Malowanie światłem, część druga - Photoshop

W Część pierwsza samouczka malowania światłem Omówiłem, jak wykonać część fotograficzną: sprzęt, ustawienia aparatu, ustawienia, oświetlenie, potencjalne pułapki i instrukcje krok po kroku, jak wykonać zdjęcia malarskie światłem. W tym artykule, część druga, przyjrzymy się, jak połączyć wiele ekspozycji w Photoshopie.

CZEGO DOWIEDZ SIĘ W TYM SAMOUCZENIU

jak utworzyć jeden duży plik warstwowy wszystkich twoich zdjęć
jakich ustawień warstw użyć aby „włączać światła” z każdym dodanym obrazem
jak pozbyć się niechcianych obszarów każdego obrazu
jak łatwo „przyciemnić światła” na zdjęciach, które były zbyt jasne
zapisywanie ostatecznego połączonego obrazu jako arcydzieło

Łączenie obrazów w Photoshopie jest zaskakująco szybkie i łatwe

Co musisz zrobić:

seria zdjęć na ten sam temat, zrobione z tym samym kątem widzenia (nie poruszałeś statywem), z każdym zdjęciem oświetlonym tylko trochę inaczej
Photoshop (CS lub Elements) lub inny edytor zdjęć korzystający z warstw
podstawowa wiedza na temat korzystania z warstw, tryby mieszania i maskowanie w edytorze zdjęć
komputer z dobrą pamięcią i szybkością - tworzenie wielowarstwowych dokumentów może czasami spowalniać komputer, jeśli masz stary procesor, za mało pamięci RAM (włóż tyle, ile zmieści twój komputer, mam 6 GB i chcę więcej, ale jestem max na moim 6-letnim MacBookPro ) lub twój dysk twardy jest przepełniony (chcesz, aby twój dysk twardy nigdy nie przekroczył 75% maksimum, w przeciwnym razie zapadnie się).

Uwaga: jeśli twój komputer jest wolny, możesz nie potrzebować nowego: po prostu uaktualnij pamięć RAM i kup większy dysk twardy lub opróżnij kilka rzeczy i zobacz, czy to pomaga.

KROK PIERWSZY OTWIERANIE PLIKÓW JAKO WARSTWY

Jeśli korzystasz z Adobe Lightroom, możesz otworzyć swoje oryginalne pliki bezpośrednio z Lightrooma w Photoshopie (gdziekolwiek wspominam Photoshopa, możesz użyć CS, Elements lub zwykłego edytora, który ma funkcje warstw). Uważam jednak, że jeśli nagrywasz RAW, otwierając 12 lub więcej plików RAW w Photoshopie, naprawdę to grzęźnie. W tym przypadku najpierw wyeksportowałem pliki JPG.webp, a następnie otworzyłem je w Photoshopie. Jeśli otwierasz z Lightroom bezpośrednio, wykonaj następujące kroki:

wybierz wszystkie obrazy sceny, aby były podświetlone
kliknij prawym przyciskiem myszy na jednej z miniatur
z menu podręcznego wybierz „Edytuj w”, a następnie „Otwórz jako warstwy w programie Photoshop” jak pokazano poniżej na rysunku 1

Rysunek 1

Jeśli używasz Photoshopa, będziesz postępować zgodnie z prawie tymi samymi krokami, używając Bridge (lub mini przeglądarki, w której możesz zobaczyć swoje miniatury)

wybierz wszystkie obrazy sceny, aby były podświetlone
przejdź do menu Narzędzia
wybierz Photoshop> Załaduj pliki do warstw programu Photoshop (jak pokazano poniżej na rysunku 2)

Rysunek 2

KROK DRUGI WYRÓWNANIE WARSTW

Po otwarciu wszystkich plików jako warstw w jednym dokumencie w programie Photoshop, chcesz się upewnić, że są idealnie wyrównane. Jeśli użyłeś statywu i się nie poruszył, powinien być dość blisko, ale chcemy się upewnić, że jest idealny. Wykonaj następujące kroki:

Rysunek nr 3

Włącz tylko dolną warstwę klikając i przytrzymując klawisz Option lub Alt na klawiaturze, a następnie klikając małą ikonę gałki ocznej (obok miniatury warstwy) dolnej warstwy. To sprawi, że jeden będzie aktywny i ukryje wszystkie inne. (Patrz rysunek nr 3 po prawej)
Kolejny jeden po drugim na każdej warstwie klikając gałkę oczną obok nich. Jeśli zauważysz, że którykolwiek z obrazów wydaje się nieco podskakiwać, będziesz chciał przeprowadzić wyrównanie. Jeśli nie, ale mimo wszystko chcesz mieć pewność, przejdź do następnego kroku
Wybierz wszystkie warstwy, kliknij dolną miniaturę, a następnie przesuń> kliknij górną, aby wyróżnić wszystkie warstwy (jak pokazano poniżej na Rysunku 4 poniżej)
Wyrównaj warstwy przechodząc do menu Edycja> Automatyczne wyrównywanie warstw (patrz Rysunek nr 5 poniżej) i po prostu wybierz metodę automatyczną z wyskakującego okienka. Jeśli dopasuje którąkolwiek z warstw, być może trzeba będzie przyciąć wynik, aby pozbyć się dziwnych krawędzi.

Rysunek 4 po lewej - Rysunek 5 po prawej

KROK TRZECI MIESZANIE WARSTW

Teraz, gdy Twoje obrazy są idealnie dopasowane, jesteśmy gotowi na magię! W tej sekcji zamierzamy „włączać światła” z każdego obrazu po kolei. Oto jak:

Rysunek nr 6

znajdź swój najciemniejszy obraz przechodząc przez każdą warstwę pojedynczo. To powinno być zdjęcie wykonane przed dodaniem światła za pomocą latarki. Podstawowy obraz utworzony w pierwszej części samouczka malowania światłem.
przeciągnij warstwę z najciemniejszym obrazem na dół panelu warstw. Po prostu chwyć miniaturę warstwy i przeciągnij ją i upuść poniżej dolnej. Jeśli chcesz, możesz zmienić nazwę tej warstwy na „najciemniejszą”, klikając dwukrotnie nazwę warstwy i wpisując nową. Patrz Rysunek 6 po prawej.
włącz warstwę tuż nad dolną i ustaw ją jako wybraną warstwę - użyj ikony gałki ocznej, wszystkie powinny być wyłączone z wyjątkiem twojej „najciemniejszej” warstwy i tej nad nią teraz
zmienić tryb mieszania wybranej warstwy na „jaśniej” - robisz to, przechodząc do rozwijanego menu w lewym górnym rogu palety warstw, tuż pod zakładką „Warstwy” i po lewej stronie od miejsca, w którym jest napisane „Krycie”. Zobacz Rysunek 7 poniżej.
skopiuj styl warstwy - kliknij prawym przyciskiem myszy samą warstwę i wybierz „Kopiuj styl warstwy”
zmień tryb mieszania wszystkich pozostałych warstw, aby je rozjaśnić - zaznacz wszystkie pozostałe warstwy, kliknij prawym przyciskiem myszy i wybierz „wklej styl warstwy”. To jedyny sposób, jaki znam, aby szybko je wszystkie zmienić, bez konieczności robienia ich pojedynczo. Zobacz rysunek nr 8 poniżej.

Rysunek 7

Cyfra 8

WŁĄCZANIE ŚWIATŁA

Teraz, jeśli klikniesz każdą z ikon gałek ocznych dla warstw powyżej, zobaczysz, że światła włączają się w różnych miejscach, które namalowałeś w każdej ekspozycji. Na przykładzie wozu strażackiego jest kilka widoków całego obrazu, gdy włączam warstwę powyżej jednej na raz.

PRZEGLĄD I POPRAWIANIE OBRAZU

Pominąłem tutaj kilka, ale masz pomysł. Zwróć uwagę, jak obracając każdą kolejną warstwę na nową część ciężarówki magicznie się podświetla. Jest jednak kilka problemów, ponieważ nigdy lub rzadko jest idealnie po wyjęciu z aparatu. Ale możemy też łatwo naprawić te rzeczy za pomocą masek warstw. Czy zauważyłeś następujące problemy na powyższym obrazku?

kilka zbłąkanych lekkich błędów w miejscach, w których ich nie chcemy (na ogrodzeniu po prawej stronie ciężarówki)
niebo również stało się zbyt jasne (spowodowane tym, że niektóre naświetlenia były dłuższe niż „najciemniejsza” warstwa bazowa)
w kilku miejscach widoczne są podwójne obrazy gałęzi drzew (spowodowane wiatrem i przemieszczaniem się drzewa z jednej ekspozycji do drugiej)

Aby rozwiązać problemy i wyczyścić obraz, wykonaj następujące kroki:

Rysunek nr 9

włącz ponownie tylko dolną warstwę (alt / opcja kliknij gałkę oczną dla tej warstwy)
włączaj każdą warstwę pojedynczo, zróbmy najpierw ten nad dolnym
przejrzyj obraz i poszukaj ewentualnych problemów takie jak - obszary, które stały się zbyt jasne, zabłąkane lekkie błędy, twoje ciało pokazane na zdjęciu itp.
utwórz maskę warstwy klikając „ikonę maski warstwy” na dole panelu warstw. Patrz Rysunek nr 9 po prawej. *** Ważna uwaga: możesz to zrobić na dwa sposoby. Wystarczy kliknąć bezpośrednio, aby utworzyć maskę pokazującą całą warstwę (maska będzie biała). Alt / opcja kliknięcie na nim spowoduje ukrycie lub „zamaskowanie” warstwy (maska będzie czarna). Jeśli masz tylko kilka problemów do „zamalowania”, użyj metody bezpośredniego kliknięcia. Ale jeśli masz wiele problemów, które musisz pomalować, sugeruję użycie drugiej metody, aby maska zakrywała warstwę, a następnie malowałeś tylko w dobrych obszarach. Tak czy inaczej, uzyskasz ten sam rezultat przy mniejszej liczbie potrzebnych do malowania lub dostosowań, więc wybierz metodę, która jest najlepsza dla każdej warstwy. ***

Rysunek nr 10

pomaluj maskę, aby pokazać lub ukryć wybrane części - WSKAZÓWKI: naciśnij klawisz „D” na klawiaturze, co spowoduje ustawienie próbek na domyślną czerń / biel dla kolorów pierwszego planu i tła. Następnie naciśnij „B”, aby uzyskać pędzel. Wybierz pędzel z miękkimi krawędziami, aby nie uzyskać ostrej linii podczas malowania na masce. Maluj w 100% za pomocą czerni, aby zakryć obszary, które chcesz ukryć, i przełącz na białe obszary, które chcesz pokazać. Aby przełączyć kolory pierwszego planu / tła tam i z powrotem, użyj klawisza X. Oto, jak to wygląda - upewnij się, że malujesz na masce, a nie na obrazie. Będziesz mógł to stwierdzić, ponieważ wokół maski będą małe narożne znaczniki, a nie miniatura warstwy. Patrz rysunek nr 10 po prawej.
powtórz dla każdej warstwy - włącz go, dodaj maskę warstwy, pomaluj, aby ukryć i pokazać wybrane obszary. WSKAZÓWKA: jeśli chcesz zobaczyć, jak to wygląda bez maski warstwy (szczególnie przydatne, jeśli używasz czarnej maski i malujesz w obszarach, które chcesz pokazać), przytrzymaj klawisz SHIFT i kliknij samą maskę. Pojawi się czerwony X, a maska zostanie po prostu wyłączona. Zrób to samo, aby go ponownie włączyć.
jeśli którykolwiek z twoich obrazów wydaje się zbyt jasny, możesz go przyciemnić, po prostu zmniejszając krycie tej warstwy lub zamalowując części, które są zbyt jasne za pomocą maski warstwy, aby je częściowo ukryć (po prostu ustaw krycie pędzla na 20% i delikatnie szczotkuj ten obszar)

Tak wyglądają moje warstwy z dodanymi maskami i obszarami pomalowanymi, aby pokazać tylko fragmenty, które chcę z każdej ekspozycji. Pamiętaj, aby zapisać plik w dwóch formatach: PSD, aby zachować wszystkie warstwy, oraz ostateczny plik JPG.webp, którego możesz użyć do drukowania lub udostępniania online (może być konieczne wykonanie mniejszego do udostępniania przez e-mail).

PODSUMOWANIE I PRZEGLĄD

W porządku, więc wydaje się, że to wiele kroków, ale kiedy już to zrozumiesz, to naprawdę nie zajmuje dużo czasu, aby stworzyć coś, czym możesz zachwycić swoich przyjaciół. Będą cię pytać „jak to zrobiłeś ?!” w krótkim czasie! Przyjrzyjmy się ponownie krokom w krótkiej formie:

otwórz swoje pliki jako warstwy w jednym dokumencie
wyrównaj warstwy w doskonałej rejestracji
zmienić tryby mieszania warstw na „jaśniejsze” (wszystkie oprócz dolnej warstwy)
dodaj maskę warstwy do każdej warstwy i pomaluj w wybranych obszarach lub ukryj obszary, których nie chcesz wyświetlać na ostatecznym obrazie
Zapisz jako warstwowy plik PSD plik
spłaszcz i zapisz ponownie jako JPG.webp (pełna rozdzielczość, bez kompresji)

Mam nadzieję, że podobała Ci się ta dwuczęściowa seria. Ponownie oto ostateczny obraz.