Czy jesteś pasjonatem fotografii portretowej? Czy lubisz dzielić się zdjęciami z podróży i krajobrazami? A może spędzasz wolny czas na fotografowaniu ulic swojego miasta?
Powiem ci coś, czego możesz nie wiedzieć o sobie. Od czasu do czasu jesteś też fotografem krajobrazu. Każdy jest. Bądźmy szczerzy, nie mogłeś się oprzeć temu pięknemu górskiemu krajobrazowi, który sfotografowałeś kilka tygodni temu podczas wędrówki. Twoje kanały w mediach społecznościowych są pełne zdjęć kanionów, jezior i lasów wykonanych przez Twoich znajomych. Nawet twoja babcia wysłała ci któregoś dnia zdjęcie zachodu słońca z jej podwórka.
Ilość krajobrazów przechwytywanych i przesyłanych każdego dnia jest przytłaczająca. Jak więc możesz sprawić, by ludzie zatrzymali się i spojrzeli na TWOJE obrazy? Jak wyróżniasz TWOJE zdjęcia krajobrazu?
Oto kilka przydatnych wskazówek i wskazówek, które mogą Ci pomóc. Zachowaj je na później, a następnym razem, gdy będziesz fotografować piękny widok, śledź je. Będziesz miał dużo większą szansę na zrobienie dobrego zdjęcia i sprawienie, że zostanie ono zauważone.
1. Mniej znaczy więcej
„Projektant wie, że osiągnął doskonałość nie wtedy, gdy nie ma już nic do dodania, ale kiedy nie ma już nic do zabrania”. - Antoine de Saint-Exupéry
Ten słynny cytat odnosi się również bardzo dobrze do fotografii krajobrazowej. Wiem, że nie możesz się doczekać pokazania całemu światu, jak piękna jest wokół ciebie przyroda. Jednak często pokazywanie wszystkiego jest równoznaczne z pokazywaniem niczego.
Na przykład spójrz na obrazek poniżej. To jest proste i nieskomplikowane. Doskonale wiesz, co fotograf próbował pokazać.
Teraz wyobraź sobie drogę poniżej zieleni, dwie mniejsze góry po prawej i mały staw po lewej. Zamiast tego możesz to wszystko uchwycić; dałoby znacznie więcej informacji o lokalizacji. Jednak wtedy widz nie wiedziałby, gdzie patrzeć.
Twój widz jest codziennie narażony na tysiące obrazów (media społecznościowe, banery uliczne, telewizja, reklama online itp.). Nie dawaj mu więcej pracy. Oglądanie zdjęcia powinno być łatwym i przyjemnym procesem. Oto jak pozbyć się niepotrzebnych części obrazów:
- Jeśli masz obiektyw zmiennoogniskowy, powiększ kadr.
- Zmień swoją pozycję. Czasami musisz podejść bliżej do obiektu lub wybrać inny punkt widzenia.
- W ostateczności - przytnij obraz później. Ogólnie rzecz biorąc, nie zaleca się przycinania więcej niż 20% obrazów. Ta zasada sprawi, że będziesz bardziej zdyscyplinowany w dokonywaniu wyborów w terenie. Pomoże Ci również zachować obrazy w wysokiej rozdzielczości na wypadek, gdybyś zdecydował się je wydrukować lub wziąć udział w konkursach fotograficznych. (Wiele konkursów nie pozwala na kadrowanie więcej niż 20%).
2. Unikaj rozpraszania
Teraz już zdecydowałeś, która część sceny jest najbardziej fascynująca. Ale zanim klikniesz migawkę, upewnij się, że te szczegóły techniczne są sprawdzone:
A) Sprawdź, czy horyzont jest prosty. Włącz siatkę w aparacie, aby Ci w tym pomóc.
B) Umieść obiekt z dala od środka kadru. W większości przypadków będziesz przestrzegać zasady trójpodziału
C) Właściwe ustawienia aby uniknąć prześwietlonych, niedoświetlonych, rozmytych lub zaszumionych obrazów.
3. Poszukaj kontrastu kolorów
To niezwykle ważna koncepcja, z którą musisz się zapoznać.
Nasze mózgi są tak okablowane, że kiedy patrzymy na obraz, najpierw reagujemy na kontrast kolorów i światła, a następnie na kształt, rozmiar i inne cechy sceny.
Upewnij się, że znasz teorię kontrastu kolorów. Ogólna zasada jest taka, że kolory zimne i ciepłe dobrze ze sobą współgrają. Oto kilka przykładów:
4. Przetestuj miniaturę swojego obrazu
W idealnym świecie wykonałbyś wielkoformatowy wydruk swojego obrazu, a ludzie przychodzili i spędzali godziny, delektując się każdym jego szczegółem. W rzeczywistości Twoje zdjęcie będzie jedną z wielu miniaturowych miniatur w czyimś kanale mediów społecznościowych. (Jeśli nie opublikujesz swoich zdjęć online, możesz pominąć tę część).
Świetnym ćwiczeniem jest spojrzenie na swój obraz jako małą miniaturę. Czy możesz powiedzieć, co na nim jest? Czy zwróciłbyś na to uwagę, gdybyś zobaczył to na swojej osi czasu na Instagramie, czy przewinąłbyś go dalej? Zauważysz, że najbardziej wyróżniają się proste obrazy o wysokim kontraście kolorów i / lub jasności.
Czy możesz zgadnąć, który z obrazów z poniższej siatki uzyskał najwięcej interakcji na Instagramie?
5. Czy obraz jest dobry, czy też sprawia, że czujesz się dobrze?
Właśnie wróciłeś z wycieczki i ten zachód słońca, który obserwowałeś ze swoim partnerem, był niesamowity. Wciąż pamiętasz szum fal i ciepły wiatr dochodzący od morza. Czas podzielić się tym wspomnieniem ze światem!
W 99% przypadków jest to w porządku, jeśli chcesz zrobić migawkę z wakacji, ale nie, jeśli chcesz, aby ludzie dostrzegli w tym wartość artystyczną. Świetny obraz sam w sobie powinien być świetny, niezależnie od tego, jakie emocje do niego przywiązujesz.
Dobrą praktyką jest przeglądanie zdjęć kilka tygodni, a czasem miesięcy po ich zrobieniu. Będziesz zaskoczony, jak zmieni się Twój wybór w porównaniu z dniem sesji.
Oto kilka innych zdjęć, które są zgodne z powyższymi wskazówkami.
Do Ciebie
Czy masz jakieś obrazy, które odzwierciedlają punkty tego artykułu? Udostępnij je w sekcji komentarzy, aby inni mogli się od Ciebie uczyć.