Układ sceny - umieszczając samochód w cieniu budynku w słoneczny dzień, możesz użyć światła otoczenia jako głównego światła, oświetlającego kontury pojazdu.
Fotografowanie powierzchni odbijających światło to nie spacer po parku. Tak więc, jak możesz sobie wyobrazić, fotografowanie samochodów, które są po prostu gigantycznymi obiektami odblaskowymi, jest naprawdę trudne. Zawiera wszystkie te same wyzwania, powiększa je i dodaje nowe zmarszczki obiektu, które są zbyt ciężkie, aby można je było łatwo zmienić. Brzmi nieźle, prawda? Można to zrobić i nadal można to zrobić bez użycia komercyjnego studia, gigantycznej ściany cykloramy lub softboxów wielkości samochodu.
Wykonane w cieniu
Spójrz na powyższy obrazek, widzisz, że mam Teslę Model S ustawioną w cieniu budynku, w słoneczny dzień. Ustawiając samochód tak, aby światło otoczenia oświetlało ogólne kontury samochodu, a następnie umieszczając światła w obszarach zacienionych, traktuje otoczenie jako główne światło i wykorzystuje otoczenie do przewagi, zamiast walczyć z nim. Pozwoli to zminimalizować frustrację związaną z próbą wyeliminowania światła otoczenia, co prawdopodobnie byłoby daremne, szczególnie w przypadku stosowania małych błysków.
Odczyt światła otoczenia - eksponując podświetlenia na przedniej szybie samochodu, byłem w stanie określić, w których obszarach należy dodać lampę błyskową.
Przed ustawieniem świateł warto zacząć od zrobienia zdjęcia próbnego i wyeksponowania najjaśniejszych punktów samochodu, zwłaszcza przedniej szyby, które zazwyczaj są najjaśniejszymi punktami. Ta ekspozycja prawdopodobnie będzie wyglądać dość ciemno, podobnie jak na powyższym obrazku. Pozwoli ci to dokładnie zobaczyć, co robi światło otoczenia i czy musisz zmienić położenie samochodu, aby zmienić kąty padania światła na samochód. Ta ekspozycja pomoże Ci również określić, gdzie dodać lampy błyskowe. Poniższy diagram przedstawia schemat oświetlenia użyty do ujęcia Tesli.
Schemat oświetlenia - po naświetleniu światła otoczenia udało mi się określić, gdzie najlepiej umieścić moje trzy lampy błyskowe.
Plik nieprzetworzony - obszary cienia są wypełnione światłami akcentującymi, chociaż konieczne było pewne uporządkowanie w przetwarzaniu końcowym.
Mam trzy lampy błyskowe i potrzebowałem ich wszystkich do tej sesji. Do oświetlenia powierzchni odblaskowych potrzebne jest duże, miękkie źródło światła. Aby to osiągnąć, zabrałem ze sobą kilka paneli z rdzeniem z białej pianki o wymiarach 40 × 60 ”, a także kilka stojaków na światła i worków z piaskiem. Ustawiłem dwa panele, po jednym na każdym końcu samochodu, mocując je do statywów oświetleniowych. Następnie skierowałem lampę błyskową o pełnej mocy w każdy panel. Ponieważ nie mogłem ustawić trzeciego panelu, aby oświetlić środek samochodu, nie zasłaniając mi widoku, położyłem trzeci błysk na ziemi, kierując go na felgę opony. Umieszczenie światła było skuteczne, chociaż nadal potrzebne było trochę uporządkowania postu.
Ustawienia lightrooma - zdecydowałem się na desaturację obrazu, po jednym kanale koloru na raz (zamiast przełączać się na tryb czarno-biały lub obniżać globalne nasycenie), starając się zachować nastrój na zdjęciu.
Najbardziej oczywistą kwestią, którą należało się zająć, było brzydkie odbicie w drzwiach samochodu. Chociaż biały panel służył do oświetlania konturów boku samochodu, pozostawiał jaskrawe odbicie. Wyeliminowanie go wymagało czegoś nieco potężniejszego od narzędzia, które oferowało narzędzie do usuwania plam w Lightroomie. Zamiast tego użyłem Lightrooma do oceny kolorystycznej obrazu, a także pokazania świateł w kilku obszarach (patrz wyżej). Podświetlone na czerwono obszary pokazują, gdzie pomalowałem za pomocą pędzla, podnosząc suwaki Ekspozycja, Jasność i Przejrzystość.
Zdecydowałem się również na desaturację obrazu, ponieważ był już zasadniczo monochromatyczny, z wyjątkiem trawy. Zauważ, że zatrzymałem plik w trybie koloru, zamiast przełączać się na tryb czarno-biały lub obniżać globalne nasycenie, i zamiast tego zdecydowałem się na desaturację poszczególnych suwaków kolorów w panelu HSL. Dzieje się tak, ponieważ chciałem zachować ciemność, nastrojowość obrazu iz powodów, których nie do końca rozumiałem, ogólna jasność obrazu zwiększa się, gdy przełączam się na tryb czarno-biały. Użyłem również suwaków Luminancja, aby kontrolować fragmenty podświetlenia i cienia obrazu. Na przykład, opuszczając żółty suwak w panelu Luminance, przyciemniłem światła w trawie, która była w niej żółta, i przeniosłem ostrość z powrotem na samochód.
Końcowe zdjęcie - gdy obraz został poddany gradacji kolorystycznej i usunięto drobne plamy, otworzyłem plik w Photoshopie, aby usunąć odbicia białej tablicy, a konkretnie białe panele u podstawy budynku w tle i krawędzi dach (Rysunek 6). Jeśli wyspecjalizowane czyszczenie nie jest Twoją mocną stroną, jest całkowicie dopuszczalne (jeśli nie jest zalecane), aby wysłać plik do retuszera, aby dokończył go za Ciebie.
Dbałość o szczegóły
Konfiguracja - nie jestem osobą samochodową. Rozumiem przez to, że nie mogłem ci odróżnić jednego starego hot roda od drugiego. To powiedziawszy, uważam je za absolutnie wspaniałe przedmioty do oglądania. Tak więc, kiedy właściciel tej pięknej maszyny zaprowadził mnie z powrotem do miejsca, w którym siedział jego najnowszy projekt, byłem naprawdę podekscytowany, gdy moje oczy ujrzały nieskazitelnie odrestaurowany Ford Roadster z 1932 r. (Znam nazwę tylko dlatego, że mi powiedział). Szczegóły były fenomenalne. Chociaż nic nie wiedziałem o jego historii i nie obchodziło mnie nawet, czy nim jeździsz, czy nawet w nim jeżdżę, wiedziałem, że muszę to sfotografować. Właściciel wyciągnął z magazynu zabytkowe zdjęcie podobnego samochodu i zapytał, czy mógłbym zrobić takie zdjęcie. Uśmiechnąłem się i powiedziałem: „Możemy zrobić coś lepszego”.
Ale najpierw samochód musiał się ruszyć. Zaparkował samochód przed dużymi, białymi drzwiami, z pełnym widokiem na poranne słońce. Oznaczało to ostre, bezpośrednie światło, które było niepochlebne i nudne. Szybko rozejrzałem się po okolicy, zauważając parterowy budynek z cegły po drugiej stronie ulicy, ze ścianą, wciąż w cieniu. Zapytałem, czy mógłby podjechać tam samochodem, ustawiając go tuż za zasłoną (patrz wyżej).
Schemat oświetlenia - podobnie jak w poprzednim scenariuszu z Teslą, użyłem dwóch moich świateł, aby oświetlić przód i tył samochodu. Tym razem jednak umieściłem trzecie światło między samochodem a tylną ścianą, tworząc między nimi przyjemną separację.
Ponieważ przyszedłem na sesję przygotowany do fotografowania portretów, a nie samochodów, nie miałem białych paneli, od których odbijałoby się światło. Wciąż miałem tylko trzy błyski, których mogłem użyć do zapalenia całego samochodu. Ale tak jak w poprzednim scenariuszu, jako główne światło użyłem światła słonecznego z otoczenia, dodając światła akcentujące do przedniej i tylnej części samochodu. Pomogło to, że miałem mniej samochodu do oświetlenia. To był dwumiejscowy roadster, a zatem był o około trzy stopy krótszy od Tesli. Oznaczało to, że tylny tylny błysk był w stanie tym razem zapalić obie opony, uwalniając moje trzecie światło, które można było umieścić między samochodem a budynkiem za nim. Stworzyło to ładne oddzielenie samochodu od ściany. Służyło również do podkreślenia niesamowitych szczegółów okapu na świeżym powietrzu, który pozwalał patrzeć prosto na ścianę (patrz poniżej)
Ostatnie ujęcie - moją ulubioną częścią jest silnik pod gołym niebem, który pozwala patrzeć prosto na tylną ścianę.
Czy masz jakieś inne wskazówki dotyczące fotografowania samochodów? Jeśli próbowałeś, podziel się swoimi pomysłami. Jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś, udostępnij swoje zdjęcia i wszelkie pytania.