Nauczając fotografii od kilku lat zauważyłem, że większość uczniów uważa, że poniższych 5 wskazówek dostarcza największych momentów „aha!”. Są to najszybsze i najłatwiejsze techniki ulepszania fotografii.
Pięć najlepszych skrótów do lepszych zdjęć
1. Przełącz na priorytet przysłony
Główne pokrętło u góry aparatu będzie miało opcję o nazwie „Av” lub „A”, w zależności od marki aparatu. Nazywa się to „priorytetem przysłony”. Ten tryb zapewnia idealne połączenie przyzwoitej ekspozycji (w większości sytuacji) i kreatywnej kontroli. Jedynym przypadkiem, w którym to ustawienie nie zapewnia właściwej ekspozycji, jest sytuacja, gdy scena jest szczególnie jasna (jak scena na śniegu) lub ciemna (jak czarny labrador).
Jeśli nie jesteś zadowolony z ekspozycji, możesz użyć ustawienia kompensacji ekspozycji aparatu, aby rozjaśnić lub przyciemnić. Zwykle jest to kontrolowane za pomocą przycisku +/- lub dużego pokrętła, ale zapoznaj się z instrukcją obsługi, aby uzyskać instrukcje, jak to zrobić dla swojej marki i modelu aparatu. Kamery mają tendencję do robienia bardzo jasnych scen za ciemnych i ciemnych za zbyt jasne.
Duża część kreatywności w fotografii polega na dostosowywaniu przysłony, aby zapewnić większą lub mniejszą ostrość zdjęcia. Piękno priorytetu przysłony polega na tym, że możesz wybrać żądaną przysłonę, a aparat dobierze odpowiedni czas otwarcia migawki, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję. Nawet jeśli światło zmieni się podczas kadrowania zdjęcia, przysłona się nie zmieni, zmieni się tylko czas otwarcia migawki. Oznacza to, że Twoja kreatywna wizja również się nie zmieni.
Wystarczy pamiętać, że im mniejsza liczba przysłony (na przykład f / 4), tym mniej obrazu będzie ostry. Kamery mogą być przytłaczające, a nawet mają różne sposoby robienia tego samego. Kiedy zaczynasz fotografować, ważne jest, aby wszystko było proste. Oznacza to zrozumienie, o co nie musisz się jeszcze martwić. Trzymanie się priorytetu przysłony oznacza, że musisz się martwić o jedno pokrętło mniej, co zawsze przynosi ogromną ulgę moim uczniom.
2. Jak uniknąć zamazanych zdjęć
Jednym z najczęstszych problemów, na jakie napotykają nowi fotografowie, są nieostre zdjęcia spowodowane długim czasem otwarcia migawki. Pomocna jest prosta zasada.
Twój czas otwarcia migawki musi być krótszy niż ogniskowa obiektywu. Tak więc, jeśli używasz obiektywu 17-70 mm i ustawisz obiektyw na 70 mm, potrzebujesz czasu otwarcia migawki co najmniej 1/70 sekundy. Jeśli pomniejszysz do 17 mm, potrzebujesz czasu otwarcia migawki 1/17 sekundy. Zwróć uwagę, że jest to absolutnie najwolniejszy czas otwarcia migawki, którego możesz użyć, a reguła zakłada, że ty i twój obiekt jesteście nieruchomi.
Oczywiście czas otwarcia migawki może być tak długi, jak chcesz, jeśli używasz statywu, chyba że obiekt się porusza. Możesz tworzyć wspaniałe efekty, używając statywu do robienia zdjęć krajobrazów, na których porusza się część krajobrazu. Na przykład: płynąca woda, drzewa na wietrze, reflektory samochodowe, chmury itp.
Jeśli czas otwarcia migawki jest zbyt długi, możesz zwiększyć przysłonę, aby wpuścić więcej światła do aparatu. Wybierz mniejszą „liczbę f” (na przykład f / 4 zamiast f / 8). Jeśli masz już najmniejszą liczbę f, jaką możesz uzyskać, lub nie chcesz jej obniżać, ponieważ mniej ostrego zdjęcia będzie ostre, masz inną opcję. Wybierz wyższą wartość ISO i zachowaj tę samą przysłonę co poprzednio. Ponownie, priorytet przysłony zapewni prawidłową ekspozycję, chyba że scena jest ogólnie bardzo ciemna lub bardzo jasna.
3. Podejdź bliżej i usuń bałagan
Prawie każdy fotograf zaczyna fotografować rzeczy ze zbyt dużej odległości. Stworzą portrety, na których osoba ma wokół siebie duży obszar nicości. Może to dlatego, że większość ludzi nie czuje się komfortowo podczas fotografowania, a większość nowych fotografów boi się stać blisko nich, aby zrobić im zdjęcie. Dłuższy obiektyw może naprawdę pomóc. 100 mm lub więcej pozwala stać poza czyjąś osobistą przestrzenią i nadal uzyskać ściśle skomponowany obraz.
Tuż przed naciśnięciem spustu migawki pamiętaj, aby sprawdzić niechciane elementy i zastanów się, czy główny obiekt jest ładny i odważny w kadrze. Nasz mózg często nas oszukuje, ponieważ kiedy jest czymś podekscytowany, sprawia, że wydaje się większy, niż jest w rzeczywistości. Spójrz na tło i zastanów się, czy nie może być mniej zagracone. Jeśli nie jesteś w stanie poruszyć siebie ani obiektu, aby uzyskać czystsze tło, użyj niższego stopnia przysłony (na przykład f / 5 lub niższej), aby go rozmyć.
4. Szukaj kształtów geometrycznych
Jeśli spojrzysz na swoje ulubione zdjęcia, zauważysz, że kompozycja często składa się z dość określonych kształtów. Trójkąty, romby, koła, kwadraty, równoległoboki i trapezoidy łączą się razem, tworząc przyjemną układankę. Nasze mózgi lubią rzeczy na zamówienie. Pomyśl o uspokajającym działaniu ładnie urządzonego pokoju hotelowego. Składa się z uporządkowanych geometrycznych kształtów, od starannie ułożonych ręczników po złożony trójkąt papieru toaletowego i okrągłą miętę na fałdzie prześcieradła.
5. Skontaktuj się ze swoimi uczuciami
Ilekroć masz ochotę zrobić zdjęcie, zastanów się w pierwszej kolejności, dlaczego bierzesz do ręki aparat. Co zainspirowało Cię do chwycenia aparatu w tej chwili? Jeśli fotografujesz osobę, jakie są jej cechy fizyczne i osobowościowe, które chciałbyś, aby Twoje zdjęcie odzwierciedlało?
Wyobraź sobie, że patrzysz na kamienistą nadmorską zatokę, gdy słońce zachodzi po twojej prawej stronie. Po drugiej stronie zatoki znajduje się latarnia morska, a za nią przetaczają się burzowe chmury. Spienione fale uderzają o skały poniżej. Większość ludzi wyjmuje obiektyw szerokokątny i próbuje uchwycić całą scenę za jednym razem. Problem w tym, że zachód słońca byłby odległy, a fale, skały i latarnia morska byłyby prawie niezauważalne.
W tej sytuacji radzę utworzyć więcej niż jedno zdjęcie. Najpierw można było podejść do skalistego brzegu i zejść nisko, aby strumień fal był majestatycznie podświetlony na tle zachodu słońca. Wtedy możesz stworzyć surową, odważną sylwetkę latarni morskiej na tle atramentowych chmur burzowych. Tworząc dwa zdjęcia, Twoja wiadomość jest znacznie wyraźniejsza.
Zanim więc naciśniesz przycisk migawki, zastanów się, czy skomponowałeś swoje zdjęcie w sposób, który sprawi, że Twój przekaz będzie jasny.
Nie zgadzasz się z którąkolwiek z tych wskazówek, czy masz jakieś lepsze? Zostaw komentarz poniżej, abyśmy mogli zobaczyć, kto ma najlepsze techniki fotografowania ninja.