Wielu fotografów lubi robić portrety lub modę w plenerze, ponieważ nie wymaga to wielkich inwestycji, takich jak posiadanie przestrzeni studyjnej i oświetlenia. Choć może to wyglądać na łatwe zadanie, jest kilka rzeczy, o których musisz wiedzieć przed i podczas robienia fotografii mody na świeżym powietrzu.
Możesz mieć ładny model oraz drogi aparat i obiektyw, ale nadal możesz nie być w stanie uchwycić profesjonalnych rezultatów. Nie musisz się martwić, ponieważ poniższe wskazówki pomogą Ci drastycznie poprawić wyniki podczas następnej plenerowej sesji zdjęciowej mody.
1. Dobrze znać lokalizację
Lokalizacja to jedna z pierwszych rzeczy, które należy sfinalizować planując plenerową sesję zdjęciową. Przeszukaj lokalizację przynajmniej raz przed dniem sesji, aby upewnić się, że nie marnujesz czasu ostatniego dnia. Jeszcze lepiej jest zrobić kilka zdjęć miejsc, które Twoim zdaniem mogą być idealne dla Twoich zdjęć, i po prostu przejrzeć je w dniu sesji.
Jeśli zastosujesz się do tych praktyk podczas następnej sesji zdjęciowej w plenerze, z pewnością zaoszczędzisz dużo czasu, ponieważ już wcześniej zaplanowałeś i zwizualizowałeś swoje klatki.
2. Wybierz odpowiednią porę dnia
Po ustaleniu lokalizacji sesji zdjęciowej mody musisz upewnić się, że wybrałeś odpowiednią porę dnia, aby uzyskać pożądane rezultaty. Nie ma ustalonej pory dnia, w której powinieneś fotografować, wszystko zależy od warunków pogodowych i tego, jak chcesz wykorzystać światło otoczenia.
Staraj się unikać czasu, w którym słońce jest w szczytowym momencie, ponieważ mogłoby to spowodować zacienienie cieni na twarzy modelki. Najbezpieczniejszy czas fotografowania na świeżym powietrzu to tuż po wschodzie słońca lub kilka godzin przed zachodem. W pochmurny dzień światło byłoby miękkie, a tło byłoby mniej kontrastowe (w zależności od tła), ale wszystko zależy od Twojego wyboru. Chciałbym robić zdjęcia z rozproszonym światłem, możesz śmiało robić zdjęcia w pochmurny dzień.
3. Wybierz odpowiednie tło
Ważne jest, aby poświęcić trochę czasu na zastanowienie się nad tłem zdjęcia. Możesz zobaczyć piękną lokalizację i po prostu podnieść aparat i zacząć robić zdjęcia, nawet nie wizualizując, czy tło zrobi lub zepsuje zdjęcie.
Musisz pomyśleć, zwizualizować, a następnie odpowiednio wykadrować, upewniając się, że kolory tła i kolory ubrania modelki nie łączą się. Kolory w tle nie powinny przytłaczać modelki, która jest główną atrakcją Twojego zdjęcia.
4. Spróbuj zmieszać światło otoczenia i lampę błyskową
Wyjdź ze swojej strefy komfortu i zrób coś innego, używając zarówno światła zastanego, jak i lampy błyskowej. Daje to dodatkowy wymiar Twoim zdjęciom. Możesz użyć słońca jako głównego światła padającego na fotografowaną osobę i umieścić lampę błyskową z tyłu modelki, aby uzyskać efekt światła na krawędziach twarzy lub włosów. Możesz też użyć światła słonecznego jako światła obręczy lub lampy błyskowej i lampy błyskowej jako kluczowego źródła światła, co pozwala kontrolować cienie na twarzy.
5. Uczyń model wygodnym: mów i komplementuj
Ekspresja i mowa ciała modelki są kluczowymi elementami w fotografii mody. Musisz upewnić się, że Twój model jest wygodny podczas fotografowania na zewnątrz, ponieważ czasami podczas pracy mogą otaczać Cię inne osoby. Jeśli istnieje możliwość, że fotografujesz z modelką, która nie jest profesjonalistą lub właśnie rozpoczęła karierę, jako fotograf musisz zadbać o to, aby modelka czuła się komfortowo.
Możesz to zrobić, stale wchodząc w interakcję ze swoim modelem, komplementuj go, gdy pozuje i sprawi, że poczuje się pewnie. Musisz powiedzieć swojemu modelowi, czy pozuje prawidłowo, musisz nakierować i wydobyć to, co najlepsze z modela w możliwie najbardziej przyjazny sposób.
 |  |
6. Uzyskaj najlepszą możliwą ekspozycję w aparacie
Nigdy nie fotografuj z myślą, że ekspozycję można łatwo regulować podczas obróbki końcowej. Możesz dostosować ekspozycję później na etapie przetwarzania końcowego, ale w zależności od używanego aparatu możesz stracić szczegóły zdjęcia. Jeśli zrobisz zdjęcie, które jest 2-3 stopnie prześwietlone / niedoświetlone, regulacja ekspozycji podczas przetwarzania nie zapewni tak dobrych szczegółów, jak poprawna ekspozycja.
Jeśli dostosujesz ekspozycję niedoświetlonego zdjęcia, pamiętaj, że możesz również wprowadzać szum. Podobnie, jeśli dostosujesz ekspozycję prześwietlonego zdjęcia, nie będziesz w stanie zachować tak wielu szczegółów w światłach, jak w przypadku prawidłowo naświetlonego zdjęcia.
Aby mieć pewność, że robisz prawidłowo naświetlone zdjęcia podczas sesji, zapoznaj się z histogramem w aparacie.
7. Fotografuj w formacie RAW
Nigdy nie bój się fotografowania w formacie RAW. Może zająć miejsce na karcie pamięci, ale jest to naprawdę korzystne. Fotografowanie mody w formacie RAW pozwala uchwycić znacznie więcej szczegółów w porównaniu z formatem JPEG.webp, co pomaga w retuszowaniu obrazu podczas obróbki końcowej.
Inną zaletą formatu RAW jest to, że zawiera on maksymalny zakres dynamiczny możliwy z aparatu i może być używany do odzyskiwania prześwietlonego lub niedoświetlonego obrazu podczas przetwarzania, jak omówiono w poprzednim punkcie. Możesz także wielokrotnie edytować ten sam plik RAW, nie tracąc żadnych szczegółów. Z kolei plik JPEG.webp traci swoją jakość za każdym razem, gdy edytujesz obraz.
Wniosek
Będąc fotografem, musisz zaplanować i zorganizować sesję zdjęciową, aby uzyskać jak najlepsze rezultaty ze swojego modelu. Od wyboru odpowiedniej lokalizacji po zaplanowanie sesji we właściwej porze dnia - Twoim zadaniem jest zaplanowanie z wyprzedzeniem rzeczy, aby zaoszczędzić czas i energię. Spróbuj wyjść ze swojej strefy komfortu, dodając więcej źródeł światła, takich jak lampy błyskowe lub lampy stroboskopowe, co pomoże Ci uzyskać bardziej profesjonalne rezultaty.
Być może używasz najlepszego możliwego aparatu i obiektywu, ale jeśli nie jesteś w stanie uzyskać dobrego wyrazu twarzy i języka ciała, Twoje zdjęcia nie będą się wyróżniać. Dlatego następnym razem, gdy planujesz sesję zdjęciową mody w plenerze, pamiętaj o tych wskazówkach, aby osiągnąć jak najlepsze rezultaty.
Podziel się wskazówkami i zdjęciami dotyczącymi fotografii mody.