Wesley Wong
Poniżej znajduje się zbiór przemyśleń dotyczących pojęcia obrazu „opowiadającego historię”. Zamiast dogłębnego samouczka instruktażowego, poniżej przedstawiamy bardziej retorykę, która ma na celu przekonanie i zainspirowanie Cię do rozwijania kreatywności i robienia ważnych zdjęć; ujęcia przekazujące widzowi coś znaczącego. Kreatywność to coś, co wszyscy posiadamy; jest nieodłączny i nie trzeba się go uczyć w ten sam sposób, co technicznej strony fotografii. Nawet jeśli początkowo brakuje Ci wiedzy technicznej i edytorskiej, zachęcam do wykorzystania tego, co już masz, swojej kreatywności.
Pojawienie się fotografii cyfrowej zrewolucjonizowało sposób, w jaki robimy rzeczy, zapewniając niezrównaną wygodę w naszym życiu. Pomimo korzyści „rewolucja cyfrowa” sprawiła, że ludzie poświęcają mniej uwagi swoim zdjęciom. Niemniej jednak jest jasne, że nasze dążenie do tworzenia znaczących i potężnych obrazów wytrzymuje próbę czasu.
Prowadzi to do pytania: czym jest potężny obraz? To będzie zależeć od tego, kogo zapytasz. Moim zdaniem potężny obraz to taki, który angażuje i pobudza nasze serca i umysły. Kluczem do potężnej fotografii jest jej zdolność do opowiadania „historii”. Historia może obejmować wszystko, od czegoś tak złożonego, jak komentarz społeczny, po coś tak prostego, jak uczucie lub emocja. Obraz opowiadający historię angażuje nas, mówiąc do naszych serc. Pobudza naszą wrodzoną ciekawość i pobudza nasze kreatywne soki. Prowadzi nas nie tylko do kwestionowania tego, co fotograf stara się przekazać, ale także do zgłębiania własnych, niepowtarzalnych interpretacji.
Potężny obraz to dzieło sztuki, a nie nauka. Obraz jako forma sztuki jest otwarty na kreatywność naszej wyobraźni. Obraz „przemawia” do nas i „słyszymy” historię, którą chcemy usłyszeć. Historia, którą wybieramy, zależy od wielu czynników, w tym naszych wartości, doświadczeń, kultury, społeczeństwa, indywidualizmu i poglądów artystycznych. Co najważniejsze, to nasza wyobraźnia wpływa na to, jak rozumiemy i interpretujemy obraz.
Jako fotografowie staramy się przekazać pewną historię. Chociaż potrafimy starannie skomponować scenę, jasne jest, że nie mamy pełnej kontroli nad interpretacją naszej pracy przez innych. Sztuka zachęca do twórczej interpretacji w przeciwieństwie do nauki, która rządzi się sztywnymi regułami, które prowadzą nas do absolutnej prawdy. Jeśli chodzi o sztukę, można powiedzieć, że nie ma dobrej ani złej interpretacji; jest jednak jasne, że wykładnię należy pogodzić z rozsądkiem. W związku z tym można powiedzieć, że twórcza wolność jest nieco ograniczona pewnym stopniem logiki i rozumu. Żyjemy w prawdziwym świecie, w którym wolność twórcza musi współistnieć z racjonalnością.
Prawdopodobnie opowiadanie historii to najłatwiejszy sposób na stworzenie mocnego obrazu. Kreatywność jest nieodłączną częścią tego, co to znaczy być człowiekiem. W związku z tym nasza zdolność opowiadania historii pojawia się naturalnie bez rymu ani powodu. Natomiast doskonalenie technicznych aspektów fotografii zajmuje dużo czasu i wymaga wyuczonego zrozumienia. Jako fotografowie ważne jest, abyśmy rozumieli i opanowali techniczne, kompozycyjne i postprodukcyjne aspekty fotografii. Prawidłowo użyte te aspekty uwydatnią historię bardziej efektywnie. Należy jednak pamiętać, że te aspekty są jedynie „postaciami”, które pomagają w opowiadaniu historii.
Potężny obraz to taki, który angażuje nas i rozwija kreatywność w naszych sercach i umysłach. Czy jest lepszy sposób na osiągnięcie tego niż opowiadanie historii? Wyjdź więc w świat i użyj aparatu, aby rozwinąć swój kreatywny talent. Przemyśl swoje zdjęcia i pozwól swojej wyobraźni uwolnić magię fotografii. Postaraj się opanować techniczne aspekty, ale nie pozwól, aby brak wiedzy powstrzymał Cię od opowiadania własnej historii i inspirowania innych do zrobienia tego samego.
Poniższe zdjęcia są przykładami tego, jak obraz może opowiedzieć historię. Z technicznego punktu widzenia te obrazy pozostawiają wiele do życzenia. Niemniej uważam, że opowiadają one mocne historie, które wykraczają poza techniczne braki. Przypominają nam, że każdy może opowiedzieć historię, niezależnie od etapu, na którym się znajduje.
Pierwszy obraz, zatytułowany „Radiance of the Heart and Soul”, opowiada historię. W szczególności opowiada o doświadczeniu.
Historia: Opera w Sydney jest większa niż życie; zapewne jest fizycznym ucieleśnieniem serca i duszy miasta. Podczas gdy „serce i dusza” jest pojęciem niematerialnym, jesteśmy w stanie wyczuć jego energię promieniującą po całym mieście. To naprawdę surrealistyczne doświadczenie.
Drugi obraz, zatytułowany „Religia w społeczeństwie niereligijnym”, opowiada historię. W szczególności jest to komentarz społeczny. Ten obraz przedstawia posąg Flindersa z katedrą św. Pawła w tle. Flinders to postać historyczna, która odegrała kluczową rolę we wczesnych latach Australii.
Historia: W przeszłości religia miała nadrzędny wpływ na sprawy rządu i społeczeństwa. Z biegiem czasu religia ulegała systematycznej erozji, a na jej miejsce wyrósł ateizm. Ten obraz symbolizuje chrześcijańską przeszłość Australii, którą można zestawić z dzisiejszym niereligijnym społeczeństwem. Poprzez ten obraz próbuję przedstawić społeczny komentarz na temat tego, jak nasze społeczeństwo ewoluuje w czasie na lepsze lub na gorsze.
Trzeci obraz, zatytułowany „Poznajemy Go”, opowiada historię. Jest to obraz dziewczyny czytającej i zastanawiającej się nad czymś. Co to jest, jest nieznane i decyduje o tym widz. Czy oddaje się ciszy i oddaniu, czy też czyta list miłosny od chłopca? Cokolwiek to jest, obraz wywołuje emocje w naszych sercach i umysłach.
Wesley Wong jest fotografem-amatorem mieszkającym w Perth w Zachodniej Australii. Możesz go znaleźć na Flickr.