Tworzenie portretów jest wyzwaniem dla wielu fotografów z wielu różnych powodów. Robienie portretów może być tak bardzo zaangażowane, że łatwo popełnić błędy.
Aby robić świetne portrety, musisz skoncentrować się nie tylko na ustawieniach aparatu. (Uważam, że dotyczy to wszystkich fotografii.) Musisz upewnić się, że oświetlenie jest odpowiednie, tło jest odpowiednie, a szafa i rekwizyty są dostępne w razie potrzeby. Przede wszystkim musisz zwrócić uwagę na fotografowaną osobę.
© Kevin Landwer-Johan
Żonglowanie tym wszystkim nie jest łatwe, zwłaszcza gdy masz niewielkie doświadczenie lub nie masz go wcale.
Ćwiczenie robienia portretów znajomej osoby, która lubi być fotografowana, to wspaniały sposób na zdobycie doświadczenia. Praca z tą samą osobą podczas więcej niż jednej lub dwóch sesji portretowych pomoże Ci rozwinąć potrzebne umiejętności.
Na początku najprawdopodobniej popełnisz niektóre lub wszystkie z tych typowych błędów portretowych. Świadomość ich może pomóc Ci uniknąć ich tworzenia.
1. Słaba kompozycja
Najczęstszym błędem portretowym, jaki widzę na naszych warsztatach, jest pozostawienie zbyt dużej przestrzeni nad głową fotografowanej osoby. Pustka nad kimś zwykle nie wpływa na wygląd i charakter zdjęcia.
O ile nad osobą nie ma ważnych informacji, przytnij ściślej do czubka głowy.
© Kevin Landwer-Johan
2. Rozpraszające tło
Zbyt duża ostrość szczegółów za fotografowanym obiektem może odwrócić od niego uwagę. Uważaj na to, jak ustawiasz temat.
Również rozważnie dokonaj wyboru obiektywu. Użycie dłuższego obiektywu zmniejszy ilość tła w kadrze.
© Kevin Landwer-Johan
3. Obiekt zbyt blisko tła
Nie pozwól, aby obiekt siedział lub stał bezpośrednio na tle. Jeśli jest to ruchliwa scena, obiekt może być przytłoczony i nie być głównym celem. Nawet w przypadku dość prostego tła często najlepiej jest oddzielić od niego temat.
© Kevin Landwer-Johan
4. Za mało ostrości
Możesz pokusić się o otwarcie przysłony na najszersze ustawienie, aby rozmyć rozpraszające tło. Uważaj, aby zachować wystarczającą koncentrację na przedmiocie.
Rozmywanie tła może również oznaczać rozmycie obiektu bardziej niż to, co naprawdę wygląda dobrze.
© Kevin Landwer-Johan
5. Nieostre oczy
Jeśli fotografowany obiekt ma oczy, skup się na nich. Jest to jedna z zasad fotografii, której się trzymam przez większość czasu. Rzadko kiedy portret z nieostrym wzrokiem wygląda świetnie.
Gdy fotografowany obiekt jest skierowany bezpośrednio w stronę aparatu, łatwo jest wyostrzyć oboje oczu. Jeśli ich głowa jest odwrócona w jedną stronę, musisz skupić się na oku znajdującym się najbliżej aparatu.
© Kevin Landwer-Johan
6. Długi czas otwarcia migawki
Ludzie się ruszają. Aby zatrzymać obiekt, musisz wybrać wystarczająco krótki czas otwarcia migawki. Nawet jeśli wykonają lekki ruch, może to spowodować rozmycie zdjęcia, jeśli czas otwarcia migawki jest zbyt długi.
1/250 sekundy jest zwykle wystarczająco szybkie. Wolniej niż to i możesz mieć problemy.
© Kevin Landwer-Johan
7. Słabe oświetlenie
Nowoczesne aparaty mogą robić zdjęcia, gdy prawie nie ma światła, więc łatwo się pomylić.
W przypadku portretów najważniejsze jest dobranie odpowiedniego oświetlenia do nastroju, jaki chcesz stworzyć na swoich zdjęciach. Mocne, kontrastowe oświetlenie nie jest dobre, jeśli chcesz uzyskać miękki, romantyczny portret. Podobnie miękkie światło nie pomoże Ci stworzyć dramatyzmu na zdjęciu osoby.
© Kevin Landwer-Johan
8. Zły czas
Uchwycenie odpowiedniego wyrazu twarzy schlebia twojemu tematowi. Jeśli tego nie zrobisz, mogą niechętnie pozwolić Ci ponownie sfotografować.
Uważne wyczucie czasu może stworzyć lub zepsuć portret. Czekanie i obserwowanie twarzy osoby w odpowiednim momencie do naciśnięcia spustu migawki jest niezwykle ważne. Większość ludzi nie będzie patrzeć w twój aparat bez zmiany wyrazu twarzy. Musisz być gotowy, kiedy będą wyglądać najlepiej.
Jeśli fotografujesz kogoś, kto często mruga, musisz odłożyć zdjęcia pomiędzy mrugnięciami.
© Kevin Landwer-Johan
9. Za mało zdjęć
Musisz zrobić dużo zdjęć. Niewystarczająca liczba zdjęć frustruje Cię podczas edycji, ponieważ będziesz mieć zbyt mało do wyboru.
Spróbuj uchwycić różne wyrażenia. Nie siedź z aparatem w trybie zdjęć seryjnych, wypełniając kartę niemal identycznymi obrazami. Staraj się stworzyć dobrą różnorodność. Zadowoli to temat, ponieważ pozwoli mu łatwiej dokonać wyboru.
© Kevin Landwer-Johan
10. Zrobienie zbyt wielu zdjęć
Znalezienie równowagi między niewystarczającą a zbyt dużą liczbą zdjęć może być trudne. Będzie to dużo zależeć od twojego tematu.
Niektórym osobom wygodniejsze będzie fotografowanie przez dłuższy czas niż innym. Musisz być tego świadomy. Jeśli fotografowany obiekt zaczyna się nudzić lub denerwować, ponieważ trwa to zbyt długo lub robi zbyt wiele zdjęć, będzie to widoczne na jego twarzy. Twoje wyniki na tym ucierpią.
© Kevin Landwer-Johan
11. Brak połączenia z tematem
Dobre połączenie z fotografowaną osobą jest jednym z najważniejszych aspektów portretowania. Tak wielu fotografów poświęca więcej czasu i uwagi na łączenie się ze swoimi aparatami. To duży błąd podczas sesji portretowej.
Budowanie relacji z tematem, nawet jeśli masz tylko kilka minut, może mieć największy wpływ na powstałe zdjęcia.
Kiedy obiekt jest z tobą zrelaksowany i szczęśliwy, uzyskasz lepsze zdjęcia. Twój sposób bycia i sposób, w jaki z nimi współpracujesz, mają kluczowe znaczenie.
© Kevin Landwer-Johan
12. Niewystarczające ukierunkowanie tematu
Wyraźnie powiedz, jakie masz zamiary dotyczące sesji portretowej. Jakiego rodzaju zdjęcia chce Twój temat? Jaki obraz chcą przedstawić?
Kiedy wiesz, czego chcą, będziesz wiedział, co musisz osiągnąć. Jeśli nie rozumieją, o co ich prosisz, pokaż im. Umieść swoje ciało, dłonie, twarz tak, jak chcesz, aby wyglądały, a mogą Cię naśladować.
© Kevin Landwer-Johan
13. Poczucie, że jesteś imponujący
Jest to powszechne w przypadku fotografowania nieznajomych. Wielu fotografów ulicznych preferuje szczere portrety, ponieważ nie chcą narzucać się ludziom.
Stanie z tyłu z założonym długim obiektywem często nie daje intymnego portretu. Musisz zmienić swoje myślenie i wziąć pod uwagę, że to, co robisz, robiąc komuś zdjęcie, ma potencjał, by ich pobłogosławić.
© Kevin Landwer-Johan
14. Brak pewności siebie
Jeśli jesteś samoświadomy i nie masz pewności, to na ogół zostanie to odzwierciedlone przez twój temat.
Spokojny, pewny siebie sposób wykonywania portretów poprawi zarówno ich wrażenia, jak i twoje.
Nie musisz wystawiać się na pokaz, ale po prostu bądź spokojny i pewny, że tworzysz dobre zdjęcia.
© Kevin Landwer-Johan
15. Pośpiech, aby skończyć
Nie spiesz się. To nie jest wyścig.
Daj sobie przestrzeń, aby dobrze się skoncentrować na tym, co robisz. Upewnij się, że otrzymujesz to, czego chcesz, a fotografowana osoba będzie bardziej zadowolona z twoich zdjęć.
© Kevin Landwer-Johan
Wniosek
To wymaga praktyki. Podobnie jak nauka robienia czegokolwiek dobrze, aby odnieść sukces, potrzeba skoncentrowanej wytrwałości. Dlatego dobrze jest ćwiczyć robienie portretów z kimś, kogo znasz i kto chce być fotografowany.
Poznaj swój aparat, bądź pewny siebie i swojego obiektu, a nauczysz się robić wspaniałe portrety.
Kiedy zaczynałem jako fotograf, fotografowanie ludzi było dla mnie niezwykle trudne. Byłem nieśmiały i brakowało mi pewności siebie. To była ciężka praca, ale przez lata naprawdę polubiłem sztukę portretu.
Czy masz jakieś inne wskazówki lub portrety, którymi chcesz się podzielić? Jeśli tak, zrób to w komentarzach poniżej.