10 sposobów na reżyserowanie portretów Fotografuj jak zawodowiec

Anonim

W tym poście Gina Milicia - autorka naszego najnowszego eBooka „Szybki błysk: fotografowanie z lampą błyskową do portretów” dzieli się 10 wskazówkami, jak kierować sesją portretową jak profesjonalista.

Mallory Jansen New York: fot. Gina Milicia

1. Sprawdź swój nastrój

Czy kiedykolwiek byłeś obsługiwany przez niegrzecznego sprzedawcę lub kelnera, który był w złym humorze? Jak się po tym czułaś?

Twój nastrój w dniu sesji będzie miał ogromny wpływ na ludzi wokół Ciebie. Jeśli chcesz, aby ludzie, których fotografujesz, wyglądali i czuli się zrelaksowani, powinieneś wyglądać i czuć się również zrelaksowany.

2. Staraj się być raczej zainteresowany niż interesujący

Świetny fotograf portretowy wie, jak rozmawiać ze swoimi modelami i sprawiać, by czuli się komfortowo, pewnie i zrelaksowani.

Imię osoby jest najsłodszym dźwiękiem dla ich uszu, więc pamiętaj o nim i używaj go często.

Ulubionym tematem rozmów większości ludzi są oni sami. Zadawaj pytania, bądź zainteresowany i naprawdę słuchaj ich odpowiedzi

3. “Bądź sobą, wszyscy inni są już zajęci.„Oscar Wilde

Porzuć nudne stereotypy, mówiąc takie rzeczy jak „kochaj się z moim aparatem” po prostu brzmią naprawdę przerażająco

Pracuj z językiem, w którym czujesz się całkowicie komfortowo. Jeśli mówisz cicho, w ten sposób powinieneś dawać wskazówki. Próba bycia kimś innym sprawi, że reżyserowanie będzie niezręczne dla Ciebie i Twojego modelu.

Daniel Macpherson: fot. Gina Milicia

4. “Nie przygotowując się, przygotowujesz się do porażki." Benjamin Franklin

Jako fotograf zawsze powinieneś przybywać pierwszy i wyjeżdżać jako ostatni.

Zawsze miej wcześniej opracowane oświetlenie, pozy i lokalizację. Twój model będzie już czuł się zdenerwowany i wrażliwy. Poddanie ich testom oświetlenia i twoja niepewność tylko pogorszy ich samopoczucie.

5. TY trzeba wiedzieć, jak się pozować

Ćwicz pozowanie, aby dowiedzieć się, które pozycje będą pasować do ciała, a które kształty dobrze wyglądają pod różnymi kątami. Albo zostań wzorem dla innego fotografa i przekonaj się, jak to jest być reżyserowanym przez kogoś innego.

Następnie wyjaśnij pozę na różne sposoby.

  1. Wejdź tam i zrób dla nich pozę. Pokaż im, czego chcesz.
  2. Wytłumacz im to w tym samym czasie.
  3. Następnie poproś model, aby zrobił pozę, zanim zaczniesz strzelać.

Jest to nie tylko najszybszy i najskuteczniejszy sposób, aby ustawić opiekuna w pozie, ale także pomaga rozwinąć dobre relacje. Gdy Twój model będzie wiedział, jak ładnie wygląda na tobie ta pozycja (i zda sobie sprawę, że nie będzie wyglądać głupio), będzie znacznie szczęśliwszy, robiąc to, o co prosisz.

Lachy Hulme: zdjęcie: Gina Milicia

6. Używaj raczej wizualnych niż werbalnych wskazówek

Słyszę i zapominam. Widzę i pamiętam. Tak i rozumiem.”- Konfucjusz

Najszybszym i najskuteczniejszym sposobem kierowania osobą jest przekazywanie jej wizualnych, a nie werbalnych wskazówek.

Mówienie moim klientom, jak mają stać za pomocą werbalnych wskazówek, brzmiałoby podobnie

Stań ze stopami przylegającymi do siebie, ciężarem na tylnej stopie, biodrami skierowanymi do przodu, przednim palcem do aparatu, prawą ręką na biodrze, lewą ręką w kieszeni, klatką piersiową ¾ do aparatu, głową lekko w prawo…. Nie przepraszam, moje prawo. Teraz przesuń głowę w lewo… przepraszam, to znaczy w prawo. Teraz zejdź w lewo … przepraszam, mam na myśli prawo

Werbalne wskazówki stają się niesamowicie zagmatwane i mogą naprawdę osłabić relacje z klientem. Stajesz się sfrustrowany, ponieważ Twój klient porusza się w niewłaściwy sposób, a Twój klient jest zdezorientowany, spięty i brakuje mu pewności siebie.

Przekonałem się, że wizualne wskazówki są zdecydowanie najlepszym sposobem na pozowanie klientów.

Po prostu zamieniam się miejscami, a mój klient wchodzi na plan i przyjmuję tę pozę, aby mógł dokładnie zobaczyć, co chcę, aby zrobili.

Gdy klient znajdzie się we właściwej pozycji, kontynuuj kierowanie nim za pomocą wizualnych wskazówek.

Oto kilka przykładów;

Zwróć twarz w stronę tego drzewa" zamiast "odwróć twarz w lewo

Skieruj twarz w stronę okna i cofnij oczy, aby spojrzeć w mój aparat" zamiast "odwróć twarz w prawo i spójrz na mnie

7. Chwal i zachęcaj

Przekaż pozytywną opinię, gdy Twój model postępuje właściwie. To klasyczne pozytywne wzmocnienie, ale działa. Ignoruj ​​złe i chwal dobre.

Rozmowa z modelką sprawi, że będą odprężeni, więc nie będą się martwić tym, co myślisz za kamerą (ponieważ właśnie o to się martwią).

Shaun Micaleff: Zdjęcie: Gina Milicia

8. Jeden rozmiar nie pasuje do wszystkich

Zdjęcie to tylko mały wycinek obiektu. Kawałek za chwilę. Myślenie, że można uzyskać więcej, wydaje się arogancją.”- Annie Leibovitz

Bardzo ważne jest, aby wybrać pozy, które pasują do Twojego modelu.

Próba narzucenia określonego stylu i podejścia do sesji to skrót od tego, że modelka wygląda i czuje się nieswojo. Większość znakomitych fotografów portretowych jest mistrzami w wyrażaniu osobowości modela na swoich zdjęciach.

9. Oko, oko, oko

Nie możesz ukryć swoich kłamliwych oczu" - Orły

Wszystko, o czym myślisz, odbija się w twoich oczach. Właściwie dostrzegam to w oczach kobiet bardziej niż mężczyzn.

Nawet jeśli przybrałeś pozę, oświetlenie i lokalizację, nieszczery uśmiech lub oczy pozbawione emocji mogą zrujnować twój strzał.

Jak sprawić, by opiekun się wyłączył?

Chociaż w rzeczywistości nie możesz powstrzymać opiekuna od myślenia, możesz skierować go do lepszej przestrzeni nad głową, aby zredukować wszelkie negatywne wzorce myślowe.

Oto kilka technik wizualizacji, których używam

  1. Ulubione miejsce na wakacje
  2. Scenariusz wymarzonej pracy
  3. Spotkanie z jednym ze swoich idoli

Poproś opiekuna, aby odwrócił wzrok od aparatu, a potem znowu po każdej klatce. Jest to szczególnie przydatne podczas długich ujęć, ponieważ rozprasza uwagę opiekuna na tyle długo, aby zapewnić mu świeże, przemyślane oczy przy każdym ujęciu.

Rób małe zmiany w pozie aby uczynić to trochę bardziej interesującym, na przykład poproś opiekunkę o powiększenie lub zmniejszenie uśmiechu.

Po prostu mów dalej

10. Ciche chwile pomiędzy klatkami

Niektóre z moich najlepszych portretów zostały uchwycone w tych momentach między klatkami, kiedy modelka myślała, że ​​nie robię zdjęć, i rozluźniała ich „pozę twarzy” lub spoglądała / śmiała się z aparatu. Uważaj na te chwile. Są złote.

Gina jest autorką pięciu eBooków dPS, w tym:

  • Portrety: wykonanie zdjęcia
  • Portrety: uderzające pozę
  • Portrety: oświetlenie ujęcia
  • Portrety: po strzale
  • Szybki błysk dla doskonałego portretu