Niezależnie od poziomu fotografa z pewnością zgromadziłeś zapas pikseli.
Po prostu tak jest obecnie. Niezależnie od tego, czy jesteś osobą, która zatyka swój dysk twardy, stopniowo spowalniając komputer Mac lub PC, aż będziesz zmuszony coś z tym zrobić. A może jesteś już super zorganizowany, mając negatywy, płyty CD, DVD, dyski twarde, system rajdowy, a nawet chmurę?
Rzeczywiście, niezależnie od wybranej metody przechowywania, musisz skatalogować pliki według nazwy, zdarzenia i roku, abyś mógł je odzyskać bez całkowitego podziału podczas wyszukiwania ulubionego pliku. W końcu fotografia powinna być zabawą, a nie bólem.
Wielu fotografów używa Lightrooma, który jest świetnym programem nie tylko do edycji, ale także do porządkowania stale rosnącego stosu pikseli. Ale co wtedy? Co wtedy z nimi robisz? Myślę, że zgodzisz się, że wszyscy spędzamy zbyt dużo czasu przed ekranami? Dlaczego więc miałbyś trzymać swoje arcydzieła zamknięte w formacie cyfrowym?
Stworzenie tego zabójczego pokazu slajdów, którym zadziwisz swoich znajomych, to świetna zabawa, zwłaszcza jeśli masz duży telewizor lub projektor cyfrowy. Uważaj jednak na treść pokazu slajdów. Nie ma nic gorszego niż wizyta u przyjaciela, tylko po to, by przejrzeć każdą fotografię zrobioną na wakacjach. Pokaz slajdów naprawdę nie powinien trwać dłużej niż dziesięć minut lub ludzie generalnie tracą zainteresowanie. Utrzymuj je również w prostocie, nie ma zbyt wielu niesamowitych efektów, które po prostu przyprawiają widza o mdłości!
Więc masz ten katalog pełen świetnych zdjęć, co dalej? Powiedziałbym, że ciesz się nimi. Wydrukuj i opraw swoje ulubione. Fotografia jest osobista, tak jak każda inna forma sztuki. Drukując swoje specjalne obrazy i wieszając je w domu, nie tylko cieszysz się owocami swojej pracy, ale także tworzysz spersonalizowaną grafikę ścienną. To pokazuje znajomym twoje talenty, bez potrzeby długiego pokazu slajdów.
Z biegiem czasu może się okazać, że oprawione zdjęcia znaczą dla ciebie mniej więcej. Jest to całkiem naturalne, gdy dorastamy, zmienia się też nasz gust i przyzwyczajenia. Nie martw się, zawsze możesz je zastąpić nowymi obrazami. To nie tak jak za dawnych czasów, kiedy portret twoich rodziców pozostawał w danym miejscu na zawsze. W rzeczywistości zmienianie obrazów od czasu do czasu jest odświeżające. Tak jak tapeta lub inne elementy wyposażenia wnętrz, idź dalej. Tylko wtedy, gdy możesz spojrzeć wstecz na zdjęcie zrobione może 10, 20 lub 30 lat temu i nadal je kochać, będziesz wiedział, że to opiekun!
Wychowałem się jako specjalista od portretów i ślubów. Rzućmy okiem na zdjęcie z mojego portfolio. Opiszę proces od przechwycenia, poprzez montaż, aż po oprawiony element na ścianę (powyżej).
# 1 - Zrób to bezpośrednio w aparacie
Jak widać stare krzesło i delikatne naturalne światło idealnie nadawało się jako podstawa tego portretu. Umieściłem matkę w pierwszej trzeciej części obrazu, kładąc jej nogi na poręczy krzesła, aby uzyskać bardziej zrelaksowany, współczesny wygląd. Moje wskazówki do niej to po prostu podejść bliżej i spojrzeć na swojego pięknego chłopca. Wszystko, co wtedy musiałem zrobić, to skłonić malucha do patrzenia we właściwym kierunku, z dopasowanym wyrazem twarzy. Piszcząca zabawka często ratuje dzień!
Matka jest z profilu, podczas gdy maluch ma twarz w trzech czwartych, dodając zainteresowanie i różne kąty do zdjęcia. Oświetlenie stanowiło duże okno (bez ostrego światła słonecznego) po prawej stronie. Umieściłem również reflektor tuż pod butami mamy, aby przywrócić światło do oczu i delikatnie otulić cienie. Naświetlenie 1/250 (zamrożenie malucha) z aperturą f / 5,6, przy ogniskowej 70 mm, gdy moje plecy były przyciśnięte do przeciwległej ściany pokoju.
Podsumowując; Czuję, że wyrażenia są dobrze uchwycone. Oświetlenie jest dopasowane, miękkie i kierunkowe. Obraz ma styl i jest dobrze wyważony kompozycyjnie. Ale potrzebuje czegoś więcej. Scena do przechwytywania jest tak ważna, aby uzyskać właściwą. Photoshopa nie należy traktować jako środka naprawczego. Wielki Ansel Adams mówił o „wirtuozerii drukowania” i tylko dlatego, że teraz tworzymy nasze obrazy na ekranie, a nie w ciemni, jakość i wykończenie są nadal najważniejsze.
Spójrz więc na edytowany obraz poniżej.
# 2 Podstawowe poprawki w Photoshopie lub Lightroomie
Po pierwsze, musisz wyrównać obraz w Photoshopie, ustawiając suwaki, aby po prostu przyciąć histogram na obu końcach. Zapewnia to głębię czerni i dobrą czystą biel. Średni ton to naprawdę Twój czynnik X, ale pamiętaj, że masz szczegóły we wszystkich tonach, jeśli właśnie taki wyglądasz. Uważaj, jeśli zrobisz to zbyt jasno, obraz może wyglądać na mleczny. Jeśli sprawisz, że odcienie pośrednie będą zbyt ciemne, obraz może wydawać się zamglony.
Po drugie, dostosowałem nasycenie i odcień obrazu, aby uzyskać wymaganą paletę kolorów. Często można przechodzić między poziomami i nasyceniem oraz wprowadzać drobne poprawki, gdy obraz nabiera kształtu.
# 3 - Dodaj nakładkę tekstury (opcjonalnie)
Następnie możesz zrobić to, co mam tutaj, dodać nakładkę tekstury. Czułem, że uzupełnia to krzesło w stylu shabby chic. Sfotografowałem kawałek ściany, a następnie połączyłem oba obrazy, używając krycia w palecie warstw. Dodałem maskę do warstwy, a następnie przetarłem ją miękkim pędzelkiem, aby uzyskać subtelny wygląd, który widzisz tutaj. Następnie dodałem delikatne rozmycie Gaussa z filtrów PS, łącząc ze sobą dwie warstwy.
 |  |
# 4 - Lokalna kontrola tonów
Wreszcie, aby ukończyć mój obraz, potrzebowałem Dodge and Burn. Jak widać, jest to naprawdę subtelna umiejętność wykańczania i nie należy jej pozostawiać filtrowi Photoshopa. W przyszłym artykule wyjaśnię dokładnie, jak unikać i wypalać obrazy jak profesjonalista, kierując oko widza na ważne części obrazu. Ale na razie zobaczmy ostatni kawałek, jak wisiał na ścianie w mojej galerii.
# 5 - Wydrukuj
Wydrukowałem obraz na szorstkim papierze Fuji Fine Art 300mgs, który uwielbiam. Papier nie tylko doskonale oddaje kolory, ale ma również wspaniały ząb, dodając tekstury i głębi. Portret oprawiłam w prostą oprawę z naturalnego dębu i białego bezkwasu. Wybrałem przezroczyste szkło. Chociaż dużo się mówi o szkle nieodblaskowym, to po prostu spłaszcza i matuje obraz; Nie polecałbym tego. Gotowy portret doskonale komponuje się z otoczeniem i dobrze komponuje się z wystrojem i daną przestrzenią.
Jak powiedziałem na początku artykułu, ważne jest, aby wyświetlać ulubione obrazy, zamiast ukrywać je na komputerze. Cieszę się, że mogę się z Tobą podzielić, że właśnie to tutaj zrobiłem. To moja dziewczyna Yvonne i mój syn Miles.
Niektórzy fotografowie wolą drukować własne zdjęcia. Może to być bardzo dobry sposób na przyspieszenie pracy i uzyskanie dokładnie takich kolorów, jakich potrzebujesz. W ostatnich latach drukarki stały się mniejsze, a atramenty i papier stały się bardziej archiwalne. Być może zainwestuję w tym roku po prostu ze względu na łatwość obsługi i dotrzymywanie terminów klientów. Być może jednym z problemów, według znajomych, którzy drukują własne, jest to, że masz zwykle sporo papierów i atramentów do profilowania marnotrawstwa. Jeśli nie jesteś fotografem zajmującym się dużym nakładem pracy i dużym wydrukiem, komory z atramentem mogą się zatykać, powodując rozpryskiwanie się pigmentu. Jednak myślę, że oba te problemy są teraz prawie wyeliminowane, ponieważ technologia poprawia się z roku na rok.
Jeśli zdecydujesz się, jak robi to wielu profesjonalnych fotografów, na skorzystanie z profesjonalnego laboratorium, musisz od samego początku zamknąć pętlę kolorów. Używam Spydera 4, jak widać na zrzutach ekranu poniżej, a moje laboratorium używa Epson 9900 i 4900 do drukowania papierów artystycznych Giclee, których potrzebuję.
Jest podłączany przez USB do monitora i łatwy w obsłudze dzięki instrukcjom wyświetlanym na ekranie. Zasadniczo przywraca kolory w używanej przestrzeni kolorów. Do niedawna większość laboratoriów sugerowała sRGB, ponieważ kolory widoczne na ekranie były prawie tym, co można wydrukować. Drugą często używaną przestrzenią jest Adobe 98, ale nie wszystkie maszyny drukujące mogą wytwarzać takie subtelności w kolorze. Postęp posuwa się naprzód i są maszyny, które mogą drukować Adobe 98, ale na razie radzę trzymać się sRGB (zapytaj laboratorium, czy chcesz wiedzieć, których używają).
Ponieważ pracujesz w danej przestrzeni kolorów, laboratorium może odpowiednio ustawić własne monitory, a przy pomocy wykwalifikowanego technika pętla powinna zostać zamknięta. Czasami może się okazać, że wydruk jest nieco zbyt ciemny lub jasny. Może to być spowodowane tym, że oświetlenie otoczenia w Twoim pokoju lub w pomieszczeniu drukarki jest nieznacznie inne. Podczas korzystania z laboratorium potrzebna jest dobra współpraca. Gdy zostaną poproszeni o ponowne wydrukowanie obrazu, powinni z Tobą współpracować i udzielić wskazówek i pomocy w razie potrzeby; leży to w interesie wszystkich. Rzadko mam wyłączony wydruk, ale jeśli wykonuję moje laboratorium, po prostu przedrukowuję bez opłat.
Jak więc przygotować swoje pliki? Postępuj zgodnie z poniższą listą kontrolną, aby ułatwić użytkowanie:
- Zawsze strzelaj na surowo. Znacznie więcej szczegółów zarejestrowanych od świateł do cieni.
- Zapisz plik RAW, ale utwórz działającą tiff.
- Gdy jesteś zadowolony z gotowego eksportu tiff do pliku jpg.webp, jeśli wysyłasz do laboratorium.
- Eksportuj lub drukuj zawsze w rozdzielczości 300 dpi, aby uzyskać najlepszą jakość.
- Sprawdź swoje odciski na monitorze i jeśli potrzebne są korekty, najpierw porozmawiaj z laboratorium.
- Nigdy nie idź na kompromis ze względu na rozmiar wydruku, tj. Jeśli twój obraz wygląda lepiej 10 × 5,5 zamiast 10 × 8, zrób to w ten sposób i upuść na najbliższy dostępny rozmiar papieru. Po prostu zamów matę dopasowaną do Twojego arcydzieła.
Nie wieszaj gotowych wydruków w bezpośrednim świetle słonecznym. Jak wszystko, co ma naturalne włókna i barwniki, wyblakną. Zawieszone prawidłowo, wydruki atramentowe są obecnie uważane za bardzo stabilne i stanowią alternatywę dla tradycyjnej chemii laboratoryjnej ze względów środowiskowych, ale także lepszą jakość kolorów i zwiększony zakres tonalny.
W komentarzach poniżej prosimy o udostępnienie zdjęć wykonanych i powieszonych na ścianach odbitek. Zadaj również wszelkie pytania dotyczące tego procesu, a postaram się Ci pomóc.