Posiadanie tradycyjnego studia, gdy jesteś fotografem, jest ogromnym i zniechęcającym krokiem. Jest tak wiele kosztów ogólnych do rozważenia, jak czynsz, prąd, ubezpieczenie i różne inne rachunki. Trudno jest pokryć to wszystko, zanim zapłacisz pracownikom i sobie, a mimo to zarobisz wystarczająco dużo pieniędzy, aby zarobić na życie. Ta myśl może sprawić, że poczujesz, że posiadanie studia jest niemożliwym marzeniem lub jest zbyt dużym krokiem do zrobienia. Ale zawsze możesz zacząć od czegoś, więc spójrzmy na kilka wskazówek, jak skonfigurować domowe studio.
Jak założyć domowe studio
Jeśli masz wolny pokój w domu lub w piwnicy, jest to dobre miejsce do rozważenia jako domowe studio. Możesz być zaskoczony, ile miejsca potrzeba, aby założyć studio portretowe. Wcale nie tak dużo! W tym artykule pokażę, jak założyłem moje małe domowe studio, które niedawno przerobiłem na dedykowane studio portretowe.
Mieszkam w Londynie w wąskim wiktoriańskim domu. Domy te mają typowy prostokątny układ 2-up 2-down, krótki bok w poprzek i długi bok od przodu do tyłu, z wąskim korytarzem biegnącym po jednej stronie domu aż do tyłu. Mój dom ma dwie sale recepcyjne (pokoje dzienne) oraz jadalnię i kuchnię z tyłu. Postanowiłem zamienić pierwszą salę recepcyjną (frontowy pokój domu) na swoją pracownię. Z przodu ma wykusz, który wystaje z domu i zapewnia ładne, obfite, naturalne światło.
Najpierw ustawiłem tło po przeciwnej stronie okna, tak aby było skierowane bezpośrednio do okna. Powodem tego było to, że mogłem uzyskać znacznie szerszy obszar do strzelania. Jednak nie jest to dobre rozwiązanie w przypadku dramatycznego oświetlenia z naturalnym światłem wpadającym przez okno, z kamerą bezpośrednio między tłem a oknem. Zamiast tego nadaje się do płaskiego oświetlenia, co nie jest tym, czego chciałem w moim studio.
Aby uzyskać bardziej wszechstronne oświetlenie kierunkowe i uniknąć płaskiego oświetlenia z okna, używam stroboskopów ustawionych pod kątem 45 stopni w stosunku do tła, aby uzyskać taką konfigurację oświetlenia, jaka mi odpowiada.
Niedawno przeniosłem rzeczy, aby móc używać dramatycznego naturalnego światła, jeśli chcę, bez potrzeby stosowania stroboskopów, chociaż nadal mam elastyczność, aby w razie potrzeby dodać lampy stroboskopowe i sztuczne. Oto jak to zrobiłem.
# 1 Upewnij się, że tło jest ustawione pod kątem 90 stopni względem okna
Ten kąt zapewnia bardziej dramatyczne oświetlenie, ponieważ dochodzi tylko z jednej strony. Jeśli umieścisz fotografowany obiekt w taki sposób, aby druga strona twarzy była nieoświetlona, możesz uzyskać oświetlenie podobne do stylu Rembrandta lub portrety o niskim kluczu.
# 2 Idealnie jest mieć narożnik w kształcie litery L, łączący światło okna z tłem lub ścianą
Posiadanie tego małego ciemnego, nieoświetlonego narożnika między tłem a oknem zapewnia ustawienie oświetlenia pod kątem 45 stopni, co jest jednym z moich ulubionych ustawień. Narożnik minimalizuje światło, abyś mógł stworzyć bardziej nastrojowy obraz, gdy tylko przednia lewa część twarzy jest oświetlona, zamiast pełnego światła padającego z boku.
Jeśli chodzi o sztuczne światło, jest to podobne do kontrolowania ilości światła padającego na obiekt za pomocą kratek, światła paskowego lub snoot. Nie chcesz, aby obiekt był zalewany światłem, ponieważ spowodowałoby to raczej płaskie oświetlenie.
Osobiście wolę mieć na zdjęciach zarówno światło, jak i cienie, więc mogę rzeźbić obiekty za pomocą światła kierunkowego. Jeśli nie masz takiego narożnika, możesz użyć płaskownika w kształcie litery V (dwa czarne kawałki płyty montażowej sklejonych razem w kształt litery V) umieszczonego w rogu, jak pokazano na powyższym schemacie.
# 3 Pomaluj ścianę na ciemno lub użyj ciemnego tła
Będziesz zaskoczony różnicą, jaką robi ciemne tło! Pozwala skupić się na temacie o wiele bardziej niż jasne tło. Nadaje się również do bardziej artystycznych zdjęć.
# 4 Rozprosz światło w oknie
Światło w oknach, choć padające pod kątem, wciąż może być nieco ostre. Możesz dodatkowo zmiękczyć to światło, rozpraszając je białymi przeźroczystymi zasłonami, woalem lub dowolną tkaniną, która może rozpraszać światło. Dolna połowa moich okien jest matowa, co oznacza, że są już doskonale rozproszone. Górną połowę przykrywam kawałkami materiału dyfuzyjnego, aby odciąć światło.
# 5 Użyj reflektora lub światła naprzeciw okna
Podobnie jak na malowanym portrecie, odbite światło to przyjemny szczegół znajdujący się na krawędzi nieoświetlonej strony twarzy. Srebrny odbłyśnik może to osiągnąć bardzo dobrze, zapewniając silniejszy efekt odbijania światła w porównaniu z białym odbłyśnikiem. Uważam, że złote odbłyśniki mogą sprawić, że skóra będzie zbyt ciepła, więc trzymam się srebra i rozgrzewam ogólny obraz w postprodukcji.
Odbłyśnik musi być umieszczony bardzo blisko obiektu, aby był bardziej skuteczny. Jeśli nie masz asystenta, który może go za Ciebie przytrzymać, weź wolnostojące ramię odblaskowe, do którego przypinasz odbłyśnik, ułatwiając w ten sposób ustawienie go w razie potrzeby.
Korzystanie ze stroboskopów
Jeśli chcesz użyć lub dodać sztuczne światło, takie jak lampy stroboskopowe lub oświetlenie ciągłe, rozważ przenośny zestaw studyjny, który możesz złożyć i schować, gdy nie jest używany. Tutaj znajdziesz sugestie dotyczące sprzętu do wykorzystania w przenośnym zestawie studyjnym.
Jest wiele możliwości i rzeczy, które możesz zrobić z tego typu konfiguracją. Nawet z jedną lampą błyskową (jak w tym samouczku) możesz stworzyć dramatyczne oświetlenie domowego studia. Inną fajną rzeczą, jaką można zrobić z lampą błyskową, jest tworzenie podwójnych ekspozycji.
Poniższe zdjęcia zostały zrobione dokładnie w tym samym miejscu, co powyższe. Ale tym razem softbox z siatką został umieszczony po prawej stronie jako główne światło, zamiast korzystać z naturalnego światła pochodzącego z okna po lewej stronie.
Mam nadzieję, że ten artykuł okazał się pomocny. Udostępnij zdjęcia zrobione w swoim domowym studio, a jeśli masz jedną lub więcej wskazówek, jak tworzyć portrety w małej przestrzeni studyjnej, podziel się nimi.