Malowanie światłem część pierwsza - fotografia

Spisie treści:

Anonim

Prowadzę zajęcia z fotografii nocnej i stwierdzam, że wiele osób, które nigdy tego nie próbowały, wyobraża sobie, że uzyskanie spektakularnych rezultatów będzie o wiele trudniejsze niż w rzeczywistości. W tej dwuczęściowej serii poprowadzę Cię krok po kroku, jak utworzyłem powyższy obraz za pomocą technik malowania światłem, które są w rzeczywistości dość łatwe.

CZĘŚĆ PIERWSZA - FOTOGRAFIA

W tym artykule, część pierwsza, omówię wszystko, co musisz wiedzieć, abyś mógł wyjść i stworzyć obrazy przy użyciu tej techniki. W części drugiej przeprowadzę cię przez łączenie wielu ekspozycji, tak jak to zrobiłem w tym ujęciu, używając Photoshopa do stworzenia ostatecznego zdjęcia. To naprawdę nie jest takie trudne i zrobię to krok po kroku, abyś mógł śledzić moje zrzuty ekranu po każdym kroku.

CZEGO DOWIEDZ SIĘ W TYM ARTYKULE

  • Zalecane wyposażenie
  • Podstawowe informacje o aparacie (jak skonfigurować aparat)
  • Znalezienie dobrego tematu
  • Pierwsze kroki (konfiguracja, przygotowanie i punkty startowe)
  • Oświetlenie, malowanie światłem i kilka wskazówek
  • Potencjalne problemy i jak ich uniknąć

SPRZĘT DO FOTOGRAFII NOCNEJ

Fotografia nocna nie jest taka trudna, ale jest kilka niezbędnych elementów sprzętu potrzebnych do prawidłowego wykonania pracy. Oto lista obowiązkowych i opcjonalnych elementów:

„Must Haves”

  • DSLR lub aparat z ustawienia ręczne, które obejmują „Żarówka”
  • aparat, który strzela Obrazy w formacie RAW (nieobowiązkowe, ale bardzo zalecane)
  • za solidny statyw na który nie ma wpływu wiatr
  • na zwalnianie kabla elektrycznego lub zdalny spust (można nazwać albo) z mechanizmem blokującym lub zegarem
  • przynajmniej jedna dodatkowa bateria do aparatu (długie czasy naświetlania i zimno szybko zjadają baterie, dzięki czemu możesz przejechać dwie lub więcej w ciągu nocy)
  • osłona obiektywu lub cień do soczewki

„Naprawdę miły w posiadaniu” - nie jest niezbędny, ale na pewno poręczny

  • cyfrowy zegarek lub minutnik (lub pilot z timerem) Używam mojego iPhone'a
  • latarka długopisowa lub mała latarka (Twój telefon komórkowy może działać w mgnieniu oka), aby móc sprawdzić ustawienia aparatu i znaleźć przedmiot na dnie torby LUB reflektor podobnie jak te, które noszą wędrowcy, jest lepszym rozwiązaniem dla obsługi bez użycia rąk
  • potężna latarka jak Maglite do malowania światłem (Używam żarówki żarowej, dioda LED będzie emitować bardziej niebieskie światło)
  • lampa błyskowa lub przenośna lampa błyskowa jednostka może być również używana do malowania światłem (nie potrzebujesz fantazyjnego, nawet stary Vivitar 283 lub 285 załatwi sprawę)
  • osłony przeciwdeszczowe do torby na aparat, aparatu i siebie (pogoda może się szybko zmieniać w nocy, ale jeśli jesteś przygotowany, możesz zrobić świetne zdjęcia przy złej pogodzie - wysychasz łatwiej niż aparat, pamiętaj o tym!)
  • Przyjaciel do dołączenia. Przydatne, jeśli robisz zdjęcia nocne w środowisku miejskim. To ktoś, kto pomoże zabić czas, ale także pilnuje, aby Twój sprzęt nie wyrastał z nóg i nie odchodził, gdy będziesz szukał czegoś w torbie na aparat. Albo kogoś, kto stanie na straży sprzętu fotograficznego, gdy ty malujesz scenę światłem.

USTAWIENIA APARATU

  • Format pliku - strzelaj surowo, gdy tylko to możliwe, oświetlenie w nocy może mieć dziwne kolory
  • Balans bieli - Zwykle wybieram wstępne ustawienie balansu bieli „żarowe” lub „wolframowe” podczas malowania światłem, ponieważ wiem, że będzie to odpowiednio balansować dla mojej latarki. Pozwoliłem, by reszta sceny spadła tam, gdzie może być mądra kolorystycznie
  • Skupiać - twój aparat ma trudności z ustawieniem ostrości w nocy i będzie „polował”, dopóki nie znajdziesz ostrości i zablokujesz ją dla wszystkich ekspozycji. Jeśli Twój aparat ma funkcję ustawiania ostrości przyciskiem wstecznym, sugerowałbym jej użycie, jeśli nie, możesz ustawić ostrość, a następnie ustawić ręczną regulację ostrości, aby nie próbowała ponownie ustawiać ostrości po naciśnięciu spustu migawki. Możesz spróbować ustawić ostrość ręcznie, ale pamiętaj, że jeśli Twój aparat nie widzi w ciemności, Ty też nie! Aby uzyskać skupienie, użyj latarki, a jeśli masz przyjaciela, poproś go, aby oświetlił część obiektu, na którym chcesz się skupić. Następnie użyj autofokusa i zablokuj go lub ustaw ostrość ręcznie i nie dotykaj go!
  • Tryb ręczny lub BULB - dla ekspozycji ustaw ją na ręczną. W ten sposób aparat nie będzie próbował odgadnąć prawidłowej ekspozycji. Będziemy go ustawiać i pozostawić w większości - tak jak nasze skupienie. W przypadku ekspozycji dłuższych niż 30 sekund (30 ″ w aparacie) musisz znaleźć i użyć ustawienia BULB. W wielu aparatach jest to tuż po 30 sekundach na skali czasu otwarcia migawki, w niektórych jest opcja B na pokrętle trybu na górze aparatu.
  • ISO - jak nisko możesz zejść ?! W tym miejscu staje się to sprzeczne z intuicją, ponieważ twoje jelito może ci powiedzieć, że jest ciemno, więc potrzebujesz wyższego ISO, prawda? Cóż w niektórych sytuacjach, takich jak fotografowanie księżyca, gwiaździstego nieba lub zorzy polarnej, gdy chcesz mieć krótszy czas otwarcia migawki - możesz potrzebować wyższego ISO. Ale w tym celu i przez większość czasu na statywie najlepiej jest wybrać najniższą możliwą czułość ISO. Szum na twoim obrazie rośnie wraz ze zmianami w 3 rzeczach: wyższej czułości ISO, długich ekspozycjach oraz niebieskich lub ciemnych obszarach sceny. Już przekraczamy granice długich ekspozycji, a noc WSZYSTKO jest niebieska - więc utrzymanie niskiego ISO zminimalizuje hałas najlepiej, jak potrafimy.

ZNAJDOWANIE DOBREGO TEMATU

Fotografia nocna może dać świetne zdjęcia, ale znalezienie miejsca i komponowanie zdjęć w ciemności może być nieco trudne. Najlepiej jest wyjść wcześniej i znaleźć miejsce, a następnie wrócić do niego później, około 30 minut przed faktycznym rozpoczęciem filmowania. To da ci czas na znalezienie go, skonfigurowanie i przygotowanie. Oto kilka wskazówek, jak znaleźć dobry obiekt nocny nadający się do malowania światłem.

  • Stare stodoły i opuszczone samochody i ciężarówki na polach robią świetne przedmioty i często są odpowiednie do malowania światłem. Jeśli musisz przekroczyć czyjąś ziemię, aby się tam dostać, upewnij się, że uzyskasz pozwolenie PRZED wyruszeniem. Wtargnięcie nie jest fajne i może prowadzić do wielu problemów, w tym aresztowania lub gorzej, czego z pewnością nie chcesz.
  • Jeśli chcesz sfotografuj księżyc, ślady gwiazd lub pomaluj światłem, które będziesz potrzebować, aby wydostać się z miasta. Być może będziesz musiał jechać dość długo, aby uciec na tyle daleko, aby światła miejskie nie zanieczyściły twojego strzału. Ponieważ będziesz wystawiać przez kilka minut lub dłużej, światła miasta mogą pojawić się na horyzoncie, jeśli nie jesteś wystarczająco daleko. (światła miasta są czynnikiem w moim przykładzie w tym artykule, który dał mi pewne ograniczenia, a pomarańczowy ogień na niebie - więcej o tym później)
  • Zacznij od mniejszego obiektu, który możesz oświetlić podczas jednej ekspozycji, i przejdź do większych jak ten wóz strażacki lub stara stodoła, która zrobi kilka strzałów i będzie wymagała kompilacji. Stary rower to świetny temat na początek. Kup jeden na pchlim targu lub złomowisku i weź własny rekwizyt, gdzie chcesz, i wrzuć go do swojej sceny. Pamiętaj tylko, aby zabrać go ze sobą, ponieważ będziesz go chciał później, a zaśmiecanie też nie jest fajne.

ROZPOCZĘCIE PRACY - KONFIGURACJA

  1. Ustaw aparat na statywie z podłączonym pilotem lub skonfigurowanym do odpalania kamery
  2. Wyłącz stabilizację obrazu (IS lub VR) na obiektywie
  3. Wyłącz „redukcję szumów przy długim naświetlaniu” chyba że masz dużo cierpliwości. To, co robi, wymaga drugiej ekspozycji równej długości samej czerni, a następnie łączy ją ze zdjęciem, aby pozbyć się szumu. Ale jeśli robisz 2-minutową ekspozycję, musisz poczekać kolejne 2 minuty, aby przejrzeć swoje zdjęcie i móc ponownie strzelać. Nie używam go, a ponieważ mamy niski poziom szumów ISO, nie powinno to być dużym czynnikiem
  4. ISO niskie - najlepiej 100 lub 200
  5. Przysłona - zacznij od około f / 5.6 - w zależności od sceny, a następnie dostosuj stamtąd, jeśli chcesz uzyskać większą lub mniejszą głębię ostrości. Pamiętaj, że im mniejszy otwór przysłony jest używany, a każde zamknięcie każdego zatrzymania podwaja ilość czasu potrzebnego na malowanie i naświetlanie. Tak więc 60-sekundowa ekspozycja przy f / 5,6 staje się 8-minutową ekspozycją przy f / 16!
  6. Czas otwarcia migawki - początek około 60 sekund. Zrobiłem wystarczająco dużo zdjęć nocnych, aby wiedzieć, że przy większości scen przy świetle księżyca będziesz bardzo blisko. Może zajść potrzeba szybszej (krótszej ekspozycji) lub dłuższej, w zależności od tego, czy jest pełnia księżyca, czy w scenie jest jakieś rozproszone światło i jak jasna jest Twoja latarka.
  7. Ustaw ostrość za pomocą latarki - następnie skup się.

MALOWANIE ŚWIATŁEM - JAK TO ZROBIĆ

Zasadniczo to, co robisz, ustaw aparat na żarówkę, otwórz migawkę za pomocą zwolnienia blokady i wejdź w scenę i zacznij oświetlać obiekty w widoku kamery za pomocą latarki. Brzmi to prosto, ale może być dość trudne, aby uzyskać odpowiednią ilość światła w różnych miejscach, nie dostać się na obraz i nadal uzyskać dobrą ogólną ekspozycję. Oto kilka wskazówek lub punktów początkowych, a następnie po prostu musisz poeksperymentować i dostosować się w trakcie.

Konfigurowanie ekspozycji podstawowej

  • Zanim zaczniesz „malować”, zrób zdjęcie próbne, bez latarki, scenę taką, jaka jest bez dodatkowego światła
  • Przejrzyj ten obraz i upewnij się, że masz dobrą ogólną ekspozycję sceny, być może trochę po ciemnej stronie (histogram powinien być w większości pochylony w lewą stronę)
  • Kiedy jesteś zadowolony z ekspozycji, dostosuj ustawienia, aby uzyskać wystarczająco długi czas otwarcia migawki aby łatwo dostać się na scenę i oświetlić obiekt latarką przed zamknięciem migawki (co najmniej 30 sekund). W tym celu może być konieczne skorzystanie z mniejszej przysłony.
  • Gdy już wiesz, że ekspozycja i czas otwarcia migawki wynoszą co najmniej 30 sekund, możesz rozpocząć. Jeśli możesz zabrać ze sobą znajomego, może on naciskać spust migawki, dzięki czemu możesz wchodzić i wychodzić z sceny bez konieczności wracania do aparatu po każdym zdjęciu i ponownego naciskania. Z pomocą przychodzi też bezprzewodowy pilot.

Mój pierwszy strzał w celu ustalenia ekspozycji bazowej. ISO 100, f / 5,6 przez 30 sekund.

Dodanie latarki - wskazówki dotyczące malowania światłem

  • Aby pozostać niewidzialnym, zawsze upewnij się, że latarka jest skierowana na obiekti że sam się nie zapalasz, pomaga też ciemna odzież. Poruszaj się też przez całą ekspozycję. Nie stój w jednym miejscu dłużej niż kilka sekund, bo w tym miejscu pojawi się jako duch.
  • Nie kieruj latarki z powrotem w stronę aparatuchyba że chcesz coś, co nazywam „lekkimi robakami”. Czasami możesz użyć tej techniki celowo, aby stworzyć smugi światła i zarysować obiekt, a to również może się dobrze sprawdzić. Zobacz zdjęcie małego czerwonego wozu powyżej, aby zobaczyć przykład lekkich błędów. Wydaje mi się, że przypadkowo zapaliłem latarkę podczas malowania i spowodowało to lekkie błędy - ale trochę mi się podobało, więc ją zatrzymałem. Szczęśliwe wypadki są świetne!
  • Utrzymuj światło w ruchu przez cały czas aby nie tworzyć ostrych linii ani jasnych plam. Lubię rysować kontury kształtu przedmiotu lub jego części. Odkryj, co działa dla Ciebie.
  • Aby uzyskać bardziej zdefiniowany i abstrakcyjny wygląd swojego malowania światłem, musisz podejść NAPRAWDĘ blisko do tematu! Rozumiem przez to około 1-2 stóp od obiektu. TAK, masz zamiar od razu wejść na scenę. Ale jeśli będziesz się poruszać i poruszać światłem, nie pojawi się na zdjęciu. (patrz b / w starej chaty powyżej, aby zobaczyć przykład tego wyglądu i techniki). Upewnij się także, że wiązka latarki jest skupiona na małym obszarze - dlatego lubię Maglitów, skupiają się na małym miejscu.
  • Aby uzyskać szersze, bardziej równomierne światło, należy ustawić szeroki promień latarki i odsunąć się od obiektu trochę (4-8 stóp) i oświetlić ją z boku, aby uzyskać ładny krzyż i teksturę na obiekcie. (zobacz kolorowy obraz starej drewnianej chaty poniżej, aby zobaczyć przykład tego efektu)

Światło namalowane z odległości kilku stóp od szopy z szerszą latarką

PRZEJRZYJ SWÓJ OBRAZ I ZRÓB TO WSZYSTKO PONOWNIE

W czasach filmu malowanie światłem było znacznie trudniejsze. Nie było sposobu, aby ustalić, czy którekolwiek z ekspozycji były prawidłowe, czy nie. Aby namalować całą scenę, trzeba było zrobić to dobrze w jednej klatce lub naświetleniu. Teraz dzięki cyfryzacji możemy testować i sprawdzać, co robimy, i rekompensować w następnym ujęciu. Możesz nawet pomalować scenę w etapach lub sekcjach, a później zbudować je w jednym obrazie w programie Photoshop. Omówię, jak to zrobić w części drugiej.

Rzeczy, których chcesz szukać na swoim pierwszym obrazie, to:

  • Jak sobie radziłeś z malowaniem latarki? Jeśli w jednym miejscu było zbyt jasno, a w innym zbyt jasno, po prostu miej świadomość, ile czasu spędzasz w jednym miejscu i odpowiednio dostosuj.
  • Jeśli ogólnie jest za ciemno lub za jasno, może zajść potrzeba dostosowania czasu ekspozycji lub przysłony.
  • Jeśli latarka nie wyświetla się wystarczająco dobrze możesz potrzebować dłuższego czasu naświetlania (po prostu przejdź z 30 sekund do 60 i spróbuj ponownie), aby malować wolniej i lepiej pokryć więcej obszarów.
  • Jeśli chcesz, aby światło było bardziej równomierne, cofnij się i użyj szerszej wiązki.
  • jajeśli chcesz, żeby było bardziej skoncentrowane i podobnie jak kontury, podejdź bliżej.
  • Czy masz jakieś lekkie błędy nie chciałeś? (wyłącz czołówkę!)
  • Czy masz swojego ducha? czy część ciała?
  • Generalnie szukaj jakichkolwiek problemów lub obszary, które chcesz poprawić. Zwróć uwagę i rób to jeszcze raz, i znowu, i znowu - dopóki nie będziesz z tego zadowolony.

Konfiguracja pokazująca, jak blisko znalazłem się od wozu strażackiego

TWORZENIE KOMPOZYTU WIELU OBRAZÓW - ZDJĘCIE DO TYCH OBRAZÓW

Teraz, gdy jesteś już gotowy, aby przejść do większego tematu, przyjrzymy się, jak wykonać wiele zdjęć tego samego tematu, aby później można było je połączyć w programie Photoshop. JEDYNĄ rzeczą, którą zamierzasz zrobić inaczej niż to, co właśnie zrobiłeś na powyższych lekcjach - jest malowanie tematu w sekcjach. Otóż ​​to!

W przypadku zdjęcia wozu strażackiego wykonałem około 30 różnych ekspozycji. Nie wykorzystałem ich wszystkich, ale chciałem mieć pewność, że moja baza jest objęta ochroną i mam opcje. Na tym polega piękno łączenia ich później - NIE musisz robić tego perfekcyjnie za jednym razem! Rzućmy okiem na kilka moich zdjęć z tej sesji.

Oświetlenie tylnej części, w której znajdują się węże i tylna opona

Oświetlając panel boczny i listwę przybiegową, zwróć uwagę, jak podkreśliłem pewne obszary

Oświetlenie przedniego grilla i reflektorów - aby reflektory wyglądały tak, jakby były włączone, przyłóż latarkę bezpośrednio do szyby i po prostu trochę nią obróć. Zwróć uwagę na lekkie błędy po prawej stronie? Zajmiemy się tymi w części drugiej.

Oświetlenie okien od wewnątrz! Odrobina gałęzi drzewa.

Oświetlenie ogrodzenia za ciężarówką, aby ją oddzielić

Turing na wiśniowym świetle, które czyni z niego wóz strażacki! Nie zapomnij o takich szczegółach!

Zapalanie „wiśni” od tyłu, aby świeciło na czerwono

Masz rację? Dobrze to zakryj, a potem dla pewności zrób to jeszcze raz. Wydaje mi się, że byliśmy tam (mój mąż był przyciskaczem, zapaliłam latarkę) około półtorej godziny robiąc to jedno ujęcie. To był taki wyjątkowy temat, a mieliśmy pełne pozwolenie na to, żeby tam być i fotografować go nocą, że chciałem go w pełni wykorzystać. Że to była piękna noc i te rzeczy są dla mnie tak zabawne, że kiedy zaczynam, tracę poczucie czasu.

Podsumowując

Cóż, byłem trochę zafascynowany tym samouczkiem, mam nadzieję, że nadal jesteś ze mną. Chciałem się upewnić, że masz wszystkie szczegóły potrzebne do wyjścia i wypróbowania tego samemu. W pełni oczekuję, że to zrobisz i będziesz gotowy na kilka zdjęć do części drugiej, kiedy zamierzamy zrobić wiele naszych zdjęć i połączyć je, aby w końcu uzyskać coś, co wygląda tak.

Kroki planu działania

  1. weź odpowiedni bieg
  2. znajdź dobry temat, w razie potrzeby poproś o pozwolenie
  3. skonfiguruj aparat, korzystając z ustawień początkowych
  4. zrób zdjęcie testowe ekspozycji podstawowej
  5. dodaj swoją latarkę i malowanie światłem
  6. przejrzyj i kontynuuj

SPRAWDŹ CZĘŚĆ 2 TEJ SERII TUTAJ

„1956 Le France Pumper” Corpus Christi, Teksas