Na początku zeszłego roku współpracowałem z przyjacielem, który jest zawodowym artystą cyrkowym i hula-hooperem, aby stworzyć wyjątkowe obrazy, które widzisz w tym artykule.
Wokół jest wiele dobrych zdjęć malujących światłem, ale czynnikiem, który je wyróżnia, jest to, że moja przyjaciółka Tess użyła czegoś, co nazywa się FutureHoop - przezroczystego hula-hopu z wbudowanymi światłami, które można zaprogramować tak, aby migały w różnych kolorach i wzorach . Pomaga, że Tess jest wyszkoloną tancerką i obręczą, więc była w stanie stworzyć piękne wzory za pomocą FutureHoop.
Możesz wypróbować tę technikę samodzielnie - jeśli nie z FutureHoop, to z dowolną liczbą kolorowych świetlówek lub podobnych urządzeń, które są dostępne (lub stwórz własne). Przeszukaj Amazon, aby zobaczyć, co możesz znaleźć, i użyj swojej wyobraźni, aby odkryć ich potencjał.
Niezależnie od tego, czego ostatecznie użyjesz do malowania za pomocą eksperymentów ze światłem, jest kilka rzeczy, które należy wziąć pod uwagę, aby uzyskać najlepsze wyniki. Zajmij się nimi, a powinieneś być w stanie stworzyć mocne obrazy.
Wybierz lokalizację
Wybierz dobrą lokalizację. Potrzebujesz dramatycznego tła, które uzupełni obraz techniką świetlną, którą wybierzesz. Po te zdjęcia udaliśmy się do Massey Memorial, zbudowanego ku pamięci byłego premiera Nowej Zelandii na wzgórzu w Wellington. Wiedziałem, że byłoby to świetne miejsce do robienia zdjęć, ponieważ marmurowe filary tworzą dramatyczne tło. Było też dużo miejsca dla Tess do poruszania się i tańczenia z FutureHoop.
Wybierając tło, weź pod uwagę aspekty praktyczne. Na przykład plaże często stanowią dobre miejsca do malowania jasnymi zdjęciami, ale musisz upewnić się, że model może bezpiecznie chodzić w prawie ciemności bez potykania się o skały (lub wpadania do morza). Nawiasem mówiąc, odizolowane plaże są również świetnym miejscem do wypróbowania przędzenia wełny stalowej, innej formy malowania światłem.
Wybierz model
Wybierz odpowiedni model. Tess jest profesjonalną wykonawczynią i bez niej nie byłbym w stanie stworzyć tych zdjęć. Miała odpowiedni kostium, w tym podświetlany stanik, który można zaprogramować tak, aby wyświetlał różne kolory.
Jej trening oznaczał również, że mogła przyjmować profesjonalne pozy. Poniższe zdjęcie doskonale to pokazuje. Spójrz na łuk jej pleców, sposób ułożenia jej stóp i wskazania palców u nóg lewej stopy. Możesz nawet zobaczyć świecący stanik.
Inną rzeczą, która pomogła, było to, że Tess pomyślała o wzorach, których użyłaby w FutureHoop i o tym, jak poruszyłaby obręcz przed sesją. To pomogło nam zrobić zdjęcia za pierwszym razem.
Poproś model o ćwiczenie i przygotuj się na ponowne wykonanie zdjęć, jeśli to konieczne. Możliwe, że nie utworzysz najlepszych zdjęć za pierwszym razem. Podczas sesji obejrzyj zdjęcia na ekranie LCD aparatu i zobacz, co działa, a co nie. Następnie możesz zasugerować, co może wypróbować modelka, lub poprosić ją, aby zrobiła coś jeszcze raz, jeśli nie zrobiłeś zdjęcia poprawnie. Skorzystaj z informacji zwrotnych, aby udoskonalić obrazy i pracować nad czymś pięknym.
Pora dnia
Wybierz odpowiednią porę dnia. Najlepszy czas na malowanie światłem to zmierzch, ponieważ jest wystarczająco ciemno, aby świeciły światła, ale nadal jest wystarczająco dużo światła otoczenia, aby subtelnie oświetlić tło i zachować trochę koloru na niebie.
Jedyną trudnością związaną ze zmierzchem jest to, że światło szybko gaśnie, więc musisz nadążać, zmieniając ustawienia ekspozycji w miarę postępów. Zdjęcia, które zrobisz wcześniej, będą się różnić od tych, które zrobisz później, ponieważ światło gaśnie. Stosunek między światłem z FutureHoop (lub dowolnego używanego urządzenia), które pozostaje stałe, a światłem otoczenia, które gaśnie, zmienia się.
Dwa powyższe zdjęcia pokazują różnicę. Pierwszą zrobiono wczesnym wieczorem, drugą, gdy było już prawie ciemno. Filary w tle w pierwszym są oświetlone światłem zachodzącego słońca. FutureHoop wydaje się znacznie jaśniejszy w drugiej, ponieważ poziom światła w otoczeniu jest niższy. Zwróć uwagę, że przyciemniłem tło pierwszego obrazu w Lightroomie, aby dopasować je do drugiego.
To zdjęcie pokazuje Tess rozgrzewającą się na początku sesji. Było jeszcze zbyt jasno jak na ten etap do malowania jasnymi zdjęciami - ledwo widać światło FutureHoop.
Jeśli fotografujesz w nocy, ekspozycja powinna pozostać stała, ale niebo będzie pozbawione koloru. Z drugiej strony światło z urządzenia używanego przez model może pięknie oświetlać tło, jeśli jest wystarczająco blisko. Zatem praca w nocy może być korzystniejsza niż o zmierzchu, ale w większości przypadków światło o zmierzchu będzie lepsze.
Technika i ustawienia aparatu
Zdobądź właściwą technikę. Do zrobienia tego typu zdjęć potrzebny jest długi czas otwarcia migawki, dlatego niezbędny jest dobry statyw do podparcia aparatu i wyzwalacz kablowy. W przypadku tych zdjęć użyłem czasu otwarcia migawki od dwóch do czterech sekund - możesz potrzebować dłuższych ekspozycji w zależności od tego, ile czasu zajmuje modelowi poruszanie urządzeniem, którego używasz w powietrzu. Tess poruszała się dość szybko, więc krótsze czasy otwarcia migawki, których używaliśmy, działały lepiej.
Ustaw aparat na tryb ręczny, aby ekspozycja pozostała niezmienna przez całą serię (ruchome światło zmyli światłomierz aparatu w trybie automatycznej ekspozycji). Łatwo jest otworzyć przysłonę lub podnieść czułość ISO, jeśli zajdzie taka potrzeba, gdy światło zanika.
Użyj formatu Raw, aby zapewnić sobie maksymalną swobodę w przetwarzaniu końcowym. Shooting Raw znacznie upraszcza fotografowanie, ponieważ nie musisz martwić się o ustawienia, takie jak profil kolorów, dopóki nie usiądziesz do obróbki zdjęć.
Na tym zdjęciu po ustawieniu aparatu ustawiłem przysłonę na f / 8 lub f / 11 i podniosłem czułość ISO, gdy światło gasło. Ustawiłem Balans bieli na Światło dzienne, więc mogłem zobaczyć naturalne kolory FutureHoop i światło otoczenia. Korzystanie z automatycznego balansu bieli może skutkować dziwnymi przebarwieniami, gdy aparat próbuje skompensować kolorowe światła.
Przede wszystkim baw się dobrze. Jeśli oboje lubicie ten proces, tworzysz lepsze obrazy. Jeśli twoja modelka to lubi, będzie chciała współpracować z tobą nad przyszłymi pomysłami. Poniżej znajduje się kilka innych zdjęć z naszej sesji - baw się dobrze i miejmy nadzieję, że podsuwają Ci kilka pomysłów.
Jakieś pytania? Dajcie nam znać w komentarzach, a ja postaram się odpowiedzieć.
Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o podstawach fotografii, przeczytaj mój ebook Mastering Photography: A Beginner’s Guide to Using Digital Camera.