dramatyczne obrazy. Kluczem jest zapomnienie o szczegółach cieni. Nie potrzebujesz tego. Cienie mają być mroczne i tajemnicze. To dobrze - pozostawia coś wyobraźni widza.

Wykorzystaj dynamiczny zakres czujnika. Wystaw na rozjaśnienia i pozwól cieniom padać tam, gdzie chcą. Jeśli światło jest wystarczająco silne, cienie będą zawierały bardzo mało szczegółów.

Ostre światło może tworzyć dramatyczne obrazy

Poniższe zdjęcie zrobiłem w Boliwii. Słońce zachodziło za mną, rzucając silny cień, który zaczął dotykać spodu starego samochodu. Cień wypełnia dolną trzecią część obrazu. Nie potrzebujemy szczegółów w cieniu, chociaż trochę nie boli. Nagrywaj w formacie Raw, aw większości przypadków będziesz w stanie wydobyć pewne szczegóły w cieniach podczas przetwarzania końcowego, dając Ci wybór.

Kiedy widzę tak dramatyczny obraz z mocnymi cieniami, od razu odruchowo mam zamiar zamienić go na czarno-biały. Sceny o wysokim kontraście świetnie wyglądają w trybie monochromatycznym. W usuwaniu koloru jest coś, co podkreśla głębię cieni i dramaturgię kompozycji. Możesz dodać efekt, zwiększając kontrast w Lightroomie i podkreślając teksturę za pomocą suwaka Przejrzystość. Oto moja czarno-biała konwersja powyższego zdjęcia.

Szukaj naturalnie kontrastujących scen

Następne zdjęcie zrobiłem w pomieszczeniu, w starym dworku przerobionym na muzeum. Jabłka oświetlało światło wpadające przez okno. Okna były małe, więc wnętrze pokoju było naturalnie ciemne, dlatego w tle jest tak mało szczegółów. To scena o wysokim kontraście - obszar oświetlony światłem z okna jest znacznie jaśniejszy niż reszta sceny.

Oto ten sam obraz przekonwertowany na czarno-biały. Bez koloru nacisk kładzie się na tekstury i cienie.

Sylwetki

Poniższe zdjęcie zbliżającej się burzy wykorzystuje również cień i kontrast. Góry są podświetlone i zarysowane. Nadciągające chmury burzowe są ciemne i złowieszcze. Jasno oświetlony pas nieba wypełnia lukę między dwoma ciemnymi obszarami. Charakterystyczny słup telegraficzny stanowi naturalny punkt centralny. Dramat światła stworzył dramatyczny obraz.

Obraz jest naturalnie monochromatyczny i dobrze konwertuje na czarno-biały.

W tym morskim krajobrazie jest wiele cieni. Ale te, które zwróciły moją uwagę, to sylwetki postaci po prawej stronie. Po ustawieniu zdjęcia dwoje dzieci przeszło przez plażę i wspięło się na skałę. Użyłem długiego czasu otwarcia migawki (30 sekund), aby rozmazać wodę, co również rozmyło sylwetki dzieci. Miałem szczęście, ponieważ postacie dodają ludzkiej scenie zainteresowania i skali. Stanowią naturalny punkt ogniskowy, który przyciąga wzrok po zdjęciu.

Zmienił się również dobrze na czarno-biały.

Ostateczny obraz to także taki, który wykorzystuje cień do stworzenia tajemnicy i dramatyzmu. Skupiłem się na trawie na pierwszym planie, ustawiłem szeroki otwór i pozwoliłem słońcu zniknąć z ostrości. Dostosowałem balans bieli w Lightroomie, aby podkreślić ciepło zachodzącego słońca. Ten obraz różni się od innych tym, że kolor jest ważną częścią kompozycji i nie działa tak dobrze w czerni i bieli.

Wniosek

Jednym z moich celów w tym artykule jest rozwianie idei, że ważne jest uchwycenie dużej ilości szczegółów w cieniach, a jeśli tego nie zrobisz, jest to pewnego rodzaju niedociągnięcie techniczne. Nie tak - świętujmy fakt, że czujniki aparatu nie rejestrują pełnego zakresu jasności, jaki są w stanie dostrzec nasze oczy. Wykorzystajmy grę światła i cienia, aby stworzyć ciekawe i dynamiczne kompozycje. Stwórzmy jakąś tajemnicę i zostawmy luki, które wypełni wyobraźnia widza.

Czy używasz cieni na swoich obrazach? Udostępnij swoje zdjęcia z dużą ilością cieni i kontrastów w komentarzach poniżej.

Opanowanie kompozycji

Mój nowy ebook Mastering Composition pomoże ci nauczyć się lepiej widzieć i komponować zdjęcia. Zabiera Cię w podróż poza regułę trójpodziału, odkrywając zasady kompozycji, które musisz zrozumieć, aby tworzyć piękne obrazy.