W pewnym momencie wszyscy byliśmy zachwyceni efektami uzyskiwanymi przez soczewki z przesunięciem pochylenia lub PC (sterowanie perspektywą).
Nawet w ujęciach szerokokątnych niezwykle wąskie pole ostrości przekształca scenę w surrealistyczny miniaturowy świat. Może być trudno rozszyfrować, czy jest to w rzeczywistości zbliżenie małej modelki, czy też wynik wizualnej sztuczki, jaką może stworzyć obiektyw z przesunięciem nachylenia.
Efekt tilt-shift może być używany nie tylko w scenach ulicznych w mieście. Użyj swojej wyobraźni i bądź kreatywny!
Oprócz sprytnego efektu miniaturyzacji, te wysokiej klasy specjalistyczne soczewki są niezbędne w profesjonalnej fotografii architektonicznej. Obiektywy typu Tilt-shift są zasadniczo podzielone na dwa, równoległe do obiektywu, elementy i umożliwiają odchylanie przedniej części tubusu obiektywu względem tylnej części lub przesuwanie jej równolegle.
Bez faktycznej zmiany fizycznej lokalizacji kamery, te regulacje pozwalają zmienić postrzeganą perspektywę. Najbardziej praktycznym zastosowaniem tego efektu jest eliminacja pewnych rodzajów zniekształceń, zwłaszcza efektu trapezowego.
Efekt trapezu odnosi się do zbieżności równoległych linii, która występuje, gdy czujnik aparatu nie jest do nich równoległy. Widzieliście to zniekształcenie milion razy, gdy kamera była skierowana w górę na wysoki budynek. Wygląda na to, że budynek ma się przewrócić, i stwarza iluzję, że jest szerszy u dołu i stale zwęża się do góry. To samo dzieje się z poziomymi liniami, ale często jest mniej zauważalne lub szkodliwe dla obrazu.
Chociaż obiektywy z przesunięciem tilt-shift mają inne praktyczne zastosowania, są to dwa, które można skutecznie powielić w obróbce końcowej: tworzenie efektu miniatury i naprawianie pewnych rodzajów zniekształceń obiektywu.
Eliminacja zniekształcenia zbieżnych linii
Korygowanie zniekształcenia obiektywu w Lightroom (LR) jest dość proste, z kilkoma względami, o których należy pamiętać. Jako przykładu użyję nocnego ujęcia Petronas Tower w Kuala Lumpur w Malezji.
1. Najpierw wyprostuj.
Jeśli obraz, z którym pracujesz, ma wyraźną linię poziomą lub pionową, o której wiesz, że jest pozioma lub pionowa, użyj narzędzia Prostowanie znajdującego się w narzędziu Kadrowanie (skrót klawiaturowy R), aby wyrównać obraz przed wykonaniem jakichkolwiek korekt soczewki.
Narzędzie Poziom można znaleźć w panelu Kadrowanie obok suwaka Wyrównaj lub aktywować, przytrzymując klawisz CTRL.
Aby wyrównać obraz za pomocą pionowej linii, musi on znajdować się blisko środka obrazu ze względu na zniekształcenie, które chcesz naprawić. Gdy narzędzie Kadrowanie jest aktywne, możesz chwycić narzędzie Poziom znajdujące się obok suwaka Kąt lub przytrzymać klawisz CTRL i przeciągnąć kursor wzdłuż wybranej linii, a LR obróci obraz do poziomu lub pionu.
Uwaga: nowością w LR6 lub LRCC jest funkcja Auto narzędzia do przycinania, która próbuje zrobić to za Ciebie. Alternatywnie można użyć suwaka Obróć w Korekcje soczewki, uzyskując podobne wyniki.
2. Otwórz panel Lens Corrections i kliknij kartę Manual.
Korekcje zniekształceń są wprowadzane w panelu Lens Corrections.
3. Zaznacz pole wyboru Ogranicz kadrowanie.
Uwaga: jak to często bywa w życiu, nie dostajesz czegoś za nic. Kiedy LR manipuluje obrazem, aby naprawić te linie, musi również go przyciąć. Możesz również przyciąć go ręcznie po dostosowaniu obrazu, ale łatwo jest nieumyślnie pozostawić mały szary pasek gdzieś wzdłuż krawędzi obrazu, nie przycinając go wystarczająco.
4. Wyreguluj suwaki
Istnieje kilka sposobów regulacji suwaków: przeciągnięcie samego suwaka, kliknięcie nazwy suwaka i użycie klawiszy +/-, kliknięcie wartości po prawej stronie suwaka i przeciągnięcie kursora w lewo lub w prawo, kliknięcie wartości i wpisanie żądanej wartości lub klikając wartość i używając klawiszy strzałek, aby dokonać mikro-regulacji. Polecam to drugie ze względu na dokładność.
5. Pokaż siatkę
Najechanie kursorem myszy na dowolny z suwaków spowoduje wyświetlenie siatki nad obrazem, która pomoże w dostosowaniu. Na tym zdjęciu kompensacja -18 prostuje linie do góry.
A przed i po pokazaniu poprawek dla zbiegających się linii.
Jeśli planujesz fotografować architekturę i wykorzystać tę funkcję zamiast upuszczać 1400 USD na obiektyw z funkcją odchylania, warto aktywować narzędzie do przycinania (skrót klawiaturowy R), aby zorientować się, jak bardzo LR wykadrował twój obraz. To da ci punkt odniesienia podczas komponowania scen w przyszłości.
Tworzenie efektu miniaturyzacji
Efekt przesunięcia pochylenia polegający na znacznym zmiękczeniu większości obrazu w celu wyodrębnienia małego, ostrego paska można bardzo skutecznie symulować w obróbce końcowej. Chociaż istnieje kilka różnych sposobów osiągnięcia tego efektu w Lightroomie, uważam, że najłatwiejsze i najskuteczniejsze są poniższe.
Efekt przesunięcia pochylenia może dodać kolejny poziom zainteresowania do niektórych zdjęć.
Pamiętaj, że nie każde zdjęcie jest dobrym kandydatem do tego efektu. Dobre rady dotyczące wyboru zdjęć można znaleźć w artykule Wprowadzenie do fotografii z przesunięciem w pionie.
1. Przetwórz obraz w normalny sposób.
Zwiększenie wyostrzenia, kontrastu i nasycenia może pomóc wyolbrzymić efekt.
2. Aktywuj i skonfiguruj Pędzel regulacji (skrót klawiaturowy K).
Przeciągnij suwak Wyostrzanie do końca do -100. Lubię też redukować Clarity, co dodaje trochę blasku i potęguje efekt.
3. Pokaż okno Nakładka maski (skrót klawiaturowy O)
Pozwoli to wyraźnie zobaczyć, gdzie jest stosowany efekt (shift + O będzie obracać się w różnych kolorach maski, może się okazać, że czerwony jest lepszy na jednym obrazie, podczas gdy zielony może działać na innym).
5. Dostosuj ustawienia pędzla
Skonfiguruj takie rzeczy, jak rozmiar pędzla, przepływ itp. Poświęć kilka minut na eksperymentowanie z różnymi kombinacjami tych ustawień, aby znaleźć to, co najlepiej pasuje do Twojego obrazu. CTRL + Z (CMD + Z na Macu) jest tutaj twoim przyjacielem.
6. Rozmyj większość obrazu, zmniejszając rozmiar małego paska
Przytrzymanie klawisza Shift podczas klikania i przeciągania pędzla poziomo po obrazie spowoduje zastosowanie efektu w linii prostej. Celem jest rozmycie całego obrazu z wyjątkiem małego paska. Zrób jedną linię w poprzek górnej granicy i jedną linię w poprzek dolnej granicy paska, który chcesz odizolować. Następnie możesz zwolnić klawisz Shift i pomalować pozostałe obszary. Ostry pasek powinien zajmować 20% lub mniej obszaru obrazu. Jeśli pasek jest za duży, efekt będzie słaby.
Przytrzymanie klawisza Shift pozwoli utrzymać poziom pędzla, aby malować linię prostą.
7. Powtórz, aby zwiększyć efekt.
Kilkakrotne powtórzenie poprzedniego kroku spotęguje efekt. Aby powtórzyć ten krok, kliknij Nowy u góry panelu Pędzel dopasowania - spowoduje to usunięcie maski i odsłonięcie ostatnio zastosowanych efektów, a także dodanie nowej szpilki (pociągnięcia pędzlem) i powtórzenie procesu.
Przed zastosowaniem efektu na zdjęciu Penang w Malezji.
Po zastosowaniu efektu miniaturyzacji.
Efekt można również zastosować za pomocą narzędzia Graduated Filter, ale uważam, że powoduje to do pewnego stopnia rozmycie całego obrazu i jest mniej efektywne.
To jest punkt wyjścia do eksperymentowania z efektem. Każdy ma inne gusta, więc chociaż ogólny proces pozostanie niezmienny, zaszalej z innymi zmiennymi i zobacz, co się stanie!