Za kulisami sesji zdjęciowej okładki albumu (z frazą)

Anonim

Niedawno miałem okazję przeprowadzić wywiad z australijską fotografką Nicole Reed z Strzał w dal o sesji, z którą zrobiła i australijskim muzykiem imieniem Phrase.

Zdjęcia były przeznaczone na okładkę i okładkę albumu jego następnego albumu „Clockwork”. Nicole (i Phrase) dali mi pozwolenie na udostępnienie niektórych ujęć z sesji.


Zdjęcia w tym zestawie są z pewnością wyjątkowe - jaki był przekaz, jaki otrzymałeś na temat tego, czego klient chciał od tej sesji? Jak ewoluowało do tego, co widzimy w końcowych wynikach?

Właściwie nie dostałem streszczenia, cóż, myślę, że opis dotyczył albumu i zawartych w nim piosenek. Phrase przez przypadek widział moją wystawę (zrobioną z reżyserką / stylistką Sarah Hanisch), a następnie skontaktował się ze mną w sprawie zrobienia zdjęć na okładkę jego nadchodzącego albumu.

Jego jedynymi wskazówkami były więcej informacji o tym, czego nie chciał, nic typowo hip-hopowego i niekoniecznie musiało to odnosić się do tytułu albumu. (co z perspektywy czasu było sprytne, ponieważ ostatnio musiał zmienić nazwę z „Burn It Down” z oczywistych powodów).

Dał mi kilka wybranych piosenek z albumu, żeby zobaczyć, co mogę wymyślić (fotografowie lub jakikolwiek klient marzeń twórców naprawdę !!) i to wszystko!

Po wysłuchaniu piosenek, które dostałem od Phrase (w kółko tyle razy potrafiłem recytować teksty na pamięć po 3 dniach!) Podjąłem powracający temat walki dnia codziennego i walki z przyziemną egzystencją. Prawie wszystko, co jest widoczne na każdym zdjęciu, jest odniesieniem do czegoś dosłownie lub metaforycznie z tekstu Phrases.

Ostatecznie zdecydowałem się to przedstawić, przedstawiając Phrase pomysł nakręcenia „historii”, a nie tylko jednego zdjęcia na okładkę. To jak „dzień z życia”.

Miałem szczęście, że Phrase naprawdę wpadł na pomysł, ponieważ kręcenie było cholernie dużo pracy z jego strony i był to wspaniały dzień zdjęciowy. (Zdecydowałem się kręcić poranne ujęcia rano, a nocne ujęcia w nocy dla realizmu). Miałem też szczęście, że udało mu się również odegrać „aktorską” część sesji, jest naturalny przed aparat i jest bardzo wnikliwy, twórczy i ma świetną wizję nie tylko dla swojej muzyki, ale także dla fotografii. Bez tego nie sądzę, żeby zdjęcia działały tak dobrze, myślę, że bez tego zdjęcia nie istniałyby w ogóle, ponieważ zdecydowanie nie jest on osobą, która zadowala się przeciętnością!

Kiedy przedstawiłem swój pomysł Phrase, a on go zatwierdził, następnym krokiem było znalezienie lokalizacji / rekwizytów / talentów. Zatrudniłem Sarah Hanisch (która kierowała grafiką i stylizowała wspomnianą wyżej wystawę) do pracy, która zajmowała się stylizacją wszystkich ujęć i pomagała w wyborze miejsca (dom przyjaciół w burbach) i rekwizytów.

Używałem mojej asystentki Milly jako „żony” w zdjęciach sypialni.

O co chodzi z zabandażowanymi zakrwawionymi rękami?

Zakrwawione ręce były pomysłem Sary. Reprezentują metaforycznie „codzienną walkę” życia. Jeśli spojrzysz, zobaczysz, że zaczyna od czystych bandaży, które stają się bardziej krwawe i brudniejsze bez fizycznego powodu w całej historii. Dodaje też tajemniczości do zdjęć i zachęca ludzi do zadawania pytań!

Jakiego sprzętu użyłeś podczas sesji?

Do tej sesji użyłem kanonu 5D, ponieważ część kadru jest dość ciasna i potrzebowałem pełnej klatki. Użyłem także obiektywu z pochylaniem / przesunięciem 24 mm i nakręciłem główny element połączony z moim MacBookiem za pomocą programu Capture One.

Jeśli chodzi o oświetlenie, wykorzystywałem naturalne oświetlenie głównie na zewnątrz domu i elinchrome mono do wnętrza, a także strzelałem przez okna (z wyjątkiem kuchni, ponieważ do tego pokoju nie było okna). Chciałem nadać oświetleniu ostry, fałszywy wygląd wnętrza.

W scenie „TV” użyłem różnych lekkich kształtek, takich jak parasole i kratkę z niebieskim żelem.

Jakie było największe wyzwanie / wyzwania w tym projekcie?

Ostatecznie największym wyzwaniem był wybór właściwego zdjęcia z okładki. Ostatecznie nie uznaliśmy żadnego z ujęć za odpowiednie, ponieważ poza kontekstem nie miały one większego sensu, nie zostawiały wiele miejsca na tytuł itp. Zrobiliśmy nową sesję w moim studio. charakteru frazy na czystym tle.

Co byś zrobił inaczej, gdybyś zrobił to ponownie?

Chciałbym podzielić zdjęcia dzienne i nocne na dwa różne dni. Strzelanie 9 strzałów, ze zmianą zestawu, zmiana kostiumów w jeden dzień to naprawdę ciężka praca, a zanim dotarliśmy do kilku ostatnich strzałów, wszyscy byli wyczerpani i bardzo zmęczeni. Ale ostatecznie wszystko sprowadza się do budżetu.

Jaka była opinia klienta?

Informacje zwrotne od klienta były bardzo pozytywne, tak jak powiedziałem powyżej, Phrase to klient marzeń i jak powyżej jedynym problemem była okładka, która została łatwo rozwiązana. Otrzymałem również świetne opinie od wytwórni płytowej. Powiedzieli, a ja cytuję „to jedne z najlepszych zdjęć promocyjnych, jakie kiedykolwiek widzieliśmy od australijskiego artysty na Universal” !!

--

Podziękowania dla Nicole i Phrase za udostępnienie zdjęć i odpowiedzi na nasze pytania.

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o artyście Phrase, możesz posłuchać jego muzyki z jego nadchodzącego albumu „CLOCKWORK”, odwiedzając jego strony pod adresem http://www.facebook.com/pages/Phrase/37692453639 i http: //www.myspace.com/bigphrase.