W tym artykule skupię się na malowaniu obiektów światłem w scenach nocnych podczas jednej długiej ekspozycji (zamiast wielu ekspozycji połączonych w Photoshopie) i niektórych pułapkach, których doświadczyłem. Mam nadzieję, że zrozumiesz, w jaki sposób różne źródła światła, intensywność i ciepło mogą oświetlać elementy pierwszego planu w zrównoważony sposób, aby nadać Twojemu ujęciu twórczy zwrot.
Piękne nocne niebo wypełnione gwiazdami jest często ozdobione atrakcyjnymi elementami pierwszego planu, które mogą zapewnić kontekst i intrygę podczas wykonywania zdjęć. Prawdopodobnie widziałeś wiele przykładów takich rzeczy w pracach innych ludzi, takich jak kaktus saguaro pod Drogą Mleczną na środku pustyni, chata w gospodarstwie na środku starego pastwiska lub łódź pływająca po nieruchomym jeziorze.
Ta pojedyncza ekspozycja przedstawia Drogę Mleczną na polu żółtych kwiatów w środkowej Minnesocie. Użyłem malowania światłem, aby podkreślić kwiaty, które były ważną częścią sceny.
Jestem pewien, że w swoim osobistym środowisku potrafisz wymyślić elementy pierwszoplanowe. Chociaż sylwetki tych elementów pierwszego planu mogą zapewnić oszałamiające obrazy, możesz rozważyć użycie technik malowania światłem, aby podkreślić elementy pierwszego planu ujęcia.
Co to jest malowanie światłem?
Malowanie światłem to technika fotografii nocnej, w której do oświetlenia obiektu używa się źródła światła (innymi słowy „maluje się”). Era aparatów cyfrowych sprawiła, że malowanie światłem stało się znacznie bardziej powszechne, ponieważ łatwiej jest sprawdzić i skompensować ekspozycję ujęcia. Malowanie światłem daje tak wiele kreatywnych możliwości, że może przybrać wiele form.
Aby malować światłem, musisz mieć przy sobie trochę dodatkowego sprzętu i mieć podstawową wiedzę na temat ręcznych ustawień aparatu. Znajomość tych podstawowych ustawień aparatu zwiększy przyjemność z wieczornego wyjścia, pomagając tworzyć piękne zdjęcia.
Ustawienia aparatu
Tryb ręczny będzie niezbędny do fotografowania długich czasów naświetlania. Powinieneś wiedzieć, jak przełączyć się do trybu ręcznego, a następnie dostosować przysłonę i czas otwarcia migawki. W przypadku fotografii nocnej warto użyć dużej przysłony (np. F / 2,8) i długich czasów otwarcia migawki, często wynoszących 5 sekund lub więcej.
Aby aparat mógł zebrać jak najwięcej światła, konieczna będzie zmiana czułości ISO. Zalecam rozpoczęcie od ISO 800, a następnie odpowiednie dostosowanie, gdy poznasz określoną scenę i warunki fotografowania. Należy pamiętać, że naprawdę wysoka czułość ISO będzie wymagała końcowego przetworzenia cyfrowego „szumu”, a każdy model aparatu ma zakres wartości ISO, przy którym może fotografować, zanim stanie się bardzo ziarnisty.
Regulacja balansu bieli ma kluczowe znaczenie podczas fotografowania w nocy i malowania światłem. Zajrzyj do instrukcji obsługi aparatu lub baw się ustawieniami aparatu, aby upewnić się, że masz dostęp do ręcznego balansu bieli i możesz ustawić niższe lub wyższe wartości balansu bieli. Balans bieli jest mierzony w kelwinach i większość aparatów przedstawia go jako „K” po wartości balansu bieli (np. 4500 K).
Odbiłem światło od śniegu, aby oświetlić to ujęcie, ponieważ bezpośrednie światło spowodowało, że totem stał się zbyt jasny i niezrównoważony.
Ekwipunek
Do malowania światłem niezbędne jest odpowiednie źródło światła. Należy rozważyć wprowadzenie wielu źródeł światła, które mają zarówno szerokie, jak i wąskie wiązki, a także wiele temperatur barwowych. Możesz wziąć pod uwagę takie rzeczy, jak latarka czołowa, telefon komórkowy, latarka lub profesjonalne oświetlenie, ponieważ mają one różne szerokości i intensywności wiązki.
Aby określić ciepło źródła światła, zaznacz pole, ponieważ może ono wskazywać temperaturę znamionową. Na przykład wiele żarówek ze sklepu będzie wskazywało na boku 4500K. Niektóre profesjonalne źródła światła pozwolą Ci dostosować zarówno temperaturę, jak i intensywność światła, dzięki czemu możesz je uwzględniać w miarę postępów i doskonalić się w malowaniu światłem.
Oprócz aparatu i źródła światła, statyw to kolejna najważniejsza rzecz, jaką można przynieść podczas fotografowania z długimi czasami naświetlania. Upewnij się, że statyw może pozostać stabilny przez długie (czasami do kilku minut) ekspozycji.
Przyjaciel to wspaniały dodatek do nocnego malowania światłem! Twój znajomy może pomóc Ci skierować obiekty podczas robienia zdjęć, zapewnić kreatywne rozwiązania problemów i zapewnić Ci bezpieczeństwo podczas poruszania się w ciemności.
Używam tego panelu świetlnego LED, który pozwala mi kontrolować intensywność i kolor światła.
Podstawowe techniki malowania światłem
Każda noc ma wyjątkowe warunki, które należy wziąć pod uwagę, ale lubię zaczynać każdą noc od znajomego zestawu kroków. Ustaw aparat na statywie i zrób kilka zdjęć próbnych. Zwykle zaczynam od f / 2.0, ISO 800, 10-15 sekund i 4500K.
Z tych podstawowych ustawień możesz eksperymentować z czułością ISO, czasem otwarcia migawki i ustawić balans bieli, który wygląda dobrze. Po ustawieniu odpowiednich ustawień sceny utwórz kompozycję, którą lubisz i która łączy ze sobą niezbędne elementy pierwszego planu. Rozpocznij ekspozycję, a następnie użyj źródła światła, aby pomalować pierwszy plan przed sobą.
Ten obraz Aurora Borealis oddaje piękno borealnego lasu i subtelną zorzę polarną za nim. Użyłem standardowych ustawień (ISO 2000, f / 2.2, 20 sekund) i panelu świetlnego, aby zrobić to zdjęcie.
Wybór źródła światła jest ważny. Jego właściwości determinują sposób, w jaki można go używać. Należy wziąć pod uwagę trzy kwestie:
- Jaka jest intensywność światła?
- Jak szeroka jest belka?
- Jaka jest temperatura barwowa światła?
Pamiętanie o tych rzeczach ogromnie pomoże ci, gdy idziesz strzelać. Szeroka wiązka może pomóc w oświetleniu bliskich obiektów, podczas gdy bardziej skupiona wiązka może oświetlić bardziej odległy. Często używam profesjonalnego panelu świetlnego, ponieważ daje mi on kontrolę nad intensywnością, szerokością i ciepłem wiązki.
Dobre źródło światła pomoże Ci pokonać opisane poniżej pułapki.
Pułapka nr 1: Niedopasowanie balansu kolorów
Kiedy po raz pierwszy zacząłem malować światłem, bardzo ciężko mi było dopasować kolor mojego światła i kontekst mojej sceny. Twój aparat zarejestruje jasne obiekty w ujęciu, takie jak księżyc, latarnia uliczna lub zorza polarna, która stanie się dominującą temperaturą na ujęciu.
Należy o tym pamiętać podczas wykonywania zdjęć próbnych, ponieważ konieczne będzie dostosowanie balansu bieli do tych źródeł światła. Jeśli balans bieli źródła światła można regulować, ustaw go na taki sam, jak w aparacie. Jeśli nie możesz kontrolować temperatury źródła światła (np. Telefonu komórkowego), rozważ dostosowanie balansu bieli aparatu do źródła światła. Będziesz wiedział, że źródło światła i kamera są prawidłowo skalibrowane razem, gdy kolor elementów na pierwszym planie wygląda naturalnie (neutralnie) dla twoich oczu.
Poniżej przedstawiam kilka przykładów obrazów, które wypadły dobrze, a niektóre nie (według moich oczu) z powodu nieprawidłowej kalibracji balansu bieli. Powinieneś być w stanie dostrzec obrazy pokazujące pasującą pułapkę ciepła, którą właśnie sprawdziliśmy. Zostawiłem kilka myśli w podpisach obrazów, aby przemyśleć każdy z nich.
Nie jest trudno zdiagnozować, co jest nie tak z tym obrazem - nie skalibrowałem prawidłowo temperatury aparatu i źródła światła. Źródło światła jest zbyt zimne w porównaniu z ustawieniami mojego aparatu.
Kalibracja kamery i źródła światła była zbliżona, ale temperatura na źródle światła była trochę za niska, o czym świadczy niebieskawe zabarwienie drzewa po lewej stronie.
Dobry mecz! Udało mi się użyć bieli amerykańskiej flagi do skalibrowania źródła światła i kamery, aby uzyskać dobre kolory zarówno z flagi, jak i zorzy polarnej.
To dobrze pasuje do balansu kolorów. Tej nocy był księżyc i zorza polarna, więc użyłem latarki czołowej tylko do delikatnego oświetlenia tego psa zaprzęgowego, który wydaje się obserwować zorzę.
Pułapka nr 2: Brak równoważenia światła w twojej scenie
Wybór odpowiedniej szerokości i intensywności wiązki pomoże zrównoważyć oświetlenie elementów pierwszego planu z resztą sceny. Aparat cyfrowy z czułością ISO 800 lub wyższą jest niesamowicie czuły na światło i bardzo łatwo jest „zdmuchnąć” ujęcie prześwietlając elementy pierwszego planu. Oto kilka wskazówek, które pomogą zrównoważyć światło w scenie.
- Szeroka wiązka pomoże równomiernie oświetlić całą scenę, a wąska może oświetlić określone aspekty sceny. Poniżej przedstawiłem przemyślenia i przykłady dotyczące tego, kiedy szerokość mojego źródła światła była odpowiednia, a kiedy niepoprawna.
- Jeśli masz bliskie elementy pierwszego planu, rozważ odbicie źródła światła. Często używam odblaskowych powierzchni, takich jak śnieg, aby pośrednio oświetlić pierwszy plan poprzez odbijanie się. Jeśli nie możesz odbić światła, spróbuj oświetlenia bocznego lub oświetlenia obiektu od tyłu.
- Możesz zmniejszyć ekspozycję, zamykając przysłonę. Odkryłem, że zwiększenie przysłony (powiedzmy z f / 2.0 do f / 4.0) i zwiększenie czasu naświetlania znacznie ułatwia osiągnięcie równowagi światła w scenie.
- Jest zrozumiałe, że jeśli malujesz przedmiot przez długi czas światłem, będzie on jaśniejszy. Przekonasz się, że czas trwania jest krytyczny podczas malowania światłem, a często mniej oznacza więcej. Spróbuj pomalować obiekt światłem w krótkich, pół do jednej sekundy, a następnie sprawdź, czy odpowiednio oświetli obiekt.
Blowout! Malowałem światłem te jesienne osiki, aby uchwycić jesienne kolory za pomocą Aurora Borealis. Jednak moja wiązka była zbyt wąska do pracy, którą chciałem wykonywać.
Mała wiązka pozwoliła mi oświetlić tę „brodę staruszka” wiszącą na świerkach w południowo-wschodniej Alasce. Szeroka wiązka nie zadziałałaby tutaj, ponieważ oświetliłaby całą scenę.
Tutaj chciałem uchwycić twarz lodowca i zorzę polarną, więc umieściłem panel świetlny za blokiem lodu. To maskowało go przed bezpośrednim widokiem i pozwalało odbijać światło od śniegu.
Przejeżdżający samochód zapewnił oświetlenie do tego ujęcia i bardzo podobało mi się ciepło światła! Tutaj najodpowiedniejsza była szeroka belka.
Pożywienie do przemyślenia i podsumowania
Mam nadzieję, że ten artykuł pomoże ci pokonać kilka stromych krzywych uczenia się malowania światłem. Pamiętaj, że każde źródło światła, które masz do dyspozycji, może zostać użyte do oświetlenia sceny, a każde z nich może mieć swoje unikalne zalety. Eksperymentuj z reflektorami, telefonami komórkowymi, reflektorami samochodowymi i profesjonalnymi źródłami światła, aby zobaczyć, co każdy z nich może zapewnić w ujęciu.
Mam nadzieję, że dobrze się bawisz! Jak zawsze lubię mawiać, „Piksele są tanie”, więc zrób ich dużo, ucząc się malowania światłem.