8 typowych błędów w fotografii krajobrazowej

Spisie treści:

Anonim

Jako fotografowie wiemy, że w każdej scenie trzeba zrobić dosłownie setki małych rzeczy, które składają się na ostateczne wspaniałe ujęcie. Czasami, gdy stajemy za aparatem, a światło staje się niesamowite, bardzo łatwo jest zapomnieć o jednej lub dwóch rzeczach, w wyniku czego ujęcie nie jest tak dobre, jak mogłoby być. Jest wiele szczegółów do zapamiętania, ale często są pewne oczywiste rzeczy, o których zapomniano. To typowe błędy, które widzę na wielu zdjęciach krajobrazów. Gdyby zostały wówczas poprawione, obraz byłby znacznie bardziej dramatyczny i potężny.

Pingwiny i góra lodowa na Antarktydzie.

Oto osiem najczęściej popełnianych błędów w fotografii krajobrazowej, dzięki którym możesz ich uniknąć i poprawić swoje zdjęcia:

1. Brak stabilności - użyj statywu

W kreatywnych obrazach rozmycie może być bardzo interesujące. Jednak w przypadku obrazów poziomych zazwyczaj chcesz, aby obraz był ostry na całej długości. Najlepszym sposobem na upewnienie się, że obraz jest ostry, jest użycie statywu. Jeśli fotografujesz w słabym świetle (głównie będziesz robić zdjęcia krajobrazów), absolutnie musisz używać statywu.

Teraz są statywy i są statywy. W przypadku fotografii krajobrazowej możesz zainwestować w bardziej wytrzymały. Małe, lekkie statywy mogą przez chwilę załatwić sprawę, ale jeśli robisz zdjęcia w miejscu i jest wietrznie, statyw może zostać przewrócony lub poruszyć się z powodu siły wiatru. Dobry statyw będzie również służył długo i nieźle, więc kup najlepszy statyw, na jaki Cię stać, i upewnij się, że podczas fotografowania trzymasz aparat tak nieruchomo, jak to możliwe.

Kolejnym dobrym sprzętem do kupienia jest wypust kablowy. Nie musisz kupować jednego z drogich z wbudowanym interwałometrem, nie, wystarczy zwykłe zwolnienie kabla. Gdy będziesz gotowy i gotowy do wykonania zdjęcia, odsuń się od aparatu i naciśnij przycisk. Naciskanie spustu migawki nie powoduje żadnych wibracji, a obraz będzie ładny i ostry. Jeśli nie masz wyzwalacza kablowego, możesz również użyć wbudowanego samowyzwalacza, aby zwolnić migawkę.

2. Nie prostowanie horyzontu

To prawie idzie w parze z użyciem statywu. Wiele dobrych zdjęć krajobrazowych zostało uszkodzonych przez przekrzywiony horyzont. Na szczęście można to łatwo naprawić w Photoshopie lub Lightroomie, więc nie jest to wielkim zmartwieniem, ale być może trzeba będzie wyciąć niektóre szczegóły, aby to naprawić. Pomysł polega jednak na tym, aby najpierw zrobić zdjęcie bezpośrednio w aparacie, a następnie edytować.

Możesz użyć kilku różnych narzędzi, aby upewnić się, że horyzont jest prosty. Po pierwsze, włącz siatkę w wizjerze aparatu, wyrównaj horyzont z linią poziomą i powinno być dobrze. Niektóre głowice statywów mają wbudowaną poziomicę, upewnij się, że jest ona wypoziomowana, a horyzont powinien być w porządku. Na koniec użyj funkcji podglądu na żywo w kamerze, a jeśli ją masz, podnieś tarczę fałszywego horyzontu z tyłu ekranu, wypoziomuj kamerę i gotowe.

Wolę niwelować swój horyzont w aparacie, ponieważ pomaga to zaoszczędzić czas w postprodukcji. Jeśli później będziesz musiał wyprostować horyzont, będziesz musiał przyciąć obraz, jak zauważyłem wcześniej, co oznacza, że ​​kompozycja może się nieznacznie zmienić. Wolę nie przycinać tak daleko, jak to możliwe, więc wyrównanie go w aparacie jest dobrym celem.

Krzywy horyzont rozprasza uwagę.

Wygląda lepiej teraz, kiedy horyzont jest prosty.

3. Fotografowanie tylko w formacie poziomym

Wielu fotografów zakłada, że ​​powinni fotografować krajobraz w formacie poziomym (poziomym). Zwykle nie jest to zły pomysł, ale w niektórych przypadkach orientacja pionowa (pionowa) może działać naprawdę dobrze. Pomyśl o scenie w lesie lub w górach. Jeśli kształt obiektu jest bardziej pionowy niż poziomy, wypróbuj go w formacie portretowym, może to dodać dynamiki do sceny.

Fotografuj też w formacie portretowym!

4. Nie myśląc o aperturze

Naprawdę wierzę, że apertura jest narzędziem kompozycji. Przygotowując scenę, powinieneś pomyśleć o swojej głębi ostrości. Czy chcesz, aby wszystko, od pierwszego planu do tła, było w centrum uwagi? Generalnie tak będzie w fotografii krajobrazowej.

Jeśli tego chcesz, upewnij się, że masz przysłonę f / 8, f / 11 lub wyższą. W ten sposób upewnisz się, że wszystko jest ostre. Jeśli masz f / 2.8 i ustawiasz ostrość na pierwszym planie, tło będzie nieostre, a środek sceny będzie miękki. Powinien to być jeden z kluczowych punktów kontrolnych podczas ustawiania strzału. Jeśli używasz szerokiej przysłony, a góry w oddali są nieostre, nie można tego później naprawić w Photoshopie… w każdym razie jeszcze nie!

Na obrazie poziomym prawdopodobnie będziesz chciał, aby wszystko było ostre.

5. Fotografowanie w trybie poziomym aparatu

Tak, możesz mieć ustawienie krajobrazu w trybach sceny w aparacie. O ile to możliwe, staraj się go nie używać. Dlaczego? Cóż, nie jest to dobre w poprawianiu wyglądu ekspozycji dla Twojej sceny. To, co zrobi, to ustawienie przysłony na f / 8 lub nawet f / 11, ale może nie renderować sceny tak skutecznie, jak można by to zrobić przy ustawieniach ręcznych. Ustawienia sceny są zaprojektowane do pracy w określonych parametrach iw warunkach słabego oświetlenia nie zawsze są najlepszym wyborem. W miarę możliwości staraj się fotografować krajobrazy z ręcznymi ustawieniami, co oznacza, że ​​kontrolujesz czułość ISO, czas otwarcia migawki i przysłonę.

6. Stojąc obok innych fotografów

Jeśli zobaczysz grupę fotografów stojących na szczycie wzgórza, dobrym pomysłem może być zrobienie zdjęcia z innego miejsca. Nie oznacza to, że inni fotografowie się mylili, chodzi mi raczej o to, że chcesz wrócić do domu z innym zdjęciem niż inni. Czasami najlepsza kompozycja lub punkt widokowy znajduje się w jednym konkretnym miejscu, w porządku, zrób zdjęcie stamtąd, ale poszukaj innych miejsc, w których możesz zrobić świetne zdjęcie.

Dobrze jest zbadać scenę przed jej nakręceniem. Idź i pospaceruj dzień wcześniej, spójrz, gdzie zachodzi słońce i zdecyduj o swojej pozycji. Nie podążaj po prostu za tłumem, wtedy Twoje zdjęcia będą wyglądać jak pozostałe zdjęcia tam zrobione.

Inny widok na Machu Picchu.

7. Nieciekawa negatywna przestrzeń

Przestrzeń negatywna to przestrzeń, która otacza przedmiot. Ta przestrzeń może naprawdę stworzyć lub zepsuć Twój wizerunek. W większości przypadków niebo jest negatywną przestrzenią w krajobrazie. Czyste, błękitne niebo wygląda świetnie, ale niektóre delikatne, miękkie chmury mogą naprawdę nadać scenie dramatyczny charakter. Jeśli niebo nie ma chmur i jest czyste, scena może wydawać się nieciekawa.

Jeśli zauważysz to w swojej scenie, zmniejsz niebo jako mniejszą część obrazu, jeśli są tam świetnie wyglądające chmury, daj im więcej miejsca w scenie. Czasami nie masz wyboru, możesz zrobić kilka zdjęć tylko w określonym dniu. W takim przypadku musisz zdobyć to, co możesz. Jeśli nie masz tego ograniczenia, spróbuj wrócić innego wieczoru, kiedy na niebie są chmury. Chmury oddają szczegóły nieba, odbijają światło słoneczne i mogą wyglądać żółto-pomarańczowo na tle błękitnego nieba. To sprawia, że ​​scena jest znacznie bardziej interesująca.

Na niebie nie było chmur, więc zrobiłem z niego małą część obrazu.

8. Brak jasnego tematu

Brzmi to szaleńczo, ale bardzo łatwo o niejasny temat w fotografii krajobrazowej. Najczęściej fotografowane krajobrazy przedstawiają naturalne sceny, góry, las, rzekę, morze, pustynie itp. Niezależnie od tego, która z nich jest, upewnij się, że jest ona wyraźna dla Twojego widza.

Jeśli fotografujesz górzystą scenę, upewnij się, że używasz obiektywu, który będzie pasował do tej sceny. Fotografów krajobrazu kusi myślenie, że każde zdjęcie powinno być zrobione obiektywem szerokokątnym. Czasami może to powodować, że pasmo górskie w tle wydaje się małe i nieistotne. To samo może dotyczyć każdego innego rodzaju fotografii krajobrazu. Upewnij się, że Twój widz wie, na co powinien patrzeć, i pokaż mu to oraz piękno otaczające temat. Zbliż się do obiektu tak blisko, jak to możliwe, a jeśli nie jest wystarczająco blisko, być może musisz użyć innego obiektywu, aby się zbliżyć. Obiektyw 50 mm może być używany w fotografii krajobrazowej, podobnie jak obiektyw 200 mm, wszystko zależy od tego, co chcesz zobaczyć.

Bez wątpienia tematem jest góra lodowa przed statkiem.

Następnym razem, gdy będziesz planować sesję zdjęciową krajobrazu, przejrzyj te punkty szybko i zobacz, jak to działa. Jeśli już, będziesz bardziej uważny i przemyślany na temat tego, co robisz, a to natychmiast poprawi Twoje zdjęcia. Cieszyć się.