Oświetlenie jest podstawowym budulcem fotografii. Nauczenie się, jak wykorzystać światło na swoją korzyść, może zmienić zwykłe zdjęcie w niezwykłe. Wielu fotografów rozpoczyna swoją podróż od naturalnego światła i jestem głęboko przekonany, że jest to świetne miejsce na rozpoczęcie. Ale w zależności od okoliczności może być potrzebne sztuczne światło.
Jeśli chodzi o sztuczne oświetlenie, do wyboru jest wiele opcji. Do Twojej dyspozycji są lampy błyskowe, światła stroboskopowe i światła ciągłe, nie wspominając o różnych modyfikatorach światła. Ale chociaż miło jest mieć taką różnorodność, próba ustalenia, które źródło światła jest najlepsze do sesji, może stać się przytłaczająca.
Różnica między lampami błyskowymi, stroboskopowymi i ciągłymi
Lampy błyskowe to przenośne lampy zasilane bateryjnie, które można przymocować do większości aparatów za pomocą gorącej stopki. Można ich również używać poza aparatem, mocując je do statywu oświetleniowego, a następnie aktywując za pomocą wyzwalaczy bezprzewodowych.
Stroboskopy to większe (i zazwyczaj mocniejsze) światła, które są przymocowane do statywów oświetleniowych i aktywowane za pomocą wyzwalaczy bezprzewodowych. Zarówno lampy błyskowe, jak i stroboskopowe emitują silny strumień światła po wystrzeleniu.
Ciągłe światła świecą przez cały czas, gdy są włączone. Wiele lat temu te światła były powszechnie używane w produkcji wideo. Po ich użyciu byłyby fizycznie gorące i trzeba było założyć specjalne rękawiczki, aby je rozbić. (Pamiętam te dni.)
Na szczęście światła ciągłe są teraz mocniejsze, bardziej przenośne i chłodniejsze w dotyku.
Kiedy używać światła ciągłego
W świecie fotografii często pomija się światło ciągłe. Ale czasami są najlepszym wyborem. Jeśli jesteś fotografem imprezowym, może się zdarzyć, że kręcisz w miejscu, w którym nie można fotografować z lampą błyskową. W takich przypadkach może być dozwolone światło ciągłe. Nawet jeśli fotografowanie z lampą błyskową jest dozwolone, nadal możesz zdecydować się na ciągłe światło, aby uniknąć rozpraszania uwagi. Jeśli jest to delikatne wydarzenie, lepszym rozwiązaniem może być ustawienie ciągłego światła i pozostawienie go włączonego.
Światła ciągłe są również realną opcją w fotografii portretowej, szczególnie dla początkujących. Używając świateł stroboskopowych, nie możesz naprawdę ocenić swojej sytuacji oświetleniowej, dopóki nie zostaną odpalone. Z tego powodu ich konfiguracja i dostosowanie często zajmuje więcej czasu. (Musisz robić zdjęcia obiektu i dostosowywać światła, aż będą odpowiednie).
Dzięki światłom ciągłym możesz obserwować sytuację oświetleniową w czasie rzeczywistym, co pomaga nauczyć się dostrzegać najlepsze sytuacje oświetleniowe i osiągnąć cel estetyczny. Zwykle emitują równomierny strumień światła na obiekt, co pozwala Ci je raz ustawić, a następnie zapomnieć o nich.
Wiele lamp stroboskopowych potrzebuje chwili, aby włączyć się między kolejnymi sesjami. Te kilka sekund może być różnicą między strzałem idealnym a przeciętnym. Jeśli fotografujesz obiekt, który może się często poruszać, na przykład dzieci lub zwierzęta domowe, rozwiązaniem może być ciągłe światło.
Oto pięć wskazówek dotyczących fotografowania, dzięki którym korzystanie ze światła ciągłego będzie łatwiejsze i skuteczniejsze.
1. Zdobądź mocniejsze światło
Ze względu na swoją konstrukcję światła ciągłe generalnie nie są tak silne, jak światła stroboskopowe. Aby mieć pewność, że uzyskasz ładne źródło światła, wybierz mocniejsze światła. Polecam diodę z co najmniej 1000 żarówek. Jeśli jest zbyt silny, zawsze możesz go cofnąć. W takich sytuacjach lepiej mieć więcej niż potrzebujesz.
2. Zmiękcz światło
Chcemy mieć miękkie światło na naszym obiekcie, aby uniknąć niechcianych ostrych cieni. Nie inaczej jest w przypadku ciągłego oświetlenia. Użyj modyfikatorów światła, aby maksymalnie zmiękczyć światło, zwłaszcza jeśli robisz portrety. To, czy korzystasz z softboxów, czy parasoli, zależy od Ciebie. (Lubię używać softboxów lub scrimów.)
3. Sprawdź temperaturę barwową
W przeciwieństwie do większości lamp fotograficznych, niektóre światła ciągłe umożliwiają zmianę temperatury barwowej. W większości przypadków warto upewnić się, że są ustawione na światło dzienne (około 5600 K), co zapewni najbardziej naturalny wygląd. Sprawdź swoje światła, aby upewnić się, że mają odpowiednią temperaturę barwową.
4. Wyłącz wszystkie inne dostępne oświetlenie
Ponieważ temperatura barwowa jest tak ważna, istnieje prawdopodobieństwo, że obecne oświetlenie w pomieszczeniu będzie zakłócać i mieszać temperatury barwowe. Wyłącz wszystkie inne źródła światła w pomieszczeniu, aby mieć pewność, że jedynym źródłem światła, na które pracuje Twój aparat, jest światło, które dostarczyłeś.
5. Użyj trzypunktowego systemu oświetlenia
Jeśli robisz portret, sugeruję użycie trzypunktowego systemu oświetlenia, zwłaszcza w przypadku świateł ciągłych, ponieważ nie są one tak silne. Dwa przednie światła będą Twoim kluczem i wypełnieniem, podczas gdy tylne światło może służyć jako światło do włosów lub może być używane do oddzielenia obiektu od tła.
Gotowy do wypróbowania światła ciągłego?
Mam nadzieję, że następnym razem, gdy będziesz w studiu, rozważysz użycie światła ciągłego. Wyniki mogą Cię zaskoczyć.