Istnieje wiele wspaniałych cytatów dotyczących związku i znaczenia światła w fotografii. Czytałeś już, jak samo słowo fotografia jest zakorzenione w greckich terminach oznaczających „pisanie światłem”. Prawdopodobnie słyszałeś o grupach fotografów, takich jak „Odkrywcy światła” firmy Canon. Kiedy jednak skupiamy się na składniku światła, czasami nie dostrzegamy znaczenia obszarów pozbawionych światła, cieni na zdjęciu. Ponieważ nie ma yin bez yang, fotografia musi również „obejmować Tao”, dwoistość światła i cieni w fotografii.
Zbadajmy związek w tym artykule na temat cieni w fotografii.
Lewa strona to Yin, prawa to Yang. Podobnie jak w przypadku fotografii, cień zawiera w sobie plamkę światła, a światło plamkę cienia. Dobrzy fotografowie rozumieją „tao”, podwójną naturę światła i cienia, i używają obu, aby ulepszyć swoją pracę.
Yin i Yang w skałach, gdy światło pada na ziemię.
Więcej Yin i Yang, gdy światło i cień grają na wydmach Bruneau w Idaho.
Znajdziesz to, czego szukasz
Początkujący studenci fotografii uczą się widzieć i szukać światła. Czasami nie zdają sobie sprawy, że aby lepiej zobaczyć efekty światła, czasami łatwiej jest spojrzeć na cienie.
Używamy terminów takich jak twarde i miękkie, aby opisać jakość światła, podczas gdy tak naprawdę opisujemy granicę między światłem a cieniem. Ostre rozgraniczenie między światłem a cieniem, to właśnie nazywamy twardym światłem. Bardzo stopniowe przejście między nimi i to jest miękkie światło. Musimy się przyjrzeć obie światło i cień, aby w pełni zrozumieć.
Jak w przypadku wielu rzeczy, zaczniesz widzieć… naprawdę zobaczyć… Co jest, gdy zaczniesz go szukać. Wyjmowanie aparatu z wyraźnym zamiarem uchwycenia cieni na fotografii to świetny sposób na szukanie i zobaczenie światła.
Czasami pojawia się zdjęcie. Kiedy poranne światło wpadło przez żaluzje i zobaczyłem to, poszedłem po aparat.
Pory i czasy w cieniu
Jest późny listopad, kiedy to piszę, a na mojej szerokości geograficznej - około 43 stopni na północy - wkraczamy w zimę. Dni stają się coraz krótsze, a cienie wydłużają się. Wraz ze zbliżającym się przesileniem zimowym 21 grudnia słońce będzie dla nas najniżej na niebie na półkuli północnej. Dla moich przyjaciół na półkuli południowej ten sam dzień będzie najdłuższym i środkiem lata.
Oczywiście pora dnia również odgrywa w tym dużą rolę, niezależnie od pory roku. Jednym z powodów, dla których fotografowie preferują wczesny poranek i późne popołudnie / wieczór, jest nie tylko złota godzina, ale także słaby kąt oświetlenia i bardziej dramatyczne cienie.
Tak, cienie znajdziesz o każdej porze dnia, ale ich wielkość i charakterystyka będą się różnić w zależności od pory dnia i roku.
Kiedy dni stają się krótkie, cienie wydłużają się.
Potem jest sztuczne światło. Nie możesz kontrolować słońca, ale możesz kontrolować sztuczne źródła światła. Możesz kontrolować ich intensywność, kolor i kierunek, a za pomocą modyfikatorów jakość cieni.
W przypadku cieni należy pamiętać, że twardość / miękkość cieni jest czynnikiem wpływającym na wielkość źródła światła w stosunku do wielkości obiektu.
Softbox zapewnia miękkie cienie, ponieważ zwiększa rozmiar źródła światła w stosunku do rozmiaru obiektu. Delikatniejsze cienie uzyskasz również, gdy zbliżysz światło do obiektu (co również zwiększy jego względny rozmiar).
Możesz dowiedzieć się więcej o właściwościach światła z mojego poprzedniego artykułu „Jak zrozumieć światło i kolor, aby ulepszyć swoje fotografowanie”.
Wszystkie zdjęcia zawierają zarówno światło, jak i cień. Zobaczenie tego i nauczenie się jak najlepiej go używać, jest kluczem.
Czy możesz przestudiować to zdjęcie i dowiedzieć się, patrząc na cienie, w jaki sposób wykorzystano światło?
Widać cień
Patrząc na zdjęcie, studiując cienie, możesz dowiedzieć się o:
Kierunek
Spójrz na zdjęcie i przyjrzyj się, gdzie padają cienie. Źródło światła będzie dokładnie przeciwne do kierunku padania cienia lub z najciemniejszej strony obiektu.
Subtelna gradacja światła i cienia nadaje tym jabłkom kształt i formę.
Kształt i forma
Sposób, w jaki padają światło i cienie, daje nam wskazówki co do kształtu przedmiotu. Fotografia to medium 2D, którego używamy do uchwycenia świata 3D, a światło i cień pomagają nadać obiektom głębię, wymiar i formę.
Sfotografuj jajko ze źródłem światła pochodzącym bezpośrednio z tego samego kierunku, w którym skierowany jest aparat, a zobaczysz dwuwymiarowy owal z niewielką wskazówką co do głębokości jaja.
Teraz przesuń światło pod kątem 45 stopni, a cień zacznie świadczyć o prawdziwym kształcie jajka.
Przesuń światło o 90 stopni w kierunku kamery, a Twoja percepcja ponownie się zmieni.
Bez względu na temat, kierunek światła i obszary w cieniu są naszymi wskazówkami do interpretacji naszego tematu.
Niskie oświetlenie krzyżowe uwydatnia teksturę tych obiektów za pomocą ostrego światła i gradacji cieni.
Tekstura
Często chcemy kontrolować wygląd teksturowanego obiektu na naszym zdjęciu. W przypadku niektórych tematów możemy chcieć maksymalnie podkreślić fakturę. Silne światło padające na obiekt z boku, z tyłu, nad lub pod obiektem zwiększy widoczną teksturę, tworząc zarówno oświetlone, jak i zacienione obszary.
Czasami zależy nam na minimalnej teksturze, na przykład podczas robienia portretów. Duże źródła światła, takie jak softboksy lub naturalne lightboxy, niebo w pochmurny dzień, złagodzą cienie i zminimalizują teksturę.
Chcesz dramatu? Znajdź sposób na kreatywne wykorzystanie światła i cienia na zdjęciu.
Nastrój i dramat
Co jest w świetle i cieniu, co jest jasne i ciemne, jak i gdzie padają cienie - wszystkie te elementy współdziałają, aby przekazać nastrój obrazu.
To kolejny przykład uczenia się, jak współpracują ze sobą zarówno światło, jak i cień.
Zwróć uwagę, jak nietradycyjne oświetlenie boczne dodaje dramatyzmu tym portretom.
Przy wykonywaniu portretów możemy również używać światła i cienia.
Standardowe trzypunktowe oświetlenie studyjne może zapewnić przyjemny portret. Jeśli jednak chcemy podkreślić kształt, formę, fakturę lub stworzyć bardziej odważny, nastrojowy portret, będziemy chcieli spojrzeć na bardziej dramatyczne światło, a zwłaszcza na to, jak współdziałają światło i cień.
Fotografowie podróżują po świecie, aby fotografować kraj Palouse we wschodnim stanie Waszyngton. Główną atrakcją jest gra świateł i cieni na wzgórzach.
To samo ujęcie, jeden kolor, jeden monochromatyczny. Zwróć uwagę, że prostszy obraz mono dotyczy bardziej linii, kształtów i tonów.
Kolor a monochromatyczny
Jeśli dużo pracowałeś z fotografią monochromatyczną, możesz wiedzieć, że jednym z powodów wyboru jej zamiast fotografii kolorowej jest to, że bez dodatkowego rozpraszania kolorów w obrazie, obraz monochromatyczny może bardziej dotyczyć linii, tekstury i tonów na zdjęciu .
Podczas fotografowania cieni możesz również chcieć położyć nacisk na te same rzeczy. Tak więc, jeśli nie jesteś przyzwyczajony do robienia zdjęć monochromatycznych, możesz spróbować, wykonując fotografię cieni, ponieważ te dwie techniki często się uzupełniają.
Cienie są tak samo tematem jak inne obiekty na tych zdjęciach.
Cień jako przedmiot
Wszystkie fotografie będą miały obszary światła i cienia.
Dobry fotograf zwróci uwagę na to, jak oboje współpracują, aby poprawić swój wizerunek. Czasami jednak zamiast po prostu mieć cienie jako składnik zdjęcia, możesz spróbować utworzyć cienie THE temat - główny przedmiot Twojego obrazu.
Powiedziałem, że znajdujesz to, czego szukasz, a wyjście z konkretną misją uchwycenia cieni w fotografii to świetny sposób, aby nauczyć się lepiej widzieć cienie i rozumieć światło.
Spójrzmy na kilka przykładów cieni w fotografii.
Na obrazku po lewej stronie cienie uwydatniają obiekty. Na zdjęciu po prawej cienie SĄ obiektem.
Wyjdź z zamiarem robienia cieni w fotografii, a znajdziesz kilka interesujących kompozycji.
Wczesny poranek lub późne popołudnie, kiedy jest słabo, to świetny czas na „polowanie w cieniu”.
„A Little Fork Music”. Cienie mogą cię zaskoczyć. Widzisz rękę grającą na gitarze?
Szukajcie i zobaczcie cienie w fotografii
Więc teraz wszystko jest twoje… wyjdź na zewnątrz z aparatem i wyrusz na polowanie w cieniu. Zawsze słyszałeś, że fotografowie powinni szukać światła. "Pan. Kodak ”, George Eastman najwyraźniej wiedział co nieco o fotografii i powiedział -
Światło tworzy fotografię. Ogarnij światło. Podziwiaj to. Kocham to. Ale przede wszystkim poznaj światło. Wiedz o tym za wszystko, co jesteś wart, a poznasz klucz do fotografii. - George Eastman
Serdecznie popieram jego rady. Jednak sugerowałbym również, aby podczas nauki o „Yang”, świetle, nie przeoczyć „Yin”, cieni. Są niezmiennie splecione, dwie strony tego samego medalu, obie strony, by użyć słów Eastmana: obejmowane, podziwiane, kochane i znane.
Ćwiczenie robienia zdjęć cieni pomoże ci stać się lepszym fotografem. Kiedy zobaczysz cienie, zobaczysz także światło.
Czy masz jakieś inne wskazówki dotyczące uchwycenia cieni na zdjęciach lub zdjęciach cieni, którymi chcesz się z nami podzielić? Jeśli tak, podziel się nimi z nami w komentarzach!